2. 30.09.2013 2
NAXOS NEUHEITEN CD
Petrenko setzt seinen SchostakowitschZyklus fort
Vasily Petrenko, der für seine Schostakowitsch
Interpretation von der Kritik hochgelobt wurde,
setzt die NAXOSSerie nun mit dieser Aufnahme
fort:
Noch während der Proben entschloss sich
Schostakowitsch, seine Vierte, die er 1936
fertiggestellt hatte, wieder zurückzuziehen; erst
1961 wurde das Werk uraufgeführt. Auf der
Suche nach seinen ganz persönlichen
musikalischen Ausdrucksmitteln war
Schostakowitsch in einer Zeit, die von
persönlichen und professionellen Krisen geprägt
gewesen war, bis an die Grenzen der
Belastbarkeit gegangen.
Mittlerweile gehört die Sinfonie Nr. 4 zu den
meistgeachteten unter den großen Werken im
Oeuvre des russischen Komponisten.
„Zwischen Todesstille und Klangwallung
zeigt das Royal Philharmonic aus
Liverpool auch im Finalsatz seine
instrumentale Souveränität im
bedingungslosen Umsetzen des Dirigats
von Vasily Petrenko, dessen schon fast
geniales Spannungsmanagement man
nicht genügend unterstreichen kann.“
(Pizzicato über 8.573057,
Schostakowitsch, Sinfonie Nr. 7)
Art. Nr.: Preiscode:
8.573188 AD
Setinhalt: Laufzeit:
1CD 65 Min.
8.573057 8.572708
3. 30.09.2013 3
NAXOS NEUHEITEN Blu-ray/CD
FrauenPower am Pult: Marin Alsop & das OSESP
Prokofjews eindrucksvolle Vierte und sein letztes
Ballett für Sergeij Djagilew „Der verlorene Sohn“
haben gemeinsame Wurzeln, sind jedoch in ihrem
jeweiligen Charakter unverwechselbar. Die
lebhaften Darstellungen der Moralgeschichte des
Balletts enthalten sinnliche Versuchungen, trunkene
Ausschweifungen, Räuberei und Gewissensbisse.
Die 1947 entstandene Überarbeitung der Sinfonie
Nr. 4, deren Orchestration durch das Hinzufügen
von PiccoloKlarinette, Klavier und Harfe erweitert
und, bedient sich in recht umfangreichem Maße
sowohl der Themen aus dem „Verlorenen Sohn“ als
auch bis dato nicht verwendetem Material.
Für ihre erste Aufnahme des vollständigen
ProkofjewZyklus‘ mit dem Sao Paulo Symphony
Orchestra (8.573029) wurde Marin Alsop, die erst
kürzlich als erste Frau der Geschichte die „Last
Nights of the Proms“ leitete, durchweg von der Kritik
gelobt:
Marin Alsop liefert auf ihrem ProkofjewErstling für
Naxos eine äußerst überzeugende Darbietung (…).
Höchstwertung! Kaufen! Bitte mehr davon!“ (The
Listener)
„Das ist typisch Marin Alsop. Jedes Solo einer
Orchesterstimme darf atmen, darf leben, bekommt
Zeit, sich ganz zu entfalten. (…) Das São Paulo
Symphony Orchestra musiziert unter ihrer Leitung
auf außerordentlich hohem Niveau.“ (HR2 kultur,
Der CDTipp)
Art. Nr.: Preiscode:
NBD0038 CO
Setinhalt: Laufzeit:
1Bluray 78 Min.
8.573029 8.572996
Art. Nr.: Preiscode:
8.573186 AD
Setinhalt:
1CD
4. 30.09.2013 4
NAXOS NEUHEITEN CD
Patrick Gallois dirigiert Weltersteinspielung von Vasks
Der 1946 im lettischen Aizpute geborene Peteris
Vasks gehört zu den bekanntesten Komponisten
der ehemaligen Sowjetrepubliken. Seine Musik
zeichnet sich durch eine direkt zugängliche und
ungekünstelte Tonsprache aus, mit der Vasks
seine Hörer direkt anspricht. Regelmäßig
verarbeitet er archaische und folkloristische
Elemente aus seiner Heimat in seinen Werken,
denen er häufig sich auf die Natur beziehende
programmatische Titel verleiht. Doch geht es
dabei nicht um die poetische Lobpreisung der
Natur oder um eine Landschaftsbeschreibung;
Vasks fokussiert vielmehr das gegenseitige
Verhältnis von Natur und Mensch, die Schönheit
des Lebens und die drohende ökologische
Zerstörung dieser Werte. Das Konzert für Flöte
und Orchester, das Vasks zwischen 2007 und
2008 für den Flötisten Michael Faust schrieb,
gehört zu seinen umfangreichsten
Orchesterwerken und ist hier in einer
Weltersteinspielung mit dem Auftraggeber
Michael Faust zu hören.
„Es versteht sich von selbst, dass
Patrick Gallois zu den bedeutendsten
Künstlern unserer Zeit zu rechnen ist.
Seine (…) überzeugenden Fähigkeiten
als Dirigent (…) hätten (…) mehr
Beachtung verdient.“ (The Listener)
Art. Nr.: Preiscode:
8.572634 AD
Setinhalt: Laufzeit:
1CD 65 Min.
8.572635 8.572734
5. 30.09.2013 5
NAXOS NEUHEITEN CD
Begeisterte Kritik: Letzte Folge von Yangs SarasateSerie
Mit dieser vierten Folge beschließt die von der
internationalen Kritik als eine der besten
Volinistinnen ihrer Generation gelobte Tianwa
Yang ihre Serie mit Werken für Violine und
Orchester von Pablo de Sarasate und versetzt
den Hörer mit einem höchst anspruchsvollen
Programm abermals in Erstaunen.
„Wenn es noch eines Beweises bedurfte, dass
Tianwa Yang zu den interessantesten jungen
Geigerinnen gehört, dann würde sie ihn mit
dieser Aufnahme definitiv geliefert haben.“
(Pizzicato über 8.572662, Mendelssohn
Violinkonzerte)
„Tianwa Yang hat in einer ganzen Serie von
Aufnahmen auf dem NaxosLabel gezeigt, dass
sie zu den begabtesten Geigerinnen ihrer
Generation gehört.“(Fono Forum)
„Brillante Technik, hochvirtuoses Spiel
und ein enormer musikalischer
Reichtum zeichnen die Chinesin Tianwa
Yang aus.“ (Deutschlandradio)
„Das Geigenwunder“ (MDR)
Art. Nr.: Preiscode:
8.572276 AD
Setinhalt: Laufzeit:
1CD 67 Min.
8.572275 8.5721918.572216
6. 30.09.2013 6
NAXOS NEUHEITEN CD
Zum 350. Todestag: ScheidemannSerie Folge 7
Im prosperierenden Hamburg des 17.
Jahrhunderts erfuhr die Entwicklung der
Tastenmusik durch den vor 350 Jahren
verstorbene Heinrich Scheidemann einen
großen Aufschwung, besonders die Entfaltung
der opulenten Klangqualität der norddeutschen
Orgelmusik ist den Kompositionen des
SweelinckSchülers Scheidemann zu verdanken,
der als Mitbegründer der Norddeutschen
Orgelschule gilt.
Die meisten Werke, die wir heute noch von
Scheidemann kennen, waren ausdrücklich für
die lutherische Liturgie bestimmt. Seine
MagnificatVariationen, die er in allen acht
Kirchentönen komponiert hat, bestehen jeweils
aus den vier Versen, die die Orgel zu spielen
hatte. Eine dieser Kompositionen ist auf der
vorliegenden CD zu hören.
Solistin Julia Brown, die bereits die
Folgen 3 – 5 dieser hochgelobten Serie
eingespielt hat präsentiert auf dieser
siebten Folge auch für die Orgel
intavolierte Vokalmotetten sowie einige
Beispiele der leichteren Seite von
Scheidemanns Musikschaffen, das sich
auf der vorliegenden Aufnahme mit
einigen charmanten Tanzsätzen zeigt.
Art. Nr.: Preiscode:
8.573119 AD
Setinhalt: Laufzeit:
2CD 70 Min.
8.573118 8.557054
7. 30.09.2013 7
Unsere Top-Neuheiten CD
Idil Biret spielt Hindemiths Klavierkonzerte
Paul Hindemith schrieb viele verschiedene
Werke für Klavier mit orchestraler Begleitung. Er
beabsichtigte sein “Thema mit vier Variationen“
(Die vier Temperamente) als ein experimentelles
Ballett, und es wurde zunächst in dieser Version
1946 mit der Choreographie von George
Balanchine aufgeführt.
Das Manuskript der Version für Klavier mit
Orchester wurde erst unter den Fundstücken
des Pianisten Paul Wittgenstein nach dem Tod
seiner Frau im Jahre 2001 gefunden.
Das „Konzert für Klavier und Orchester“ besticht
durch seine kluge Konzeption, dagegen stellt
Hindemiths „Konzertmusik für Klavier,
Blechbläser und zwei Harfen“ beispielhaft die
ständige Suche nach verschiedenen
Klangfarben in der Instrumentation dar.
Mit Idil Biret und dem Yale Symphony
Orchestra wurden für diese Aufnahme
Musiker ausgewählt, die wichtige
Stationen in Hindemiths Leben
symbolisieren: seine Bemühungen um
eine türkische Musikerziehung während
seines Aufenthaltes in Ankara 1935 und
seine Lehrtätigkeit an der Universität
von Yale in den 40er und 50er Jahren.
Art. Nr.: Preiscode:
8.57320102 CF
Setinhalt: Laufzeit:
1CD 136 Min.
8.571298 8.571296
8. CD
30.09.2013 8
NAXOS NEUHEITEN
Miklós Rózsa war einer der beliebtesten Filmkomponisten und hat dennoch immer auch Musik für andere Genres geschrieben. Seine
beiden Streichquartette lassen die ausgereiften Facetten seines musikalischen Hintergrunds erkennen. Sein „Streichquartett Nr. 1“ ist
1950 entstanden, als er unter Vertrag mit MGM stand und erinnert mit seinen Nocturne und VolkstanzBildern stark an seine
Ungarische Jugend. Obwohl Zweite Streichquartett seinen späteren kargen Stil bereits erkennen lässt, ist es von großartiger Energie
durchzogen und hoch dramatisch. Das „Streichtrio Op. 1“ liegt hier als Weltersteinspielung in seiner ursprünglich 1929 veröffentlichten
Version vor und strotzt vor jugendlicher Vitalität.
Art. Nr.:
8.572903
Preiscode:
AD
Setinhalt:
1CD
Laufzeit:
75 Min.
Rózsa: Die Kammermusik des LeinwandKomponisten
Gabriel Faurés musikalische Sprache überbrückt die Kluft zwischen der Romantik des 19. Jahrhunderts und der Neuen Musik, die im
20. Jahrhundert entstand. Dafür benutzt er feine harmonische Wendungen und Melodien um Neuartiges mit einem starken
persönlichen Ausdruck zu versehen. Sein „Klavierquartett Nr. 1“ erstrahlt in den charakteristischen Französischen Farben eingefangen
in lyrischer Sprache. Für das „Klaviertrio in dMoll“ – ein spätes Werk – wählte er dagegen eine musikalische Sprache ähnlich der, die
er auch in seinen Liedern verwendete. Beide, die „Pavane“ und die berühmte „Sicilienne“ drücken Sehnsucht an frühere Zeiten aus.
Das kurze “Pièce“ erhält besonders durch die große Schlichtheit seinen ganz eigenen Charme.
Art. Nr.:
8.573042
Preiscode:
AD
Setinhalt:
1CD
Laufzeit:
61 Min.
Musikalische Brücke zwischen Romantik & Neuer Musik
9. CD
30.09.2013 9
NAXOS NEUHEITEN
Die Anzahl der Originalstücke für zwei Celli ist überschaubar, und so haben in den vergangenen Jahren mehr und mehr Arrangements
das klassische Repertoire bereichert. Für die vorliegende CD hat sich der international renommierte Cellist Julian Lloyd Webber einiger
Kompositionen von Monteverdi bis Pärt angenommen, die größtenteils ursprünglich für zwei SängerInnen geschrieben waren und diese
für zwei Celli und Klavierbegleitung arrangiert. Mit den Stimmen ihrer Celli erkunden Julian Lloyd Webber und seine Frau Jiaxin die
Lyrik, die Melancholie und die melodische Energie dieser einzigartigen Arrangements.
Art. Nr.:
8.573251
Preiscode:
AD
Setinhalt:
1CD
Laufzeit:
62 Min.
Von Monteverdi bis Pärt: Arrangements für zwei Celli
Wie schreibt man ein Konzert für einen Solisten, der eine ganze Batterie von Instrumenten spielt, und dennoch eindeutig als Solist des
Werkes identifizierbar sein soll, sogar, wenn man ihn oder sie nicht sieht? Wie können in einem solchen Konzert echte Melodien
entstehen, die vom Soloinstrument und nicht vom Orchester ausgehen, wo doch – sieht man einmal von Marimba oder Vibraphon ab –
die meisten Perkussionsinstrumente keine Stimmung haben? Doch Corigliano nahm genau diese Herausforderung an, um die anfänglich
so bedrohliche Problematik in den Griff zu bekommen. Das Ergebnis „Conjurer“ ist ein erstaunliches und faszinierendes Werk, wie es für
diese Vielfalt von Instrumenten – Holz, Metall und Fell – wohl noch nie geschrieben wurde und auf dieser Weltersteinspielung von der
weltbekannten Virtuosin Dame Evelyn Glennie meisterhaft umgesetzt wird.
Art. Nr.:
8.559757
Preiscode:
AD
Setinhalt:
1CD
Laufzeit:
57 Min.
Coriglianos PercussionKonzert in Weltersteinspielung
Hier klicken um den Trailer auf zu sehen!
10. CD
30.09.2013 10
NAXOS NEUHEITEN
Sowohl Alfredo Casella als auch Giorgio Federico Ghedini sind in den derzeit laufenden NaxosSerien von Orchesterwerken zu finden,
aber diese Veröffentlichung ist die erste, die die beiden Komponisten direkt gegenüberstellt.
Beide Konzerte sind für die seltene Kombination eines Klaviertrios mit Orchester, nach dem Vorbild des Wegbereiters Beethoven,
geschrieben. Andererseits bietet die Zusammenstellung auf dieser CD auch eine schöne und spannende Gegenüberstellung: Casella
schrieb sein „Tripelkonzert“ für sein eigenes Trio Italiano, das es in weniger als zehn Jahren 500 Mal auf drei Kontinenten aufführte. Bei
Ghedinis „Concerto dell’albatro“ wird der instrumentalen Besetzung ein Erzähler hinzugefügt, der mit Worten aus Herman Melvilles Roman
„MobyDick“, eine bemerkenswerte Begegnung mit dem Antarktischen Albatross heraufbeschwört.
Art. Nr.:
8.573180
Preiscode:
AD
Setinhalt:
1CD
Laufzeit:
58 Min.
Spannende Gegenüberstellung: Casella & Ghedini
Obwohl es sich bei Schostakowitschs Violinkonzert um eines der großen Konzerte des 20. Jahrhunderts handelt, wurde das bereits
1947 – 48 entstandene Werk erst 1955 uraufgeführt. Das Werk beginnt mit einer grüblerischen elegischen Melancholie in der
„Nocturne“ und führt den Hörer im Verlauf der vier Sätze durch zahlreiche Stimmungen: ein wahnwitziges „Scherzo“, eine
erschütternde, tief empfundene „Passacaglia“ und eine brillante, abschließende „Burleske“. Wolfgang Rihm, einer der engagiertesten
und tiefsinnigsten Komponisten unserer Zeit, gelingt es, in seiner „Gesungenen Zeit“ ein Maximum an Ausdruck mit einem Minimum an
Mitteln zu erreichen.
Art. Nr.:
8.573271
Preiscode:
AD
Setinhalt:
1CD
Laufzeit:
65 Min.
Begnadeter Violinist & Dirigent: Jaap van Zweden
11. CD
30.09.2013 11
NAXOS NEUHEITEN
Mit dieser Aufnahme finden zwei der gegenwärtig besten britischen Organisten/Komponisten auf einer CD zusammen, die auch
spezielle Auftragswerke enthält. Die Musik von Jeremy Filsell ist tief in der langen liturgischen Tradition verwurzelt und reicht vom
ergreifenden „Epitaph“ bis zum „Te Deum“, das den Geist von William Waltons berühmtem Werk für die Krönungsfeierlichkeiten von
1953 aufgreift. David Briggs‘ „Pange lingua“ ist ein musikalisches Portrait der Heiligen Kommunion und ihres Wunders. In seiner
dramatischen „Messe pour SaintSulpice“ haben auch Momente der Ruhe und emotionaler Tiefe ihren Raum.
Art. Nr.:
8.573111
Preiscode:
AD
Setinhalt:
1CD
Laufzeit:
80 Min.
Zeitgenössische Chormusik aus England
Unter den bedeutenden deutschen Komponisten seiner Zeit ist Hans Pfitzner eine wahrhaft aufregende Figur und zeitlebens
unangepasst. Auf der Schwelle vom 19. zum 20. Jahrhundert war er einer der Modernen, später mutierte er zum Bewahrer, der vor der
„Futuristengefahr“ warnte. Doch leistete er sich stets die künstlerischen Freiheiten, die er brauchte. Die auf dieser ersten Folge der neuen
NAXOSSerie mit sämtlichen Liedern von Hans Pfitzner versammelten Lieder für hohe Stimme decken fast das gesamte Werk für diese
Besetzung ab, also von etwa 1884 bis 1923. Ab 1931 hörte Pfitzner auf Lieder zu komponieren. Die gewichtigste Gruppe und gleichzeitig
den einzigen LiederZyklus bilden die „Alten Weisen“ nach Texten von Gottfried Keller. Die gefeierte Sopranistin Britta Stallmeister scheut
keine künstlerische Herausforderung und hat sich in den letzten Jahren auch ein ausgezeichnetes Renommée im zeitgenössischen
Repertoire erarbeitet. Für das vorliegende Programm ist sie gewiss eine ideale Wahl.
Art. Nr.:
8.572602
Preiscode:
AD
Setinhalt:
1CD
Laufzeit:
67 Min.
Britta Stallmeister mit Folge 1 der Lieder von Pfitzner
12. CD
30.09.2013 12
NAXOS NEUHEITEN
John Knowles Paine gehörte zu den “Boston Six”, einer Gruppe von bedeutenden amerikanischen Komponisten, die im letzten Viertel
des 19. Jahrhunderts aktiv waren. Knowles Paine hatte es seinem Studium in Deutschland zu verdanken, dass er sich fundierte
Formalkenntnisse aneignen konnten, die ihn nach seiner Rückkehr in die USA zu einem Pionier der sinfonischen Tradition auf dem
amerikanischen Kontinent machten. Schon bei der Premiere erfuhr seine Erste Sinfonie aufgrund ihrer ansprechenden Themen, der
raffinierten Orchestration und dem gekonnten Aufbau enthusiastischen Zuspruch. JoAnn Falletta, eine der wenigen international
erfolgreichen weiblichen Dirigentinnen, leitet bei dieser Aufnahme das Ulster Orchestra.
Art. Nr.:
8.559747
Preiscode:
AD
Setinhalt:
1CD
Laufzeit:
70 Min.
Paine: Pionier der sinfonischen Tradition in den USA
Richard Danielpour, zu dessen Befürwortern Musiker wie Leonard Bernstein genauso gehören wie die Mitglieder des Emerson String
Quartets, vermittelt essentielle Botschaften mit einfachen, direkten Mitteln. Die eindeutig neoromantische Musik des Amerikaners
Richard Danielpour vereint in sich Energie, Klarheit und Intensität. „Lacrimae Beati“ bezieht sich auf Mozarts Requiem und entstand
2002, nach einem lebensgefährlichen Flug. Die 5sätzige Sinfonie „Darkness in the ancient Valley“ wurde durch die jüngsten
Ereignisse im Iran inspiriert und enthält eine Fülle von folkloristischen persischen Motiven und SufiRhythmen. „A Woman’s life“ basiert
auf den Gedichten von Maya Angelou.
Art. Nr.:
8.559707
Preiscode:
AD
Setinhalt:
1CD
Laufzeit:
80 Min.
Voll Energie, Klarheit & Intensität: Die Musik von Danielpour
13. CD
30.09.2013 13
NAXOS NEUHEITEN
Der südamerikanische Kontinent beheimatet viele unterschiedliche Kulturen, die sich dort im Laufe der Jahrhunderte niedergelassen
haben und ihre Gebräuche, Religionen und ihre Musik mitbrachten. Von den spanischen Konquistadoren wird angenommen, dass sie
zahlreiche unbekannte Musikinstrumente mit nach Amerika brachten darunter auch einen Vorläufer der Gitarre. Heute, 400 Jahre
später, sind die Einflüsse dieser Wurzeln noch immer in der Musik von Komponisten aus Brasilien, Chile oder Argentinien zu hören. Ob
von der Volksmusik beeinflusst oder einfach durch die Vielfalt der regionalen Eigenheiten bestimmt, die Musik in dieser 3CDBox
vermittelt das, was sich nur mit den Worten „Latin Guitarra“ beschreiben lässt.
Art. Nr.:
8.503271
Preiscode:
CO
Setinhalt:
3CD
Laufzeit:
210 Min.
Die musikalische Vielfalt der Gitarre in LateinAmerika
Die brillante junge Gitarristin Kyuhee Park, die 2010 den Agustín Barrios und 2012 den internationalen Alhambra Gitarrenwettbewerb
gewinnen konnte, hat für die vorliegende Aufnahme mit einer Reihe von Sonaten und einem Quartett ein Programm mit bewegendem
Charakter zusammengestellt. Die drei ScarlattiSonaten strahlen neben Tanz und Lyrik auch Virtuosität aus. Eines der relativ wenigen
längeren Gitarrenwerke der Klassik ist mit Anton Diabellis bezaubernder „Sonate in A“, hier in der Bearbeitung von Julian Bream, auch auf
der vorliegenden CD vertreten. Lennox Berkeleys „Sonatina“ besticht neben der Eleganz auch durch die ihr zu Grunde liegende
Komplexität. Nach Malats berühmtem ZugabeStück „Serenata Española“ sowie Barrios‘ großartigem „Un Sueño en la Floresta“ und dem
von Chopin beeinflussten „Vals“, schließt die Aufnahme mit Lopez‘ vielschichtigen, von Lorcas erstem Buch inspirierten „Impresiones y
Paisajes“.
Art. Nr.:
8.573225
Preiscode:
AD
Setinhalt:
1CD
Laufzeit:
60 Min.
Ausgezeichnet! Kyuhee Park mit bewegendem Programm