1. МБОУ лицей – интернат №1
Научно-исследовательская работа:
Художественное восприятие
маринистских стихотворений
А. А. Фета старшеклассниками
Выполнила:
ученица 11 «А» класса
Шишлянникова Ксения
Руководитель:
Пальшина Е. Г.
Иркутск 2012

2. ВВЕДЕНИЕ
Море – идеальная форма того мира, который был задуман и создан
Творцом. В нем скрыта вечная, непостижимая загадка бытия, то бесконечно
таинственное, что способен раскрыть лишь настоящий поэт…
Лирика А.А Фета занимает особое место в истории русской литературы: с
одной стороны, она является своеобразным итогом романтических исканий в
отечественной поэзии, а с другой – намечает пути интенсивного развития
романтических тенденций в иных литературных условиях и направлениях.
Лирику Фета можно определить как энциклопедию мотивов, свойственных
искусству романтической эпохи. Одним из самых востребованных является
мотив моря.
Пейзажные образы в лирике Фета навеяны природой средней полосы
России. Он был мирным помещиком, отнюдь не склонным к дальним
путешествиям, и тема «Фет – маринист» может оказаться неожиданной для
тех, кто мало знаком с его лирикой. Именно поэтому у нас возникло желание
лучше узнать биографию и творчество поэта.
Так как мы рассматривали «Фета как мариниста», нас больше
интересовало, видел ли он море, какие впечатления и чувства он при этом
испытывал, что происходило в этот момент в его жизни, когда были написаны
стихи. Найденные нами сведения оказались довольно скупыми. Мы
обнаружили их лишь в мемуарном источнике – книге А.А Фета «
Воспоминания». ( Фет бывал на Балтийском, Черном и Средиземном морях,
причем последнему посвящено наибольшее количество стихотворений.
Впервые на море он попал по военной службе).
В эпоху романтизма многие поэты обращались к теме моря: С. Кольридж (
«Сказание о Старом Мореходе» 1797-1798), английский романтик Т. Мур
(«Отраженье в море» 1801»), Д. Г. Байрон (во многих поэмах встречаются
морские просторы), А.С Пушкин («К морю» 1824, 8 глава «Евгений Онегин»
1831 и пр.), М.Ю. Лермонтов («Хочу я быть вольным…» 1808, «Гроза»,
«Гроза шумит в морях с конца в конец..» 1830), В.А Жуковский («Море»
1822). У каждого автора свое восприятие этой стихии и свое отношение к ней.
Таким образом, к тому времени, как тема моря вошла в лирику А.А Фета,
она обрела свои отчетливые контуры и содержание: в романтизме сложилась
своя философия моря как мощной первостихии, одухотворенной, хранящей
глубокую тайну мироздания и творения, олицетворяющей собой идею
свободы, понимаемой в романтическом тотальном смысле в плане
социальном,
и собственно философском, этическом, эстетическом и
творческом. Море стало способом выражения томления по духовному началу
2

3. или порыва к нему. И наконец, оно стало символом самого романтизма с его
двоемирной природой.
С уверенностью можно сказать, что А.А Фет воспринял мотив моря во
всей его романтической глубине и разнообразии, что не помешало ему быть
самобытным и оригинальным в видении этого образа.
Исходя из этого, мы поставили перед собой следующие задачи:
1. Рассмотреть специфику лирики Фета, посвященной морской тематике;
2.Постараться выявить особенности восприятия старшеклассниками
специфики морской тематики в лирике А. А. Фета через художественные
образы. Сделать выводы на основе анализа представленных нам работ
(выявить общее, найти некую закономерность и различия).
О ФЕТЕ
Еще А. Дружинин писал: «Стихами Фета можно зачитываться до
головокружения; в них есть нечто обаятельное, звучащее, как струны,
волнующие сердце, как изящная музыкальная симфония».
Вдохновение и вера в силу вдохновения, глубокое понимание красот
природы, сознание того, что проза жизни кажется прозою лишь для очей
непросветленных поэзиею, - вот особенности лирики Фета, обличающие в нем
поэта несомненного, чистого, неспособного к скептицизму или колебанию в
своем признании. У поэта нашего есть еще два драгоценных качества – зоркость
взгляда, разгадывающего поэзию в предметах самых обыкновенных, и
неотступное упорство в творчестве, не успокаивающееся до тех пор, пока данный
и подсмотренный поэтический момент не передан с безграничной верностью.
Поэт уясняет нам мимолетные порывы сердца перед той или другой сценой
природы, выговаривает то самое, что мы сами сказать бы хотели. Он дарит слово
и голос восхитительным грезам давно забытого детства нашего, он говорит
своему читателю (если этот читатель не чужд поэзии): «Вот что душа твоя
чувствовала в минуты хандры, в сладкие летние ночи, в зимнюю вьюгу, вот
отчего именно билось твое сердце при приближении весны, вот какие черты
поражали тебя в степи вечером, на снежной поляне, залитой лунным сиянием. Я
не выдумываю моих напевов, я их угадываю. Там, где я угадал, твой глаз
туманится слезой, и сердце твое бьется сильнее, и поэтические ощущения
нагоняют на тебя сладостную дрожь, и весь ты начинаешь порываться к
прошлому».
И надо признаться, для угадывания тончайших отношений души
человеческой к окружающему ее миру, для подсматривания химической связи
(просим прощения за метафору) между всем существом нашим и чудесами
видимой природы – мы не знаем поэта, щедрее одаренного. Мировым,
3

4. европейским, народным поэтом Фет никогда не будет; как двигатель и
просветитель он не совершит пути, пройденного великим Пушкиным.
В нем не имеется драматизма и широты мировоззрения, его миросозерцание
есть миросозерцание самого простого смертного, его вдохновение не выдержит
продолжительного напряжения. Но сами эти условия, отдаляя Фета от стези
поэтов, подобных Пушкину, Шиллеру, Байрону, навеки укрепляют за ним его
собственную область, в которой, как мы уже сказали выше, нет у него ни
сверстников, ни соперников. (А.В. Дружинин)
Для поэзии Фета полное слияние человека с природой возможно лишь в мире
сновидений,
поэтических грез, потому что реальная жизнь исполнена страданий.
Величайшее счастье – «глядеть в лицо природы спящей и понимать всемирный
сон». Если у Тютчева человек – «греза природы», то у Фета сама природа –
«только сон, только сон мимолетный», призрачный дым, курящийся на «живом
алтаре мироздания». И потому именно ночью, ночным состоянием своей души
человек наиболее полно соединяется с природой, тонет в ее звездной глубине,
сливается с дрожащим хором светил.
Природа у Фета – это состояние воздуха и состояние души. Человеку
передается жизнь природы, и его сердце отзывается на тонкие изменения в ней
трепетом, радостью и восторгом. Так человек и природа сливаются в одно целое.
Однако человек в его лирике сливается не только с окружающей его природой,
но и с мирозданием, с космосом. При этом космос пронизывает человека, а
человек становится его частью. Поэтому в его стихах часто наблюдается переход
от картин природы к космическим картинам, в состав которых включена и Земля
с ее живым дыханием.
В лирике Фета человек устремлен к изначальной гармонии и красоте, к
единству с мировым целым. (М.Н. Эпштейн)
По существу, Фет пантеистичен. Это видно сразу. Природное и человеческое
в слиянии дают гармонию, чувство красоты. Лирика Фета внушает любовь к
жизни, к ее истокам, к простым радостям бытия. С годами, избавляясь от
поэтических штампов времени, Фет утверждается в своей лирической миссии
певца любви и природы. Утро дня и утро года остаются символами фетовской
лирики. (Л. Озеров)
Чувство природы у г. Фета наивное, светлое, младенчески-радостное, можно
сравнить только с чувством первой юношеской любви. В самых обыденных
явлениях природы он умеет подмечать тончайшие мимолетные оттенки, эфирные
полутоны, недоступные для живописи, которые может воспроизводить одна
только поэзия слова – и никакая другая. (В.П.Боткин)
Фет стремится для каждого стихотворения найти свой индивидуальный
ритмический рисунок, чтобы придать каждому стихотворению особую
4

5. индивидуальность. У него нет строфических стандартов: на ряду с
четверостишиями четырех-, пяти- и шестистопных ямбов, четырехстопного
хорея, трехстопного анапеста с обычным перекрестным чередованием женских и
мужских рифм, есть строфы, встречающиеся лишь однократно.
Фет постоянно стремиться к созданию новых строфических форм, новых
сочетаний размеров. Он особенно любит соединять длинную строку с очень
короткой, что позволяет найти свою музыку для каждого стихотворения, только
одному ему присущую.
МАРИНИСТ
Тема моря пришла в творчество Афанасия Афанасьевича в 1840-е годы
вместе с его интересом к античной лирике. Опыт создания образа моря как
пластичного и динамичного одновременно в антологических стихах был учтен
поэтом при работе над циклом «Море»:
1. « Ночь весенней негой дышит…»
2. « Жди ясного на завтра дня…»
3. « Морской залив»
4. « Вечер у взморья»
5. « Как хорош чуть мерцающим утром…»
6. « Морская даль во мгле туманной…»
7. « Прибой»
8. « На корабле»
9. « Буря»
10. « После бури»
11. « Вчера расстались мы с тобой…»
12. « Море и звезды»
13. « Качаяся, звезды мигали лучами…»
В цикле реализовались впечатления от поездки в Италию, о чем
свидетельствует и упоминание «темных зыбей Средиземного моря» в одном
из стихотворений цикла, хотя для Фета непосредственность впечатлений и
наблюдений чаще всего не являлась решающей особенностью его творческого
процесса. Данное упоминание Средиземного моря содержится в
стихотворении, помеченном 17 февраля 1891 года, т.е. написанном за полтора
года до смерти и спустя 35 лет после заграничного путешествия поэта.
Цикл «Море» невелик, он состоит лишь из 13 стихотворений, но именно
этому он обязан поразительной цельностью содержания и безупречностью
формы. При всем своем очевидном родстве с романтической трактовкой моря,
фетовский цикл отличается заметными чертами новаторства. Оно заключается
в том, что Фет практически впервые создает произведения, которые могут
быть отнесены к жанру марины в его, практически, живописном смысле:
5

6. восемь из тринадцати стихотворений цикла существуют как абсолютно
самодостаточный морской пейзаж, не выступающий в качестве антитезы или
параллели к состоянию героя, он не насыщен социальными или морально –
нравственными смыслами. Фет подчиняет стихи своей главной идее,
сформулированной им в прозе, в мемуарах, где он попытался зафиксировать в
слове картину волнующегося моря, и состоящей в потребности воплощения
«красоты моря и моря красоты».
Главный герой морских стихотворений Фета не человек, а море, которое
поражает наблюдателя разнообразием своих состояний, величием,
беспредельностью, мощью, великой загадкой, таящейся в его бездне.
Фет пишет море в разное время суток, причем предпочтение отдает, в
полном соответствии с романтической традицией, вечеру и ночи как самым
живописным, так и наиболее семантически наполненным, с точки зрения
романтиков.
Поэт очень точен в воссоздании освещения своих пейзажей, при этом
очень экономичен в использовании цветовых деталей. Больше всего поэта
интересует эффект перехода от одного времени суток к другому - от вечера к
ночи, от ночи к утру.
В стихотворении «Ночь весенней негой дышит…» Фет прибегает к
антологическому приему: момент перехода ночи в утро обозначен
мифологическим образом зари-Авроры, которая «из подводного чертога / С
ярким факелом бежит». Но чаще всего используются приемы образности
импрессионизма, когда Фет создает впечатление движения, изменения в
освещении, неуловимости переходов от одного состояния к другому.
Популярно в этом цикле использование лексем, создающих ощущения
неотчетливости, зыбкости очертаний предметов: «дым», «дымка сизая»,
«мгла», «мерцающее утро» и т.д. Но, пожалуй, самым ярким
импрессионистическим принципом
создания фетовской образности
становиться чаще всего единичная деталь, которая сочетает в себе всю
неповторимость и в то же время сиюминутность впечатления от той или иной
картины природы, возникающей при определенном освещении.
Исходя из этого, сейчас мы хотим представить вам работы учеников
старших классов, написанные под впечатлением от стихотворений А.А. Фета.
Из множества представленных нам работ, мы отобрали наиболее удачные,
отражающие специфику творчества поэта.
Участникам было дано две недели. Каждому были розданы стихотворения
цикла «Море» и поставлена задача: передать возникающие у них при
прочтении образы на листе бумаги, в зависимости от произведенного
6

7. стихотворениями впечатления. При условии не менее трех стихотворений
воплотить наглядно.
По результатам полученных работ мы выявили, что большее количество
участников выбрало стихотворения: «Жди ясного на завтра дня…», «Как
хорош чуть мерцающим утром…» и «Буря».
Также можно отметить, что в начале работы многим было сложно начать,
но при более детальном рассмотрении предложенных стихотворений, они
втягивались в работу, воплощая уловимые в их восприятии образы из строк
поэта.
После ребята говорили, что работа оказалась интересной для них,
необычной, даже в себе они узнавали что-то новое. Когда рассматривались
полученные работы, возникали смешанные чувства их восприятия. На многих
рисунках было очень легко спутать ранний закат с восходом.
Все участники отмечали, что стихотворение «Жди ясного на завтра дня...
» отличается состоянием успокоенности и неподвижности. Даже стремительно
летающие птицы не нарушают спокойствия пейзажа, а лишь подчеркивают
его.
Олицетворения и метафоры («Полоса огня», «дремлют корабли», «небеса
ушли» и т. д. ) в этих строках произведения производят впечатление живой и
умиротворенной природы. Имеются лишь намеки на присутствие здесь
человека (на корабле), никак не проявляющего себя.
На вопрос, где же команда корабля (спит или ушла на берег) участники
отвечали, что человеческое присутствие не подразумевается и не требуется в
этой гармонии.
7

8. На рисунке №2 участник намеренно избежал изображения безграничного
пространства, о котором говорится в стихотворении, т.к., с его точки зрения,
свет и тень – две крайние противоположности, - оказываются так близки
между собой, что, переливаясь, переходят друг в друга. Свет, несущий жизнь
и ясность, «уходит тайно», тень «набегает робко». Неуверенная в своей силе,
она и у нас вызывает чувство неопределенности.
На всех рисунках, кроме второго, при изображении неба участники
использовали различные тона, пытаясь показать его неоднородность и
неоднозначность. Небо почти отражается в море, над которым возвышается.
На следующем рисунке между темным небом и очень темным морем есть
просто светлое пространство, которое и показывает необъятную даль и в то же
время является гранью между двумя мощными стихиями.
Поэт не только чувствует все изменения в освещении, но и в состоянии
моря. Каждое из стихотворений цикла посвящено определенному качеству
моря. С этой точки зрения цикл безупречно просторен, композиция подчинена
8

9. природной логике в жизни моря – тишина, легкое или сильное волнение, буря,
успокоение после бури и возвращение к полному покою. Если ночные
пейзажи создаются Фетом в дымчато – серебристой гамме, то для вечерних и
утренних характерны сполохи огня, как в стихотворении:
Пурпурной полосой огня
Прозрачный озарен закат.
Беспорядочны и нелогичны вырванные из общей картины фрагменты – как
наброски художника, которые только вместе составляют законченный пейзаж:
поэт как бы останавливает мгновение, фиксируя выразительные детали, из
которых рождается картина вечера у взморья («стрижи мелькают», «дремлют
корабли», «трепещут вымпела»). Лексическое значение глаголов связано с
передачей едва уловимых, зыбких движений, переходных состояний.
Привычное «трепещут» усиливает ощущение едва уловимого движения.
Слова в этом стихотворении настолько легки и точны, что вызывают образ
художника, который торопливо кладет краски на холст, боясь, что «свет
уходит прочь». Так работали художники-импрессионисты. Так «работает» и
А.А. Фет.
Стихотворение «Как хорош чуть мерцающим утром…» удивительно
тонко отображает утренний пейзаж на берегу моря. Чувство восторга и
упоения природой передается читателю с самых первых слов стихотворения.
Природа еще не проснулась, «ни движенья, ни звука в тиши». Все вокруг в
ожидании пробуждения. Но между тем автор фиксирует детали пейзажа. На
фоне восходящего солнца «Погнувшись над влагой соленой/, В крупных
каплях стоят камыши».
9

10. Все участники без исключения изображали наступление утра, используя
теплые тона, им удалось показать все мерцание и красоту восходящего солнца.
Небо и солнце отражаются в воде («свод небесный в воде опрокинут»),
окрашивая ее в свои цвета, передавая ей свое настроение.
На картине под номером… чувствуется, что автор настолько проникся
стихотворением, что ее можно рассматривать, как сверху, так и снизу, потому
что автор смог донести до нас, как гармонично слита природа в строках поэта.
Наш участник соединил два мира. Скалы гармонично сливаются с морем,
небо зеркально отражается в его глади.
На всех рисунках участников изображено чувство умиротворения, тишины
и покоя. Все в природе соприкасается со всем, даже соленые капли моря лежат
10

11. на камышовых листьях. Все на картине едино, создавая, таким образом,
полную гармонию всего в природе.
В своем стихотворении Фет вновь прибегает к мифологическим образам,
персонифицируя их. Амфитрита – одна из главных богинь моря, жена
Посейдона. «Влажной венок» на голове ее создает впечатление застывших в
воздухе капель. Время как будто остановлено, и автор «выхватывает» из
пейзажа чудо, поразившее его. «Недаром у греков богиня красоты вышла из
моря», - говорит Фет в мемуарах. Так автор, как художник - импрессионист,
создает пейзажную зарисовку, замечая малейшие изменения в природе.
Стихотворение «Буря» - кульминационное в его цикле. Море в
стихотворении
олицетворяется,
ему
присваивается
исключительно
человеческое качество – зло.
Автор передает все напряжение через строки, давая читателю возможность
слиться с морем, прочувствовать все негодование, все волнение:
А море злей и злей бурлит,
И пена плещет на гранит…
Все стихотворение проникнуто тревогой. В нем персонифицируется образ
морского бога. Ему присваивается грозное восклицание: «Вот я вас!»
Море Фета живо, его нельзя отделить от души человеческой. Оно как
будто разделяет переживание человека, отражая его в своей стихии. Человек
же, соприкоснувшись духовно с ним, обретает эстетическое наслаждение,
которое помогает ему освободиться от обременяющих забот мира.
Все участники исследования уловили в этом стихотворении настроение
агрессии и напористости («злей», «раздражит», «шипучей»). Здесь нет
пушкинской свободной стихии. Есть сила и энергия как состояние природного
начала.
11

12. Здесь явно сталкиваются две неизменные величины море и скалы.
Любопытно, что именно вода, а не камень ассоциируются с чугуном,
металлом очень тяжелым, крепким. У участников рождалось ощущение, что в
гранит бьет таран. И хоть волна вынуждена «отхлынуть прочь», не известно,
сколько сможет продержаться твердыня.
Каждый участник старался изобразить движение и мощь водной стихии. И
в каждой картине наблюдается динамика, взрыв энергии. Преобладают
холодные цвета, достаточно насыщенные: от светло-голубого до темнофиолетового. При опросе почти все участники заявили о своем ощущении, что
за этим ужасом бури придет новый ясный день. И это они тоже пытались
изобразить.
Фет очень тонко описывает время изменения суток. Художнику порой
сложно увидеть грань между ранним закатом и поздним утром. В его сознании
эти два промежутка времени сливаются воедино.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Природа для Фета стала значить намного больше, чем просто материал для
описаний, просто фон или предмет созерцания. Она имеет значение
нравственного фактора, сливает чувства и мысли человека с наслаждением,
движением, звуками и запахами, пронизывающими все вокруг. В этом он
близок В.А.Жуковскому – маринисту, у которого пейзаж - это пейзаж души. У
Фета – это импрессионистический пейзаж-впечатление.
12

13. Большая часть поэтов любит воспроизводить только самые сильные,
эффектные явления природы; у А.А Фета, напротив, находят себе отзыв самые
обыденные, которые пролетают мимо нас, не оставляя в душе нашей никакого
следа, - и эти-то обыденные моменты показывает Фет в их неподозреваемой
красоте. Он не подходит к ним с заранее придуманной мыслью, но для того,
чтобы задуматься над ними, не отыскивает в природе символов для своих
мыслей. Каждое мимолетное явление имеет для него свое собственное
значение, свою собственную красоту.
Цикл «Море» - это маленькая поэма о жизни моря и человека, в которой
осмысливается их глубокая связь. Море понято Фетом как одухотворенная
стихия, которая способна заряжать человека своей мощной энергией,
отображать внутренние переживания, дает возможность постичь свой
внутренний мир, обрести гармонию с собой и близкими людьми.
Мы видим лирического героя Фета простым созерцателем красоты моря, в
то же время его душа поет «то же, что и море».
Рисуя море, Фет фиксирует едва уловимые, зыбкие, пульсирующие
проявления,
переходные
состояния.
Отдельные
детали
импрессионистического пейзажа «сдвигаются со своих мест, причудливо
вырастают, зыбятся, клюбятся, меняют очертания, словно повинуясь
прихотливому движению человеческого взгляда» (М.Н Эпштейн). Поэт будто
останавливает мгновение, выражая впечатления, передавая трепет, колебания
и состояние воды, воздуха и атмосферы, света, цвета моря.
Многочисленные олицетворения помогают представить море живой,
изменчивой и независимой стихией. Неоднократные обращения Фета к
мифологическим образам являются одним из способов одухотворения
морской стихии.
Нами были продемонстрированы вам несколько картин, написанных
учащимися старших классов под впечатлением прочитанных стихотворений.
Таким образом, мы смогли убедиться, что, несомненно, у всех участников
опыта в художественном восприятии морских стихотворений А. А. Фета есть
что-то общее, но все же каждый из них по-своему осмысливает и чувствует
созданные поэтом образы моря.
Море – неразгаданная стихия, которая остается непонятна людям. Фет в
своих стихотворениях о море замечает то, что не видно обычному человеку,
пытается понять морскую стихию. Но читатель вместе с лирическим героем
снова и снова открывает тайны моря. Морская стихия остается пленяющей и
завораживающей своей мощью и красотой, она притягивает всех своей
тайной. Поэтому, на наш взгляд, изображение моря в стихотворениях
А.А.Фета наиболее точно отображает моменты слияния человека с морем.
13

14. Море Фета потрясающе, свободно, независимо. В каждом стихотворении
мы видим его неповторимый нрав и силу. Море Фета заряжает человека через
строки стихотворений своей энергией, которая необъяснимой силой пронзает
наши сердца. Мы может прочувствовать все, что хочет сказать нам поэт, все,
что довелось прочувствовать ему тогда, он доносит до каждого читателя
сейчас.
Список используемой литературы:
1. Д.Д. Благой «Мир как красота// Фет вечерние огни». М., 1979
2. Б.Я. Бухштаб «А.А. Фет. Очерк жизни и творчества». – Л., 1990
3. М.Л. Гаспаров «Фет безглагольный: Композиция пространства, чувства и слова». – М., 1997.
Т.2
4. Л. Озеров «Там человек сгорел…» // Озеров Л. «Мастерство и волшебство». – М., 1976
5. А.А. Фет «Воспоминания». – М., 1983
6. Б.М. Эйхенбаум «Фет» // Б.М. Эйхенбаум «О поэзии». – Л., 1969
7. М.Н. Эпштейн «Природа, мир, тайник вселенной…»: система пейзажных образов в русской
поэзии. – М., 1990
8. Д. Склемина «Фет переводчик» // Литература. – 2000
9. Л.И. Соболев «Жизнь и поэзия Фета»// «Лирика Фета» – 2004
10. Н. Сухова «Чувство природы у А.Н. Майкова, А.К. Толстого и А.А.Фета» // Литература в
школе. – 1996
11. И.Л. Шолтно «Поэзия и проза годового круга в Усадебной лирике А.А. Фета» - 2011
12. А.А. Фет «Календарь знаменательных и памятных дат» - 1990
14