El arte islámico surge en el siglo VII a medida que los musulmanes van incorporando elementos artísticos de diversas culturas a sus necesidades religiosas y políticas. Destacan la arquitectura, con mezquitas, palacios y baños, y la decoración geométrica y epigráfica. En al-Ándalus sobresalen la Mezquita de Córdoba, la Aljafería de Zaragoza y la Alhambra de Granada. El arte islámico posterior se desarrolla en Oriente con obras como el

1. Arte Islámico

2. Contexto histórico y cultural
La civilización Islámica es la síntesis de las ideas religiosas establecidas y difundidas por Mahoma
en Arabia desde el 622 (Hégira), y de tradiciones y manifestaciones culturales tan diversas como lo
son los pueblos dominados posteriormente por los árabes.
El arte islámico surge, pues, a lo largo de la 2ª mitad del siglo VII, a medida que los musulmanes
van incorporando y adaptando elementos y estilos artísticos de diversa procedencia a sus
necesidades de culto y de control político de los territorios de su imperio.

3. Cronología del arte Islámico
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Primeras dinastías (Omeyas y Abásidas): Siglos
VII al IX. Posteriormente se pierde la unidad y
continúa bajo la forma de numerosos estilos y
tradiciones locales, entre las que destacará el
arte Hispano-musulmán.
Arte Hispano-musulmán: de la 2ª mitad del siglo
VIII hasta el siglo XV. Se subdivide en varios
períodos:
1- Período Omeya y Califal (755-1030 – Mezquita de
Córdoba)
2- Período de Taifas (s. XI – Aljafería de Zaragoza)
3- Período Almorávide (último cuarto s.XI y 1ª mitad s.XII –
Aportaciones decorativas: mocárabes)
4- Período Almohade (2ª mitad s. XII y 1er cuarto s. XIII –
Giralda de Sevilla)
5- Período Nazarí (siglos XIII a XV – Alhambra de Granada)
Bote de marfil de Al-Mughira (s.X)

4. Características generales del arte Islámico
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Tiene un carácter ecléctico (reúne
diversas influencias y elementos).
Influencia religiosa: No hay
distinción entre lo sagrado y lo
secular.
Preponderancia de la Arquitectura,
que trata de integrarse en el
entorno.
La plástica renuncia a la escultura
de bulto redondo y a la
representación de animales y
personas en relieve, mosaico y
pintura.
La decoración juega un papel
fundamental.

5. La decoración en el arte musulmán (1).
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Recibe en sus inicios un fuerte
influjo bizantino
Cubre todo el espacio disponible
en el interior de los edificios.
Suele estar menos presente en
los exteriores.
Es plana, salvo en los mocárabes.
Tipos:
a) Geométrica o de lacería.
b) Epigráfica (decora y sustituye
a las imágenes).
c) Vegetal y de ataurique (o
arabescos).
d) Mocárabes.
En las imágenes pueden
observarse diversos tipos de
e) Sebka.
decoración geométrica y
epigráfica.

6. La decoración en el arte musulmán (y 2).
Izquierda:
decoración de
ataurique o
arabescos.
Arriba:
mocárabes
sobre arco y en
un capitel.
Derecha: paños
de sebka

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Arquitectura. Características
generales
Se destina sobre todo a funciones religiosas, se integra en el entorno y cuida
más el interior que el exterior de los edificios.
Aunque hay mucha variedad, en general son edificios de pequeñas
dimensiones.
Predomina la arquitectura religiosa (Mezquitas) pero también hay una rica
arquitectura civil y militar (palacios, alcazabas o castillos, baños, etc.)
Baños de Palma de Mallorca
Gran Mezquita de Kairouan

8. Arquitectura. Materiales.
Predominan el ladrillo, el barro, el yeso (especialmente en la decoración) y la
madera, materiales fáciles de trabajar, livianos y baratos. La piedra es menos
utilizada.

9. Arquitectura: Elementos soportantes.
Los muros, pilares y
columnas, son
generalmente
delgados por no tener
que soportar grandes
presiones debido a la
ligereza de los
materiales.
Los capiteles , muchos
de influencia
bizantina, están
finamente decorados,
como los de avispero,
en los que se utiliza la
técnica del trépano.
Se utilizan diversos
tipos de arcos,
generalmente de
herradura, apuntados
y lobulados, en
mumerosas ocasiones,
peraltados.

10. El arco de herradura califal.

11. Arquitectura: Elementos soportados.
Combinan cubiertas planas con el uso de bóvedas y cúpulas. Estas últimas son muy variadas y
destaca el uso de la bóveda nervada, la decorativa bóveda de mocárabes y las cúpulas gallonadas.
Izq. : Bóveda nervada de
la Mezquita de Córdoba.
Der. : Cúpula gallonada
(Samarcanda)
Debajo: Bóvedas de
mocárabes (Alhambra
de Granada y mezquita
de Ispahan)

12. Arquitectura. Tipologías constructivas:
La Mezquita.

13. La Gran
Mezquita de
Damasco.

14. La Mezquita de la Roca en
Jerusalén.

15. La Gran Mezquita de
Kairouan.

16. Arquitectura. Tipologías constructivas:
Palacios
Dedican al interior todo el interés por la
decoración, mientras que los exteriores no suelen
ser especialmente llamativos.
Los espacios se disponen interiormente en torno a
un patio.
Suelen acompañarse de jardines y fuentes de
cuidados diseños.
Izquierda: Salón Rico del
palacio califal de Medina
Azahara (Córdoba).
Derecha: jardines y
palacio del Generalife
(Granada)

17. Grandes obras de la Arquitectura Hispano-musulmana.
El Califato de Córdoba en el año
1.002 y evolución de la expansión
cristiana hacia el sur durante los
siglos de la Reconquista.

18. Época califal: la Mezquita de Córdoba.

19. Mezquita de Córdoba.
Plano de las
ampliaciones
de la mezquita
y diversas vistas
de la misma.

20. Etapa de los Reinos de
Taifas:
la Aljafería de Zaragoza

21. Etapa Almohade:
la Giralda de Sevilla y la
Torre del Oro.

22. Etapa nazarí:
Alhambra de Granada
Planta y alzado
de los espacios
principales del
sector de los
palacios nazaríes
de la Alhambra.

23. Alhambra de Granada: Palacios nazaríes
Patio de los Mirtos o de la Alberca. Al fondo, salón de embajadores y torre de Comares.

24. Alhambra de Granada:
Patio de los Leones y
Mirador de Lindaraxa

25. Alhambra de Granada.
A partir de la información anterior, coloca el nombre correspondiente a las partes señaladas.

26. El arte islámico en
Oriente, posterior al
siglo XV.
Arriba, Mausoleo de Itimad-Ud-Daulah (Agra, India, s. XVII).
Debajo, Madrazas de la plaza de Registan y detalle de la portada de la Mezquita de Bibi Khanum, en
Samarcanda (Uzbekistán)

27. Tah Mahal (Agra, India. Siglo XVII)

28. Fin de la presentación.
Fernando Ruiz.
IES Ignacio Ellacuría (Alcalá de Henares)