2. Una
performance o acción artística es una muestra
escénica, muchas veces con un importante factor de
improvisación, en la que la provocación o el asombro,
así como el sentido de la estética, juegan un papel
principal. Tuvo su auge durante los años noventa.
3.
El término performance se ha difundido en las artes plásticas a partir de la expresión inglesa
performance art con el significado de arte en vivo.
Está ligado al Happening, al movimiento Fluxus, al Body art y, en general, al arte conceptual.
Al principio de los años sesenta, artistas como George Maciunas, Joseph Beuys, Wolf Vostell, y
Nam June Paik entre otros, empezaron a crear los primeros happenings y conciertos fluxus. El
término performance comenzó a ser utilizado especialmente para definir ciertas
manifestaciones artísticas a finales de los años sesenta, con artistas como Carolee
Schneemann, Marina Abramovic y Gilbert & George entre otros.
4.
El arte de la performance es aquel en el que el trabajo lo constituyen las acciones de un
individuo o un grupo, en un lugar determinado y durante un tiempo concreto.
La performance o "acción artística" puede ocurrir en cualquier lugar, iniciarse en cualquier
momento y puede tener cualquier duración; una "acción artística" es cualquier situación que
involucre cuatro elementos básicos: tiempo, espacio, el cuerpo del artista y una relación
entre éste y el público.
La performance se opone a la pintura o la escultura, ya que no es el objeto sino el sujeto el
elemento constitutivo de la obra artística.
La performance tiene parentescos con la acción poética, la intermedia, la poesía visual y
otras expresiones del arte contemporáneo.
Algunos llaman a tales expresiones (idénticas o muy similares a la performance): live art,
action art, intervenciones y manoeuvres.
El sniggling es una forma activista y engañosa de performance art en público, que
típicamente se desarrolla de modo que los espectadores no se den cuenta, inicialmente, de
que se está ejecutando una performance.
5.
La historia del "performance art" empieza a principios del siglo XX, con las acciones en
vivo de artistas de movimientos vanguardistas.
Creadores ligados al futurismo, al constructivismo, al dadaísmo y al surrealismo,
realizaban por ejemplo las exhibiciones no convencionales en el Cabaret Voltaire. Entre
estos artistas se destaca la participación de Richard Huelsenbeck y Tristan Tzara.
En el arte contemporáneo, una acción poética distingue una performance de una acción
basada en el sentido poético del arte, la literatura o la cultura.
Joseph Beuys (1921-1986) fue un importante exponente del performance. En sus acciones
de arte incluyó la acción, el movimiento, y personajes ajenos a la obra.
6.
Carolee Schneemann (Fox Chase, Pensilvania, 12 de
octubre de 1939) es una artista visual
estadounidense, conocida por sus discursos sobre el
cuerpo, la sexualidad y de género. Recibió un B.A.
de la Bard College y un M.F.A de la Universidad de
Illinois.
Su obra se caracteriza principalmente por la
investigación de las tradiciones visuales, los tabúes,
y el cuerpo del individuo en relación a las entidades
sociales. Sus obras se han exhibido en el Museo de
Arte Contemporáneo de Los Ángeles, el Museo de
Arte Moderno de Nueva York, y el London National
Film Theatre. Schneemann ha enseñado en varias
universidades, incluyendo el California Institute of the
Arts, la School of the Art Institute of Chicago, la
Hunter College y la Universidad Rutgers, donde fue
la primer profesora de arte contratada.
Las obras de Schneemann se han asociado con una
variedad de clasificaciones de arte como Fluxus,
Neo-Dada, Beat Generation, y Happening.
CAROLEE SCHNEEMANN
7.
Marina Abramović (Belgrado, Yugoslavia; 30 de
noviembre de 1946), artista serbia del performance que
empezó su carrera a comienzos de los años 70.
Activa durante más de tres decádas, recientemente se
ha descrito a sí misma como la "Abuela del arte de la
performance".
El trabajo de Abramović explora la relación entre el
artista y la audiencia, los límites del cuerpo, y las
posibilidades de la mente.
MARINA ABRAMOVIĆ.
8.
Joseph Beuys (Krefeld, 12 de mayo de 1921 - Düsseldorf, 23 de
enero de 1986) fue un artista alemán que trabajó con varios
medios y técnicas como escultura, performance, happening,
vídeo e instalación y perteneció al grupo fluxus.
Beuys afirmaba que combatió como piloto de la Luftwaffe en la
Segunda Guerra Mundial. El 16 de marzo de 1944 su Stuka se
estrelló cerca de la aldea Známenka del Raión de
Krasnohvardiiske de Crimea.
A punto de morir congelado, unos nativos tártaros lo rescataron
y lo envolvieron con grasa y fieltro para evitar su muerte.
En cualquier caso, ambos elementos aparecerán
constantemente en su obra.
JOSEPH BEUYS