1. REPÚBLICA BOLIVARIANA DE VENEZUELA
MINISTERIO DEL PODER POPULAR PARA LA EDUCACIÓN
INSTITUTO UNIVERSITARIO SANTIAGO MARIÑO
VALENCIA, EDO.CARABOBO.
LUIS MIGUEL OROZCO MOLINA
C.I: 19.523.838
2. ARQUITECTURA
MANIERISTA
La Villa Farnesina es una villa-palacio
de Roma. Fue construida entre 1505 y
1511 por Baldassarre Peruzzi en el barrio del
Trastevere, por encargo del banquero sienés
Agostino Chigi. En 1580 fue adquirida por el
cardenal Alejandro Farnesio de donde recibió
su nombre actual. Villa Farnesina fue la
primera villa nobiliaria suburbana de Roma.
Esta construcción es un perfecto ejemplo del
manierismo ya que rechaza el equilibrio y la
armonía de la arquitectura clásica, esta se
compone de un bloque central del que arrancan
dos alas menores a ambos lados, formando así
una especie de U, concentrándose más bien en
el contraste entre norma y transgresión,
naturaleza y artificio, signo y subsigno.
Villa Farnesina
3. SERLIANA
Serliana es el nombre de un
recurso arquitectónico muy utilizado en el
Renacimiento y posteriormente en el periodo
neoclásico, que consiste en combinar arcos de
medio punto con vanos adintelados. Debe su
nombre al arquitecto Sebastiano Serlio, que fue
el primero en teorizar sobre esta forma
arquitectónica. Este recurso es típicamente
manierista porque quebranta la regla de la
sintaxis, tiene elegancia formal, variedad y
complejidad que lo convierte en un recurso
dinámico generando formas descompensadas.
4. PALACIO DEL
TÉ
El Palacio del Té Es un buen
ejemplo del manierismo en la
arquitectura, la obra maestra reconocida
de Giulio Romano. Posee serlianas que
como explicamos anteriormente, es un
recurso arquitectónico manierista. Las
fachadas no son tan simétricas como
parecen, y los espacios entre las
columnas son irregulares. El centro de
las fachadas septentrional y meridional
están recorridas por arcos en dos
plantas sin pórtico ni frontón,
simplemente un camino cubierto que
llevaba al interior del patio.
5. GALERÍA
UFFIZI
La Galería Uffizi es un palacio y
museo en Florencia, el cual contiene una de las
más antiguas y famosas colecciones de arte del
mundo. Posee un alto valor urbanístico: de
hecho, el complejo se inserta entre el Palacio
Viejo y el Arno hasta formar un corredor
cerrado, hacia el río, mediante una serliana. Los
alzados están basados en la repetición del
módulo del intercolumnio; no obstante esto, es
evidente cómo el Uffizi no ha sido concebido
solo como planos de fachadas, sino también en
términos espaciales. En esta obra se aprecia el
manierismo no solo por su repetición de
elementos sino también por la decoración de
sus fachadas.
6. PINTURA
MANIERISTA
Pontormo, Descendimiento de Cristo,
1528; Santa Felicita, Florencia.
Está pintura posee
características manieristas como el cierto
misterio de sus figuras y las difícil
actitudes de las figuras representadas
también por sus formas alargadas, poses
en equilibrio precario, una perspectiva
caída, ambientaciones irracionales y una
iluminación teatral.
7. SUSANA Y LOS
VIEJOS
Alessandro Allori, Susana y los viejos.
La obra usa un erotismo artificial,
como de cera, y un detalle propio de bodegón
conscientemente brillante, en una composición
retorcida y muy poblada. Se lleva el espectador tan
cerca de los sujetos que casi se puede sentir como
un tercer viejo mirando lascivamente a la escena de
una Susana joven, aparentemente paralizada, que
está siendo acosada por dos. El manierismo en esta
pintura posee una elegancia exagerada con una
atención exquisita a la superficie y el detalle: figuras
con piel de porcelana se reclinan en una luz plana,
se sustituyen los colores suaves por otros más fríos
y ácidos. Las tonalidades no siempre se
corresponden con las reales de los objetos
representados.
8. EL GRECO
BAUTISMO DE
CRISTO
El Greco Bautismo de Cristo.
Los aspectos como los
colores ácidos y discordantes, una
anatomía torturada y alargada, la
perspectiva irracional, el tratamiento de
la luz en sus composiciones abarrotadas,
Contraposición con los elementos
clásicos basados en la belleza, la armonía
y la unidad hacen esta obra totalmente
manierista.
9. ESCULTURA
MANIERISTA
La Piedad del Vaticano
realizado por Miguel Ángel entre
1498 y 1499.
Esta obra es de bulto
redondo, lo que significa que se
puede ver en todos los ángulos, pero
el punto de vista preferente es el
frontal. Esta obra posee dinamismo a
través de las líneas curvas y las
formas serpenteantes como en las
vestiduras que se expanden con
numerosos pliegues.
10. EL DAVID
El David de Miguel Ángel Buonarroti.
Todos los exponentes del
manierismo realizan sus obras partir de
un único bloque de material y eliminan
la parte sobrante, Miguel Ángel en esta
escultura resalta el manierismo dándole
protagonismo al hombre, al cuerpo
humano creando naturalidad. Logrando
así obtener diferentes puntos de vista de
la obra pero sin perder importancia la
parte frontal de la misma.
11. PIEDAD
FLORENTINA
Piedad florentina de Miguel Ángel.
En esta obra el manierismo
da formas curvilíneas y dinámicas, la
llamada serpentinata o composición de
curva y contra curva en que los cuerpos
giraban en sí mismos, en espacios
estrechos y a veces con escorzos muy
pronunciados. Canon más alargado y
figuras retorcida.