Este documento resume obras representativas del Renacimiento italiano, español, francés y alemán. En el Renacimiento italiano se destacan obras arquitectónicas como el Palacio Rucellai y esculturas como La Piedad de Vaticano y La nacimiento de Venus. En el Renacimiento español se resaltan el Ayuntamiento de Sevilla y las esculturas de El Santo Entierro. El Renacimiento francés se ilustra con el Castillo de Chambord y la pintura Piedad. Finalmente, el Renacimiento alemán

1. República Bolivariana de Venezuela
Instituto Universitario Politécnico “Santiago Mariño”
Escuela de Arquitectura
Extensión - Valencia
Alumna: Stephanie Velásquez
C.I.: 24.329.960
Profesora: Arq. Estela Aguilar
Mayo, 2016

2. RENACIMIENTO ITALIANO:
Obra: El palacio
Rucellai
Año: 1146 - 1451
Autor: Bernardo
Rossellino (tomando
como punto de
referencia un diseño
de León Alberti)
Lugar: Florencia,
Italia.
Obra: La Piedad de
Vaticano
Año: 1498 - 1499
Autor: Miguel Ángel
Lugar: Basílica de
San Pedro, Ciudad de
Vaticano
Material: Mármol
Obra: El nacimiento
de Venus
Año: 1484
Autor: Sandro
Botticelli
Lugar: Galería Uffizi,
Florencia, Italia.
Técnica: Temple

3. RENACIMIENTO ITALIANO:
Arquitectura:
Toscano
Corintio
Jónico
Las plantas están divididas
por molduras
Las molduras se van
disminuyendo de altura
desde la primera hasta la
tercera
Adopta forma
de un bloque
con pisos bien
diferenciados
Las ventanas inferiores están
cubiertas por frontones y
enmarcadas con arco de punto
medio.
Las ventanas
superiores
son
ajimezadas
Cornisa bien
sobresaliente
sostenidas por
ménsulas

4. RENACIMIENTO ITALIANO:
Escultura:
Idea gótica de la
madre destrozada
por el dolor se
transforma en
serenidad.
Composición cerrada y con
principios racionales.
Equilibrio en los
rostros.
Cristo realizado
en menor escala
para que no
sobresalga.
Obra brillante y
pulimentada para
que resbale la luz.
Desarticulación
del cuerpo de
Cristo mediante
de zigzag.
Desnudez de
Cristo frente a
profundos ropajes
de la Virgen.
El realismo y la
belleza clásica
esta presente.

5. RENACIMIENTO ITALIANO:
Pintura:
La composición es centralizada y
equilibrada por fuerzas que se
contraponen.
La figura de Venus
sigue el modelo
compositivo de la
estatuaria griega.
La profundidad
espacial no
pretende ser fiel la
realidad.
Importancia de las
líneas, del dibujo,
que delimitan los
contornos.
Luz homogénea
y color suave.
El paisaje es
artificial e
idealizado.
Recupera en pintura el
desnudo de la
Antigüedad clásica
Modelado
superficial, las
figuras parecen
planas.

6. RENACIMIENTO ESPAÑOL:
Obra: Ayuntamiento
de Sevilla
Año: 1526 - 1556
Autor: Diego de
Riaño, después de su
muerte se encarga su
discípulo Juan
Sánchez.
Lugar: Sevilla,
España
Obra: El Santo
Entierro
Año: 1541 - 1545
Autor: Juan de Juni
Lugar: Museo
Nacional Colegio de
San Gregorio,
España.
Material: Policromado
Obra: La Trinidad
Año: 1577 - 1579
Autor: Domenikos
Theotokopoulos (el
Greco)
Lugar: Museo del
Prado de Madrid,
España.
Técnica: Oleo

7. RENACIMIENTO ESPAÑOL:
Arquitectura:
La fachada es un
excelente ejemplo del
estilo plateresco.
Columnas decoradas
con hiedras.
Se hace presente
diversos elementos
decorativos que
abarca todo el
ayuntamiento.
El ayuntamiento
presenta una planta
quebrada y
organizado en dos
alturas.
Medallones y
esculturas.
Ventanas
enmarcadas en
punto medio

8. RENACIMIENTO ESPAÑOL:
Escultura:
Las figuras presentan
posturas teatrales.
La escultura tiende al
realismo y un toque
clásico
Rostros de expresión
dramática y
melancólica
Temática religiosa
La
monumentalidad
de las figuras
está remarcada
por los
ampulosos
pliegues
redondeados de
sus vestiduras.

9. RENACIMIENTO ESPAÑOL:
Pintura:
Cristo aparece como
una figura
serpentinada.
Composiciones
abiertas, llenas de
movimientos.
La pintura es
atemporal en la cual
renuncia al espacio y
perspectiva.
En la composición, las figuras se recargan en una
de las zonas del lienzo. Parecen ser impulsadas.
Temática religiosa,
transmite misticismo y
gran espiritualidad
El realismo esta
presente así como el
culto a lo clásico.
Los colores
dominantes pasan de
la gama clásica al
dominio sobre los
colores fríos.

10. RENACIMIENTO FRANCÉS:
Obra: Castillo de
Chambord
Año: 1519 – 1539
Autor: Domenico da
Cortona
Lugar: Valle de Loire,
Francia
Obra: Piedad
Año: 1535
Autor: Rosso Fiorentino
Lugar: Galería Uffizi,
Florencia, Italia.
Material: Oleo sobre
lienzo

11. RENACIMIENTO FRANCÉS:
Arquitectura:
Ventanas de
medio puntoEs uno de los
castillos más
reconocidos en el
mundo debido a su
arquitectura
renacentista
francesa muy
distintiva que
mezcla formas
tradicionales
medievales con
estructuras clásicas
italianas.
Uso de Frontón
Elementos de
Orden Dorico y
Jonico
Uso de piedras y
texturas.

12. RENACIMIENTO FRANCÉS:
Pintura:
Uso de alegorías
Realismo en la
figura humana
Culto al desnudo
Rostros de
sufrimiento
Tema religioso
Colores
fuertemente
contrastados

13. RENACIMIENTO ALEMÁN:
Obra: Ayuntamiento
de Colonia
Año: 900+
Torre: 1407-1414
Parte exterior: 1569-
1573
Autor: Desconocido
Lugar: Colonia,
Alemania
Obra: Adan y Eva
Año: 1507
Autor: Albrecht Dürer
Lugar: Museo del
Prado de Madrid.
España
Material: Oleo sobre
tabla

14. RENACIMIENTO ALEMÁN:
Arquitectura:
Ventanas con arco
de medio punto
Estatuas de
hombres
influyentes de la
ciudad
Columnas de
orden Corintio
La simetría se
hace presente
Uso de Grutesco
Posee las
fachadas mas
hermosas y
representativas
del renacimiento
alemán

15. RENACIMIENTO ALEMÁN:
Pintura:
Temática religiosa
Posturas
armoniosas de los
cuerpos
Efectos de luces y
sombras.
Culto al desnudo
Diferentes
tonalidades
Rostros
abstraídos