Este documento fornece orientações sobre a realização de um book externo (book outdoor). Ele inclui dicas para a preparação do book, estabelecimento de contrato com o cliente, e orientações específicas para books de gestantes, femininos e infantis. O curso online ensina técnicas de fotografia para books externos de forma a lucrar com esta atividade.

2. Curso Online
Book Externo
(Book Outdoor)
Fotógrafa: Rosane Gonçalves

3. Nota da Autora:
Parabéns pela sua matrícula, espero que consiga absorver todo o conhecimento passado no curso e se você tiver qualquer
dúvida relativo ao curso ou mesmo ao tema fotografia, favor enviar um email usando a opção "CONTATO“, em seu Ambiente de
Aprendizagem, que irei responder o mais rápido possível!
Assim que for efetuado o pagamento único do curso, você poderá solicitar a apostila completa do curso em formato .PDF com as
imagens e informações do curso enviados diretamente para o seu email para o estudo offline ou impressão do conteúdo de todo
material contido neste curso.
O curso possui cerca de 100 slides com vídeos, fotos profissionais, informações, dicas e técnicas de fotografia com imagens e
diversos links interessantes sobre como fazer um Book Externo(Book Outdoor), quais os melhores equipamentos e onde
comprá-los, links úteis, truques e toda a informação necessária para se fazeruma sessão fotográfica de um Book externo e lucrar
com esta atividade.
Tenho um outro curso no site de “Fotografia Digital” com tudo que você precisa saber sobre as técnicas básicas e
intermediárias sobre a como fazer uma boa fotografia utilizando qualquer tipo de equipamento, vídeos, fotos, dicas, truques e
algumas técnicas usadas por fotógrafos profissionais!Este curso pode ser encontrado no link abaixo:
https://www.buzzero.com/vinicius-coelho.html
Ao final do curso você terá uma avaliação final, para fazer esta avaliação, você terá que completar 100% do curso.
Você pode pedir um prazo maior para efetuar o pagamento no boleto ou fazer o pagamento direto com seu cartão, o site é 100%
seguro e auditado diariamente, você pode confiar!
Caso desista do curso o cancelamento do mesmo deve ser feito em no máximo em até 7 dias, como informado anteriormente
se você precisar de um prazo maior para fazer o pagamento, não há problema o Buzzero.com é bem flexível em relação a
isto, você deve apenas informar pelo email buzzero@buzzero.com a melhor data de vencimento do seu boleto que eles lhe
enviarão um novo boleto sem juros!
Não deixe de avaliar positivamente caso goste do curso, após a conclusão do mesmo, isso é muito importante para o professor!
Obrigada pela atenção e desejo a você um excelente aprendizado!
Rosane Gonçalves

4. Mapa do Curso
Atenção: Palavras indicadas desta forma: “Links Clicáveis” , estas palavras
na cor azul com um traço abaixo, são links onde você poderá clicar e fazer
um download seguro de materiais importantes para seu trabalho ou mesmo
irão lhe direcionar para algum sites sobre o assunto abordado.
Ao final do curso apresento dicas sobre como lucrar com a profissão e como
conseguir um trabalho na área. São algumas dicas entre as várias outras
maneiras que você vai descobrir com o tempo.
Também ao final do curso existe um guia prático para fotógrafos onde listo
links importantes sobre os assuntos que abordamos.
Para Melhor visualização
Do curso clique abaixo no
ícone indicado na
imagem:
(Ou segure a tecla
Control(ctrl) e aperte a
tecla “+”)

5. Tópicos e Apresentação
Capítulos do
Mapa do Curso
Preparação do Book
Estabeleça um Contrato
Curso Orientações para clientes
Books Infantil, Gestante, Modelo...
A Escolha do Local
Quebrando as Regras
Direção de Modelos
Fotos Espontâneas
Regras de Composição
Iluminação para Books
Rebatedor
Temperatura de Cor
Lentes para Books
Fotometria
Utilização do Flash
Como Conseguir Trabalho
Lucrando Com a Profissão

6. Dicas para preparação do book
Você fechou um trabalho e está ansioso para começar, a satisfação de ter a
confiança da pessoa a ser fotografada é gratificante! Porém, atenção a preparação
do book para que tudo saia da maneira planejada para ambos os lados.
Ao planejar a sessão fotográfica é de grande importância seguir alguns passos
como:
Converse com a pessoa e se intere sobre os objetivos dela. Saiba qual a finalidade
de book e como ela gostaria de ser fotografada. Deixe claro seus objetivos, crie um
diálogo para que exista uma troca e interação neste trabalho.

7. Dicas para preparação do book
Mostre quais são suas opções de locais para a sessão fotográfica. Leve em
consideração a infra estrutura do local. Alguns locais que podem ser
ótimos para fotografar noivas podem não serem bons para fotografar
modelos que precisam trocar o figurino ou podem apresentar riscos para
fotografar crianças.
Passe as orientações necessárias em relação ao book aos modelos
pessoalmente ou por telefone e por escrito para que a pessoa não se
esqueça.

8. Dicas para preparação do book
Caso você trabalhe com uma equipe, escolha sempre os melhores
profissionais. Marque uma reunião com o cliente e a equipe para que as
pessoas possam ser apresentadas e esclarecidas em relação ao trabalho a
ser feito. Isto deixa o cliente mais a vontade e seguro.
Uma sugestão para formar uma equipe de trabalho seria ter uma pessoa
responsável por maquiagem e cabelo, um responsável pela produção, um
auxiliar para ajudar com os equipamentos como tripé e rebatedor. Não é
necessário mais que isso pois quanto menos pessoas no local melhor, para
não inibir o modelo.
.

9. Dicas para preparação do book
Escolha a luz que você deseja ter nas fotos e marque a sessão fotográfica
para a hora do dia em que esta luz seja incidente.
Prepare sua câmera no dia anterior, recarregue as baterias, verifique o
flash, recarregue as pilhas do flash, coloque tudo o que vai precisar na
bolsa da câmera e teste para ver se ela está funcionando perfeitamente.
Chegue no mínimo com meia hora de antecedência no local para que você
possa preparar a sua câmera, observar o ambiente com tranqüilidade e
planejar os melhores locais para a fotografia.

10. Estabeleça um contrato
Faça um contrato com o cliente tornando o seu acordo mais formal e
profissional. Transmita credibilidade com um contrato bem
feito, especificando preço, forma de pagamento e deixando claro que você
pode usar as fotos em seu portfólio.
É importante o contrato, justamente para estar seguro sobre o uso da
imagem do modelo, caso você tenha interesse em usá-la em seu portfólio.
Esclareça esta questão para seu cliente e não deixe nenhuma dúvida sobre
este assunto para evitar indisposições futuras.
Neste link, segue um modelo de contrato de prestação de serviços
fotográficos que você pode adaptar ao seu trabalho.

11. Estabeleça um contrato
Faça um contrato com o cliente tornando o seu acordo mais formal e
profissional. Transmita credibilidade com um contrato bem feito,
especificando preço, forma de pagamento e deixando claro que você pode
usar as fotos em seu portfólio.
É importante o contrato, justamente para estar seguro sobre o uso da
imagem do modelo, caso você tenha interesse em usá-la em seu portfólio.
Esclareça esta questão para seu cliente e não deixe nenhuma dúvida sobre
este assunto para evitar indisposições futuras.
Neste link (Clique no “link” para baixar o modelo), segue um modelo de
contrato de prestação de serviços fotográficos que você pode adaptar ao
seu trabalho.

12. Orientações
para clientes

13. Orientações para gestantes

14. Orientações para
Books de Gestantes
Deixe a gestante a vontade em relação a fotografar sozinha ou
acompanhada, seja com o companheiro ou pai da criança e com seus outros
filhos.
Oriente a gestante em relação a roupas e maquiagem. Prefira os tons claros tanto
para a maquiagem quanto para as roupas.
É importante dar preferência a roupas sem estampas ou listras pois elas podem
poluir a foto.
Tops, blusas curtas e batas são muito úteis para que a barriga fique a mostra.
Roupas escuras também tem um bom efeito, desde que sejam lisas. A preferência
por tons claros é porque esses tons rebatem a luz suavizando a luz no rosto.

15. Orientações para
books de Gestantes
Cabelos limpos e secos e unhas feitas, com esmaltes em tons claros de
preferência, ficando a critério da gestante.
Não use muitos acessórios como colares e pulseiras. Prefira algo dentro do
objetivo da foto e leve acessórios relacionados ao bebê como
ursos, brinquedo e sapatinhos.
Caso a gestante queira usar acessórios que não sejam do bebê tenha peças
chaves como lenços, chapéus ou camisa branca de botão.

16. Orientações para
books de Gestantes
O objetivo não é mostrar só uma barriga.Faça fotos da grávida
segurando a barriga mas faça também fotos de
rostos, mãos, detalhes, pai, outros filhos…
O ensaio com uma gestante não serve somente para mostrar uma
barriga, mas para mostrar uma futura mãe e uma família. Por isso, de
vez em quando, deixe a barriga de fora e dê importância em retratar o
amor.
É bem clássico fazer fotos do sapatinho do bebê. Mas mostre o
sapatinho e outros objetos de forma criativa. Coloque os bichinhos em
locais inusitados (além da barriga!) Aquele sapatinho, daquele
tamanhozinho, vai servir em um pequeno ser humano, não é incrível?
Lembre-se sempre de fotografar esses detalhes e mostrar a
importância deles.

17. Orientações para
books de Gestantes
Um ensaio inteiro só com fotos com pose fica chato. Faça sua modelo
fazer outra coisa, faça o casal dar risada, faça eles olharem para outro lado.
O pai pode e deve participar, não só na hora de dar um beijinho na
barriga. Ele pode aparecer com sapatinho, pode estar abraçado com a
gestante, pode aparecer discretamente, somente desfocado… as fotos
devem mostrar a importância do pai, mesmo a gente sempre fazendo mais
fotos da mãe.
A forma de uma mulher grávida pode ser mostrada em toda sua
delicadeza com uma luz suave ou destacada com uma luz mais dura. Use e
abuse de luzes difusas ou duras, silhuetas e vindo de direções diferentes.

18. Vídeo
Orientações para Gestantes e
Crianças(locais, iluminação, comportamento e
tratamento...)
http://www.youtube.com/watch?v=hVlFSdhzQEw
Fonte – www.youtube.com
Créditos:Fernanda Sá

19. Orientações para books femininos

20. Dicas para books femininos
Cabelo, unhas e maquiagens são as mesmas regras das gestantes.
Preferência para roupas claras, porém para as mulheres em geral isto pode ser
mais flexível. Peças chaves são importantes como calça djeans e preta, camisetas
branca e preta. Prefira roupas lisas.
Oriente em relação a roupas muito apertadas, que além de desconfortáveis
deformam o corpo, ou roupas muito largas que não realçam as curvas do corpo.
Um tratamento no dia anterior como um banho de lua, uma massagem relaxante e
tudo que deixar a pele mais perfeita, contribuem muito para a beleza da foto.

21. Orientações para
Books Infantis

22. Vídeo
Dicas para Book Infantil - Como Fotografar Crianças
http://www.youtube.com/watch?v=EVuULkBgP1k
Fonte – www.youtube.com
Créditos:Wagner Pina

23. Dicas para books infantis
A primeira coisa que se deve fazer é perguntar aos pais qual é a hora que a
criança está mais disposta, principalmente se você for fotografar crianças
de até 4 anos. Elas são intensas mas a "pilha" acaba rápido, então, para
evitar que ela durma logo que chegar ao estúdio é bom prestar atenção
nesses horários de pico de atividade da criança.
É muito importante que o estúdio já esteja pronto quando a criança
chegar. Para crianças esse quesito é ainda mais relevante devido ao curto
tempo que se tem para fotografar.
Procure não deixar nada que chame a atenção da criança fora da área do
cenário, tudo que chame a atenção dela tem que estar no cenário, procure
colocar coisas coloridas como brinquedos, pelúcia e etc.

24. Dicas para books infantis
Roupas e acessórios claros ou coloridos são mais úteis. As roupas devem ser as
mais confortáveis possíveis para que a criança não fique incomodada.
Fotografar com os pais deixa a criança segura e as fotos ficam mais interessantes.
Brinquedos que a criança mais goste ajudam para a descontração do ambiente e
deixam a criança mais segura e animada
Levar pessoas que tenham afinidade com a criança para descontraí-la e fazer
com que ela sorria é uma boa dica.
Alguns artefatos são chaves como usar balões coloridos para as crianças
brincarem ou levar pequenos animais de estimação como um gato ou um
cachorro.

25. Dicas para books infantis
Deixar a criança à vontade. Quanto mais relaxados estiverem o fotógrafo e o fotografado
melhor. A foto com certeza vai ter mais espontaneidade.
Tente ficar na altura da criança, olhar olho no olho(você pode quebrar esta regra e fazer fotos
diferenciadas, procurando ângulos diferentes.)
Capte os detalhes como os sapatinhos, brinquedos, mãozinha, pezinhos e tudo que achar
interessante.
Atente ao fundo da foto, quanto mais neutro melhor para destacar mais a criança.
Fazer fotos só do rosto da criança também é uma ótima maneira de pegar as feições dos
pequenos. Leve sua zoom e bons cliques!
Evite Fotos posadas, fotografe a espontaneidade.Geralmente para captar um momento
especial e único, você terá de disparar a máquina várias vezes, não poupe disparos!
Use o enquadramento vertical quando necessário, nem toda foto deve ser horizontal.

26. Dicas para books infantis
Uma das pessoas de confiança da criança como pai, mãe, avó etc, devem
ficar próximos ao fotógrafo para chamar a atenção da criança quando
quiser que ela olhe para câmera, esse contato visual é importante para
algumas fotos.
E por fim depois de uns 20 a 40 minutos que ela se cansar, dependendo da
criança, ela começará a chorar ou pedir o colo dos pais, isso significa que a
sessão fotográfica acabou, não insista.
Se ainda não tiver conseguido as fotos dê algo de comer, um biscoito, bala
se puder e você terá mais alguns minutos de diversão.

27. Orientações para books de modelos

28. Dicas para books de modelos
As orientações para books de modelos dependem das exigências das
agências.
É costume das agências de modelos, exigir roupas lisas e
claras, maquiagens e esmaltes também em tons claros.
Não usar acessórios, apenas um brinco muito pequeno como uma
pequena pedra de brilhante e nada além.
O cabelo da modelo deve ser da maneira que ela se sinta melhor e está
acostumada a usar. Os tons de cor devem ser uniformes e devem estar
bem hidratados. As fotos devem ter uma fotometria que transpareça
com perfeição esta cor e hidratação.

29. Orientações para
Books de Noivas

30. Dicas para Books de Noivas
As noivas devem apresentar-se ao local das fotos da maneira que
preferir, seja com o vestido, cabelo e maquiagem usados no casamento ou
de maneira que achar melhor.
Deixe a noiva a vontade em relação a fotografar com o noivo ou sozinha.
Converse com ela a respeito do vestido em relação ao local escolhido tendo
o cuidado para não estragá-lo.
Pergunte se ela gostaria de fazer fotos mais ousadas e peça para que ela use
um vestido mais leve que dê mais liberdade para os movimentos.

31. A escolha do local
Entende-se como book em local externo, todas as fotos que forem feitas
fora do estúdio, seja em um ambiente aberto com a iluminação natural do
sol ou em um ambiente fechado como uma sala ou um quarto.
Escolha um local público ou privado, que apresente um cenário bonito
para a composição da foto. Converse com o modelo para que juntos
decidam o local das fotos que mais se encaixe com a personalidade dele.
Caso a pessoa seja muito tímida e não goste da presença de muitas pessoas
no local da foto, escolha locais mais tranqüilos e menos freqüentados.

32. A escolha do local
Uma ótima dica é conseguir o guia turístico de sua cidade onde você
encontra informações sobre diversos lugares interessantes para fotografar.
Lembre-se de considerar a infra estrutura do local como
vestiário, banheiro, restaurante ou lanchonete próximos. Os books
costumam levar horas, por isso é importante ter uma infra estrutura
adequada, principalmente ao fotografar crianças e gestantes.
Faça a escolha do local de acordo com o modelo. Fotos infantis ou de
gestantes ficam muito bem em locais que remetem a infância como
parques de diversões, clubes, playgrounds, quartos do bebê.

33. A escolha do local
Books de noivas ficam melhores em locais onde o objetivo seja focar a
alegria dos noivos e a produção da noiva. Podem ser feitos em lugares
abertos, arborizados, parques ecológicos, sítios, fazendas, casas de
campo, cidades do interior onde podemos explorar fotos em linhas de
trens, maria fumaça, casarões antigos, etc.
Para books de modelos ou femininos, ambientes externos simples, sem
muitos objetos por perto para não desviar a atenção da modelo. Podem ser
feitos como nos exemplos de lugares para noivas em ambientes amplos e
claros.

34. Quebrando as Regras
Inove! Nem sempre você precisa fotografar pessoas em locais tradicionais.
Treine o seu olhar, pesquise. Ao final deste curso tem dicas de fotógrafos
que fazem books, dos quais você pode ter várias ideias interessantes de
local para fotografar.
Você pode levar um casal de noivos para um parque de diversões ou até
mesmo para um campo de futebol vazio ou lotado. Existem fotos
interessantes onde uma noiva entra em um ônibus ou mergulha em uma
cachoeira.
Nos próximos slides veremos uma sessão de fotos do fotógrafo
Evandro Rocha utilizando uma técnica chamada de
Trash the Dress (Desconfigurar o Vestido).

35. Quebrando as regras

36. Quebrando as regras

39. Vídeo
Quebrando as Regras – Desfigurando os
Vestidos(Trash the Dress)
http://www.youtube.com/watch?v=k8om-6KnvWM
Fonte – www.youtube.com
Créditos:Evandro Rocha

40. Quebrando as regras
O importante conseguir uma boa sintonia entre o modelo fotografado e o
local. Pessoas tradicionais gostam de lugares tradicionais, pessoas
modernas adoram lugares inusitados.
Faça fotos inusitadas e envie para: rosaneagoncalves@yahoo.com.br para
ser publicado no www.flickr/photos/rosanegoncalves em uma pasta
direcionada aos alunos do curso. Sua foto será publicada em seu nome no
flickr para compartilharmos experiências.

41. Escolhido o local e
orientações
passadas, hora de
fotografar!

42. Direção de Modelos
Saiba direcionar seus modelos da
forma mais adequada. Você pode
fotografar uma modelo que saiba
muito bem se posicionar como pode
fotografar alguém quem não tenha a
menor noção do que fazer.
Passe confiança para a pessoa que
você está fotografando.
Oriente, ajude, conduza as fotos.
Mostre fotos que você já
fez, selecione umas revistas de moda
com poses interessantes leve no dia
da sessão fotográfica. Elogie quando
a foto estiver boa, incentive o modelo
sempre.

43. Direção de Modelos
Evite tocar na pessoa mas caso precise, faça com cuidado e seja delicado.
Apenas a conduza com leveza para não deixá-la inibida. Peça para que
olhe pra cima, para baixo, para algum ponto de referência.
Converse com a pessoa enquanto troca as lentes ou manuseia a câmera.
Conte casos engraçados, tente uma conversa descontraída para tirar a
tenção do ambiente. Cuidado com conversas desnecessárias que ao invés
de descontrair podem causar um clima ruim.

44. Direção de Modelos
Tentem posicionar a cabeça reta alinhada com o corpo, nada de virar a
cabeça como se fosse deitar sobre o ombro.
Quando em pé atenção para a posição dos pés e pernas, evitem colocar os
pés paralelos isso causa um efeito estranho nas pernas, tornando-as mais
finas ou arqueadas.
Caras e bocas tem limites, use-as mas não abuse!
Quando colocar as mãos na cintura ou nas pernas
sejam delicadas, poses suaves ficam mais agradáveis de se olhar.

45. Direção de Modelos
Explique as fotos que está fazendo e o tipo de luz que está
usando, deixando a pessoa mais segura para fazer as poses.
Use acessórios para distrair ou mais pessoas para fazer algumas fotos em
grupo no início da sessão fotográfica. Isto vai descontrair seu modelo
resultando em fotos naturais e espontâneas.
Você pode criar um vínculo e até uma amizade com a pessoa fotografada.
Isto torna o seu trabalho mais prazeroso e o book mais humano. Existem
muitos casos de fotógrafos que fazem um book , depois são contratados
para fotografar o casamento, nascimento da criança e toda a trajetória de
uma mesma família durante anos.

46. Faça fotos espontâneas
É realmente enfadonho ter um book
apenas com fotos posadas. As fotos
espontâneas são mais bonitas e
criativas. Para fazer este tipo de foto é
importante usar algumas artimanhas.
Enquanto você fotografa converse com
seu modelo e tire as fotos ao mesmo
tempo. Explique que você está apenas
fazendo um teste de luz. Quando você
mostrar o resultado a pessoa ficará
satisfeita.
Para fotografar crianças isto é mais fácil
pois elas se distraem com qualquer
coisa, para isso basta levar alguns
brinquedos.

47. Faça fotos espontâneas
Para fotografar modelos adultos é um pouco mais complicado,
principalmente se a pessoa for tímida. Então, use a sua imaginação.
Algumas dicas são:
Em caso de book de noiva, leve pétalas de rosas e peça para que ela as
lance para o alto, ou peça uma outra pessoa que o faça. Use um objeto
interessante e bonito que tenham o mesmo efeito como bolhas de
sabão.

48. Faça fotos espontâneas
Em fotos de duas pessoas, peça para que elas
conversem, corram, brinquem, é muito natural que elas se distraiam.
O uso de uma lente tele permite ao fotógrafo ter uma distancia do
modelo o deixando ele mais a vontade para as fotos.
Peça para que os modelos brinquem com seus acessórios ou ajustem
suas roupas enquanto você fotografa.
Escolha um local onde tenha objetos interessantes que possam atrair a
atenção dos modelos.

49. Faça fotos espontâneas
Encha o cartão de memória. A maioria das câmeras hoje tem a opção
“burst” que tira várias fotos com apenas um click. Isso é bom porque
permite capitar diferentes expressões faciais em diferentes momentos.
O mais importante ao tirar fotos espontâneas é não interferir no que
está acontecendo na cena fotografada. Usar o zoom é essencial nesses
casos porque permite que você fique mais distante.
Tente pegar a real emoção das pessoas, sem interferências. Nada acaba
mais com a vida de uma foto do que pedir para a pessoa sorrir mais ou
chegar mais perto.

50. Algumas
Idéias de
Poses

51. Idéias de Poses (Geral)

52. Idéias de Poses (Close)

53. Idéias de Poses(Com apoio)

54. Idéias de Poses(Sentada/Deitada)

55. Idéias de Poses

56. Regras de
composição

57. Aplicando as regras de composição
Dominar as regras de composição e utilizá-las ao fotografar
pessoas, mostra o seu bom entendimento neste assunto, aliando o seu
conhecimento com a criatividade.
Neste curso apresento alguns exemplos de como utilizar as regras de
composição nos books, para que o aluno possa enriquecer suas fotos.
Apenas com a prática o fotógrafo passa a aplicar com facilidade estas
técnicas.
Não se atenha apenas as regras, saiba extrapolá-las com ousadia, faça
sempre o melhor que você puder.

58. Aplicando as regras de composição
Ao fotografar uma pessoa, você pode utilizar várias regras de
composição que tornam suas fotos mais interessantes. São dicas
valiosas na hora de fotografar:
Observe o sentido de leitura. Caso não consiga fotografar a pessoa
no sentido que achar mais adequado você pode espelhar a foto.
Use as linhas a seu favor: Explore o ambiente onde vai fotografar.
Sempre existem objetos que podem ser usados como linhas e
diagonais. Direcionar a modelo a frente de uma longa estrada, apoiá-
la em uma cerca que forma uma linha horizontal, virar um pouco a
câmera para que o próprio modelo forme uma diagonal são maneiras
interessante de usar as linhas.

59. Aplicando as regras
de composição
Localize possíveis molduras. Uma dica que
apresentei no curso de fotografia digital é usar
o cabelo da modelo para emoldurar seu rosto.
Isto prova a quantidade de possibilidades que
existem em um ambiente e como você pode
usá-las com criatividade.
Uma porta aberta com a modelo ao
centro, uma janela entreaberta que foca a
pessoa do outro lado, a pessoa posicionada
entre dois galhos de árvores, são exemplos de
molduras bem aplicadas.
Atenção ao enquadramento. o
enquadramento pode ser muito perigoso, caso
o fotógrafo não saiba utilizá-lo corretamente.
Atenção aos cortes, jamais corte as
articulações das pessoas para que não
pareçam amputadas.

60. Aplicando as regras de
composição
Proximidade e profundidade de campo: Aproximar-se do modelo, destacar os
seus detalhes usando pouca profundidade de campo realça seus traços e torna
a foto agradável.
Abuse do ponto de vista: Tire fotos de cima, peça que o modelo assente no
chão ou deite. Use uma escada, um banco ou até mesmo uma árvore para que
você possa fazer as fotos de cima, variando e usando todos os ângulos
possíveis.
Fotos tiradas de baixo não são muito utilizadas em books devido a sensação
de imponência. Costumam deixar as pessoas com a sensação de que estão
acima do peso. Mas sempre existe algum ângulo que deixa a foto bonita. Então
pratique e use sua criatividade.

61. Como usar a
iluminação para
fotografar pessoas

62. Usando a iluminação adequada
Saiba qual a luz que você deseja ter nas suas fotos e os horários que elas são
incidentes.
Pela manhã antes do sol nascer: a luz é azulada, deixando suas fotos neste tom.
À medida que o dia avança a luz passa a ser branca, luz ideal para que as fotos
reproduzam com fidelidade as cores. Um bom horário para agendar seus books
seriam de 8 horas da manhã até as 11h.
A luz do meio dia é branca, porém, produz sombras muito duras embaixo dos
olhos das pessoas fotografadas, por isso esteja sempre com o flash e o rebatedor.
Ao nascer e no pôr do sol a luz é amarelada deixando todas as fotos tiradas neste
horário amarelas. Esta luz proporciona um belo resultado em fotos de contra
luz, quando se deseja realçar apenas os contornos dos objetos fotografados (efeito
silhueta). Horário ideal para books de noivas ou de debutantes.

63. Rebatedor
Rebatedores são placas utilizadas
para refletir a luz mais intensa de um
refletor (luz artificial) ou então do Sol
(luz natural). Podem apresentar
superfície branca ou então
metalizada, nas tonalidades prateada
e dourada.
O dourado possibilita imitar a luz do
nascer ou então do pôr-do-sol, que é
mais amarelada do que a luz durante a
maior parte do dia. Para isso, basta
refletir a luz do Sol sobre o rebatedor e
direcioná-la para o rosto de uma
pessoa por exemplo, para obter-se o
efeito desejado. A pessoa ficará então
com o tom de pele "mais quente" (com
coloração tendendo para o
alaranjado).
Você pode comprar um
rebatedor, usar uma folha de isopor
branca ou fazer um rebatedor em casa.

64. Como utilizar o rebatedor
Posicione o modelo ao sol ou a fonte de luz existente da maneira que
desejar. Peque o rebatedor e use-o contra o feixe de luz de maneira que esta
luz incidente possa ser rebatida no rosto do modelo. Adéqüe o rebatedor
até conseguir a claridade que deseja.
É bom que o fotografo tenha um auxiliar para este tipo de trabalho.Na falta
deste auxiliar use algum objeto para posicionar o rebatedor.

65. Use a direção da luz a seu favor
Saiba como as direções da luz podem influenciar no resultado de suas
fotos. Identifique qual delas e em qual momento elas podem ser
utilizadas em seu book.
Dicas:
Abuse da luz lateral e do contra luz nas fotos de gestantes para dar
ênfase no volume da barriga. Use essas direções para books de noivas.
Para fotos de modelos, mulheres em geral e crianças use a luz direta
suave, com rebatedor. A luz lateral fica bem nas fotos de detalhes e do
rosto mas use-a com moderação para que não aumentem as medidas
do corpo.
Para fotos de homens a luz lateral realça os contornos do corpo e dão
ênfase aos músculos.

66. Use a direção da luz a seu favor
A iluminação ao ar livre pode ser complicada às vezes devido à falta de tomadas
elétricas disponíveis.
O Sol funciona como uma grande fonte de luz natural, mas às vezes o sol pode criar
sombras que são muito fortes. Colocar o objeto na sombra pode aliviar as sombras
mais fortes que o Sol gera, mas isso pode levar a imagens escuras e pouco
definidas. Uma ótima maneira de resolver qualquer um destes problemas de
iluminação exterior é usando rebatedores.
Rebatedores podem ser usados como iluminação de fundo, preenchimento ou
principal.
Uma maneira de usar um rebatedor é ao ar livre para colocar o objeto da filmagem na
frente do sol. Usando o Sol como luz de fundo, por exemplo, vai criar uma borda de luz
na cabeça e ombros do sujeito. Então, para evitar uma aparência silhueta, use um
rebatedor para capturar a luz do sol e rebatê-la das costas para a frente do modelo.
Outra maneira de usar um rebatedor é ao ar livre, colocando o objeto na sombra. A
sombra irá atuar como um difusor natural, eliminando a força da luz do sol. Você pode
então usar rebatedores para refletir luz adicional sobre o objeto. Isso ajudará a
preencher as sombras e separar o objeto do fundo.

67. Use a direção da luz a seu favor
Luz
A fotografia costuma ser referida como escrita com luz. A qualidade desta é muitas
vezes determinante no sucesso visual de uma fotografia.
O modo como inunda o tema, acentuando ou suavizando uma determinada
textura, tornando as cores mais fortes ou suaves, tornando uma cena tridimensional
ou bidimensional. A luz, especialmente durante o dia vai alterando as suas
características, podendo ser forte ou suave, quente ou fria alterando completamente
a cena à nossa frente. Por exemplo, se olharmos para uma determinada
paisagem, verificamos que se altera completamente com a luz que a inunda.
Se a observarmos numa manhã com nevoeiro, iluminada pelo forte sol do meio-
dia, num belo e quente pôr-do-sol ou num dia encoberto transmitem-se ideias
diferentes. Percebendo bem de que forma todos estes tipos de luz irão inundar a
nossa cena, iremos facilmente chegar à conclusão que tipo de luz pretendemos usar
para passar uma determinada ideia. Outro conceito importante é também a
temperatura de cor, explicado em pormenor noutro ponto mais à frente.

68. Use a direção da luz a seu favor
Antes do nascer do Sol
Neste período a luz é o resultado da reflexão do sol no céu, criando uma luz
muito suave, sombras suaves e de cor azul acinzentado. Muito apreciada pelos
fotógrafos de paisagens.
Nascer do Sol
Assim que aparecem os primeiros raios de sol, a luz torna-se mais quente. As
sombras são finas, longas e de cor azulada, visto a superfície terrestre ainda
estar fria. Neste período as coisas acontecem muito rápido, toda a atmosfera
que envolve uma paisagem altera-se imenso em poucos minutos à medida que
o sol nasce. Muito apreciada pelos fotógrafos de paisagem pelas imagens
carregadas por uma atmosfera de charme e um misto de cores quentes com
frias.
Manhã
À medida que o sol sobe no horizonte a luz vai tornando-se mais intensa e de
cor menos quente. As sombras vão aumentando de densidade e vêem o seu
tamanho a ser reduzido. As cores vão ganhando mais vivacidade.

69. Use a direção da luz a seu favor
Meio-dia
O sol está a pico, a luz é muito dura e intensa. Não aconselhada para fotografia
de pessoas visto as pessoas ficarem com sombras muito densas nas cavidades
dos olhos, do nariz sobre a boca e queixo é conveniente procurar uma sombra e
aí tirar as fotografias visto a luz ser mais suave e difusa. As fachadas dos
edifícios e paisagens ficam sem textura e vida.
Tarde
Depois do meio-dia o sol começa a descer, a luz torna-se cada vez mais
quente, as sombras maiores, começando a revelar toda a textura da cena e
criando um efeito tridimensional.
Pôr-do-Sol
Este é outro dos períodos preferidos pelos fotógrafos para produzir as suas
imagens. Mais ou menos uma hora antes do pôr-do-sol, toda a cena é banhada
por uma luz quente, as sombras são longas e a textura apresenta o seu máximo
potencial. Esta luz é mais rica que a do nascer do sol porque a atmosfera e
superfície terrestre estando quentes aumenta a nitidez e visibilidade da cena.
Favorita para fotografia de pessoas, paisagem e arquitectura.

70. Use a direção da luz a seu favor
Depois do Pôr-do-Sol
Depois do sol desaparecer a luz existente é o resultado da sua reflexão no
céu, isto resulta numa rica multiplicidade de tons quentes e/ou frios, muito
dependentes da estação do ano, a existência ou não de nuvens. É uma
óptima altura para fotografar cenas que contenham o elemento água, sejam
rios, lagos ou o mar. A reflexo dos tons do céu nestes torna uma fotografia
num autêntico festival de tons e cores para os olhos do observador. À
medida que o sol vai desaparecendo no horizonte o céu torna-se
gradualmente num azul mais escuro e dando a oportunidade de fotografar
umas belas cenas nocturnas nas quais a luminosidade do céu poderá estar
equilibrada com a luz artificial nocturna das cidades.

71. Use a direção da luz a seu favor
Contraste
A diferença entre os pontos de luz e sombra é medido pelo nível de ontraste.
Será tanto maior quanto mais dura for a luz utilizada. Num dia limpo de sol o
nível de contraste é levado ao seu máximo, devido à grande diferença entre
luz e sombra. Num dia encoberto ao seu mínimo, devido à pouca diferença
entre os pontos de luz e sombra.
Este conceito é importante especialmente no digital devido à menor latitude
de exposição que do filme negativo. Senão tivermos cuidado e a exposição não
for a correcta poderemos perder detalhe nas zonas de luz ou sombra ou até
ambas.
Sombras
Ao iluminar uma pessoa que esteja perto de um determinado fundo é natural
que apareça uma sombra muito densa. É aconselhável pedir à pessoa para se
encostar ao fundo ou afastar-se cerca de 2 metros.

72. Use a direção da luz a seu favor
Reflexos
Quando por trás de uma pessoa temos uma janela de vidro ou um espelho é
natural que apareçam reflexos desagradáveis na foto. O ideal é puxar as
cortinas da janela ou então se quisermos mesmo que o espelho apareça na
foto não fotografar de frente para o espelho mas em diagonal.
Movimento
Outra das funções do flash é congelar o movimento. Muitas vezes em
fotografia de desporto para garantir que o objecto em movimento fique
congelado usa-se muitas vezes o flash mesmo em pleno dia.

73. Dicas de Temperatura de Cor
O efeito cromático que emite a luz através da fonte luminosa depende de
sua temperatura. Se a temperatura é baixa, intensifica-se a quantidade de
amarelo e vermelho contida na luz, mas se a temperatura de cor se mantém
alta terá maior número de radiações azuis.
As temperatura cromática, pode-se modificar antepondo filtros de
conversão sobre as fontes luminosas.
Luz contínua: É a luz que se tem dentro de um estúdio além da utilização
da luz de flash. Podem-se conseguir alguns efeitos e cores impossíveis de
colocar com a fonte de luz natural.
Luz de flash: A luz que produz o efeito de um flash aproxima-se muito à
temperatura do sol. A rapidez na emissão do reflexo da luz de flash, faz que
possa superar os (1/50.000 de segundo), permitindo imobilizar o
movimento do motivo da câmera obtendo umas imagens com uma nitidez
extraordinária.
Luz mista: Com a luz do dia e a luz artificial se obtêm efeitos diferentes aos
naturais.

74. Dicas de
Temperatura de Cor
Luz do dia: A temperatura da cor da
luz durante o dia vai mudando
segundo o momento do dia que nos
encontremos, já sendo pela manhã ou
a tarde etc., e as condições
atmosféricas. Normalmente é de cor
rosa pela manhã, amarelada durante as
primeiras horas da tarde, e alaranjada
para o pôr-do-sol, com uma tendência
a uma cor verde ao cair a noite.

75. Dicas de
Temperatura de Cor
Use o filtro de acordo com a luz
do ambiente
Use o filtro eletrônico para
dias ensolarados ao fazer os
books externos. Este filtro
deixa a pele das pessoas mais
coradas. Lembre-se que este
filtro deixa o ambiente
também um pouco amarelado.

76. Dicas de lentes para
books

77. Objetiva Normal
O ideal é que você tenha em mão todas as lentes. Porém, nem sempre
temos todas devido ao alto custo deste equipamento.
Então leve uma lente normal (ângulo de visão próximo a 46º ou
distância focal em torno de 50mm) para fazer fotos amplas onde a
pessoa aparece de corpo inteiro. Leve uma meia tele (ângulo de
cobertura inferior a aproximadamente 30º ou distância focal superior
de 80mm a 135mm) para fazer fotos mais próximas ou de detalhes.
Elas possuem pequena profundidade de campo. Deve-se tomar
cuidado com a velocidade no caso desta objetiva. Usar velocidades
altas para que a foto não saia tremida.

78. Dicas para o uso do
Fotômetro
Para dias ensolarados, para fazer a fotometria, deixe a foto um pouco
mais escura que o normal. Não existe regra, teste várias fotometrias e
observe as cores da imagem. Nas fotos em que aparecer o céu, você vai
perceber pelo azul como as fotos ficam bonitas e as cores mais fortes.
Para fotos de modelos, onde se pretende isolar o fundo, deixe a foto um
pouco mais clara de modo que estoure levemente o fundo e destaque
apenas a pele da modelo. Esse tipo de foto é muito usado em
composites de agências.

79. Dicas para utilização
do flash
Dependendo do local onde forem realizados os books externos a
quantidade de luz é perfeita e muitos fotógrafos preferem nem
utilizar o flash. O ideal mesmo é usar o rebatedor e desligar o flash.
Mas se você não tiver um rebatedor vai ter que usar o flash.
Uma dica válida na hora de suavizar esta sombra é alterar a
intensidade de seu flash. Leia no manual de sua câmera onde alterar
esta intensidade. Se você utilizar um flash mais fraco, consegue
suavizar as sombras sem estourar o fundo da foto.
Outra dica válida e levantar um pouco o flash externo para difundir a
luz.

80. Como conseguir um trabalho
Fotografe sempre com vontade e intensidade. Monte um portfólio criativo
impresso ou digital. Faça um site ou use mídias gratuitas. Faça propaganda e
apareça. O marketing é a melhor maneira que você tem de se tornar
conhecido no mercado.
Apresente-se a agências de fotografia, agências de modelos, de publicidade
de eventos sociais.
Os eventos sociais como casamentos, aniversários e formatura estão muito
em alta e são as agências que mais empregam fotógrafos atualmente.
Entre em contato com editores de revistas e jornais e marque uma reunião.
Leve seu portfólio e se ofereça para o trabalho.
Seja destemido, tenha coragem, corra atrás de seus objetivos pois só assim
você consegue o que deseja!

81. Como posso lucrar?
Faça uma pesquisa de mercado, compare os preços e os produtos, faça
uma média de quanto você pode cobrar.
Estabeleça um preço para sua mão de obra, some aos gastos que você
terá com revelação, álbum, deslocamento, e outras coisas que irá
gastar. Seu preço final deve conter todos esses itens para que não
fique no prejuízo.
Cobre um preço justo para você e para o cliente. Determine o público
que deseja atingir. Não se subestime cobrando muito abaixo do valor
de mercado e nem se vanglorie cobrando caro demais. Tenha
equilíbrio.
Faça pacotes contendo book + maquiagem + ampliações por exemplo.
Agregue valor ao seu trabalho sempre tentando ter um diferencial dos
outros fotógrafos.

82. Como posso lucrar?
Crie produtos. Existe uma diversidade incrível de produtos que você
pode criar com fotografias desde um jogo americano até uma parede
inteira de fotos como objeto de decoração.
Faça um cartão de visitas e folders. Distribua em pontos de onde
circulem os seus possíveis clientes como em consultórios para
gestantes, lojas de artigos para noivas, lojas e escolas infantis.
Comece de alguma forma, nem que seja se oferecendo para fazer
books para amigos, fotografando colegas. Assim você terá um
portfólio e muitas indicações que possam gerar um cliente.
Anuncie o seu produto nas mídias. A internet tem sido o melhor meio
para o marketing como os sites de promoções diárias que tem um
grande volume de vendas.

83. Como posso lucrar?
Faça parte de comunidades, relacione-se com fotógrafos e pessoas envolvidas
com fotografia, participe de projetos.
Sites que fazem coberturas de eventos também costumam contratar
fotógrafos para os fins de semana. É uma boa maneira para começar a
conhecer pessoas e conquistar seus clientes.
Criar parcerias com buffet e serviços para casamento são uma boa maneira de
conseguir uma indicação para fotografia.
Existem várias maneiras de lucrar com fotografia. Estas são apenas algumas
dicas. Seja grande! Pense alto!

84. Impressão de fotos
Saber onde imprimir suas fotos com qualidade e preço justo, onde
comprar bons álbuns em locais onde haja diversidade de produtos. Neste
mesmo local é bom que você tenha a opção de imprimir fotos foscas e
com margens.
Em lojas tradicionais de revelação de fotos, não existe esta diversidade
que o fotógrafo precisa. O ideal neste caso são as lojas que oferecem
serviços para fotógrafos como vendas de
equipamentos, revelações, ampliações, venda de álbuns, entre outros.
Neste mesmo local existe a opção de montagem de álbum. Caso você
queira terceirizar este serviço, basta levar as fotos em cd para que montem
o álbum em pastas ou em livro como os álbuns de casamento.

85. Qualidade da Impressão
Faça fotos em alta resolução. Leia o manual de sua câmera e veja a qualidade
indicada para cada ampliação. Usar fotos em alta é o ideal para que você consiga
ampliações de todos os tamanhos e com boa qualidade.
Lembre-se de não usar ISO com valores muito altos como 800 para que não
imprima fotos muito granuladas.
Atenção a qualidade das fotos impressas no local. A disputa por clientes está
levando muitos lugares a baixarem muito os preços da impressão, perdendo
com isto a qualidade.
É melhor pagar mais caro pela qualidade do que economizar e deixar seu
cliente insatisfeito, correndo o risco de ter que repetir a impressão e até de
perder o seu cliente.

86. Montagem do Álbum
Compre álbuns de qualidade de acordo com o tamanho das fotos e
quantidades solicitadas pelo cliente.
Monte este álbum com capricho inserindo fotos em preto e
branco, sépia, filtros, montagens diversas e tudo o que sua criatividade
permitir.
Em caso de books de modelos atenção aos tamanhos de ampliações
exigidos pelas agências. Este tipo de trabalho não permite usar muitos
artifícios como nos outros books.
Não se esqueça de inserir neste álbum seu nome e telefones para contatos.
O ideal é que você mande fazer os álbuns com marca d’água para que seus
contatos sejam impossíveis de serem tirados do álbum.

87. Vídeo
Montagem do Álbum de Fotografia
http://www.youtube.com/watch?v=1CJ48_3RxaM
Fonte – www.youtube.com
Créditos:edwphotoman

88. O bom fotógrafo deve saber
Maquiagem
Mesmo que você tenha um maquiador ou uma equipe responsável pela produção, é
bom que entenda de maquiagem. Pelo ao menos tenha noções básicas.
“Um blog interessante tanto para fotógrafos quanto para noivas. Ambos precisam ter
boas noções de maquiagem. Nós porque lidamos com ela no dia-a-dia e elas para
saber escolher um bom profissional! Poxa, homem entender de maquiagem? Sim, é
muito importante ter ao menos uma noção básica não só de maquiagem mas de tudo
aquilo que cerca o nosso trabalho. O máximo que acontecerá é que seremos
profissionais mais completos, disso não tenha dúvida” Vinicius Matos
Pesquise em bloggers, sites, faça cursos. Este será o seu diferencial no mercado
onde existem tantos fotógrafos com o mesmo objetivo que o seu.
Clique neste link e baixe o download, salve em seu computador o arquivo em
formato powerpoint(.ppt), um passo a passo básico para uma maquiagem.

89. O bom fotógrafo deve saber
Produção
O bom fotógrafo entende sobre produção, para saber dar boas dicas
aos modelos em relação ao figurino ou palpitar junto a sua equipe
sobre algum figurino que não considere bom o bastante para as fotos.
O fotógrafo se torna mais capacitado e deixa seu book mais
interessante quando pesquisa sobre moda e treina seu olhar com os
catálogos de moda. Além dos diversos sites que falam sobre o
assunto, colecione catálogos e revistas.

90. O bom fotógrafo deve saber
Moda
Vá em agência de modelos e veja composites(Materais compósitos).
Peça alguns para guardar como exemplo. É bom que você tenha bons
contatos dentro das agências para enviar modelos em potencial. Em
troca, suas clientes ficam satisfeitas em saber que podem contar com
sua ajuda na hora de tentar uma carreira.
Esta é uma opção para conseguir um trabalho como fotógrafo de
moda através dos bons contatos que você pode criar nas agências.

91. Guia prático para fotógrafos
Dicas de maquiagem
www.juliapetit.com.br
www.chatadegalocha.com
Moda e produção
www.chic.ig.com.br
Criação de produtos
www.retes.com.br
Agências de modelos
www.fordmodels.com.br
Lojas para fotógrafos
www.cfoto.com.br
Fotógrafos:
www.carolinetran.net
www.viniciusmatos.com.br
www.bressane.com
www.manoelguimaraes.com.br

92. Guia prático para fotógrafos
Links Uteis
www.ampro.com.br - website e banco de dados com dezenas de agencias de promoção.
http://centraldocomposite.com.br/ Site para impressão de composites
http://omelhordamoda.com.br/ lojas, moda
Lojas de equipamentos fotográficos
http://www.consigo.com.br/
http://www.angelfoto.com.br/
http://www.focusfilme.com.br/
http://www.beephoto.com.br/
http://www.fotoglobal.com.br/
http://www.focusfilme.com.br/
http://www.adoramacamera.com/
http://www.bhphotovideo.com/

93. Guia prático para fotógrafos
Laboratórios Equipamentos:
http://www.capovilla.com.br/ http://www.agfa.com/
http://www.tangran.com.br/ http://www.canon.com/
http://www.337labfot.com.br/ http://www.hasselblad.com/
http://www.photoservice.com.br/ http://www.leica-camera.com/
http://www.labtec.com.br/ http://www.mamiya.com/
http://www.cajunfotos.com.br/ http://www.atek.com.br/
http://www.printcolor.com.br/ http://www.manfrotto.com/
http://www.instancolor.com.br/ http://www.alhvacases.com.br/
http://www.labextra.com.br/ http://www.lowepro.com/
http://www.ilford.com/
http://www.sinar.ch/
http://www.polaroid.com/
http://www.jobo.com/
http://www.nikon.com/
http://www.gitzo.com/
http://www.metz.de/
http://www.balcar.com/
http://www.tamron.com/
http://www.pentax.com/

95. Dicas e Outros Cursos
Cursos de minha autoria no Buzzero.com
Os cursos de minha autoria podem ser encontrados no endereço abaixo:
www.buzzero.com/vinicius-coelho.html
Curso completo de Fotografia Digital:
https://www.buzzero.com/vinicius-coelho/curso-online-Curso-de-
Fotografia-Digital.html
Em breve terei um curso específico e focado em Técnicas Fotográficas, fique
ligado!

96. Fim
Parabéns pela conclusão do curso, caso tenha lido todo o conteúdo e mesmo
assim o sistema não computou 100% de acesso, envie um email para
buzzero@buzzero.com e solicite informe que seu curso foi totalmente
assistido e mesmo assim não está como 100% concluido!
Se o curso já estiver com 100% você fará uma avaliação final com 10 perguntas
sobre o conteúdo do curso e ao finalizar está avaliação o seu certificado de
conclusão já estará disponível em sua “Área de Aprenzizagem”
Caso tenha gostado do curso não esqueça de avaliar positivamente o
curso através do link que será enviado ao seu email pela equipe
Buzzero.com, clique no link e faça a sua avaliação do curso, que é muito
importante para nós, autores!
Dúvidas e sugestões
rosaneagoncalves@yahoo.com.br