Twice est le premier ouvrage personnel du photographe Cyrille Weiner. Ce « double-livre » aux lectures et séquences multiples fait écho aux préoccupations et au processus de travail de l’artiste, qui questionne la valeur fictionnelle de l’image et la transformation des lieux. Le lecteur-promeneur est invité à découvrir au fil des pages ce qui se dissimule au-delà des palissades de l'apparence de la banalité quotidienne. 80 p. / 178 x 267 mm 2 ouvrages brochés, reliures suisses

1. twice
cyrille weiner

23. Certains sentiers poussent à marcher plus
que de raison, comme pris par un sortilège.
Nous voici de nouveau engagés dans la boucle
jusqu’à ce qu’un sentiment d’évidence
retienne nos corps. À l’ombre de cet arbre,
assis sur ce rocher, debout sur cet asphalte,
on se sent soudain vivre en bordure du monde,
à juste distance des choses.
Marcher, fuir la situation du sédentaire
que travail et contemplation divisent
et dont les vacances forment l’expédient
d’une réconciliation temporaire… Il avait fallu
que sa voiture l’abandonne au bord d’une
autoroute pour se livrer à une promenade
sans but, régler les pas perdus sur sa respiration.
Saisi dans la lumière égale d’un ciel laiteux,
le panorama sans qualité lui était apparu
comme un décor de théâtre.
La curiosité lui avait fait franchir le parapet
puis s’approcher de tours d’habitations
dispersées sur un terrain vague. L’autoroute
était désormais invisible et la rumeur
de son flux étouffée par une végétation
dense à l’âpreté atténuée par les couleurs
d’automne. La traversée du site à pied
découvrait un espace vierge, comme s’il avait
fallu physiquement s’y inscrire pour en sentir
le caractère infini. Entre une nature prenant
possession du vide et les résidus d’activités
humaines rompues, un horizon s’ouvrait.
En marge des villes, sur les sentiers
d’un littoral ou dans l’agitation d’une zone
d’activité portuaire, le photographe
s’attachait depuis à sonder le pouls
de ces espaces mouvants. La marche
lui donnait du champ. Une mémoire de vécus
antérieurs l’accompagnait. Elle provoquait
un sentiment d’ubiquité proche du rêve
sur lequel le temps n’avait plus prise.
Le photographe prenait la mesure
des lieux pour en requalifier l’expérience.
La marche l’ayant prévenu de toute synthèse
évidente, il consignait dans un carnet
les moments les plus propices pour les explorer.
Il revendiquait un exercice d’abstraction
nécessaire, un abandon temporaire
du sujet pour le laisser se déposer, l’explorer
mentalement, y revenir et le trouver enfin.
Some paths push us to do an unreasonable
amount of walking, as if we were under
a magic spell. We are once again engaged
in the loop until a feeling of obviousness
holds our bodies back. In the shadow of that
tree, sitting on that rock, standing on that
road, we suddenly feel like we are living
on the border of the world, at an appropriate
distance from things.
Walking, running away from the sedentary
situation that is divided by work and
contemplation and whose holidays form
the expedient of a temporary reconciliation…
It took his car breaking down on the side
of a motorway for him to start walking
aimlessly and synchronise his aimless steps
with his breathing. Caught in the even light
of a milky sky, the plain panorama reminded
him of a theatre set.
Curiosity made him step over the parapet
and walk towards the high-rise buildings
scattered over some empty land. The motor
way was now invisible and the rumble of its
flow was muffled by dense vegetation whose
harshness was diminished by autumnal colours.
Walking across the site revealed a virgin space;
it was as if a physical mark had been needed
in order to feel its infinite character. A horizon
was opening between nature taking possession
of emptiness and the residues of human
activities that had been stopped.
Outside cities, on the paths of a coastline
or in the hustle and bustle of an area of port
activity, the photographer endeavoured
to have his finger on the pulse of these moving
spaces. Walking gave him space. A memory
of past lives accompanied him. It created
a feeling of ubiquity close to that of a dream
on which time no longer had a grip.
The photographer measured the spaces
in order to redefine the experience. Because
walking prevented him from any obvious
synthesis, he recorded in a notebook the most
relevant moments in order to explore
them. He advocated a necessary exercise
of abstraction, a temporary abandonment
of the subject to let it rest, mentally explore it,
go back to it and eventually find it.
Le collectionneur n’est pas là où est sa collection. Il
aurait plutôt « la haine du domicile et la passion du
voyage », pour parler comme Baudelaire. C’est un
marcheur. Le vrai domaine du collectionneur, c’est
l’ailleurs, partout ailleurs, c’est le monde, les espaces
infinis résonnant au delà de la promesse d’objets à
venir. Collectionner est une dérive incessante qui
crée d’étranges géographies.
Collectors are not where their collections are. How-
ever they might have, as Baudelaire said, a “hatred
of the home and a passion for voyaging.” They are
walkers. The real territory of a collector is elsewhere,
it is everywhere else, it is the world and the infinite
spaces that resonate beyond the promise of objects
to come. To collect is an endless act of drifting away
creating strange geographies.
twice a été conçu par twice has been
designed by Cyrille Weiner et and 19/80
éditions. Les textes ont été traduits
par Texts were translated by Mathilde
Mazau et relus par and checked
by Stéphane Rançon.
Conception graphique Graphic design
Jad Hussein
Photogravure Color separations
Printmodel, Paris
Impression Printing
DieKeure, Bruges (BE)
© 2015 Cyrille Weiner pour les images
© 2015 Marguerite Pilven pour le texte
© 2015 19/80 Éditions et les auteurs
pour cette première édition
19/80 Éditions, Paris
www.1980editions.com
Marguerite Pilven Gérard Wajcman, Psychoanalytische Perspectieven,
2006, 24, 1 : 41-53
ISBN 978-2-919159-09-3
Dépôt légal : Février 2015

45. twice
cyrille weiner
19/80 éditions
FR–35€