Arte- José Cúneo

2. Este pintor nació el 11 de
setiembre de 1887 en Montevideo,
y falleció en la República Federal de
Alemania el 19 de julio de 1977.
Estudió en el Uruguay y en
Europa. Comenzó con el
profesor de dibujo Ángel Luis
Cattáneo en Montevideo (1905), siguió en el
Círculo de Bellas Artes de
Montevideo con Carlos María
Herrera y Felipe Menini (1906); viajó
a Turín para estudiar escultura Leonardo
Bistolfi y clases de dibujo con el pintor
Antón M. Mucchi (1907-1910). Viajó a París en
compañía de Mucchi, donde conoció a Auguste
Rodin. En 1912 volvió a París donde estudió en
la Academia Vitti con los pintores Kees Van

3. Realizó su carrera profesional en
Montevideo, su lugar esencial de
residencia, pero se trasladó muchas
veces al interior del país y vivió en
diversos períodos de su vida en
numerosas ciudades europeas,
donde
se dedicó a la pintura. Cúneo viajó
numerosas veces a
Europa desde 1907 hasta su muerte.
Hizo viajes de
estudio, perfeccionamiento y visitas a

4. La temática más importante de la pintura de
Cúneo es el paisaje
y sobre todo el paisaje uruguayo, pero también
realizó retratos en
la época planista. Tuvo diversos períodos
estilísticos. Entre
1909-1912 asimiló de la mancha de la pintura
italiana y del
luminismo español, y se dedicó a pintar paisajes
de Montevideo e
Italia . En 1914 se estableció en Treinta y Tres
en el campo
uruguayo; se produce el
comienzo su
dedicación al paisaje uruguayo
campestre .

5. Singulariza a ese planismo de Cúneo el
elevado cromatismo, la geometrización del
paisaje, la euforia expresada en planos de
color exaltado, la simplificación y la
claridad de las formas destacadas por la
exactitud de sus contornos, con densos y
vigorosos empastes. Su estilo cambia
luego de su estadía entre 1928-1930 en
Cagnes-Sur Mer, donde redescubre la
obra de Chaim Soutine, se revela en sus
paisajes de Cagnes y luego en los de
Uruguay. Cúneo retorna a Uruguay, se
traslada al departamento de Florida e

6. En sus "lunas" y "ranchos" se observa
una configuración expresionistas
con distorsiones empáticas de
figuras, paisajes y objetos. En las "Lunas"
el paisaje es nocturno. El campo
uruguayo aparece iluminado con la luz
lunar; parece hundirse en un
movimiento de cataclismo cósmico.
Dominan las presencias del majestuoso cielo, la
luna, las nubes hipertrofiadas que aluden a las
limitaciones humanas. Una subjetividad singular se
plasma en este singular abordaje de tema nocturno,
pero Cúneo no construye un mundo de fantasía
independiente de la realidad, y su pintura es
referencial, apoyándose en la realidad perceptible.

7. El dinamismo cósmico está expresado
plásticamente por el abandono de las
horizontales y verticales, el predominio de
la composición diagonal, las grandes
áreas de contrastes de luz y sombra, y los
profundos ritmos que generan las formas
de nubes y árboles. El tipo de pincelada y
la factura contienen también un importante
caudal expresivo. La fuerte texturación de
las telas, mediante el empleo
de arpillera, arena, yeso y cola, agregan
potencial comunicativo a la materia.

8. En cuanto al color, se atempera la
paleta alta. Mientras realiza las
series de "Lunas y Ranchos"
también comienza en 1932 su serie
de acuarelas del campo uruguayo
pintadas en Cerro Largo que
también tienen una deformación
expresionista, pero con la particularidad de ser
pintadas a la luz del día. Hay un cierto espíritu
naturalista subyacente a lo largo de toda la
producción de Cúneo que se revela en otras series
que realizaba paralelamente, como las acuarelas de
Venecia de 1938, las naturalezas muertas de 1942,
los paisajes Salto y de Punta del Este de 1946, y los

9. Luego Cúneo se conectó con los
movimientos europeos informalistas desde
1954, cuando viajó en usufructo del
"Primer Premio de Pintura de la Primera
Bienal Nacional de Arte". Visitó París,
Italia, participó de la XXVII Bienal de
Venecia y pasó casi dos años en
Ámsterdam, conociendo el movimiento
COBRA. Cúneo plasmó sus primeras
obras abstractas importantes en 1957,
bajo la firma Perinetti. La mutación fue
para él tan intensa que sintió la necesidad
de rebautizarse y firmó de ahí en adelante,

10. Realizó telas y pinturas sobre papel en
una abstracción de tipo expresionista.
Adoptó la mancha y los trazos irregulares
pero no renunció totalmente al referente, y
la realidad visual aparece sugerida en
diversas obras. Decidió reconocer esa
integración de lo real a lo abstracto, y
comenzó a firmar sus obras Cúneo
Perinetti.

11. El pintor recibió los siguientes premios y distinciones:
•1915, Medalla de Plata en la Exposición de Panamá
Pacific, Panamá.
•1931, Medalla de Plata en pintura en la Exposición
del Centenario, Uruguay.
•1937, Medalla de Bronce en la Exposición
Internacional de Artes y Técnicas, París.
•1937, Medalla de Plata en el primer Salón Nacional
de Bellas Artes de Montevideo, Medalla de Oro
en el Cuarto Salón Nacional.
•1939, Medalla de Plata Tercer Salón de Bellas Artes
Montevideo.
•1946, Gran Premio Medalla de Oro de escultura y
de pintura en el Sexto Salón Nacional.
•1946, 1947, 1948 y 1950, Premio Banco República

12. Poseen obras suyas en:
Montevideo el Museo
Municipal Juan
Manuel Blanes, y el Museo Nacional de
Artes Visuales.
En Salto el Museo
Municipal de Salto.
En Soriano, Mercedes, el
Museo Eusebio
Giménez.
En París, el Museo Jeu de
Paume.

13. Cúneo realizó numerosas exposiciones en Uruguay, de
pintura figurativa (hasta 1957, firmó con el apellido
Cúneo), de pintura abstracta (hasta 1962, firmadas como
Perinetti) a partir de ese año con Cúneo-Perinetti,
1910,1914,1922 en Montevideo en la Galería Moretti y
Catelli, 1931-37-42-52-61 en Montevideo en Amigos del
Arte, 1934 en Montevideo en Zubirí y Cía., 1935 en
Buenos Aires, Galería Müller, 1939 en Montevideo, en el
Ateneo, 1949 en Montevideo, Galería Berro, y 1949 en
Salto, en el Club Uruguay,
Montevideo, Galería Moretti, 1954, Venecia, XXVII Bienal
de Arte, 1956, Montevideo Galería Montevideo, 1958,
Venecia, XXIX Bienal de Arte, 1959, Montevideo, Círculo
de Bellas Artes, 1960, Montevideo, Galería Montevideo,
1961, Montevideo, Amigos del Arte "José Cúneo, 50
años de pintura", 1962, Belgrado, Galería Ullus, 1964,
Córdoba, Bienal de Arte, 1966, Montevideo, Subte
Municipal (Exposición retrospectiva organizada por el