1. ANDRÉS GONZÁLEZ DACOSTA
LENGUA CASTELLANA Y LITERATURA.
2º BACHILLERATO.
Luces de bohemia.
Escena I:
- En la acotación se menciona “ la cabeza de gran carácter clásico-arcaico”. Esta
apreciación puede servir para contrastar un rasgo noble con otros aspectos del
personaje.
- Indique cuál es la solución que plantea el protagonista con relación al problema
económico familiar. Relacione este dato con el final de la obra.
- Max propone el suicidio colectivo, ya que si se suicida él sólo dejaría a la familia
en peores condiciones. Tiene relación con él final de la obra ya que Collet y su
hija se suicidan cuando se enteran que Max ha muerto. Desde el comienzo de la
obra se anuncia el final (estructura circular)
- Presentación del Don Latino, variedad de registros en el habla y opinión de
Claudinita.
- El personaje de Don Latino representa el personaje de calle de aquel entonces,
aunque a veces tiene rasgos cultos, queriéndose destacar con buenas palabras.
Pero a pesar de ser guía del ciejo Max y parecer honrado, resulta ser un ladró.
Claudinita que lo conoce muy bien, se refiere a él como lo que es, un rastrero
ladrón.
- Señale los rasgos característicos del lenguaje de Claudinita y Madama Collet.
- El lenguaje de Claudinita es muy vulgar y tiene un carácter muy agitado. Sin
embargo Madame Collet es más tranquila y sutil, y parece aceptar la miseria de
su familia.
-
Escena II:
- Observe la aparición del preso maniatado y su repercusión en escenas
posteriores.
- Analice las acotaciones sobre Zaratustra, las relaciones con el cubismo y el
expresionismo. Señale los procedimientos deformadores de la realidad:
animalización, muñequización.... Advierta, asimismo, el estilo nominal.
En la acotación principal encontramos leguaje literario para situarnos en el tiempo
y lugar de la segunda escena.
• Cueva se refiere de forma vulgar y desformado de la librería en la que por
la definición está repleta de libros. Realmente con esta animación se
deforma la realidad

2. • Valle in clan hace referencia a su aversión por la literatura barata.
• Por otro lado se le añade a personas humanas nombres de animales (gato,
loro, can…). Podemos observar un rasgo importante de animalización.
• Podemos observar la definición de Zaratustra tanto física como psicológica.
Todas la definiciones son es estilo nominal, muy particulares y a veces
ridiculizando.
- Anote la aparición de animales- personajes que contrastan con la de personajes
animalizados.
- Don Latino se alía con el librero para engañar a Max. ¿ Qué rasgo moral añade
esta actuación al lazarillo Latino?
Don Latino carece de total moralidad al aprovecharse de un pobre ciego que vive
una precaria situación económica. A partir de esta escena Don Latino demostrará
con su actitud que se trata de un personaje que carece de valores y que a menor
oportunidad se aprovecha de Max.
- Compare las ideas de Max acerca de España e Inglaterra con las del
comerciante Zaratustra.
Para Max, España debería aprender mucho de Inglaterra, una sociedad que ha
evolucionado respecto a la religión y cada uno tienen su propia concepción de las
cosas sin tener que depender de lo que le diga la Iglesia, Inglaterra es un país que
ha cambiado su forma de ver la religión. Por este motivo, crítica la actitud pasiva
que tienen los españoles ante la religión, aceptando todo lo que se les dice sin
reflexionar sobre ello. Y es que para Max, España es una país completamente
sometido a la religión y en ese sentido no ha evolucionado en absoluto, sino que se
encuentra anclado en el pasado, cuando lo que decía la Iglesia era la única verdad
existente. Esto no lo acepta en absoluto el protagonista quien cree que es el
momento de que los españoles dejen atrás la idea de que la palabra de Dios es la
única realidad y comiencen a reflexionar por sí mismos. En el lado contrario se
encontraría Zaratustra, quien no esta en ningún caso de acuerdo con lo que dicen
Max y Don Peregrino Gay, pues para él la religión es muy importante para su
negocio según el mismo dice: “Sin religión no puede haber buena fe en el comercio.”
- Aparición del hombre maniatado. Se muestra aquí un fondo de violencia y
represión que nos va a ir acompañando en la obra. Observe el grito de Pelón y
el procedimiento típico del esperpento valleinclanesco.
Escena III:

3. - Atienda a las acotaciones , lo que se dice de la Pisa Bien, de Manolo el Rey De
Portugal, de la forma de hablar de los personajes, del diálogo ágil y nervioso y
cómo se van combinando los múltiples personajes. No deje pasar la frase del
Borracho que, insistentemente repetida, será la última de la obra.
- Señale los vulgarismos y casticismos del subproletariado madrileño.
A lo largo de la obra y especialmente en esta escena se observan vulgarismos y
casticismos en la mayoría de los personajes.
El habla de la Pisa Bien es, sin duda, la más sabrosa en casticismo madrileño, pero
rasgos de habla popular son igualmente visibles en otros personajes de esta
escena.
El lenguaje es un vehículo importante para que se produzca el esperpento, todo el
lenguaje popular y chabacano, mezclado con palabras y vocablos cultos produce una
sensación deformante. Enriqueta la Pisa Bien es quien combina magistralmente uno
y otro lenguaje:
"¡Que tiene premio no falla! pero es menester apoquinar tres melones, y este
caballero está afónico..."
"Por esa pañosa no dan ni los buenos días. Pídale usted las tres cartas a Pica
Lagartos". "¿Es que temes perder la corona? ¡Entra de incognito so pelma! "
Sin embargo, también Max usa vulgarismos y cultismos irónicos cuando le
conviene:
"No conozco a esa dama"; "le devuelvo el décimo y le dices que se vaya al infierno";
"Niño, ve a colgarme la capa".
- Al final, irrumpe en escena la más inmediata actualidad político- social: huelgas,
manifestaciones reprimidas... Observe si el grito del Rey de Portugal tiene algo
de esperpéntico, descubra qué es la “ Acción ciudadana”. ¿ Qué ideas expresa
Pica Lagartos? Contraste esta opinión con la de Zaratustra y con la escena XI.
Obviamente, el grito del Rey de Portugal no tiene mucho que ver con él, ya que es
un simple vendedor de periódicos y no un obrero.
Tiene de esperpéntico esa crítica hacia la masa que se mueve por el jaleo o por esa
forma falsa de "sentir la política".
La Acción Ciudadana era una asociación de patriotas, los cuales están enfrentados
a los obreros.
El Pica-Lagartos reacciona ante la acusación del chico de la taberna "¡Un marica de
la Acción Ciudadana!", como los dos pertenecen a una parecida situación social y
económicamente, por lo que sale en su defensa aunque no de un modo demasiado
exagerado, tampoco quiere mezclarse en el tumulto, igual que Zaratustra, lo que le
importa es que su negocio marche bien por lo que echa el cierre y se desentiende..

4. Escena IV:
- Espléndida descripción en la acotación inicial : vea su valor pictórico.
- Entran en escena los epígonos del Parnaso modernista, con escritores
mediocres que el propio autor critica. ¿cree usted que ataca al Modernismo en
general? Advierta por qué es grotesca la primera frase de Dorio de Gádex.
En esta escena se puede observar que el autor ataca al modernismo. Esto se
aprecia en una de las acotaciones perteneciente a esta escena, mas concretamente
en la 2º acotación. En ella aparecen críticas al modernismo y a los escritores que
seguían estas corrientes, como fueron los escritores de los epígonos del Parnaso
modernistas, a los cuales el autor los considera como escritores mediocres que
salen de un antro espantoso y apestoso. Se ridiculiza el lugar en el cual se reúnen
estos escritores, por lo que al mismo tiempo se produce una ridiculización de los
escritores modernistas.
- Anote las ideas de Max sobre el pueblo , la cultura y la autoridad. Aquí debe
tenerse en cuenta que el autor no había ingresado en la Real Academia
Española, que se dan zarpazos a figuras políticas o literarias, que se alude a las
fuerzas del orden, etc.
Max piensa que el pueblo y en general la sociedad no lo valora como él se merece,
pues no entiende sus ideales, esto mismo se aprecia en una de las intervenciones de
Max de dicha escena en la cual él dice: '' Odian mi rebeldía y odian mi talento'' y
pone de manifiesto que es el primer poeta de su época. Max también piensa que en
el periódico para el cual el trabajaba, solo lo presionaba y al igual que la sociedad,
no lo comprendía. Esto último se aprecia en esa misma intervención de Max en la
cual dice: ''Pero esa prensa miserable me boicotea''.
Max también opina sobre la Real Academia, en la cual expresa su gran descontento
por no contratarlo, esto se observa en una de las intervenciones de Max en la que
dice: ''la Academia me ignora''.
En general Max piensa que la cultura y la autoridad de la época dejan mucho que
desear (se ridiculiza la incultura de la sociedad y de la autoridad), ya que ninguno
de ellos comprende sus ideales y su talento innato, sino que todo lo contrario, lo
evitan y lo marginan, por ello Max expone su descontento en general en sus
intervenciones.
- Revise el concepto de animalización, como técnica esperpéntica, al retratar a
Dorio de Gadex. Observe l nombre del capitán, el lenguaje del sereno y los
guardias municipales.
Escena V:

5. - La acotación inicial es ácida y grotesca. Subraye el alcance crítico que encierra
el texto. Aprecie los recursos literarios.
Valle Inclán cuando se refiere a espacios estatales los describe siempre de una
manera muy concreta, haciendo que las instituciones estatales queden siempre
como enemigas del pueblo, o como sangrantes de la sociedad. Valle Inclán cuando se
refiere a personas mediante cosas que las identifique: "Policías de la secreta:-
Hongos, garrotes, cuellos de celuloide"; "viejo chabacano- bisoñe y manguitos de
percalina". Valle Inclán aquí se refiere a D. Latino: "Don Latino, implorante y
suspirante". Continua cuando se refiere a los muchachos modernistas: "Y en el
corredor se agrupan, bajo la luz de una candileja, pipas, chalinas y melenas del
modernismo".
- Señale el contraste entre la seriedad y el desenfado de los personajes Serafín
el Bonito y Max. Serafín da pie a la caricatura de la España oficial. Anote los
rasgos de su presentación y lo ridículo de su lenguaje.
La seriedad y rigidez de Serafín el Bonito resaltan el desparpajo de Max Estrella;
el modo insolente de Max va en aumento hasta que le llama D. Serafín por su mote,
Serafín el Bonito. Algunas frases de Max dejan totalmente cortados a los
guindillas y al inspector: "Donde yo vivo, siempre es un palacio", "Porque tú, gusano
burocratico, no sabes nada, ni soñar".
- Serafín: "Aquí no se viene a dormir".
- Max: "Pues yo tengo sueño".
- Serafín: "Esta usted desacatando mi autoridad, ¿sabe usted como me llamo?".
- Max: "¡Serafín el Bonito!" La crítica de Valle Inclán llegan hasta el extremo con la
frase "usted desconoce la historia moderna", con la que hace referencia a la
corrupción existente en el Ministerio.
- Coméntese la frase : “ Usted desconoce la Historia Moderna”.
La sutileza y la crítica de Valle Inclán llegan hasta el extremo con la frase "usted
desconoce la historia moderna", con la que hace referencia a la corrupción
existente en el Ministerio de la cual dice Max a Serafín que éste la desconoce. Con
esto, Max hace reaccionar a Serafín, quien parece resguardarse aún en la
burocracia, insistiendo en la evolución de los sistemas políticos. Habla de la
Historia Moderna como esa etapa de cambios de la que muchos no han sido
conscientes.
- Función de los vulgarismos usados por el inspector y los guardias.
Don Serafín guarda los modos hasta que Max insulta a un guindilla y le contesta a
él, entonces sale a la luz su conocimiento del "sermo vulgaris", aunque su norma
parece ser aquello que dice a Max: corrección, señor mío. La fusión de los pocos

6. vulgarismos que usan parece ser que es la de imponerse sobre el otro. En todo
momento se utilizan a modo de insultos por parte de los guardias cuando Max
intenta llevar su autoridad más allá de la de los civiles.
Escena VI:
- Se interpreta que el preso puede ser el hombre maniatado de la escena II y se
le identifica con el anarquista Mateo Morral que atentó contra los reyes en
1906. No hay ahora rasgo cómico y , si cabe hablar de esperpento, habría que
observar un cierto desgarro expresionista. Buero Vallejo señala “ una mirada
súbitamente fraterna, contrapunto trágico que adensa sus grotescas burlas”
- Comente las ideas del preso y de Max, muestra de un anarquismo extremo.
¿Qué frases revelan el rechazo del autor y su amargura ante la realidad
española del momento?
Max está desesperado ante la realidad española del momento, sus palabras son
fuertes, amargas: "¡Hay que establecer la guillotina eléctrica en la Puerta del Sol!",
"Yo soy el dolor de un mal nuevo.
V.Inclán vuelve a usar otra imagen metafórica con el asunto de la nueva religión, y
el nombre de Saulo, su ideal es revolucionario como el de un anarquista, vemos sus
palabras: "Una buena cacería puede encarecer la piel de patrono catalán por encima
del marfil de Calcuta". Valle nos muestra la imagen de la España eternamente
hipócrita: "¡Canallas, y esos son los que protestan de la leyenda negra!", en esta
crítica Valle Inclán incluye a toda España, no deja ni siquiera a los pobres:
- Preso: "Por siete pesetas, al cruzar un lugar solitario, me sacaràn la vida los que
tienen a su cargo la defensa del pueblo.
¡Y a esto llaman justicia los ricos canallas!
- Max: "los ricos y los pobres, La barbárie es unánime.
Por otra parte la actitud ante la situación española, es para Valle Inclán, como dice
al llevarse los guardias al paria, "de impotencia y de rabia", y vuelve a identificarse
con aquellos que quieren cambiar la sociedad y entienden de algún modo la realidad
del momento; "¡Abracémonos hermano!".
- Valle Inclán distorsiona y “amontona” el tiempo histórico: preste atención a los
acontecimientos que aparecen mencionados
ESCENA VII:
- Advierta el cambio de tono en la acotación inicial. Encuentre una metáfora
sorprendente y una comparación hilarante.
Volvemos a ver la doble adjetivación con rima de las acotaciones de Valle Inclan:
"en el circulo luminoso y verdoso". Valle Inclan mitifica un poco la figura del
redactor, como un hombre tipicamente calvo, triste, hablaba irónico y algo ingenuo

7. aunque no demasiado. La metafora sorprendente "y el grillo de un timbre rasga el
silencio", parece una metáfora de tipo generacion del 27, pero es al mismo tiempo
un nuevo rasgo de esperpéntización. Se compara el conserje ("vejete renegado,
bigotudo, tripon, parejo de aquellos bizarros coroneles que en las procesiones se
caian del caballo") con una figura ridicula y también esperpéntica como es un
coronel que se cae del caballo.
La acotación pretende llamar la atención.
- Don Filiberto es un nuevo personaje. Representa la pedantería, la crítica del
periodismo sometido al poder político.
- Ante las bromas y pullas que cruzan Don Filiberto y Dorio, Don Latino hace un
comentario en el que relaciona el humor y el descontento político, la falta de
pan y de ingenio.
ESCENA VIII:
- Señale los elementos degradantes que aparecen en la acotación inicial.
A través de la descripción de la Secretaría particular de Su Excelencia, el autor
nos describe una sociedad que únicamente se mueve por las apariencias, lo único
que les interesa resaltar es su categoría aunque en el fondo se carezca de ella,
esto se ve claramente en la acotación inicial, en la que se describe la Secretaría
como: “olor de brevas habanas, malos cuadros, lujo aparente y provinciano...”
- Analice qué rasgos manifiesta Dieguito en su habla y actitud (pedantería,
servilismo, hipocresía...).
- La actitud de Max es contradictoria y lúcida. Señale cómo valora su propia vida
y su reacción cuando le ofrecen un sueldo ilícito.
- El personaje del ministro parece inspirarse en Julio Burell y en sus aficiones
literarias. Compruebe la sangrante ironía con la que se cierra la escena.
- En las últimas palabras de Max hay un nuevo ejemplo de animalización referido
a Don Latino.
ESCENA IX:
- Diálogo entre Rubén y Max, el tema de la muerte, tono premonitorio,
esoterismo, religión.
- Los versos finales de Rubén aluden a un personaje literario de Valle Inclán y,
con algunas variantes, responde a un poema real. ¿ Cómo interpreta que Rubén
Darío escribiera sobre un personaje del Valle?
ESCENA X:
- De nuevo hay un violento contraste: frente a la brillantez hay sombras.
Advierta la intención del autor.

8. Max pretende ser amable con la prostituta, ya que se trata de una niña y aunque no
tenga la misma cultura que posee él, puede que ejerza su trabajo más por
necesidad que por placer. El autor trata de hacer una diferencia entre la necesidad
y el placer .
- Vulgarismos y gracia madrileña de “las dos prójimas”.
Algunos ejemplos de este habla son: pitillo , camelista , ! que pollos más elegantes
¡ , guasibilis , paroli , chupada , claverada , bajos , guindilla , cañí , gachó , camelar ,
cuála , pan de higos .
- La Lunares refleja algunos tópicos morales y culturales de la época, pero Max
reacciona con ternura ante este personaje. Señale por qué la joven cree que
Max es un poeta y analiza el equívoco en torno al concepto de honradez. La
escena termina con un particular lirismo, extrañamente mezclado en el diálogo
rápido de las últimas líneas.
La Lunares cree que Max es un poeta porque ve que éste lleva una peluca de
Nazareno. La Lunares se lo pregunta a Max y él mismo reconoce que en efectivo es
un poeta. La situación está al límite de la honradez, ya que la Lunares es bastante
extrovertida y utiliza un lenguaje muy callejero. Max guarda distancias y mantiene
su pudorosa actitud.
ESCENA XI:
- Escena muy corta, documento escalofriante de la represión en las calles. Tiene
como centro a la madre del niño muerto y ofrece una dimensión patética,
especialmente en la fuerza de voz de esa madre.
- En torno a ellos aparecen varios personajes que se reparten en dos sectores:
los conformistas, partidarios del orden y los rebeldes. Compare el frío egoísmo
y el dolor desesperado de unos y otros.
El conformismo está representado por una clase media que aunque cargada de
impuestos, puede salir adelante, y está conforme con el gobierno, estos son el
tabernero "Son desgracias inevitables en el restablecimiento del orden", el
empeñista "las turbas anarquistas me han destrozado el escaparate". Son al igual
que Zaratustra y Pica Lagartos, burgueses egoístas y nada solidarios.
De otra parte tenemos a los inconformistas, aparte de la mujer de la que ya hemos
hablado anteriormente, aparece también un albañil que respondiendo a un retirado
de la guerra, dice:
Retirado: "El principio de autoridad es irrevocable".
Albañil: "Con los pobres. Se ha matado, por defender al comercio, que nos chupa la
sangre."
(...) la vida del proletario no representa nada para el gobierno".

9. Por supuesto Max, aunque no interviene directamente en la acción, se rebela contra
el Gobierno: "¡Maricas, cobardes, el fuego del infierno os abrase las negras
entrañas!".
- ¿ Qué semejanza ofrecen el preso y la madre?
Ambos personajes están cansados de las continuas revueltas, por lo que están en
contra del gobierno. Por un lado, la madre ha sufrido la muerte de su hijo inocente
a causa de la revolución callejera, por la cual ella acusa al poder. Y por otro lado, el
preso quería acabar con la monarquía del mismo modo que esta acababa con sus
propuestas(a disparos).
- La muerte del preso lleva al paroxismo el dolor de Max: su tirada final merece
comentarse con detalle. Junto a la gravedad de las palabras aparece algún
detalle esperpéntico.
- Advierta las referencias a la Divina comedia
“Latino, sácame de éste círculo infernal”. Max alude al círculo dantesco, y se
refiere a que la situación es desesperada, necesita salir de ahí.
“Nuestra vida es un círculo dantesco” de ella no se puede salir, ya está trazado
nuestro destino y es inexorable.
ESCENA XII:
- Analice el fragmento en el que se define la teoría del esperpento.
La teoría del esperpento está reflejada en la frase de Max:
"los heroes clasicos reflejados en los espejos concavos dan el es perpento. El
sentido trágico de la vida española sólo puede darse con una estética
sistemáticamente deformada.” ya que Valle Inclán defiende que España es una
deformación grotesca de la civilización europea.
Valle Inclán elimina en su esperpento el vulgarismo del genero chico, el
sentimentalismo patético de la tragedia grotesca y la facilidad de la astracanada.
El esperpento de Valle-Inclán usa constantemente las parodias grotescas o el
surrealismo.
Efectivamente todo el libro ha sido un mirar o reflejar la historia en un espejo
concavo con lo que todo queda deformado, asi la tragedia no lo es tanto ni lo comico,
sino que todo es o tiene un poco de todo.
- Señale el contraste entre los elementos trágicos y cómicos en la agonía de Max.
Son importantes los gestos, las muecas, las alucinaciones, la aparición del perro
o el diálogo sainetesco de las vecinas.
El esperpento se caracteriza por una degradación de la realidad. Para ello se
recurre a distintas técnicas como la animalización, como aparece en la intervención
de Max diciendo “Como te has convertido en buey, no podía reconocerte...”, esta

10. alucinación de Max es uno de los elementos cómicos, pero a su vez, anuncia la
muerte próxima de éste, lo que también hace mediante otras participaciones suyas
en el diálogo, como son “Llévame a la puerta de mi casa y déjame morir en paz”, “Yo
soy el que se va para siempre.”, …
- Anote la actitud de Latino respecto a la cartera, que es un motivo que se
resuelve al final.
Don Latino no parece haberse dado cuenta de la muerte de Max, aunque se
muestra como el parásito que ha sido siempre y le quita la cartera. Esto tendrá
graves consecuencias que se verán al final, debido a que en su interior estaba el
décimo. Quizás podría pensarse que Don Latino si pensaba que se moría y por eso le
quitó la cartera que no tenia dinero, pero que podría dárselo el décimo en un
futuro.
ESCENA XIII:
- Las tres últimas escenas tienen un carácter epilogal. La que estudiamos ahora
es netamente esperpéntica: toda ella está organizada a partir del hiriente
desajuste entre el dolor de su esposa e hija y las actitudes de los demás
personajes. Observe que se vuelve al espacio inicial.
- Aprecie la parodia de la oración fúnebre, la impertinente pedantería de
Soulinake, las muletillas fraseológicas y, en definitiva la forma de hablar de
cada personaje. Valle extrema en esta ocasión el empleo de vulgarismos.
- Compare esta escena con el capítulo 8 de la VI parte de El árbol de la ciencia,
concretamente con la muerte de Villasús.
Al igual que en Luces de Bohemia, Villasús muere en su propia casa. Tras la
muerte de ambos son reconocidos como grandes poetas. Además de esto, en el
propio funeral, algunas personas no daban por muerto a Max, como tampoco
a Villasús en el este fragmento del libro de Pío Baroja.
ESCENA XIV:
- Advierta el ambiente literario, las referencias al Parnaso, a Hamlet, el diálogo
de Rubén y Bradomín.
El ambiente reflejado en esta escena se situa en un cementerio a la muerte de Max
Estrella, aquí vemos plasmado el pesimismo propio de la crisis que sufre la sociedad
en esta época al unir elementos como la muerte, el cementerio, el reencuentro de
dos amigos en tal lugar, y la critica tanto a la política como a las clases sociales. En
la conversación entre Ruben Dario y el Marques de Bradomin, observamos el
concepto de muerte como única verdad, y el tópico tempus fugit, ya que se dice que
la vida es un instante. La soledad del ser humano, la vida como sueño, el paisaje, el

11. sentimiento religioso, el amor, son temas comunes de los modernistas que vemos en
la obra de Valle Inclan.
- Reflexión sobre el país y su literatura. Juzgue si coincide con la teoría del
esperpento de la escena XII.
Tanto la conversación de los sepultureros como la de Ruben Dario y Bradomin
tiene los elementos representativos de la sociedad y política de la época. Se situa a
España en un periodo de profunda crisis. Se produce una pérdida de la confianza en
el progreso como consecuencia del desencanto antes los efectos de de la
industrialización. . Todos los autores modernistas tienen en común el rechazo del
mundo burgués y la reacción al concepto de arte del movimiento anterior y la
apertura de unas nuevas vías expresivas.
Si , pues se define a una España caricaturizada que deja mucho que desear,
exactamente el mismo fin que tiene el esperpento, no se trata de mostrar la
realidad tal como es, si no mostrar una realidad totalmente deformada.
ESCENA ÚLTIMA:
- Observe que cierra la obra el ambiente de la escena III. Aparece un nuevo
personaje, diga quién es y cómo se caracteriza.
Es el pollo, representa el típico hombre que se ha llevado toda la vida en una
taberna y como hacen los españoles, crítica y sabe de todo.
- La cuestión del billete de lotería es, por una parte, una cruel ironía del destino;
por otra, da pie a redondear la índole moral de Don Latino. Valore esta actitud.
La cuestión del billete de lotería es el punto máximo del esperpento en esta obra. Esta
situación refleja lo cruel que es esta vida, ya que Max Estrella ha muerto arruinado y
sin poder ayudar a su familia habiéndole tocado un billete de lotería.
Por otra parte, podemos criticar el personaje de Don Latino. Compañero de Max
Estrella que se ha quedado por la cara con el billete de lotería de su amigo. Y este no
se ha dignado i tan siquiera a ayudar a su familia. Don Latino es claramente un
personaje cínico y canalla que representa el antihéroe.
- Analice la reacción de los restantes personajes.
Cuando descubren el dinero, la Pisa Bien se apresura a descubrir de donde ha salido
ese dinero, cuenta que lo ha ganado en el billete de lotería que le vendió a Max la
noche anterior. Al oír esto se crea un gran revuelo entorno a Latino y Pica
Lagartos, el chico de la taberna se retiran a la oscuridad para hablar. Cuando
Latino se dirige al baño Pica Lagartos le dice que Max que debía dinero en la
taberna, y que él debía pagarlo, seguramente de no haber cobrado el billete de

12. lotería de Max, el tabernero no le habría cobrado a nadie la deuda, pero como
castigo por aprovecharse del pobre ciego, decide cobrar su dinero
- La noticia de la periodista paraliza los movimientos e introduce un tema que
une esta escena con la primera. El contraste entre la noticia trágica y las
intervenciones de Latino y el borracho que cierran la obra es brutal. Justifique
si este final responde a la estética del esperpento.
Este final si corresponde a la estética del esperpento, ya que están transformando
la realidad. El periódico al no entender lo evidente, que las muertes son debidas a
un accidente, intenta hacer ver que no es así, sino que se corresponde con un
suicidio o con un crimen, cuando la mayoría de las muertes por asfixia con braseros
se corresponden a descuidos de las victimas y no a otras causas tal y como dice la
noticia.
TEMAS DE ESTUDIO:
La historia y la sociedad española en Luces de bohemia.
Con fidelidad y detallismo periodísticos, sometidos a su particular estética, Valle-
Inclán nos ofrece un fresco de la España burguesa y bohemia de principios de siglo
que es, en el fondo, una caricatura o “deformación grotesca de la civilización
europea”. La acción se sitúa de manera imprecisa en el Madrid del maurismo, poco
antes de la Dictadura de Primo de Rivera, concentrando su análisis en una sola
noche (efecto de condensación, pero también unidad de tiempo).
Podemos distinguir distintos ambientes: de un lado estarían los ámbitos oficiales,
como el periódico, las cárceles o el ministerio, todos ellos caracterizados por la
corrupción. De otro, el Madrid bohemio, insustancial (39-40), sin el brillo del mítico
París de los modernistas, añorado con nostalgia (91). Por último, los ambientes
populares, los bares... Pero el escenario principal de la obra es la calle,
convulsionada por los desórdenes, las huelgas revolucionarias, las manifestaciones
en busca de justicia (34-35), la sensación de impotencia... La calle sirve como nexo
a la diversidad de escenarios cerrados. La caracterización de todos los espacios
tiende a subrayar lo negativo, la miseria, la sordidez. En las acotaciones vemos, en
numerosas ocasiones, rasgos descriptivos, pero también de circunstancias (olor,
clima..., incluso recuerdos o pensamientos de los personajes) difícilmente
representables, tratando de sugerir al lector o al director escénico el ambiente y,
ocasionalmente, su contraste.
La luz desempeña un papel muy importante en la obra, como hemos visto ya al
hablar del título. Teniendo en cuenta el tiempo cronológico, el transcurso del día se

13. indica mediante juegos de luces o alusiones al declinar del día. En muchos casos, la
sensación de claroscuro, eminentemente plástica, pictórica, tiene un valor
significativo o connotativo, ya que indica las circunstancias de la vida española.
Tiempo dramático. La obra tiene una marcada unidad temporal: transcurre en un
sólo día (salvo lo que hemos considerado epílogo), en concreto desde el atardecer
del día hasta el amanecer del día siguiente. La luna preside muchas de las escenas.
Hay, además, dos momentos en que escenas sucesivas representan acciones
simultáneas (rasgo que desarrollará extensamente en Tirano Banderas, donde
abundan las superposiciones cronológicas). En resumen, frente a la diversidad
espacial, la fuerte unidad temporal proporciona cohesión a la obra, produciendo un
efecto de condensación al acumular muchos episodios en un breve espacio de
tiempo. Por esta diversidad, no existe un efecto propio de la condensación, el ritmo
o tempolento, sino que resulta muy vivo. Tiempo histórico. Como hemos
señalado, la obra se centra en un momento histórico muy concreto, tratando de
evocar el ambiente político-social del maurismo, aunque se permita algún
anacronismo (R. Darío, muerto en 1916, aparece vivo mientras que se refieren a
Galdós como fallecido, hecho que ocurrió en 1920). Muchas alusiones parecen
remitir al año de 1917, aunque otros episodios puedan recordar otros momentos
anteriores o posteriores. Por otro lado, destaquemos las alusiones a un pasado
idealizado con romántica nostalgia (la bohemia parisina) así como algunas
premoniciones, que rompen con la unidad temporal.
En cualquier caso, volvemos a subrayar la voluntad de recrear un ambiente
concreto, el del maurismo, y no un año concreto del mismo, mediante episodios
representativos. Sus referencias a la actualidad política, social y cultural
caracterizan esa época de grandes convulsiones. Es aquí donde Valle se muestra
más crítico, abandonando por unos instantes su distanciamiento a través de las
opiniones de Max (el relato del anarquista, que se sabe condenado, su asesinato) o,
sobre todo, del contraste entre la tragedia (el niño muerto) y las opiniones
grotescas (defensa y exculpación de las fuerzas del orden por parte de la
burguesía). El propósito de Valle-Inclán es resaltar lo absurdo de la situación
española, de la degradada situación que lleva hasta la Dictadura, fundiendo
orgánicamente el plano histórico reproducido y la ficción literaria. Frente a la
mímesisaristotélica, que pretende ofrecer una ilusión de realidad (elevada a rango
científico por el Naturalismo), Valle-Inclán ofrece la realidad como una
estilización, una ilusión deformada por los espejos. Niega, podríamos decir, la
ilusión de realidad del arte realista, mostrándonos la coexistencia del ser y la
apariencia.
El lenguaje en Luces de bohemia

14. Valle-Inclán consigue en Luces de Bohemia un estilo propio que renueva el lenguaje
teatral de su época, aunque se basa en elementos ya existentes en el teatro
español. Por ejemplo, hereda del sainete la mezcla del lenguaje vulgar y culto, los
juegos de palabras, etc.
En el teatro de principio de siglo existe una preocupación por el habla coloquial,
con sus limitaciones, perjuicios y pudores, chistes fáciles de parecidos semánticos
y fonéticos. Valle-Inclán coge estos antecedentes eliminado el vulgarismo de la
zarzuela, el chiste fácil de la astracanada y el sentimentalismo de la tragedia
grotesca.
Debido a su localización espacial y temporal, en Luces de Bohemia aparecen
características del lenguaje popular: freses hechas (estar marmota), vulgarismos
(cuála, apegarse), deformación de términos comunes (naturaca por naturalmente),
expresiones metafóricas (estar afónico por estar sin dinero), curiosas perífrasis
(pápiros de piel de contribuyente), etc.
También aparecen rasgos lingüísticos de diferentes procedencias: gitanismos
(camelar, parné), germanismos, palabras que tienen otro significado del normal
(guindilla por guardia, cantar de plano por delatar), redundancias (finado difunto),
neologismos (abichado, cepones), galleguismos (cachiza), americanismos (briago),
referencias literarias, históricas, artísticas, intertextualidades para parodiar,
etc.
La utilización de diferentes niveles del lenguaje sirve para la caracterización de
personajes en Luces de Bohemia. El registro lingüístico que usan Max o Don Latino
es culto, y las prostitutas, ladrones, gente de clase baja usan un lenguaje coloquial
y jergas, aunque estos pueden usar un lenguaje elevado debido a la deformación de
la realidad que caracteriza al esperpento.
El lenguaje de Luces de Bohemia responde a un propósito ético y “político”, ya que
Valle-Inclán, además de la creación lingüística quiere crear conciencia. Cuando
quiso expresar el dolor que tenía en su época la sociedad española, salió de los usos
y maneras del lenguaje teatral de su época, creando un nuevo lenguaje que tendría
todos los niveles del lenguaje de la sociedad española.
Análisis de la pareja protagonista.
Max Estrella: es una proyección del propio Valle-inclán. Es ciego, hiperbólico,
andaluz, representa al último bohemio y se presenta como un héroe clásico. Algunos
de sus rasgos corresponden a los del poeta Alejandro Sawa. Tiene gran
superioridad intelectual y moral y, por ser consciente de ello, su vida termina en
fracaso. Es un inadaptado social. Estas características los caracterizan como un
antihéroe.

15. Don Latino De Híspalis: es la contrafigura de Max, su cara oscura. Vemos en él
datos biográficos de Alejandro Sawa. Es el personaje más esperpéntico de la obra.
Es un cínico, parasito, desleal y canalla. Es el bohemio golfo que se arrima como un
perro al bohemio heroico. Es un mediocre intelectual (no entiende la poesía de
Rubén Darío)

16. LUCES DE BOHEMIA.
ESCENAS. PERSONAJES. ACCIÓN. ESPACIO. MOTIVO QUE DESENCADENA UNA
NUEVA ACCIÓN.
Escena I Max Estrella(poeta ciego andaluz), Se encuentran en la Guardilla de la casa El dinero recibido por el libro es
Madame Collet (mujer de Max, guardilla. Tras hablar del de Max poco. Entonces Don Latino tienta
francesa), Don Latino, Claudinita suicidio Max y su mujer, a Max a reclamarás a dinero a
(hija) aparece su amigo Don Zaratustra. Salen de la casa
Latino, mal recibido por
Claudinita para entregarle
lo que había ganado por su
libro.
Escena II Zaratrusta, Max Estrella, Don Latino y Max y Don Latino llegan a Librería Máximo estrella y don latino se
Don Gay Peregrino. la librería de Zaratrusta en orientan a la taberna de pica
la que va a reclamar lagartos
dinero por la venta de sus
libros. Entra en la librería
Don Peregrino Gay y allí
hablan y que terminan en
una reflexión de la vida de
España
Escena III Max, Don Latino, la Pisa Bien y la Max y Don Latino van a la Taberna de Pica La Pisa Bien le roba el boleto
Pica Lagartos. taberna de Pica Lagartos. Lagartos premiado a Max y este va a
El chico de la taberna le buscarle a la Buñolería
dice a Max que la Pisa Modernista
Bien, le ha estado
buscando. Esta llega a la
taberna y le pide a Max el

17. décimo de lotería que su
madre le ha fiado. Max
vende su capa y paga.
Después hablan sobre
política y cuando se va la
pisa Bien se da cuentra
que le a robado el boleto
premiado.
Escena IV Max y Don Latino Max y Don Latino llegan Buñolería Tras la reyerta la policía les
borrachos a la Buñolería. Modernista conduce a la comisaria.
Allí Pisa Bien intenta
vender el décimo de Max y
al final es Max se lo
compra. El capitán Pitito
entra en la taberna y les
llama la atención. Max le
contesta mal y tanto él
como los jóvenes son
conducidos a comisaría.
Escena V Max, Serafín el Bonito y capitán Pitito Ya en la comisaría, y con Comisaría El inspector tras el interrogatorio,
el inspector Serafín el indignado, le manda a los
Bonito, Max comienza a calabozos.
gritar y a contestar al
inspector. Durante el
interrogatorio, Max se
dedica a contestar
graciosamente a las
preguntas que le hacen. El

18. inspector, indignado, le
manda a los calabozos.
Escena VI Max y Mateo Max se encuentra con un Calabozos Cuando se llevan a Mateo
preso y entablan una provocando que Max se queda
conversación sobre política llorando.
y la situación de España.
Durante la conversación,
aparece un hombre que
viene a por Mateo.
Escena VII Don Latino, Dorio de Gadex, Don Don Latino, Dorio de Oficina del Periódico La conversación con Filiberto
Filiberto y los modernistas. Gadex y los modernistas para que suelten a Max surtirá
acuden al periódico “El efecto
Popular”. Allí hablan con
Don Filiberto para que se
publique la injusta
detención de Max, y Don
Filiberto les dice que
abandonen el periódico ya
que ha hablado con un
contacto para que se le
deje en libertad.
Escena VIII Max, Dieguito Max llega a la Secretaría Secretaría del La marcha de Max tras la llegada
particular del ministro para ministro de Don Latino hacen que se
darle una queja sobre su vallan por las calles
injusto arresto. Max
conocía al ministro ya que
habían estudiado juntos y

19. le comenta sus quejas. Y
este le ofrece una
compensación económica.
Tras la marcha de Max el
ministro habla con su
secretario sobre la envidia
que tiene de Max.
Escena IX Max, Don Latino y Rubén Darío Max y Don Latino van Café Colón Comienzan una conversación
hacia el Café Colón y se filosófica y Max le pide a Rubén
encuentran con un joven que le recite alguno de sus
poeta llamado Rubén y al poemas mientras cenan.
que Max admira.
Rubén se alegra de volver
a ver a Max y Don Latino,
y le pide a Max que les
invite a cenar, cosa que
éste acepta.
Escena XI Max y Don Latino Cuando salen del Café, se Calle Max logra ser seducido por su
encuentran con dos mujer
mujeres en la calle. Una de
ella seduce a Don Latino y
se va con ella. La otra se
queda con Max.
Escena XI Max y Don Latino Max y Don Latino van por Calle Esta situación hace a Max
la calle y se encuentra con reflexionar sobre la inhjusticia
que un grupo de
revolucionarios que han

20. matado a un niño. La
madre lo tiene entre sus
brazos y gritaba con una
voz de dolor de una madre
al ver a su hijo muerto,por
lo que indigna ante la
sensación de la injusticia
de la vida.
Escena XII Max, Don Latino y Madamme Collet Max y Don Latino están en Puerta del domicilio Max muere en el portal de su
una puerta filosofando de Max casa
mientras amanece. Hacía
frío y se ponen a caminar
para poder entrar en calor.
Max empieza a sentirse
mal y se lo dice a su amigo
Don Latino, pero se
marcha dejándole tirado en
el suelo, sin antes cogerle
la cartera.
Escena XIII Madamme Collet, Claudinita y Don En el velatorio, Madamme Casa de Tanto la esposa como la hija de
Latino Collet y Claudinita están Max(velatorio) Max recobran un poco la
llorando .Don Latino esperanza ya que un supuesto
aparece allí borracho y medico dice padece un estado de
Claudinita le agrede catalepsia.
verbalmente. Un amigo de
Max que dice que éste no
está muerto sino que
padece un estado de

21. catalepsia
Escena XIV Max, Rubén y el Marqués Después del entierro de Cementerio El paseo por el cementerio hace
Max, Rubén y el Marqués que recuerden a Max.
conversan sobre Max con
los sepultureros. Dan un
paseo por el cementerio y
se van dejando todos los
recuerdos que tenían de
Max.
Escena XV Pica Lagartos y Don Latino En la taberna de Pica Taberna de Pica Por cobrar el decimo A Don
Lagartos se encuentra Don Lagartos Latino todo el mundo se le echa
Latino que está encima
consolando sus penas con
alcohol ya que se ha
quedado solo después de
morir Max.
Saca del bolsillo un
montón de dinero que
había cobrado del décimo
de lotería que había sido
premiado