O documento descreve a história da Bauhaus, escola de arte e design alemã fundada em 1919. Ele resume suas três fases principais: Weimar (1919-1924) focada em expressivismo; Dessau (1925-1932) com ênfase no design aplicado e funcionalismo; e Berlim (1932-1933) sob pressão do regime nazista até seu fechamento. Também destaca as influências globais permanentes da Bauhaus em métodos de ensino, design moderno e arquitetura.

1. bauhause o design atual

2. "You can’t achieve that kind of
resonance with either organization
or propaganda, only an idea has the
power to spread so widely."
Mies van der Rohe

4. “Ideias de todos os
movimentos artísticos
de vanguarda e de
design foram
exploradas, combinadas
e aplicadas a problemas
funcionais e à produção
mecânica na escola
alemã de design
Bauhaus.”
Philip B. Meggs

5. O fim último de toda
atividade plástica é a
construção.

6. bau hausConstrução Casa

7. As três artes em
perfeita harmonia
Ilustração de
Lyonel Feininger

8. Qualquer semelhança
com o SMD é mera
coincidência.

9. O artista é uma
elevação do artesão.
A base do “saber fazer” é
indispensável para todo
artista.

10. ▸ Alemanha;
▸ 12 de abril de 1919;
▸ Escola de Artes e Ofícios de Weimar +
Academia de Arte de Weimar;
▸ Artes aplicadas + belas-artes;
▸ Diretor: Walter Gropius;
▸ Das Staatliche Bauhaus (Casa Estatal
de Construção).
Inauguração

11. ▸ Pós 1ª Guerra Mundial;
▸ Desejo de construir uma nova
ordem social;
▸ Interesse em resolver
problemas de design criados
pela industrialização;
▸ Busca por elevar qualidades
funcionais e estéticas da
produção em massa;
Contexto

12. “Insuflar uma alma
no produto morto
da máquina”

13. As 3 fases da Bauhaus

14. Weimar [1919 - 1924]

15. Weimar [1919 - 1924]
▸ Aspirações visionárias e inspiração no expressionismo;
▸ Utopia: criar uma nova sociedade espiritual;
▸ Unidade entre artistas e artesãos;
▸ Sistema medieval: mestre - artífice - aprendiz;
▸ Anseio por uma beleza espiritual que fosse além da
utilidade e necessidade;
▸ Interesse no potencial simbólico da arquitetura e na
possibilidade de um estilo universal de design;

16. Weimar [1919 - 1924]
▸ Ideias de vanguarda sobre
forma, cor e espaço;
▸ Mestres: Der Blaue Reiter,
Paul Klee e Vassíli Kandinski;
▸ Nenhuma distinção entre
belas-artes e artes
aplicadas;
Vassíli
Kandinsky

17. Weimar [1919 - 1924]
Composição VIII
de Kandinsky

18. Weimar [1919 - 1924]
▸ Objetivos da formação:
▹ Liberar a capacidade de criação do aluno;
▹ Desenvolver uma compreensão da
natureza física dos materiais;
▹ Ensinar os princípios fundamentais do
design subjacentes a toda arte visual.

19. Weimar [1919 - 1924]
▸ Substituição do medievalismo romântico e o
expressionismo por uma ênfase no design aplicado;
▸ Busca por um design objetivo;
▸ Influências do De Stijl no design de móveis e na tipografia;

20. Weimar [1919 - 1924]
Pôster de
Joost Shimidt
▸ Mudança de slogan:
Uma Unidade entre Arte
e Habilidade Manual →
Arte e Tecnologia, uma
Nova Unidade;
▸ Novo símbolo;

21. Weimar [1919 - 1924]
Pôster de
Moholy-Nagy
▸ Moholy-Nagy inspirou o
interesse por tipografia e
fotografia;
▸ Integração objetiva entre
palavra e imagem para
comunicar: experimentos
com tipofoto;

22. Dessau [1925 - 1932]

23. Dessau [1925 - 1932]
▸ Novo prédio;
▸ Novo nome: Hochschule für Gestaltung
(Escola Superior da Forma);
▸ Reorganização do currículo;
▸ Sistema: professor - aluno.
▸ Bases evidentes do De Stijl e do construtivismo;

24. Dessau [1925 - 1932]
Cadeira Vassili de
Marcel Breuer

25. Dessau [1925 - 1932]
▸ Desenvolvimento de princípios
formais que poderiam ser
aplicados às questões de
design;
▸ Criação da Corporação
Bauhaus;
▸ Ideias influenciando a vida
cotidiana: projetos de móveis e
outros produtos, arquitetura
funcional, equipamentos
urbanos e tipografia. Móvel de
Marianne Brandt

26. Dessau [1925 - 1932]
▸ Disseminação da teoria
da arte e sua aplicação:
▹ Revista Bauhaus;
▹ Bauhausbücher.
▸ Kandinsky, Klee, Gropius,
Mondrian, Moholy-Nagy e
Van Doesburg foram
editores e autores da
série.
Capas de
Bauhausbücher

27. Dessau [1925 - 1932]
▸ Fortalecimento do pensamento: forma acompanhando
função;
▸ Preferência de formas elementares e uso do preto com
matiz brilhante, puro;
▸ Composição aberta em um grid implícito;
▸ Composições dinâmicas;
▸ Hierarquia visual dos conteúdos, sequência funcional de
informações;

28. Dessau [1925 - 1932]
Pôster de Herbert Bayer

29. Dessau [1925 - 1932]
▸ Tipografia universal;
▸ Herbert Bayer;
▸ Glifos nús;
▸ Formas básicas;
▸ Forma tipo.

30. Berlim [1932 - 1933]

31. Berlim [1932 - 1933]
Em 1928, Gropius
renuncia ao cargo de
diretor.
Herbert Bayer e Moholy-
Nagy partem para
Berlim.
Joost Schmidt assume a
oficina de tipografia e
design gráfico, se
afastando do ideário
construtivista estrito.

32. Berlim [1932 - 1933]
Conflitos com as
autoridades
1928: Hannes Meyer
assume a diretoria,
dando mais ênfase ao
design industrial.
1930: Meyer renuncia por
pressões políticas

33. Berlim [1932 - 1933]
Ludwig Mies van der
Rohe assume a diretoria
da escola.
Máxima: menos é mais -
princípio central do
design no século XX
1931-1932: Pressões do
partido nazista

34. Berlim [1932 - 1933]
933: Escola realocada em
uma fábrica de telefones
em Berlim
Bauhaus é dissolvida e
fechada em 10 de agosto
de 1933

35. Influências da
Bauhaus

36. Influências
As ideias da Bauhaus foram espalhadas para diversas partes
do globo, como EUA, Suíça, Rússia e Israel.
▸ Sua influência continua a ser vista, acima de tudo, por seus
métodos e ideias fundamentais, até mais do que em formas
e produtos específicos;
▸ Revolucionou o design moderno ao buscar formas e linhas
simplificadas, definidas pela função do objeto;
▸ Desenvolvimento de uma abordagem moderna de
educação;

37. Influências
▸ Os métodos de ensino e de preparação de aula deram
importante contribuição à teoria visual;
▸ Criação de um movimento viável e moderno de design,
abrangendo arquitetura, design de produto e comunicação
visual;
▸ Tentativa de relacionar a arte com a vida “normal” por
meio do design;
▸ Expansão da ideia de melhorar a qualidade, a forma e
utilidade dos bens de consumo manufaturados;

38. Influências
▸ Interligação com todo tipo de arte, até as “inferiores”,
como cerâmica, tecelagem e marcenaria;
▸ Uso de novos materiais pré-fabricados;
▸ Simplificação dos volumes;
▸ Geometrização das formas;
▸ Predomínio de linhas retas;
▸ Abolição da ornamentação desnecessária;

39. Influências
Material design

40. Influências

41. Influências
Na arquitetura:
▸ Uso de paredes lisas e, geralmente, brancas, abolindo a
decoração;
▸ Coberturas planas, transformadas em terraços;
▸ Amplas janelas, em fita, ou fachadas de vidro;
▸ Abolição das paredes internas (como nos lofts).

42. Influências

43. Influências

44. Influências

45. Influências
https://www.youtube.com/watch?v=ZQa0BajKB4Q

46. Danke!
Apresentação por:
Mateus Pinheiro
Nayana Carneiro