5. Fundación Lescer
EducaThyssen
Fundación Lescer. La Fundación
Lescer es una organización privada sin
animo de lucro, cuyo principal objetivo
es facilitar el acceso a los pacientes con
Daño Cerebral Adquirido (D.C.A.) a una
rehabilitación especializada.
La Fundación Lescer quiere ofrecer
apoyo a los enfermos y a sus familias
mediante ayudas que puedan hacer
frente a los gastos materiales y al des-
gaste psicológico que esta enfermedad
conlleva, posibilitando una rehabilita-
ción menos traumática con acceso a
tratamientos prolongados en centros
preparados específicamente para esta
función.
Colaboración
EducaThyssen. Se suele llamar
EducaThyssen al Programa Didáctico del
Museo Thyssen-Bornemisza, es decir al
conjunto de programas, cursos, activi-
dades y recursos educativos generados
desde el Área de Investigación y Exten-
sión Educativa de dicho Museo. Nuestro
programa se basa en un sólido desarro-
llo metodológico que hemos construido
en los últimos quince años y que es
una referencia para muchas institucio-
nes similares a la nuestra, especialmen-
te en el ámbito Iberoamericano.
Fundación Lescer y EducaThyssen
colaboran, entre otros proyectos,
en la realización de una serie de
materiales educativos adaptados
que creemos que pueden ser
de utilidad para acercar a públi-
cos con Necesidades Educativas
Especiales al mundo del Arte y los
Museos. Se trata de materiales
muy diversos, la mayor parte de
ellos creados con la ayuda de los
profesionales que se dedican a
trabajar con personas con diver-
sidad específica y que han sido
testados por estos especialistas y
sus colectivos.
0
EducaThyssen. Red de Pú-
blicos: Accesibilidad. Red
de públicos es un espacio en el
que las personas con diversidad
funcional y con necesidades espe-
cíficas, sus familias y las organiza-
ciones y comunidades encuentran
en el Museo un lugar en el que
desarrollar al máximo sus capa-
cidades, en el que acceden a los
mismos servicios y cuentan con
las mismas oportunidades que el
resto de públicos. Asistimos a un
proceso en el que el Museo se
torna en un agente de rehabilita-
ción comunitaria.
6. Fundación Lescer
EducaThyssen
1
Planteamientos
El presente documento pretende ser
una primea guía, donde comenzar a
recoger algunos de los elementos/
características empleados para la
elaboración de materiales adapta-
dos por y para pacientes con daño
cerebral adquirido. En el caso que
nos ocupa, utilizamos el programa
de presentaciones Power Point de
Microsoft office para la realización
de contenidos didácticos centrados
en obras de la colección Thyssen-
Bornemisza.
Tres breves consideraciones previas
a tener en cuenta en nuestro trabajo
con el sistema de Power Point: ¿Cuá-
les son las consecuencias del D.C.A?,
¿Cómo leemos? Y ¿Qué característi-
cas posee la lectura en pantalla?
1. D.C.A. Daño Cerebral adquirido.
Cualquier lesión cerebral puede pro-
ducir una alteración de las funciones
cerebrales que pueden provocar
déficits físicos, cognitivos, emociona-
les y sociales. Por otro lado, los TCE
suelen provocar déficits más genera-
les ya que la totalidad del cerebro se
suele ver afectada por el impacto o
por la posterior inflamación cerebral.
Puede haber una pérdida o dismi-
nución de las capacidades motoras
y sensoriales. Pérdida de atención,
memoria, orientación espacial y
temporal, disminución en la com-
prensión abstracta son algunos de
los déficits cognitivos más comunes.
2. Lectura. Según Stanilas Dehae-
ne, profesor de psicología cognitiva
experimental del Collége de France,
“la lectura es una capacidad humana
aprendida, no innata, que requiere
un trabajo conjunto de retina y
cerebro para la captación de imáge-
nes y el posterior procesamiento del
significado de las palabras”.
3. Leer en pantalla. A la hora de leer
en pantalla existen ciertas dificulta-
des derivadas por el establecimiento
de ciertas “analogías” con el formato
del libro tradicional, por lo cual cae-
mos en un grave error al NO consi-
derar la pantalla como un espacio
de lectura distinto y con sus propias
características.
Teniendo en cuentas estas premisas
hemos buscado una mayor apeten-
cia y comodidad de visualización y
lectura de contenidos que ayuden a
mejorar los procesos la asimilación
de información en pantalla (‘legibili-
ty’ y ‘readability’).
Para conseguir unos resultados
óptimos hemos considerado diversos
aspectos que veremos a continua-
ción.
Retrato de
Giovanna
Tornabuonni
Doménico Ghirlandaio
7. 2
Características
La obra: Retrato de Giovanna
Tornabuonni
Geometría
Esencia
Interior
Visible / invisible
Los Power Point poseen una estruc-
tura definida a la hora de jerarquizar
sus contenidos:
1. La obra. Primeras impresiones.
2. ¿Qué se ve en el cuadro?
3. ¿Cómo está construida? / ¿Qué
significa?
4. La obra. Identificación de los
rasgos más significativos.
5. Objetivos y contextos.
6. Biografía del pintor.
En algunas ocasiones se incluyen
diapositivas con información adicio-
nal que complementan el estudio de
la obra objeto de análisis
Identificación. Siempre encontra-
remos la imagen de la obra de arte
a analizar en cada una de las diapo-
sitivas. La inclusión de la pieza nos
servirá de guía y referente.
¿Qué se ve en el
cuadro?
La vemos ante una alacena o estantería
rectangular con algunos objetos a su
espalda y en la sombra:
Un rosario de coral rojo.
Un libro de rezos entreabierto.
Una cartela en forma de papel
con inscripción latina y fecha.
Ante ella, en el borde de la estantería, a la altura de su pecho y
visiblemente iluminado se sitúa un aderezo de oro, rubís, perlas y
diamantes, a juego con el que vemos sobre su pecho colgando de un
cordón de seda que rodea su cuello.
El color es uno de los principales
factores que intervienen en la
legibilidad, por ello hemos utiliza-
do, para las diversas diapositivas,
el color blanco, que nos ofrece
una mayor sensación de claridad
y equilibrio. Así mismo, para las
áreas de texto, utilizamos tipos
negros sobre fondo gris, teniendo
siempre la precaución de utilizar
la gama más adecuada para no
alterar su legibilidad. Finalmente,
utilizamos dos líneas laterales de
color rojo, que aumentan el peso
visual, para ayudarnos a centrar y
fijar el ojo de nuestro espectador
en el área de visionado-trabajo.
Color
Tipos
Utilizamos un tipo, calibri, de la
familia de la sans-serif, de rasgos
redondeados y sin adornos. Nuestra
tipografía es la utilizada por defecto
en el procesador de textos Micro-
soft Office Word. Lucas de Groot,
diseñador del tipo, comenta que “la
familia tiene una anchura generosa
que facilita la lectura al acentuar la
dirección de esta”
Uso de la negrita. Si bien conocemos
que las negritas llaman excesivamen-
te la atención en los textos e incluso
distraen, hemos decidido apostar por
ellas para ayudarnos a mejorar la vi-
sualizació de los contenidos. Hemos
utilizado, como apoyo, el cambio de
color del tipo para facilitar y ayudar
a estructurar y a ojear rápidamente
los textos.
Minúscula. “La minúscula llena el
texto de señales creadas por la abun-
dancia de las formas de las letras,
trazos ascendentes y descendentes
y formas irregulares, sin embargo el
mismo texto en mayúsculas pierde
estas señales tan útiles para facilitar
la lectura”.
Por todo ello podemos concluir
diciendo que “como norma general,
las letras redondeadas y minúsculas
suelen ser dentro de una familia las
más legibles, más que las cursivas,
negritas, mayúsculas y estrechas”.
Tamaño
El tamaño de la letra debe elegirse
teniendo en cuenta la naturaleza
de la composición y la distancia a la
que se debe leer. En nuestro caso
elegimos tres tipos de tamaño de
fuente (12, 18 y 20) para los textos
y un único tipo para los títulos de
las diapositivas (36). Los diferentes
tamaños nos ayudan a jerarquizar la
información.
La perspectiva y
la geometría
La geometría se convierte en una
herramienta básica para los pintores del
renacimiento. El dibujo se entiende como
la representación gráfica del pensamiento.
Il disegno, los pintores reclamarán su
papel como intelectuales y la
consideración de la pintura como un arte
liberal.
La obra: Habitación de hotel
Hopper consigue la impresión
de aislamiento gracias a una
esmerada composición
geométrica.
Por un sofisticado juego de
luces, frías, cortantes e
intencionadamente
artificiales logra sintetizar
los detalles.
La escena aparece, casi
siempre, desierta.
Destaca la imposibilidad de
comunicación, hecho que
agudiza la sensación de
soledad.
¿Qué se ve en el cuadro?
Una mujer en ropa interior sentada en una cama sin deshacer.
Cabizbaja con el rostro en sombra.
Mirando un papel entre sus manos.
Una iluminación contrastada de luz artificial.
Las paredes blancas y desnudas, un espacio impersonal.
El vestido colocado sobre un sillón al fondo.
Las maletas preparadas, un sombrero en una cómoda y unos zapatos
en el suelo.
Un trozo de pared en sombra desde donde la miramos.
La oscuridad de la noche vista a través de la ventana.
8. Longitud de línea
Las líneas demasiado largas pueden
producir aburrimiento en el lector
y las demasiado cortas dificultan la
lectura por el ritmo visual al que
obliga el cambio constante de línea
de lectura. En nuestro caso hemos
utilizado entre sesenta y setenta
caracteres en las áreas con mayor
peso textual.
La alineación del texto a la izquierda
es la opción que hemos elegido, ya
que crea espacios entre palabras
muy uniformes y dada que las mis-
mas terminan en diferentes puntos
facilitamos al lector la localización de
la siguiente línea.
Alineación del texto
Viñetas y sangrías
3
Los comienzos de párrafo deben ser
fácilmente reconocibles, por ello he-
mos utilizado tanto la opción sangría
como viñetas para estructurar la
información, separar conceptos, su-
bordinar datos o crear dependencias.
El pintor: Doménico
Ghirlandaio
Entre las series más importantes de frescos que se conservan, y que son
un testimonio de su época, se encuentran:
Los de la iglesia de Ognissanti, de 1480, con La Última Cena y San
Jerónimo en su estudio.
Los de la capilla Sassetti en la Sante Trinità, entre 1483 y 1486, con
escenas de La vida de San Francisco.
Los de Santa Maria Novella, entre 1486 y 1490, con escenas de la
vida de la Virgen y de san Juan Bautista encargados para la cabecera
de la iglesia por Giovanni Tornabuoni.
Biografía
Fundación Lescer
EducaThyssen
Derain en Londres
Cinestesia o kinestesia o quineste-
sia, (del griego κίνησις, "movimien-
to", y αἴσθησις /aísthesis/ "sensa-
ción"), etimológicamente significa
sensación o percepción del movi-
miento. Según el profesor Antonio
Rodríguez de las Heras, la principal
característica que encierra el término
cinestesia, cuando hablamos de lec-
tura en pantalla, es la que se refiere
a los efectos visuales que encadenan
la sucesión del texto en el lector. “Si
tenemos en cuenta que las pala-
bras están sostenidas en el espacio
electrónico, y no impresas, es posible
ordenar unas transiciones entre ellas
que den sensación de continuidad,
de paso suave del texto al ritmo de
la lectura marcado por los clics del
lector”. Siguiendo los consejos del
profesor, hemos utilizado la moda-
lidad de transiciones fundidas en el
paso de diapositivas para fomentar
una actitud que lleve al usuario
del material a practicar una lectura
más lenta o pausada y que ofrezca,
al mismo tiempo, la sensación de
continuidad.
Cinestesia, kinestesia
o quinestesia
El deshielo
en Vétheuil
Claude Monet
9. Fundación Lescer
EducaThyssen
Fundación Lescer
www.info-dca.es
info@infodca.com
Avda. Fuentelarreina 12
Madrid, 28035, España
(+34) 91 739 81 42
Museo Thyssen-Bornemisza
Departamento de Investigación y Extensión Educativa
www.educathyssen.org
didáctica@museothyssen.org
Palacio de Villahermosa, Paseo del Prado 8
Madrid, 28014 España
(+34) 913 600 334
Contacto
4