Presentación en Power Point sobre el arte barroco. Nivel: 2º ESO. Asignatura: Ciencias Sociales.

1. EL BARROCO (s. XVII)
CARACTERÍSTICAS GENERALES
 Asimetría.
 Movimiento y línea curva.
 Exaltación de sentimiento.
 Teatralidad.
 Simbolismo.
 PAÍSES CATÓLICOS: arte de propaganda de la Contrarreforma.
 PAÍSES PROTESTANTES: ausencia de imágenes religiosas.
Temas burgueses y de la vida cotidiana.

2. ARQUITECTOS ITALIANOS
•Bernini
•Borromini
ARQUITECTOS ESPAÑOLES
•Casas y Novoa
(Santiago de Compostela)
LA ARQUITECTURA
BARROCA

3. CARACTERÍSTICAS GENERALES
•Líneas onduladas
•Plantas complejas (elípticas, ovales…)
e impresionantes cúpulas
• Efectos de luz y sombra en las
fachadas
•Abundante decoración
•En los países católicos, fastuosos
edificios religiosos que demuestran el
poder y riqueza de la Iglesia.
BORROMINI: San Carlos
de las Cuatro Fuentes

4. Predomina la línea
curva, sinuosa, dinámica
.
El edificio dibuja
entrantes y salientes.
Importancia de la luz
(claroscuro)
BORROMINI: San Carlos
de las Cuatro Fuentes

5. BORROMINI,
San Carlos de las Cuatro Fuentes
ALBERTI,
San Andrés de
Mantua
ALBERTI,
Santa
María
Novella
Compara el Renacimiento y el Barroco

6. BERNINI,
Plaza de San Pedro del Vaticano
BERNINI,
Baldaquino de la Basílica de san Pedro del
Vaticano.
Columnas barrocas (se llaman columnas
salomónicas)

7. •En España, en la
primera mitad del s. XVII
predomina el estilo
herreriano.
•En la segunda mitad, se
impone la estética barroca
decorativa y exuberante.
CASAS Y NOVOA,
Fachada del Obradoiro,
Catedral de Santiago de Compostela

8. C A R A C T E R Í S T I C A S G E N E R A L E S
•M o v i m i e n t o , l í n e a s c u r v a s .
•E x p r e s i ó n d e s e n t i m i e n t o s y g e s t o s d r a m á t i c o s .
•M a t e r i a l e s : m á r m o l y b r o n c e
•T e m a s : r e l i g i o s o s y m i t o l ó g i c o s
•P r i n c i p a l a r t i s t a i t a l i a n o : BERNINI
LA ESCULTURA BARROCA

9. MIGUEL ÁNGEL,
David
RENACIMIENTO
BERNINI,
David
BARROCO

10. Soneto XIII
A Dafne ya los brazos le crecían
y en luengos ramos vueltos se mostraban;
en verdes hojas vi que se tornaban
los cabellos que el oro escurecían;
de áspera corteza se cubrían
los tiernos miembros que aun bullendo estaban;
los blancos pies en tierra hincaban
y en torcidas raíces se volvían.
Aquel que fue la causa de tal daño,
a fuerza de llorar, crecer hacía
este árbol, que con lágrimas regaba.
¡Oh miserable estado, oh mal tamaño,
que con llorarla crezca cada día
la causa y la razón por que lloraba!
Garcilaso de la Vega
BERNINI,
Apolo y Dafne

11. La escultura barroca en España
•Predominio de las imágenes
religiosas.
•Realismo y dramatismo: Voluntad de
estimular la fe y la devoción.
•Materiales: madera policromada
junto con elementos postizos (ojos
vidriados, pelucas, ropas…)
•También se representaron estatuas
ecuestres de los reyes.
GREGORIO
FERNÁNDEZ
Cristo yacente
Juan de Mesa,
Jesús del gran
poder.

12. Estatua ecuestre de
Felipe IV
(Plaza de oriente de
Madrid)
Obra del escultor Pietro
Tacca, quien la realizó en Italia
utilizando un diseño de
Velázquez y con el
asesoramiento científico de
Galileo Galilei para asegurar su
estabilidad. Contó también con la
colaboración del escultor Juan
Martínez Montañés, autor del
busto del monarca.

13. LA PINTURA BARROCA
CARACTERÍSTICAS GENERALES
•Predominio del color sobre el dibujo.
•Pintura al óleo sobre tela (aunque se sigue pintando también al fresco)
•Uso del claroscuro.
•Movimiento, asimetría, curva, escorzo.
•Temas: mitológicos, históricos y retratos.
•Países católicos: estos temas coexisten con los religiosos.
•Países luteranos y calvinistas: no hay temas religiosos. Predominan los temas de la vida
cotidiana y los paisajes.

14. ITALIA
• Caravaggio
• Annibale Carracci
FLANDES
• Rubens
HOLANDA
• Rembrandt
• Vermeer
ESPAÑA
• José de Ribera
• Murillo
• Velázquez
LA PINTURA BARROCA.
Escuelas:

15. ESCUELA ITALIANA (NATURALISMO)
•Toma como modelo la realidad. Sus personajes son
pastores, campesinos, cortesanas… No idealiza.
•Utiliza fuertes contrastes de luz y sombra que dan un efecto dramático y teatral
(claroscuro).
•Composiciones típicamente barrocas: diagonales, escorzos, curvas y movimiento.
CARAVAGGIO
(1571-1610)

16. Caravaggio,
La vocación de San Mateo

17. Caravaggio,
La cena de Emaús

18. Caravaggio,
La dormición de la Virgen

19. ESCUELA ITALIANA (CLASICISMO)
•A diferencia de otros pintores del Barroco, Annibale Carracci se mantiene más fiel a la
tradición renacentista.
•Composiciones más rígidas y ordenadas.
•Belleza ideal.
ANNIBALE CARRACCI
(1560-1609)

20. Carracci,
Domine, quo vadis
(aparición de Cristo a San Pedro)
Carracci,
Venus, Adonis y Cupido
Museo del Prado

21. ESCUELA FLAMENCA
En el siglo XVII Flandes (actual Bélgica) pertenecía a la corona Española (fue cedida a
Austria en el Tratado de Utrecht de 1714, tras la Guerra de Sucesión)
Trabajó en la corte española de Felipe III y, sobre todo, de Felipe IV.
Características de su pintura:
• Predominio del color sobre el dibujo.
• Dinamismo en la composición.
• Sensualidad.
RUBENS
(1577-1640)

22. Rubens,
El descendimiento de la cruz
Catedral de Amberes, Bélgica
Composición diagonal
Figura en escorzo

23. Rubens,
Retrato del duque de Lerma
Museo del Prado
¿De quién fue valido
el Duque de Lerma?

24. Rubens,
El juicio de Paris
Paris Hermes Atenea Afrodita
(la ganadora)
Hera
Manzana de la discordia. Llevaba la siguiente inscripción: “A la más hermosa”
Museo del Prado

25. Rubens,
Saturno devorando a
su hijo
Rubens,
El rapto de Ganímedes
(por Júpiter
transformado en Águila)
Museo del Prado

26. Rubens,
Las tres Gracias
Museo del Prado
Representa el amor, la felicidad y
el placer inspirados por su
matrimonio con la joven Helena
Fourment.
Las tres Gracias eran diosas hijas
de Zeus que pertenecían al séquito
de Afrodita, y se asociaban con el
amor, la belleza, la sexualidad y la
fertilidad.

27. ESCUELA HOLANDESA
Holanda era una de las Provincias del norte de los Países Bajos (Provincias Unidas)
que, desde la época de Felipe II (1568) estaban en guerra con España.
Prácticamente independientes desde la Tregua de los 12 años de Felipe III (1609-1621)
continuarán la guerra hasta ver reconocida su independencia en la Paz de Westfalia
(1648) con Felipe IV.
Rembrandt fue un pintor calvinista.
Su pintura se caracterizó por el realismo y la influencia de Caravaggio en el uso del
claroscuro.
REMBRANDT
(1606-1669)

28. Rembrandt,
Lección de anatomía del doctor Tulp

29. Rembrandt,
Ronda de noche

30. VERMEER
(1632-1675)

31. La pintura de Vermeer tiene como protagonista a la burguesía.
Representa temas de la vida cotidiana.

32. La pintura barroca española
•El siglo XVII es considerado EL SIGLO DE ORO de la
pintura española.
•Coincide con EL SIGLO DE ORO de la literatura española:
Cervantes (publica El Quijote en
1605), Góngora, Quevedo, Lope de Vega, Calderón de la
Barca…
•Coincide con un período de crisis económica, política y social.
Temas: religiosos (los más importantes), mitología, retratos, vida
cotidiana y bodegones.
Enorme influencia del naturalismo de Caravaggio.

33. Seguidor del
naturalismo tenebrista
de Caravaggio.
JOSÉ DE RIBERA
(1591-1652)
José de Ribera,
Martirio de San Bartolomé

34. Representa a
Inmaculadas y a
personajes de la vida
cotidiana (niños y
pícaros)
MURILLO
(1617-1682)
Murillo,
Inmaculada concepción

35. Murillo,
Niño espulgándose
Murillo,
Niños comiendo uvas y melón

36. DIEGO VELÁZQUEZ
(1599-1560)
Gran genio de la pintura española.
•Pintor de la corte de Felipe IV.
•Viajó a Italia en varias ocasiones, por lo que sus pinturas iniciales, en las que
predominan los tonos ocres, evolucionaros hacia tonalidades más luminosas.
•Utilizó la perspectiva aérea y dominó la técnica del sfumato.
•Sus retratos tienen una gran fuerza psicológica: fue un excelente retratista.
•Composiciones complejas en las que se alternan planos de luz y sombra.

37. Velázquez,
Vieja friendo huevos
Velázquez,
El aguador
Primera etapa: SEVILLA
Cuadros costumbristas.
Tonos ocres.

38. Cuadros mitológicos
Velázquez, Los borrachos
Velázquez,
La Fragua de Vulcano
Velázquez,
Venus ante el espejo

39. ATENEA
Pierna joven
ARACNE
Velázquez, Las hilanderas

40. 3 mujeres, ataviadas de
nobles, observan un
tapiz (el de
Aracne, donde está
representado el Rapto de
Europa)
1ª
2ª 3ª
Velázquez, Las hilanderas

41. ATENEA, armada,
castiga a Aracne
ARACNE
Velázquez, Las hilanderas

42. RETRATOS
Velázquez,
Felipe IV
(1625)
Velázquez,
Felipe IV
(1635)
Velázquez,
Felipe IV
(1653)

43. Velázquez,
El conde-duque de Olivares

44. Velázquez,
Las Meninas

45. Temas históricos
Velázquez, La rendición de Breda