2. A escultura barroca
“A primeira característica reconhecível e típica da
escultura barroca é a sua omnipresença”
Flávio Conti, Como reconhecer a Arte Barroca”
Baldaquino, Gian
Lorenzo Bernini, 1624-
1633 (Basílica de S.
Pedro)
3. A escultura barroca
“A primeira característica reconhecível e típica da
escultura barroca é a sua omnipresença”
Flávio Conti, Como reconhecer a Arte Barroca”
Arte mais praticada e difundida neste período
Baldaquino, Gian
Arquitetura Pintura Praças Jardins Lorenzo Bernini, 1624-
1633 (Basílica de S.
Pedro)
4. A escultura barroca
Arte mais praticada e difundida neste período
- Adaptabilidade a interiores e exteriores
- capacidades plásticas:
Capacidade em
- modelação de volumes (realismo cumprir os
tridimensional) objetivos da arte
- dialética de contrastes (luz/sombra) barroca e dos seus
encomendadores
- movimento e expressividade
- cenografia das composições
Função simbólica
e didática da
escultura
5. A escultura barroca
-Igreja:
-transmissão da fé e dos dogmas
- reforço da mensagem espiritual
- Reis:
Função simbólica e
didática da escultura - manifestação pública do seu poder
- divulgação da ordem ideológica que o
fundamenta
- Famílias ricas – manifestação do seu
individualismo e gosto pelo quotidiano
8. Expressão técnico-formal
Rigor na execução técnica Grande mestria
Realismo formal Rutura do
+ bloco único
naturalismo
Composições
Perfeição das formas livres que juntam
peças obtidas em
(cânones renascentistas blocos diferentes
mas com proporções
mais esguias) Bernini, Plutão e
Proserpina, 1621-22
9. Expressão técnico-formal
O Êxtase de
Sta. Teresa
de Ávila,
Bernini
Apolo e Dafne, Bernini David, Bernini
10. Expressão técnico-formal
Exploração das capacidades Acentuação dos gestos e das
expressivas das personagens ou expressões faciais e corporais
das cenas
Dramatismo
13. Expressão técnico-formal
Utilização de panejamentos Contraste das
volumosos, agitados e texturas
descompostos +
Jogos de luz/sombra
O Êxtase de Sta. Teresa de
Ávila, Bernini
15. Expressão técnico-formal
Composições livres e soltas Esquemas complexos
Sentido cénico das obras
Teatralidade dos Preocupação pelo
gestos enquadramento
Bernini, Apolo e Dafne, 1625, Galeria Borgese
16. Expressão técnico-formal
Composições livres e soltas Esquemas complexos
Sentido cénico das obras
Teatralidade dos Preocupação pelo
gestos enquadramento
O espaço onde se enquadrava a escultura
era organizado como se de um cenário se
tratasse, de forma a valorizar a sua leitura
O Êxtase de Sta. Teresa de Ávila, Bernini
17. Expressão técnico-formal
Peças para serem vistas de
um ou no máximo dois
pontos de observação,
fugindo à multifacialidade
da escultura renascentista
Bernini, Apolo e Dafne, 1625, Galeria Borgese
19. Duas categorias
Escultura Escultura
monumental independente
Ornamentar e completar a - carácter alegórico, honorífico
arquitetura, enquadrando-se ou comemorativo;
nos cenários por ela criados - função urbanísticas
20. Escultura ornamental
Objetivo
Decorar para
Rematar as
reforçar
construções o efeito estético
Esconder Interligar Preencher espaços
ligações superfícies mortos
21. Escultura ornamental
Dois tipos de trabalho escultórico
Relevos
Escultura de vulto redondo
Sant’Andrea delle Fratte, Francesco
Borromini, pormenor da torre, 1653-67,
Roma
22. Escultura ornamental
Dois tipos de trabalho escultórico
Relevos
Escultura de vulto redondo
Estátuas no ático da Colunata de S.
Pedro, Bernini, 1657-67, Vaticano
23. Escultura ornamental
Relevos
Função decorativa Função descritiva
Gramática formal Cenas de conteúdo
típica narrativo
Elementos decorativos
variados e exuberantes Fachada de S. Vicenzo de
Anastaso, Martino Longhi,
1646-50, Roma
24. Escultura ornamental
-nichos, consolas ou mísulas nas
fachadas dos edifícios ou paredes
interiores
- filas horizontais sobre os parapeitos
das pontes e dos áticos dos
edifícios, escadarias e colunatas
Escultura de vulto redondo
- estátuas-colunas sustentando tetos
e entablamentos:
- atlantes (figuras masculinas)
- cariátides (figuras femininas)
- monumentos escultóricos, com
mistura de estatuária, relevos e
elementos arquitetónicos :
baldaquinos, retábulos e mausoléus
26. Escultura independente
Santa Cecília, Stefano Maderno, 1600,
Igreja de Santa Cecília in Trastevere, Roma
27. Escultura independente
Busto do Cardeal Cipião, Busto de Gabrielle Fonseca,médico do
Papa Inocêncio X,Bernini, 1668-75
Giuliano Finelli, 1620
28. Escultura independente
Tipologias da escultura
independente
Preferência por grupos escultóricos com
composições mais dinâmicas e com
maiores capacidades dramáticas e
cénicas
29. Escultura independente
Vida de santos e mártires
Iconografia
sacra
Novos temas marianos
(sagrada família e
Imaculada Conceição
Vida de Cristo
(Cristo no calvário e cenas
da Paixão de Cristo)
Funções didáticas: Representação simbólica do triunfo
-traduzem em imagens s doutrina da Eucaristia e das virtudes
religiosa e os seus dogmas cristãs
- autoafirmação da fé e do poder
da Igreja Católica Valorização do Papa (= herói cristão)
30. Escultura independente
Iconografia
sacra
Túmulo do Papa Alexandre VII, Bernini,
1673-74, Basílica de S. Pedro, Vaticano
31. Escultura independente
Iconografia
sacra
Excelente composição
cenográfica
Contrastes de texturas
e cores de diversos
materiais
Esqueleto de bronze
Imagens alegóricas (Caridade,
Verdade, Prudência e Justiça)
Túmulo do Papa Alexandre VII, Bernini,
1673-74, Basílica de S. Pedro, Vaticano
32. Escultura independente
Escultura Retratos individuais com carácter
honorífico e propagandístico
laica
Realista e expressivo
+
Retratos oficiais dos reis:
Objetivos dos seus - atitudes de triunfo
encomendadores: - rodeados por:
-Valorização da sua figura - imagens alegóricas das
- afirmação do seu poder virtudes morais e políticas
- figuras mitológicas (heróis
clássicos, por exemplo)
33. Bernini
Nasceu em Nápoles a 7 de
Dezembro de 1598 faleceu em Gian Lorenzo Bernini
Roma a 28 de Novembro de
1680.
Foi um eminente artista do barroco
italiano, trabalhando principalmente na
cidade de Roma.
Distinguiu-se como escultor e
arquitecto, ainda que tivesse sido
pintor, desenhista, cenógrafo e criador
de espectáculos de pirotecnia.
Esculpiu numerosas obras de arte em
Roma e no Vaticano.
34. Bernini
Baldaquino, 1624-1633, Basílica
de S. Pedro
35. Bernini
Baldaquino, 1624-1633, Basílica
de S. Pedro
36. Bernini
Baldaquino, 1624-1633, Basílica
de S. Pedro
- Situado sob a cúpula da Basílica de S.
Pedro e sobre a cripta das relíquias do
santo
- União perfeita entre escultura e
arquitetura: peça de arquitetura com
tratamento escultórico
- Caracteriza-se pela graciosidade,
majestade e requinte trono do Papa
- colunas torsas
- rematadas por volutas e anjos
- evoca a ascendência aos céus
- transmite efeito teatral e cénico
39. Bernini
Apolo e Dafne, 1625,
Galeria Borghese
- Capta o momento da transformação
de Dafne em Loureiro
-Realismo das diferentes texturas:
- rugosidade do tronco de loureiro
- macieza do manto de Apolo
- transparência da pele de Dafne
- Posições em desequilíbrio
- Sentido ascendente das figuras
42. Bernini
Plutão e Proserpia, 1621-22
- Capta o momento do rapto da deusa
do reino das sombras
- concentração temática e plástica nos
lados frontal e esquerdo
- movimento realista
- contraste de texturas
- dramatismo acentuado
44. Bernini
David, Bernini, 1623-24
- Abandono do ideal estético e estático
-Representa um momento de uma ação
- Sentido dinâmico e participativo do
espectador
- dramatismo exacerbado
47. Bernini
O Êxtase de Sta. Teresa de Ávila, Bernini
-Capta o momento em que um anjo
trespassa continuamente o coração da
santa
- contraste entre a rugosidade dos
rochedos e a agitação dos
panejamentos
- integração do espaço real numa
dimensão mística (acesso ao mundo
celeste)
- dramatismo expressivo exacerbado:
êxtase e falecimento, mistura entre dor e
prazer
