Este documento presenta un resumen de tres oraciones del informe final sobre políticas culturales municipales para Santa Cruz de la Sierra elaborado por CEDURE en 2002. El informe analiza la situación de la gestión cultural en la ciudad entre 1968 y 2002, propone un nuevo modelo de gestión cultural y define las políticas culturales municipales necesarias para impulsar las actividades culturales.

1. Políticas Culturales
Municipales
para Santa Cruz de la Sierra
Gobierno Municipal
Comisión de Artistas
Cedure
Informe final
Santa Cruz, agosto de 2002

2. CEDURE 2002
1. GOBIERNO MUNICIPAL - COMISION DE ARTISTAS - CEDURE
POLITICAS CULTURALES MUNICIPALES PARA SANTA CRUZ DE LA SIERRA
INDICE
PARTE I
LA DEFINICION DEL PROBLEMA
1. Antecedentes
2. Marco conceptual e hipótesis de trabajo
3. La definición previa del problema y el objetivo central
4. Metodología
PARTE II
ANALISIS PERIODIZADO DE LA GESTION CULTURAL EN SANTA CRUZ
5. El modelo autónomo original de la Casa de la Cultura: 1968/ 1990
6. Las presiones del Nuevo Municipalismo sobre la Casa: 1990/1994
7. La "desconcentración" como solución intermedia: La Ordenanza 005/95
8. La municipalización "de facto" entre 1995/2000 y la municipalización total 2000
9. La "crisis terminal", movilización de artistas y positiva respuesta municipal.
PARTE III
ANALISIS INSTITUCIONAL - ADMINISTRATIVO
10. La cultura en el Organigrama Municipal
11. Lo que dijo la Coopers & Lybrand
12. El Organigrama de la Casa de la Cultura: Funciones y recursos humanos
13. Los recursos económicos presupuestados y necesarios para la cultura
PARTE IV
LOS SEMINARIOS TALLER PARTICIPATIVOS DE ABRIL Y JUNIO
14. Objetivos, metodología y participantes del 1er taller
15. Conclusiones y recomendaciones de las cuatro comisiones del 1er taller
16. El 2° taller
PARTE V
LA VISION DE ALGUNOS PROTAGONISTAS: ANALISIS DE CONTENIDO DE
ENTREVISTAS EN PROFUNDIDAD
17. Concepciones de arte y cultura
18. Percepción acerca de la situación del arte y la cultura
19. Gestión cultural, Gobierno Municipal y Casa de la Cultura
20. Conclusiones
1

3. CEDURE 2002
PARTE VI
LA PROPUESTA
21. Síntesis del diagnóstico: el modelo explicativo
22. Las políticas culturales municipales
23. La definición de un nuevo modelo para la Gestión de la Cultura en Santa Cruz
24. El modelo propuesto y su organigrama
25. Un modelo de presupuesto
26. El marco legal e institucional
27. Plan de Acción
ANEXOS
• MEMORIA DEL Ier TALLER PARTICIPATIVO
2

4. CEDURE 2002
HAN DICHO SOBRE EL TEMA ...........
“Hay quienes dicen que un pueblo pobre no puede darse el lujo de gastar en
cultura, sin embargo no hay inversión más sabia porque quien fomenta la cultura
siembra la verdadera grandeza de un pueblo, haciendo mejores ciudadanos”
Gunter Holzmann
“La cultura no debe ser privilegio de pocos, ni solo diversión de las clases
acomodadas. Debe ser parte orgánica del proceso de formación del hombre...”
Gunter Holzmann
“La cultura potencia el capital humano como activo intangible de una sociedad”
Banco Mundial
“La cultura es lo único que queda para la próximas generaciones, es el único
rastro que queda del paso del hombre, porque nada más que eso queda”
Ejti Stih
“ Yo establezco una directa relación entre el fenómeno artístico y la violencia en la
sociedad (......) Un joven que vea exposiciones de arte que valgan la pena,
escuche música que valga la pena y disfrute de esta oferta cultural difícilmente va
a salir a la esquina a acuchillar a alguien o va a ponerse a robar celulares, porque
al margen de necesidades urgentes de supervivencias y de pobreza, yo creo que
el arte hace que el ser humano desarrolle una dignidad, una estabilidad y una
espiritualidad que le impiden agredir y violar normas de convivencia urbana. En
ese sentido invertir en arte es invertir en seguridad ciudadana, es invertir en el
futuro del país”
Roberto Valcarcel
“El arte es el camino, la herramienta por la cual los seres humanos se superan. Es
el termómetro con el que se puede medir el grado de desarrollo de un pueblo. La
capacidad de sentir y producir arte es el máximo medio de expresión humana”
Lorgio Vaca
“La cultura es lo que te ubica en el planeta. La cultura es tu espina dorsal, y eso no
es de que vaya a conciertos ni nada, es su pertenencia a cierto grupo social o lo
que sea”
Ejti Stih
“Una oferta cultural de parte de los artistas, si es buena, siempre va a tener
respuesta. De eso yo no dudo (.....)La buena oferta cultural en cualquier contexto
social puede funcionar”
Ejti Stih
3

5. CEDURE 2002
“La gente que más necesita de la cultura es la del sexto, séptimo anillo ...”
Armando Terceros
“Hay una cosa que hay que poner a rajatabla y es que la cultura nunca tiene que
ser politizada, la cultura es para todos ...”
Armando Terceros
“La migración es un impacto muy fuerte, que si no hay una política cultural de
recomposición con lo nuestro, vamos a terminar convirtiéndonos en una sociedad
sin sentido”
Isaac Sandoval
“En los barrios no ven la cultura como un bien suntuario, para nada. Cuando uno
va, hay respuesta de la gente, hay avidez de la gente, no tiene nada que ver con
tener o no tener”
Gonzalo Canedo
“La producción artística tiene algo muy sencillo que es la sensibilización de la
gente”
René Hohenstein
“El que trabajaba en la Casa de la Cultura, en el cargo que hubiera sido, ya sea en
un cargo directivo, ya sea una secretaria o sea un acomodador de teatro, estaba
haciendo un trabajo importante y lo sentían suyo, lo sentían propio. Por eso es que
había esa mística”
Alcides Parejas
“La cultura permite al ciudadano salir de la pobreza, al darle las herramientas para
sentir y entender la sociedad en que vive, desarrollar su capacidad creativa e
inventar sus propias respuestas. La cultura no es un bien suntuario que se compra
cuando ya se ha obtenido desarrollo: La cultura es necesaria para el desarrollo y
no viceversa”
Fernando Prado
4

6. CEDURE 2002
PRESENTACION
Esta no es una consultoría tradicional, en la que existe un cliente que solicita un
producto de acuerdo a determinados términos de referencia.
Esta consultoría es parte de un complejo proceso social, en el que un movimiento
ciudadano, organizado como "comisión de artistas" ha planteado importantes
problemas, y una administración municipal abierta las ha recogido y, esperamos,
las hará suyas.
Estamos pues frente a un modelo de cómo nuestra sociedad debería enfrentar sus
problemas: Los ciudadanos plantean sus inquietudes y las autoridades escuchan e
incluso proveen los recursos para que las inquietudes se profundicen y se
conviertan en propuestas factibles.
Si los dos actores sociales involucrados, artistas y Gobierno Municipal conservan
la voluntad de apertura y negociación mostrada hasta ahora, los resultados podrán
verse a corto plazo y representarán un gran adelanto para Santa Cruz, abriendo
el camino para enfrentar de la misma manera otros temas que preocupan
enormemente a los ciudadanos, y cuya solución estaría en nuestras manos.
Va Nuestro profundo agradecimiento a la Comisión de artistas, al Gobierno
Municipal, al Ing. Armando Terceros, a Wilma Claros de Bianchi, a los
participantes en los talleres, a los entrevistados y a los medios de
comunicación
Fernando Prado Salmon
Isabella Prado Zanini
Visión de la plenaria del Ier Taller
5

7. CEDURE 2002
PARTE I
LA DEFINICION DEL PROBLEMA
1. ANTECEDENTES
La reciente protesta de los artistas cruceños contra la conducción de la Cultura
en Santa Cruz de la Sierra, puso de manifiesto serias falencias cuya raíz, según
las reuniones sostenidas entre artistas y autoridades municipales, está en la
ausencia de participación de los artistas en la formulación de políticas culturales
y en la excesiva partidización y burocracia del aparato municipal.
Esas conclusiones llevaron a definir la necesidad urgente de una consultoría
que, en forma conjunta con los artistas y mediante talleres, entrevistas y grupos
de trabajo proponga nuevas políticas culturales del Municipio para Santa Cruz
de la Sierra, que permitan impulsar de nuevo las actividades culturales. Lo
importante y novedoso fue la voluntad política que manifestó el Gobierno
Municipal para introducir las reformas que sean necesarias.
El presente trabajo de consultoría es fruto de ese constructivo encuentro y será
implementado por ambas partes.
2. MARCO CONCEPTUAL E HIPOTESIS DE TRABAJO
Ya en 1985, preocupados por las visiones simplistas que predominaban sobre
lo que es y representa la cultura, en una investigación para la Casa de la
Cultura1 sosteníamos lo que no es cultura:
"Cultura no es sólo la tradición. Esta es el cimiento sobre el que se sigue construyendo una
cultura, nunca la cultura misma.
Cultura no es sólo erudición, o sea la acumulación de información "rara" y "exquisita"
Cultura no son sólo las artes, si bien son una importante forma de expresión cultural
Cultura no es sólo el consumo de información. Muchos se consideran cultos por asistir a
muchos espectáculos o poseer mucha información. El consumo es parte del ciclo cultural, pero
no el único
La cultura no es un adorno o bien suntuario que se compra sólo cuando ya se ha obtenido
desarrollo. La cultura es necesaria para el desarrollo y no viceversa"
Por otra parte, se definía lo que se debe entender por cultura2
"todas las experiencias que caracterizan el modo cómo los hombres establecen relaciones
entre sí y con el medio que los rodea en un determinado momento histórico y que el hombre los
asume conscientemente convirtiéndolos en signos y símbolos comunicables"
1
Prado Fernando y equipo, Los cruceños y la Cultura, pág. 15, Cooperativa Cruceña de Cultura
Casa de la Cultura, Santa Cruz 1985
2
Op cit pág. 13
6

8. CEDURE 2002
Sin embargo esa definición, tan amplia, debe ser delimitada en función de
nuestros objetivos y necesidades más concretas y del peculiar proceso
histórico que hemos vivido.
En ese sentido, vamos a restringir nuestra visión de cultura específicamente a
los procesos creativos que implican la producción de expresiones artísticas,
por una parte, o de conocimiento nuevo y sistematizado, por otra.
Lo dicho significa que estamos hablando de artistas, investigadores y gestores
como los sujetos de nuestro tema.
Sin embargo, no nos interesa hablar de cultura y artes en abstracto, por ello
ponemos a su consideración lo que pensamos son los actores y los ciclos del
proceso cultural.
Ciclos del proceso cultural:
Formación Producción Difusión Preservación
Actores del Proceso cultural:
Artistas Investigado- Gestores Público
res culturales
Pero queda por definir: ¿para que sirve esa cultura, en países como el nuestro,
donde la miseria obliga a pensar sólo en temas de subsistencia? ¿No es la
cultura una necesidad no prioritaria en estas situaciones?
La respuesta a esa pregunta es fundamental, pues si aceptamos esa línea de
razonamiento, estamos cayendo en la idea de que la cultura es un adorno sólo
para quienes ya han resuelto sus problemas de subsistencia. Nosotros
pensamos que es al revés: Sólo la cultura permitirá a los ciudadanos salir del
circulo de la pobreza, al darle herramientas para conocer y entender la sociedad
en la que vive, y desarrollar su capacidad creativa para inventar sus propias
respuestas. Hasta el Banco Mundial acepta ya esta tesis, al hablar del Capital
Intangible como el eslabón que se había perdido en el Desarrollo.
La cultura de Desarrollo que pregonamos, es aquel conjunto de sentimientos,
conocimientos, valores, actitudes y mitos que se orientan a crear y/o consolidar
el capital cultural, humano y social3 como activos intangibles que permitan
3
Ver definiciones de capital humano y capital social de Sergio Boisier, en su ensayo El
desarrollo territorial a partir de la construcción de capital sinergético, una contribución al
tema del capital intangible, ILPES Santiago 1999.
7

9. CEDURE 2002
formar ciudadanos, que puedan, en su calidad de tales, aspirar a mayor calidad
de vida, integración social, desarrollo de sus potencialidades y participación
social.
Calidad de
vida
Cultura de Capital humano Desarrollo
Integración
desarrollo como activo de social
intangible ciudadanía
Participa-
ción social
3. LA DEFINICION DEL PROBLEMA Y EL OBJETIVO CENTRAL
Ya está claramente establecido que el mercado no es un buen asignador de
recursos en las actividades de apoyo al Desarrollo Humano, entre las que se
encuentra la cultura, por lo que es esencial la intervención del Estado en esas
actividades.
Por otra parte, el Estado boliviano ha definido una Política de Descentralización
que entrega el tema cultural a los Gobiernos Municipales, así que cuando
hablamos de Estado, estamos hablando del Gobierno Municipal.
Sin embargo debe quedar claro que no se hace cultura desde el Estado. el
Estado o el Gobierno Municipal en este caso sólo pueden apoyar, promover,
difundir, pero nunca producir. Quien produce cultura son los artistas y los
investigadores, es decir la sociedad civil. Hay una diferencia fundamental del rol
que debe cumplir en la cultura respecto a los otros servicios que presta o las
obras físicas que ejecuta el Gobierno Municipal, las cuales sí pueden ser
ejecutadas o prestadas por la instancia pública.
Por lo tanto, lo que debe hacer el Gobierno Municipal es crear las condiciones
para que la cultura florezca, con acciones de apoyo que, por la escasez de
recursos, deben ser muy bien estudiadas para garantizar su eficacia.
El apoyo público debe darse en las cuatro etapas del proceso cultural
(formación, producción, difusión y preservación) y debe ser resultado de un
conjunto de políticas que deben estudiarse en forma conjunta con artistas,
investigadores y gestores.
Por lo tanto definimos la ausencia de Políticas Municipales para la Cultura como
el problema central para el desarrollo cultural cruceño, y la formulación conjunta
y participativa de las mismas como el objetivo central que se debe buscar. De
manera complementaria se deberá definir los medios y recursos humanos,
económicos e institucionales con los cuales se piensa desarrollar esas políticas.
8

10. CEDURE 2002
4. METODOLOGIA
Por la forma cómo se ha originado este estudio - un acuerdo entre el Gobierno
Municipal y una comisión de artistas - su esencia es participativa, por ello el
perno central está constituido por el Seminario Taller de artistas y gestores de la
cultura, ámbito en el cual se pueden presentar en forma estructurada todas las
criticas, ideas e inquietudes de los creadores y gestores de la cultura cruceña.
Esos resultados, ordenados y sistematizados por el equipo de CEDURE son un
insumo fundamental.
La periodización histórica del desarrollo de las políticas culturales municipales,
centradas en la Casa de la Cultura es la otra herramienta metodológica que nos
permite un análisis estructurado en función del tiempo, para evitar que las
propuestas sean dar vueltas en circulo.
Existe valiosa información secundaria sobre el tema que debe ser consultada y
que figura en la bibliografía, así como los documentos oficiales del Gobierno
Municipal y la Casa de la Cultura.
Por último, se ha realizado un conjunto de entrevistas en profundidad a quienes
se ha considerado informantes clave para el proceso.
Esas cuatro herramientas conforman la metodología que se ha aplicado para
lograr los resultados.
El enfoque del trabajo es cualitativo y no cuantitativo, ya que interesa sobre todo
la "percepción" que existe entre los actores involucrados sobre la gestión
cultural, por lo que no debe esperarse de este trabajo un minucioso diagnostico
cuantitativo de los problemas que aquejan a la cultura ni de los méritos y
actividades desarrolladas. El objetivo concreto es proponer las políticas
municipales que surjan como fruto del consenso y plantear una estructura
administrativa que esté en condiciones de materializarlas.
Sin duda que hay expresiones y planteamientos exagerados e injustos, pero
aceptarlas forma parte de las reglas del juego que hemos planteado, al hablar
de un trabajo Participativo y de percepción
9

11. CEDURE 2002
PARTE II
ANALISIS PERIODIZADO DE LA GESTION CULTURAL MUNICIPAL
EN SANTA CRUZ DE LA SIERRA
Hemos escogido como método inicial de análisis la periodización histórica de los
principales hechos, concentrándonos en los problemas institucionales,
administrativos y de representatividad que han ido plasmando la manera como se
encaraba el tema cultural desde el Gobierno Municipal y desde la sociedad civil.
5. EL MODELO AUTONOMO ORIGINAL DE LA CASA DE LA CULTURA:
1968/1990
La creación de la Casa de la Cultura el 1 de abril de 1968 y su inauguración el
24 de septiembre del mismo año, es un importantísimo hito para Santa Cruz. Su
concreción es posible gracias al apoyo del My. Hernán Castro Villazón, Alcalde
Municipal, quien cede el local y compromete los recursos al proyecto que un
grupo de notables venía gestando desde hace ya mucho tiempo.
Para entender el espíritu bajo el cual se creaba la Casa de la Cultura,
reproducimos a continuación algunos párrafos del discurso de su primer
presidente, Gunter Holzmann en el acto de fundación, y que nos muestran la
gran actualidad de esa visión:
"El progreso material solo, no puede ser el fin de la humanidad. Este es indispensable,
pero la sociedad que sólo quiere asegurar el confort y la riqueza produce sólo la
barbarie moderna estilo Hollywood!.."
"Hay quienes dicen que un pueblo pobre no puede permitirse el lujo de gastar en
cultura. Nada mas equivocado. Muy poco distraen éstas del presupuesto y no hay
inversión más sabia, porque quien fomenta la cultura siembra la verdadera grandeza de
un pueblo. La cultura enriquece a los pueblos porque los hace mejores ciudadanos!."
"Por eso, la cultura no debe ser privilegio de unos pocos, ni diversión de las clases
acomodadas. Debe ser parte orgánica del proceso de formación del hombre, creando
hombres fuertes pero sensibles!."
El comité organizador original estaba compuesto por Gunter Holzmann,
Hernando Sanabria, Lyders Pareja, Germán Coímbra, Plácido Molina, Jorge
Valdez y Antonio Marco. Posteriormente se retiran Coímbra y Molina, y lo
integran también Elías Ortiz, Lorgio Vaca, Juan Franco, Noel Kempff, Mario
Ribera y Fernando Prado.
Los Estatutos de la casa de la Cultura establecen que se trata de una institución
autónoma, regida por un Directorio, con el compromiso de la Alcaldía de
sostenerla económicamente.
10

12. CEDURE 2002
Durante los primeros años el trabajo fue sobre todo construir la infraestructura:
Se construyó el auditorio, las luces, las salas de danza, de exposiciones, los
pequeños museos, las salas de cine, video, etc. En mayo de 1978 se inauguran
oficialmente todos los locales completamente equipados, aunque varios ya
estaban funcionando desde 1974. Se inicia así el período de oro de la Casa de
la Cultura, la cual es dirigida con verdadera excelencia por Marcelo Arauz.
El arranque de la Casa de la Cultura causó un gran impacto: Se intensifican las
muestras, los conciertos, las obras de teatro, la danza, el cine!.
Luego de consolidar la imagen y las actividades en el centro, se comienza a
llevar la cultura a los barrios, a pesar de que no existía ninguna infraestructura.
Dice Marcelo Arauz:
"Se llevaban obras debajo de los arboles, con la gente sentada en palos, aún así, luego
preguntaban ¿cuando van a volver?"
La respuesta fue entusiasta y nace así la idea de crear los centros culturales de
barrio, los cuales tendrían en las bibliotecas su actividad principal. Dice de
nuevo Arauz:
"El bibliotecario era a la vez el promotor cultural del barrio!eran creativos, con
capacidad de liderazgo"
En 1979, en un ambiente político más abierto, y con la Casa bajo la dirección de
Marcelo Arauz, valiosísimo gestor cultural, se concreta el financiamiento de la
apertura hacia los sectores populares: La casa de la Cultura firma un convenio
con la Corporación de Desarrollo para un programa de extensión cultural cuyo
objetivo es llevar y promover la cultura a y en los barrios , mediante seis
acciones: a) Creación de centros culturales de barrio, b) apoyo a la artesanía, c)
Apoyo para la formación de recursos humanos para la cultura, d) Infraestructura
y equipos para la cultura en los barrios, e) bibliotecas populares en los barrios y
f) investigación de la cultura cruceña y su patrimonio.
Este convenio se aplica durante varios años, en los cuales se vive el
entusiasmo, la motivación y nuevos liderazgos en los barrios. Los vecinos
sentían a los centros como propios y organizaban directorios entre ellos para su
atención. Se hacían todo tipo de actividades y la experiencia deja valiosos
frutos para la cultura cruceña, hasta que la Corporación suspende el convenio y
en 1994 la Alcaldía suspende su pequeño aporte para los bibliotecarios.
Paralelamente se organiza la Biblioteca Municipal central en espacios cedidos
gratuitamente en su casa por Marcelo Arauz. Los primeros bibliotecarios, que
entraban por concurso son Asbún, Serrano, Carvalho, Rojas!!.
Surge la Unión de Grupos Culturales, a los que la Casa apoyaba con movilidad
luces y sonido, que cumple una gran labor hasta que la politización la destruye.
11

13. CEDURE 2002
Instituciones extranjeras colaboraron en varios proyectos, como la Interamerican
Foundation para las bibliotecas, P. I. Y otras. Existía credibilidad.
Surgen proyectos como el Instituto y el complejo de Bellas Artes, el teatro, la
danza y el coro Santa Cecilia y por último la nueva biblioteca, que se concluye
recién en 1996.
Esta primera etapa de la Casa de la Cultura se caracteriza por 4 elementos:
28. Una Dirección Ejecutiva estable, eficiente y compenetrada con el problema
cultural de la región y el país.
29. Una total autonomía administrativa, lo cual la liberaba de los torbellinos
políticos de la Alcaldía y garantizaba personal calificado y permanente.
30. Una gran credibilidad hacia afuera, por su seriedad como institución, lo que
le permitió captar recursos externos, de embajadas, empresas privadas,
ONGs, etc.
31. Participación de la sociedad a través de los directorios que se elegían con
participación de artistas, personalidades, gente de los barrios y
representantes de otras instituciones y del mismo Gobierno Municipal.
Si bien este esquema legalmente continuó hasta 1994, época en la que se
cambia el esquema mediante un convenio y una Ordenanza que crean una
entidad desconcentrada, en los hechos, entra en crisis antes, en 1990.
6. LAS PRESIONES DEL "NUEVO MUNICIPALISMO" SOBRE LA CASA:
1990/1994
Hemos visto que la Casa de la Cultura surge de la sociedad civil, contando con
el irrestricto apoyo del Alcalde de la época, My. Castro Villazón.
En el período de 1968 a 1982 la debilidad de los partidos políticos unida a la
debilidad de la Alcaldía, hacen que el esquema autónomo de la casa de la
cultura no sea cuestionado. Los alcaldes, que duraban muy poco y no tenían
fuertes presiones partidarias estaban satisfechos de que el tema de la cultura
fuese "un problema resuelto" con sólo dar los necesarios recursos a una entidad
especializada y de prestigio.
El primer síntoma de que la cosa estaba cambiando se observa con la creación
de la Oficialía Mayor de Cultura en 1983. Se plantea así una duplicidad que
será la semilla que alimentará las presiones para la municipalización, pues el
Oficial Mayor de Cultura "no tiene oficio" ni presupuesto frente al enorme
aparato de la Casa, por lo que es evidente que eso genera celos institucionales.
Sin embargo esos tempranos esfuerzos no prosperan. La situación no estaba
todavía madura y la comunidad artística era muy fuerte.
12

14. CEDURE 2002
En 1990, con el ing. Percy Fernández como Alcalde se inicia un marcado
proceso de recuperación del peso del Gobierno Municipal como verdadero
gobierno de la ciudad. Esa recuperación implicaba recuperar funciones que se
entendía debían ser netamente municipales.
Esa política "expansionista" del poder municipal como poder de los ciudadanos,
al margen de sus importantes aspectos positivos para la ciudad, significó el
enfrentamiento de la administración municipal con todas aquellas instancias que
no pudieron o se resistieron a pasar bajo control municipal, las cuales eran
principalmente las cooperativas de servicios públicos, el Consejo del Plan
Regulador y la Casa de la Cultura.
En la Ordenanza del "nuevo modelo municipal" del 1990, que define el accionar
de la nueva gestión municipal, se mantiene el esquema de una casa de la
cultura con directorio y autonomía de gestión. Es recién en 1994 que la Oficialía
mayor de Cultura arremete con fuerza planteando abiertamente la
municipalización. Para facilitar el proceso, primero se suspenden los pagos a los
encargados de las bibliotecas de barrio, luego se suspende la entrega de
fondos a la Casa de manera que los empleados, al verse impagos, acepten la
municipalización.
7. LA "DESCONCENTRACION" COMO SOLUCION INTERMEDIA: LA
ORDENANZA 005/95
El enfrentamiento entre la administración municipal y los sostenedores de la
autonomía de la Casa estaba abierto, y el empate se resolvió mediante un
complicado proceso que crea, por convenio, La Casa de la Cultura Raúl Otero
Reiche, como institución desconcentrada del Gobierno Municipal, con directorio
propio.
Como la Casa de la Cultura era una institución con personería jurídica propia, el
Gobierno Municipal no podía simplemente disolverla, por lo que tuvo que armar
un complicado procedimiento que fue el siguiente:
1. Mediante Ordenanza municipal 21/94 crea la Casa Municipal de Cultura,
como unidad desconcentrada del Gobierno Municipal, con lo que se
reconoce que la existente hasta ese entonces era autónoma.
32. Mediante resolución 083/94 se autorizaba a esa Casa Municipal de la
Cultura a conformar, conjuntamente con la Casa de la cultura "Raúl Otero
Reiche” una nueva institución cultural a denominarse "Casa Municipal de
Cultura Raúl Otero Reiche"
• Mediante la Ordenanza Municipal 005/95 del 13 de febrero, se aprueba el
Estatuto Orgánico de la nueva institución.
13

15. CEDURE 2002
La nueva casa de la cultura, producto del matrimonio entre la antigua casa
autónoma y la casa municipal recién creada, tiene las siguientes características:
33. Una Asamblea general como instancia participativa, de discusión y de
análisis.
34. Un directorio formado por artistas, funcionarios municipales, representantes
del Concejo Municipal y de los socios honorarios.
35. Una dirección ejecutiva que era nombrada por el Alcalde de una terna
elevada por el Concejo Municipal, y quien es responsable del presupuesto y
la administración de la Casa.
36. Patrimonio propio, conformado los bienes de la antigua Casa de la Cultura y
del Gobierno Municipal
37. Los recursos financieros provienen del tesoro municipal, de donaciones
directas y de la venta de servicios.
Este esquema, legalmente aprobado, nunca funcionó por falta de voluntad
política del Gobierno Municipal, quien nunca quedó satisfecho de la solución, y
por falta de interés de la sociedad civil, la cual también consideró que había
perdido, que la Casa se había "municipalizado" y que por tanto todo estaba
perdido. Así la Casa de la Cultura quedó a la deriva, "municipalizada" en los
hechos, y con muy escasa actividad y apoyo de la sociedad civil.
8. LA MUNICIPALIZACION "DE FACTO" ENTRE 1996 Y 2000 Y LA
MUNICIPALIZACION TOTAL DEL 2000 (COOPERS & LYBRAND)
La nueva gestión municipal que asume en 1996, desconoce los detalles de este
fatigoso acuerdo y en los hechos comienza a actuar como si la Casa de la
Cultura fuese una repartición municipal más, ignorando al Directorio, (hasta que
este desaparezca) contratando directamente el personal, sin seguir los pasos
establecidos e incumpliendo, según la tradición, con los presupuestos
asignados. En pocas palabras, no se cumplió casi nada del Estatuto Orgánico
aprobado por la Ordenanza 005/95. Por eso es que cuando llega la Coopers &
Lybrand para municipalizar a la Casa de la Cultura no encuentra ninguna
resistencia.
La redefinición del Organigrama municipal que se encarga a una consultora
extranjera (Coopers & Lybrand, que dicho sea de paso, nada conocía sobre el
tema) es la oportunidad que la administración municipal esperaba para eliminar
las dos instancias "participativas" y "descentralizadas" que molestaban mucho
e interferían con la verticalidad de las ordenes: El Concejo del Plan Regulador y
la Casa de la Cultura.
14

16. CEDURE 2002
Con su absorción por parte del aparato central se creyó mejorar la eficiencia de
la institución y bajar los costos, pero la experiencia nos ha mostrado que ha
sucedido todo lo contrario, además de haberse perdido transparencia y
participación, dos características fundamentales del moderno concepto de
gobernancia.
Lo que parece que nadie dijo ni se dio cuenta es que la implementación del
modelo municipalista y centralizado, al desconocer la existencia legal y el
patrimonio de la Casa de la Cultura "Raúl Otero Reiche", en los hechos se
constituyó en un acto de despojo de una institución legalmente existente y con
su propio patrimonio. El Gobierno Municipal no podía, mediante Ordenanza,
tomar una decisión que correspondía a los dos socios que habían firmado un
convenio para trabajar juntos: La casa municipal de cultura y la Otero Reiche,
tal como define la resolución 083/94 y la Ordenanza 005/95. Estamos pues
frente a una situación aparentemente anómala que de todas formas debe ser
corregida.
Al margen de ese problema legal, la implementación de la municipalización y
centralización de la Casa de la Cultura ha producido los siguientes efectos
evidentes, los mismos que han podido ser confirmados y detallados en el Taller
con los artistas y gestores, como veremos en detalle mas adelante:
38. Los procedimientos administrativos se hicieron mucho más lentos,
engorrosos y burocráticos, con un ritmo que puede ser aceptable para la
ejecución municipal de obras pero es inaceptable para la gestión cultural,
administración que se caracteriza por un conjunto de miles de acciones
pequeñas pero importantes y que se deben desarrollar con la agilidad
necesaria.
• Las políticas de personal, que pasan a depender de la instancia central se
ligan directamente a la lógica de la militancia partidaria observándose un
descuido en la calificación del personal para el tema específico de la cultura.
Veinte años de acumulación de recursos humanos fueron desperdiciados en
poco tiempo, con cambios erráticos y en función de intereses partidarios.
• La desaparición de directorios y otras formas de participación de artistas e
intelectuales, algo fundamental para una institución que debe trabajar en
cultura, le quita transparencia y gobernancia al trabajo del Gobierno
municipal, haciendo que se acumule un sentimiento de exclusión y
desconfianza que va creciendo y se expresa en varias manifestaciones de
descontento que culminan en las jornadas de marzo de este año.
15

17. CEDURE 2002
9. LA "CRISIS TERMINAL": MOVILIZACIÓN DE ARTISTAS Y POSITIVA
RESPUESTA MUNICIPAL
La evidente burocratización del aparato central frente a la dinámica demanda
de la cultura, los cambios arbitrarios de personal calificado y por último los
recortes al presupuesto de la Casa, injustificados o por lo menos sin informar ni
siquiera a los ejecutivos de la cultura, provocaron una reacción de rechazo que
se manifestó en explosiones de protesta callejera en la que participaron
conocidos artistas a los que no se los puede calificar ni de "políticos" ni de
tener intereses subalternos.
No era la primera vez que se producían estas protestas, y esta última fue
particularmente exaltada, pero, contrariamente a las oportunidades anteriores,
la plana mayor de la administración municipal, principalmente el Alcalde y el
Oficial mayor de Coordinación respondieron de manera muy positiva y
transparente, aceptando abrir el diálogo con una comisión de artistas formada
para el efecto.
Se firma un importante convenio que reproducimos en anexo, en el cual el
Gobierno Municipal asegura todas las partidas presupuestarias para los
programas que estaban en el PAO, promete agilizar los trámites y
desembolsos y se compromete a contratar una consultoría para definir nuevas
políticas culturales, una nueva estructura administrativa y la definición de los
necesarios recursos materiales y humanos. Por primera vez, hay diálogo real
entre el Gobierno Municipal y los artistas, y con seguridad los frutos serán
positivos.
16

18. CEDURE 2002
PARTE III
ANALISIS DEL MARCO INSTITUCIONAL Y ADMINISTRATIVO
PARA LA CULTURA
(Organización para el manejo de los recursos económicos y humanos)
10. LA CULTURA EN EL ORGANIGRAMA MUNICIPAL
Ya vimos que la cultura fue promovida desde 1968 por la Casa de la Cultura,
entidad autónoma pero sostenida económicamente por la Alcaldía Municipal. Ese
esquema institucional fue mantenido hasta 1995, año en el que se crea una nueva
figura institucional: Una nueva Casa de la Cultura producto de la unión mediante
convenio de la Casa autónoma de 1968 con la casa municipal de la cultura,
(creada artificialmente para dar forma al nuevo esquema).
La Casa de la Cultura que nace en 1995 estaba concebida como una institución
municipal descentralizada, con su propio Directorio, un Director nombrado por
terna, patrimonio propio y manejo anualizado de recursos de acuerdo a
presupuesto propio. Sin embargo este esquema en realidad no se llegó a
materializar, en parte por la falta de voluntad y convicción del Gobierno Municipal,
y en parte por la debilidad de la sociedad civil, desarticulada y con la sensación de
haber "perdido" la Casa y que sin embargo en el nuevo esquema debía jugar un
papel importante.
La ubicación pensada en 1995 para la Casa era la siguiente:
Alcalde municipal
Casa de a Cultura
(presidente el Alcalde)
Oficial mayor de
cultura
Se destaca la relación directa de la Casa con el Alcalde, quien es presidente del
Directorio y el carácter descentralizado (se discute aún si es desconcentrado) de
la institución, lo cual le daba eficiencia y flexibilidad.
El año 2000 llega la municipalización total de la Casa y en el organigrama de
Coopers & Lybrand que se aprueba no obstante los reclamos de artistas e
intelectuales la Casa ocupa la siguiente posición:
17

19. CEDURE 2002
Oficialía mayor de DH
y cultura
Dirección General de
Cultura
Dirección de Dirección
turismo "Casa de la
Cultura"
Departamento Departamento Departamento
De bibliotecas Promoción cult. de patrimonio
Como puede observarse, la Casa pasa de ser una entidad relacionada
directamente con el alcalde, en los años 70, a una repartición de 4° nivel, y hasta
5° si se considera la Oficialía de Coordinación, con todos los problemas
administrativo - burocráticos y de pérdida de importancia que se derivan de esa
ubicación. Esa es la situación real de la cultura hoy en Santa Cruz.
11. LO QUE DIJO LA COOPERS & LYBRAND!!
El documento de la Coopers referido al sector cultura del Gobierno Municipal4 es
importante porque, entre otras cosas, su propuesta ha agravado los males que ella
misma identificaba. Decía la Coopers:
• Falta de estrategias institucionales (pág. 2)
• manuales y procedimientos que no se usan y/o no se conocen (pág. 4)
• contrataciones de personal no idóneo que no corresponde a las necesidades
(pag.5)
• Material bibliográfico escaso y desactualizado (pág. 10)
• Bajo porcentaje de ejecución de los programas culturales y elevado porcentaje
para gastos corrientes. (pago. 11)
• Retraso en las transferencias de fondos propios del Gobierno Municipal y
burocracia municipal que conlleva demora en la ejecución de programas (pág.
12)
4
Coopers & Lybrand, Nuevas competencias municipales, D sector cultura, Gobierno Municipal
de Santa Cruz de la Sierra, 1999
18

20. CEDURE 2002
• Sugiere que el enfoque moderno deshecha el apoyo directo a las actividades
artísticas y que no deben hacerse talleres cursos ni cursillos (pág. 19 y 20)
• Por último, termina con esta "perla": "se afirma, no sin algo de razón, que la
cultura existe por si misma y todas las acciones por intentar gestionarla son
fútiles!" Hermosa declaración neoliberal que pinta de cuerpo entero al trabajo
de Cooperas.
Ninguno de los males detectados por la consultora han sido resueltos con su
propuesta, más bien se han agravado, por lo que son urgentes nuevas propuestas
mas acordes con el sentir de la sociedad cruceña y en especial de quienes hacen
o gestionan cultura.
12. El ORGANIGRAMA DE LA CASA: FUNCIONES Y RECURSOS HUMANOS
Ubicación y nivel de la Cultura
En los hechos, la realidad ha modificado el esquema de Coopers, como nos lo ha
mostrado el personal jerárquico de la Casa, con el cual hemos sostenido varias
reuniones. El organigrama real, en términos generales tiene las siguientes
características:
• La ubicación de la cultura en el organigrama municipal es vista por todos como
demasiado devaluada, por lo cual actividades de jerarquía como las
bibliotecas, los museos y los archivos ya están a un nivel tan bajo que se
manejan con simples "encargados". Se habló de "desjerarquización" y
"burocratización" de la Casa de la Cultura, así como de manejo muy retrasado
de los recursos.
• Hay una incómoda duplicidad entre el Director General de Cultura y el Director
de la Casa de la Cultura. Conceptualmente se puede justificar y explicar, pero
la gente - directamente - no lo entiende. Es un tema que se debe revisar con
mas pragmatismo y menos teoría.
• Si bien se planteaba que el trabajo de extensión cultural a los barrios debía
depender de la Dirección General, en los hechos funciona dentro de la
Dirección de Promoción Cultural. Se trata en realidad de una actividad que en
los hechos debe ser transversal, es decir llevar a los barrios todo lo que se
apoya y/o produce.
2. El hecho de haber eliminado el departamento de administración, también
explicable en teoría, ha hecho que la Casa tenga muchos problemas
administrativos en su relación con la administración central, que la información
desagregada sea ya imposible de conseguir y que no existan las posibilidades
de evaluación y seguimiento de las varias acciones. Todo esto está mostrando
las peculiaridades de las acciones en el campo cultural y que deberían ser
manejadas de otra manera.
19

21. CEDURE 2002
13. Se ha mencionado de que el propio Gobierno ha hallado respuestas distintas
en temas de cierta complejidad, como la unidad operativa desconcentrada de
alumbrado o EMACRUZ.
Departamento de promoción cultural
Presentamos a continuación un breve listado de los "temas pendientes" de este
departamento, que tiene a su cargo el teatro, las actividades de formación artística
y el control de espectáculos públicos. Informalmente funciona aquí lo que es
extensión cultural :
• Los centros culturales de barrio, que son 14, han sufrido una permanente
decadencia: Hay sólo 3 extensionistas para toda la ciudad, con escasos
vínculos con la comunidad que ya no tienen ni vehículo. Las edificaciones
necesitan mejoras y no tienen ni portero.
• Estos centros culturales eran manejados por directorios conformados por
representantes de las instituciones del barrio, lo cual le daba mucho impulso y
generaba iniciativas; "lo sentían suyo" como se dijo. Hoy no existen esos
directorios de vecinos del barrio y la relación de la Casa, es decir los
extensionistas con los vecinos está cortada y es muy esporádica. Muchos de
los cursos que se dictan fracasan porque no han sido previamente
conversados con los vecinos, quienes saben bien lo que quieren.
• Como fruto de esa escasa presencia, la infraestructura no está bien utilizada.
Eso explica la inserción de las defensorías en los centros culturales, actividad
que es compatible con los centros pero que no debería en ningún caso
interrumpir u obstaculizar las actividades culturales, cosa que puede suceder y
en algunos casos está sucediendo por el peso de la defensoría, mucho mayor
que el de la cultura ante las instancias políticas. Hay solicitudes incluso de
"dividir" los salones múltiples y en algunos casos las llaves de los centros ya
están en manos de los guardias de las defensorías, quienes deciden cuando
se abre y cuando no. También existe presión para convertir los centros en
guarderías, y esas presiones tendrán efecto si sigue la debilidad de la cultura y
la falta de comprensión de su real importancia para el desarrollo humano.
• Las actividades de apoyo a las artes (teatro, danza, música) se desenvuelven
en gran precariedad por los problemas burocráticos mencionados, haciendo
que los pequeños desembolsos que se requieren sean casi imposibles de
obtener oportunamente, por el mal estado de la infraestructura y los equipos de
apoyo, y la falta de los grandes proyectos como son el teatro municipal y el
teatro al aire libre.
20

22. CEDURE 2002
• Se destacó que hacen falta reglamentos claros para la cesión de los espacios
de la Casa, sobre todo el teatro, así como personal que se quede a cuidar los
bienes de la Casa.
• Espectáculos públicos desempeña una actividad que con sólo dos personas es
imposible cumplir y debería ser desarrollada por la secretaría de industria y
comercio
Departamento Patrimonio y archivo histórico
Este departamento tiene tres reparticiones: Museo de arte contemporáneo,
investigación etnográfica / museo del folklore y el archivo histórico.
1. El museo de arte y las galerías de exposición, con sólo 3 personas y a cargo
de una "encargada", están sumergidos en problemas prácticos como la falta de
personal de custodia y vigilancia, o la falta hasta de una maquina de escribir,
para no hablar de depósitos y talleres de restauración.
2. Esa precariedad no le permite enfrentar los verdaderos problemas de los
museos: política de apertura hacia la comunidad, horarios más prácticos,
coordinación con otras instituciones para la creación de nuevos museos,
promoción de actividades culturales ligadas a las exposiciones, etc.
3. ¿Que se debe hacer frente a las iniciativas del museo de historia de la
Universidad René Moreno, o frente a los museos de la Prefectura, o frente al
museo de la ciudad que está por hacer la facultad de Hábitat de la UAGRM?
¿vale la pena repetir esfuerzos? ¿no se debería coordinar mejor? ¿quien debe
tener la iniciativa? Esos son los grandes temas que lamentablemente no están
sobre la mesa, por la precariedad de medios.
4. El museo folklórico organizado en base a investigaciones etnográficas de
varios años es un proyecto largamente desarrollado por doña Yolanda Cabrera
y tiene gran atractivo sobre todo para los estudiantes y los turistas, quienes
aprecian sus salas, la música nativa y sus instrumentos. Debe ampliarse, quizá
trasladarse a instalaciones más amplias y secas.
5. El archivo histórico, llamado también "archivo itinerante" por la cantidad de
veces que ha sido trasladado, pues su importancia nunca fue entendida por
nuestras autoridades, hoy funciona con sólo dos personas y sin ningún tipo de
apoyo, a pesar de que está cumpliendo un importantísimo rol prestando
compleja información legal y notarial para fines legales y administrativos,
servicio que de otra manera sería imposible obtener. Funciona en el último piso
de la Biblioteca, en medio de goteras y sin muebles ni las condiciones
adecuadas como son los del ambientes sin luz natural y sin humedad.
Departamento de bibliotecas
21

23. CEDURE 2002
• Esta biblioteca, que comenzó funcionando en la Casa de Marcelo Arauz, tiene
hoy una espectacular edificación que en realidad esconde las falencias
crónicas en las que se desenvuelve la cultura en Santa Cruz: Personal
insuficiente, falta de recursos para funcionamiento, equipos y compra de libros.
Nótese que las últimas compras son de 1998!
39. Aunque ha tenido 150.000 lectores por año, la mayor parte de los libros
consultados corresponde a libros escolares por lo que en realidad se trata de
un sistema bibliotecario escolar.
• Su gran fortaleza es el sistema de 14 bibliotecas de barrio, que tienen gran
afluencia de lectores escolares. De los 157.000 lectores, 80.000 corresponden
a esas bibliotecas.
14. LOS RECURSOS ECONOMICOS PRESUPUESTADOS PARA CULTURA
Como muestra el informe de la Coopers ya mencionado, los recursos para la
cultura aumentaron desde 1996 pero sólo para servicios personales, como se
evidencia en el siguiente cuadro:
EVOLUCION DE LA PARTIDA PRESUPUESTARIA DE SERVICIOS PERSONALES
(en millones de Bolivianos)
DENOMINACION GESTION 1996 GESTION 1997 GESTION 1998 GESTION 1999
Servicios 2.4 2.7 3.1 3.5
personales
% incremento 9% 15% 14%
Fuente: Informe Coopers & Lybrand sobre cultura, 1999, pág. 6
Esa tendencia corresponde a la visión de la Casa sobre todo como posibilidad de
acomodar partidarios que exigen "ítems" en la administración municipal, ya que
como el mismo informe de la Coopers reconoce "los funcionarios contratados no
corresponden idóneamente a las necesidades y perfil del cargo!." (pág. 5 del
informe)
El cuadro que presentamos como resumen general de egresos para los años
1999, 2000 y 2001 nos dice muchísimo, por lo que desglosaremos su contenido:
40. El año 1999, de un presupuesto de 1.2 millones de dólares, se desembolsaron
1.0 millones, de los cuales a las actividades culturales correspondieron sólo el
24% de lo ejecutado, correspondiendo el 76% a gastos de funcionamiento. De
todas formas se gastaron 255.000 U$% equivalentes al 83% de lo programado.
41. El año 2000 aparece un pequeño incremento en el presupuesto para cultura,
que se eleva a 1.3 millones de U$, pero es debido a la inclusión de la Dirección
de Turismo y a donaciones en obras de infraestructura, principalmente del PAP
holandés. De los 466.000 U$ que se presupuestan para programas culturales,
22

24. CEDURE 2002
se ejecutan tan sólo 73.000 U$, lo cual significa sólo el 15.7%, un porcentaje
realmente vergonzoso. Obviamente que el presupuesto de funcionamiento se
desarrolla en un 90%.
42. El año 2001 es ya un caso inaceptable: de un total de 1.0 millones de dólares
que se presupuestan, solo 64.000 son para programas, y de los cuales sólo
35.000 se ejecutan. Es decir que del presupuesto de la dirección de cultura,
sólo el 6% es para programas, mientras que el 94% es para funcionamiento.
43. En todos los casos, los presupuestos para cultura están en torno al 1.2% del
presupuesto municipal, lo que no llega ni al 3% de los recursos de participación
popular.
Las cifras que damos explican claramente la cólera de los artistas y la urgente
necesidad de ver el tema con más seriedad.
En algo que hay total acuerdo, es que no se trata tanto de pocos recursos, sino
que están mal empleados. Si se fijara por ejemplo un presupuesto no lejano a los
actuales, de 1.4 millones de U$, pero con un 50% para programas, tendríamos
700.000 U$ para programas, que realmente marcarían la diferencia!
23

25. CEDURE 2002
PARTE IV
LOS TALLERES PARTICIPATIVOS DEL 24 DE ABRIL Y 25 - 26 DE
JUNIO DE 2002
Estos eventos permitieron recoger gran cantidad de información directamente de
los principales actores sociales del proceso: artistas, intelectuales y gestores de la
cultura.
15. OBJETIVOS, METODOLOGIA Y PARTICIPANTES DEL 1er TALLER
Objetivo central definido para el 1er Seminario Taller:
Que los artistas, investigadores, gestores de la cultura y ciudadanos
interesados, definan colectivamente las políticas culturales, así como las
estructuras administrativas y los recursos humanos y económicos para
promover la cultura en Santa Cruz de la Sierra.
Los resultados del Taller serán procesados por CEDURE, contratado para el
efecto y presentados de nuevo a los artistas para su validación.
Antecedentes del evento
La reciente protesta de los artistas cruceños contra la conducción de la Cultura
en Santa Cruz, puso de manifiesto graves falencias cuya raíz, según las
reuniones sostenidas entre artistas y autoridades municipales, está en la
ausencia de participación de los artistas en la formulación de políticas culturales
y en la excesiva partidización y burocracia del aparato municipal.
Esas conclusiones llevaron a definir la necesidad urgente de una consultoría
que, en forma conjunta con los artistas y mediante talleres y grupos de trabajo
proponga nuevas políticas culturales para Santa Cruz de la Sierra, que permitan
impulsar de nuevo las actividades culturales.
Comisiones de trabajo que se organizaron en el taller
Se conformaron cuatro comisiones, correspondientes a los principales actores
sociales del proceso cultural y que son:
• Comisión de artistas plásticos, (pintura, escultura y cerámica)
1. Comisión de música y artes escénicas (teatro, música, danza)
2. Literatos e Investigadores sociales, (historiadores, antropólogos, sicólogos,
sociólogos, lingüistas, etc.)
44. Comisión de Gestores de Cultura, públicos y privados. (promotores y
difusores) Esta comisión incluye los medios de comunicación como
promotores culturales y a los Ciudadanos beneficiarios de la producción
cultural.
24

26. CEDURE 2002
Productos que se esperaban de cada comisión
Se esperaba que cada comisión, mediante el sistema de tarjetas, produzca
primero lo siguiente:
2. Un árbol de problemas, que identifique el problema central de la Cultura en
el primer nivel, y las causas que lo producen en los siguientes dos niveles,
incluyendo en total tres niveles, siendo estos cada vez más específicos
• Un árbol de propuestas, que se elabora sobre la base del problema central
de la Cultura y las causas detectadas. El problema central o primer nivel se
convierte en el objetivo central, mientras que el segundo nivel de problemas
se convierte en objetivos específicos y/o políticas y el tercer nivel de
problemas en programas y proyectos muy concretos.
Posteriormente, las cuatro comisiones repitieron el procedimiento, construyendo
dos arboles similares pero referidos ya no a la cultura en general sino al
contenido de su propia comisión, por ejemplo los problemas de los artistas en la
comisión 1 y los problemas y proyectos de los gestores, en la comisión 3.
Los gráficos explican lo que se solicitó:
1. Árbol de problemas:
Primer nivel,
problema central
Causas de
Segundo nivel
Causas de
tercer nivel
2. Árbol de propuestas:
Primer nivel,
objetivo central
Políticas u obj.
específicos
Programas y/o
proyectos
25

27. CEDURE 2002
Se registraron 65 participantes de mas de 15 instituciones, pero los asistentes
pasaron de los 80. En la memoria del taller que se anexa presentamos el detalle
16. CONCLUSIONES DE LAS 4 COMISIONES DEL PRIMER TALLER
A continuación trataremos de sintetizar e interpretar los principales resultados del
taller, presentado cuadros - síntesis que son resúmenes elaborado por nosotros y
que no pueden incorporar en detalle el contenido de todas las tarjetas. Quien
desee ver en detalle, puede consultar el texto completo, con todas las tarjetas y
que presentamos en la memoria que es un anexo al presente documento.
El diagnóstico de las cuatro comisiones
Consta de dos cuadros, el primero mostrando la visión global del problema de la
gestión cultural en Santa Cruz, identificando los problemas centrales y sus causas
y efectos, y un segundo cuadro presentando los objetivos y las propuestas de los
participantes.
26

28. CEDURE 2002
DIAGNOSTICO: VISION GENERAL DE LA SITUACION DE LA GESTION CULTURAL, POR COMISIONES
COMISIONES 1 Y 2
COMISION PROBLEMA(S) CENTRAL CAUSAS Y/O EFECTOS IDENTIFICADOS
Política, administración y cultura:
• Falta de gente capacitada e identificada en
administración de cultura, por nombramientos políticos
• Manejo administrativo burocrático e ineficiente.
• Falta de valores e interés de las autoridades en el
tema.
ARTES "INJERENCIA POLITICO • Falta de respeto a los artistas y su trabajo.
ESCENICAS PARTIDARIA EN EL MANEJO
DE LA CULTURA Y FALTA Infraestructura:
DE INTERES Y PRESU- 17. Falta de escenarios adecuados para espectáculos
PUESTO PARA APOYARLA" 18. Malas condiciones de centros culturales
19. Falta de espacios para talleres y enseñanza de artes
20. Falta de centros multimediales con internet
Recursos
1. Insuficiente presupuesto para cultura.
2. Mala utilización de los recursos de Participación
popular que deben destinarse a la cultura.
3. "reprogramaciones" arbitrarias.
Injerencia político partidaria:
• manejo de administración cultural no debe ser político.
• Falta de autoridades y funcionarios idóneos
• Grupos elitistas y monopolio cultural
• Manejo burocrático y carente de funcionalidad
"FALTA DE POLITICAS Falta de educación y promoción cultural:
ARTES PUBLICAS PARA LA 21. Falta estímulo, incentivo y promoción del arte.
PLASTICAS CULTURA POR INGERENCIA 22. Falta de programas de intercambio con el mundo.
POLITICO PARTIDARIA" 23. Empresa privada no crea el fondo exigido por ley para
la cultura.
Insuficiencia de recursos e infraestructura:
4. Faltan museos y los existentes no deben ser galería
privada de pintores adulados por los privilegiados.
5. El problema es económico.
Participación y coordinación:
45. Falta información oportuna y democrática.
46. Hay discriminación sistemática y falta de
reconocimiento a los distintos sectores culturales.
47. Hace falta llevar la cultura a los barrios.
48. La cultura la hace el pueblo libremente.
Fuente: elaboración propia en base a tarjetas y monografía del taller sobre políticas culturales del 24 abril
2002
27

29. CEDURE 2002
DIAGNOSTICO: VISION GENERAL DE LA SITUACION DE LA GESTION CULTURAL, POR COMISIONES
COMISIONES 3 Y 4
COMISION PROBLEMA(S) CAUSAS Y/O EFECTOS IDENTIFICADOS
CENTRAL(ES)
Concepto de cultura y def. de políticas culturales:
• Falta una definición clara de cultura para desarrollar
políticas culturales. Concepción errónea de la cultura
desde el Gobierno Mpl. los políticos y la sociedad
1. Falta de valoración y conciencia política de la cultura y su
importancia para el desarrollo.
2. Falta de políticas por falta de dialogo con la sociedad
3. La manipulación política en los municipios impide definir
políticas culturales.
Gestión municipal de la cultura:
• Personas no capacitadas en la conducción de políticas
culturales.
LITERATURA "SE VIVE UNA • Flujo de recursos escasos y permanentemente
E INVOLUCION CULTURAL" obstaculizados por trámites burocráticos.
INVESTIGA- (VAMOS PARA ATRAS) • Apatía por la cultura desde el Gobierno Municipal, además
CION de falta de responsabilidad hacia ella.
• Falta incentivar participación de los creadores y
coordinación entre creadores y gestores de la cultura.
Creadores y sociedad civil:
• Poca presencia y estudios de creadores sobre cultura, en
una ciudad que se metropoliza.
• Pocos mecanismos para escuchar propuestas de
creadores culturales.
• Falta de coordinación con y entre las instituciones que
están haciendo cultura.
• Apatía ciudadana y pocos mecanismos de difusión y
participación de/hacia la ciudadanía.
• Falta de apoyo de instituciones públicas y privadas a la
cultura.
Ausencia de políticas culturales:
24. Falta planificación, administración y coordinación
25. Falta conciencia política sobre la cultura
26. Faltan estrategias de promoción cultural
AUSENCIA DE POLITI- Deficiente definición de cultura:
GESTION CAS CULTURALES Y 6. Falta investigación sobre lo que es la cultura en el marco
CULTURAL DEFICIENTE COMPREN- de un proyecto regional de desarrollo.
SION Y DEFINICION DE 7. Cultura orientada a las bellas artes y desvinculada de la
LO QUE SIGNIFICA LA vida cotidiana de la ciudad.
CULTURA PARA UN
PUEBLO" Deficiente estructura político administrativa:
• Falta personal capacitado en gestión cultural
• se contrata funcionarios por injerencia partidaria.
• No hay integración entre cultura y turismo.
Recursos económicos mal utilizados:
• Falta transparencia en los fondos para cultura.
• Se malgastan recursos y espacios existentes.
• Falta infraestructura
Bajo nivel cultural y educativo del cruceño:
• Poca demanda de "cultura" e información.
28

30. CEDURE 2002
• Falta de apoyo a cultura por baja educación.
Ese es el panorama de la gestión cultural trazado por los artistas, los intelectuales
y los propios gestores culturales, públicos y privados. Si tuviésemos que sintetizar
más aún cuales han sido para los participantes los problemas centrales,
podríamos hacerlo mediante el siguiente cuadro:
CUADRO SINTESIS DEL PROBLEMA CENTRAL, SEGUN LAS 4 COMISIONES
COMISION PROBLEMA CENTRAL IDENTIFICADO SINTESIS DE LAS 4 COMISIONES
Artes escénicas "injerencia político partidaria en el manejo de
la cultura y falta de interés y presupuesto para "La falta de una visión clara de lo que
apoyarla" significa la cultura y el arte para un
Artes plásticas "falta de políticas publicas para la cultura por pueblo, ha generado en Santa Cruz la
injerencia político partidaria" falta de interés y el manejo partidario de
Literatura e "se vive una involución cultural (vamos para las mismas, generando un vacío de
investigación atrás)" políticas públicas culturales y como
consecuencia una marcada involución
Gestores "ausencia de políticas culturales y deficiente cultural"
culturales y comprensión y definición de lo que significa la
público cultura para un pueblo"
Fuente: Elaboración propia en base a memoria y tarjetas del taller sobre cultura 24 abril 2002
Las siete verdades sobre la gestión cultural pública en Santa Cruz:
Los resultados de las 4 comisiones, obtenidos por separado desde el comienzo, y
con participantes libres, son muy coherentes entre si y nos dan un panorama
unitario, que podemos formular en los siguientes puntos:
• Falta de una visión clara de lo que significa la cultura y el arte y lo que éstas
pueden hacer para el desarrollo de un pueblo. Esta deficiencia está presente
en todos los estratos de la sociedad cruceña.
• La falta de esta visión de lo que significa cultura ha hecho que no existan
políticas públicas claras y explícitas para la cultura por parte sobre todo de la
administración municipal
• Esta falta de políticas ha traído como consecuencia una gestión cultural
municipal lenta y burocrática, excesivamente centralizada y politizada que a
veces coloca funcionarios sin los necesarios conocimientos de gestión cultural.
• Como producto de esa forma de administración municipal, los recursos
presupuestados, de por sí escasos, no son entregados oportunamente a la
Casa de la Cultura, por lo que son frecuentes las quejas y la paralización de
actividades.
• La construcción de infraestructura cultural nueva está detenida desde hace
muchos años, hay un marcado deterioro porque el mantenimiento de lo
existente es nulo y hay mal uso de lo poco existente.
29

31. CEDURE 2002
• Los artistas y creadores no se sienten parte de la gestión cultural pública, y
sostienen que no se no se les informa ni se les se pide su participación,
aunque funcionarios de la Casa sostienen que hacen muchos esfuerzos para
evitar esa sensación.
• La gestión cultural pública cruceña está encerrada y provincializada, frente a
una sociedad ya cosmopolita y en un mundo en el que las relaciones y los
contactos entre culturas son esenciales para la sobrevivencia.
Las propuestas de las comisiones para el arte y la cultura:
Como para el diagnóstico, hemos resumido las propuestas de las 4 comisiones en
los siguientes dos cuadros:
PROPUESTAS PARA LA GESTION CULTURAL, POR COMISIONES. COMISIONES1 y 2
COMISION TEMAS DETALLE DE PROPUESTAS
• Autonomía de gestión a la Casa de la Cultura.
• Despartidización de cargos administrativos
A nivel administrativo • Creación de un Consejo con delegados de las artes.
• Comisión conformada por artistas reconocidos.
• Construcción del gran teatro multiuso
• Construir y rediseñar centros culturales de barrio.
A nivel de infraestructura: • Crear espacios públicos multifuncionales
ARTES
• Teatro al aire libre
ESCENICAS
• Mejorar equipamientos de teatro
• Cobrar 0.20 ctvs. Por factura de luz y agua para cultura
A nivel de recursos: • Canalizar recursos de la empresa privada
• Personal idóneo para la enseñanza de las disciplinas.
A nivel de formación: • Promover las artes escénicas en colegios y universidades
• Crear un instituto de artes escénicas
• Estimular y sensibilizar el gusto en los estudiantes
Educación, sensibilización • Crear la escuela de bellas artes y apoyar las privadas.
y formación de • Capacitar a maestros de dibujo en los colegios
especialidades artísticas • Hacer inventario de escuelas y talleres de arte
• Democratizar la educación artística revalorizando las
culturas locales
• Especializar personal para promoción y difusión
• Que los medios de difusión tengan personal
Estrategias de promoción y especializado.
difusión • Actualizar catálogos y crear videotecas de artistas para
promover su obra
ARTES
• Mejorar el % de las galerías públicas para los artistas
PLASTICAS
• Definir el monto de participación popular para la cultura
• Iniciativas impositivas que estimulen la canalización de
recursos de la empresa privada hacia el arte y la cultura.
Incremento de recursos • Que presupuesto ya existente sea menos burocrático
económicos para el arte • No gravar con impuestos a la cultura
• Banco de materiales para los artistas en la Casa.
• Compra de obras de arte en forma rotativa .
• Manejar la información con mas democracia y apertura.
Desarticulación de los • Mejorar acceso oportuno a la información sobre eventos,
grupos de poder concursos becas para evitar privilegios
• Desmonopolizar el manejo de la cultura (bienales, etc.)
• Crear premios para nuevos creadores.
30

32. CEDURE 2002
Asistencia jurídica a los • Ley de derechos de autor
artistas • Seguridad social para el artista
• Asesoría jurídica en las instituciones artísticas.
Fuente: Memoria del taller sobre cultura del 24 de abril 2002
PROPUESTAS PARA LA GESTION CULTURAL, POR COMISIONES. COMISIONES 3 y 4
COMISIONES TEMAS DETALLE DE PROPUESTAS
Cultura y políticas 27. Profundizar los efectos de la multiculturalidad de Sta. Cruz
culturales 8. Conceptualizar mejor y colectivamente que es Cultura
4. Diseñar políticas de forma participativa con talleres, etc.
5. Promover lazos entre cultura y sistema educativo
Cultura y sistema 6. Dar importancia a la creatividad en la educación
educativo 7. Apoyo a la investigación de los jóvenes mediante
concursos muy abiertos y publicitados.
LITERATURA 8. Mas apoyo a los profesores de literatura
E INVESTI-
GACION 9. Despolitizar la Casa de la Cultura para que los cargos los
ocupen personas idóneas.
10. Que los concursos sean serios, transparentes y con
Gestión municipal de la jurados experimentados
cultura 11. Autonomía de gestión para la Casa de la Cultura.
12. Rendición de cuentas de forma pública y transparente.
13. Crear mecanismos de retroalimentación con buzones, etc.
14. Fondo editorial abierto, equitativo, sin compadreríos y con
mas recursos, que incluya la investigación.
15. formulación de un nuevo diagnóstico de la cultura en
Santa Cruz ya que el último es de 1985.
Cultura y desarrollo 9. Apoyar a centros que hacen investigación sobre cultura
3. Profundizar la relación entre cultura, desarrollo humano y
desarrollo económico para una definición operativa de C.
• Posicionar la cultura en el imaginario colectivo de los
cruceños y sobre todo de sus autoridades
• Formación de gestores culturales a nivel medio,
Capacitación en gestión diplomado y maestría.
cultural • Buscar convenios con universidades y organismos
internacionales para que apoyen la formación en gestión
cultural.
GESTION
CULTURAL Y 28. Autonomía de la Casa de la Cultura
PUBLICO Reformular el marco 29. Descentralización de la Casa de la Cultura
institucional y • Institucionalización de cargos que requieren especialidad
administrativo municipal 10. Directorio para que participen creadores de cultura
para la cultura 49. Mayor diálogo con vecinos y barrios
16. Más planificación, visión estratégica y políticas definidas.
• Mejorar la asignación presupuestaria
• Mejorar los mecanismos de desembolsos, siempre
atrasados por desconocimiento de como se debería
Racionalizar el uso de los operar con la cultura.
recursos para la cultura • Crear un sistema para que se pueda controlar el uso
racional de los recursos.
• Crear mecanismos para buscar recursos externos, como
lo hacía antes la Casa de la Cultura autónoma
31

33. CEDURE 2002
• Articular la cultura con la educación formal para el
Difundir y promover cultura desarrollo de políticas culturales
para crear demanda • Mayor apoyo a la lectura en barrios, colegios y
universidades
• Difundir más los derechos a la cultura de calidad
Mejorar la infraestructura • Teatro municipal, teatro al aire libre y centros culturales en
para la cultura y el arte todos los distritos
• Mejor uso y mantenimiento de la infraestructura existente
Fuente: memoria del taller del 24 de abril de 2002
Una síntesis más apretada aún de las propuestas hechas por las comisiones,
contendría propuestas para los siguientes temas - clave:
1) Se debe conceptualizar mejor el concepto de cultura y relacionarlo con el
desarrollo . Solo con una nueva definición de cultura se podrán definir políticas.
2) Promover la cultura y el arte como el único camino para formar ciudadanos
mas creativos, inconformistas, dignos y democráticos. Esto debe incluir el
apoyo a los centros de formación artística y de investigación
3) Mas información y apoyo a los creadores, quienes protestan contra los
monopolios, la falta de transparencia, los privilegios, la falta de información y
de respeto a su actividad.
4) Ampliar la infraestructura cultural de la ciudad, en especial el teatro municipal,
teatro al aire libre y los centros culturales de barrio.
5) Contar con personal idóneo para la gestión cultural, capacitándolo
permanentemente.
6) Por último, los participantes consideraron que para lograr lo anterior es
esencial la descentralización o autonomía de la casa de la Cultura, única forma
de garantizar una gestión participativa, flexible, eficiente, coordinadora,
transparente y con el personal adecuado.
30. EL 2o SEMINARIO TALLER PARTICIPATIVO DE LOS DIAS 25 Y 26 JUNIO
Este taller, realizado también en la Casa de la Cultura, inaugurado por el señor
Alcalde y con la presencia del oficial Mayor de Cultura, contó con la asistencia de
más de 80 personas, y tenia como tareas la validación de las propuestas del 1er
taller, y la consideración de las nuevas políticas y el del nuevo modelo para la
Casa que presentaba CEDURE.
Nuevos temas
Consideramos importante relevar los nuevos aportes y temas que surgieron del
debate, y que de manera sintética son los siguientes:
32

34. CEDURE 2002
3. Muchos participantes destacaron la necesidad de incorporar a los medios de
comunicación masiva en el discurso cultural, pues tienen un enorme poder.
• La relación de la cultura con la educación formal y por lo tanto con los niños
debe ser más estrecha, pues ofrece grandes espacios para el trabajo cultural.
• La artesanía debe ser considerada como parte de las artes plásticas y de sus
propuestas.
• Se debe mencionar con más énfasis las necesidades de coordinación y
relaciones con el Gobierno, las provincias y las instituciones extranjeras.
• Aparecieron como importantes muchos temas "gremiales" que están sin dueño
como la defensa de los derechos de autor, la seguridad social de los artistas, y
otros.
• La defensa del patrimonio no figuraba en las propuestas del primer taller como
tema importante y como atribución de la Casa de la Cultura.
• Se solicitó mayor énfasis en las necesidades de difusión de los contenidos
culturales mediante agendas, boletines, programas, revistas y otros medios.
• La producción de audiovisuales debería merecer un sitial más importante en
las políticas culturales, como nueva forma de arte.
• El embellecimiento de la ciudad mediante el arte urbano fue planteado por el
alcalde como un tema en el que se pueden lograr grandes realizaciones entre
artistas y Gobierno Municipal.
• Monopolios y camarillas deben ser temas del pasado, según algunos
presentes, pidiéndose la democratización, la información y la apertura.
• Se discutió largamente sobre la estructura del organigrama, entre quienes
sostienen una organización "por sectores” culturales (artes plásticas, artes
escénicas, etc.) y otros que la prefieren "por actividades" (Formación, difusión,
preservación, etc.). Se estableció que lo ideal sería proponer un organigrama
matricial de doble entrada, es decir en red en lugar de en árbol.
33

35. CEDURE 2002
PARTE V.
LA VISIÓN DE ALGUNOS PROTAGONISTAS:
ANÁLISIS DE CONTENIDO DE ENTREVISTAS EN PROFUNDIDAD
Este capítulo se desarrolló en base al análisis de las entrevistas en profundidad
realizadas a diversos informantes clave. No pretende ser una conclusión, ni se
busca extraer generalizaciones, sino más bien contar con una ventana hacia
diferentes maneras de concebir el arte, la cultura y de entender el problema actual
de la cultura en nuestra ciudad.
Pensamos que si bien los resultados no son generalizables (no era éste el
objetivo), los conceptos aquí vertidos son valiosos y aportan de manera
significativa a la comprensión de la problemática abordada, constituyéndose en
insumos importantes para posibles propuestas acerca de políticas culturales para
la ciudad de Santa Cruz.
Ficha técnica
Los entrevistados fueron divididos en cuatro grupos: artistas independientes, como
Ejti Stih, Roberto Valcárcel, César Morón y Lorgio Vaca; artistas que trabajan en la
Casa de la Cultura: María Eugenia Ruiz, directora del elenco de teatro, Karen
Rendón, directora del elenco del coro y Gonzalo Canedo, director del elenco de
danza; gestores culturales: Alcides Parejas, René Hohenstein y Blanca Elena Paz,
ex-directora de la Casa de la Cultura; investigación: Isaac Sandoval, presidente de
la Sociedad de Estudios Geográficos e Históricos; y funcionarios municipales de
cultura: Armando Terceros, director de la Casa de la Cultura y Gastón Fernández,
oficial mayor de Desarrollo Humano y Cultura.
Sus entrevistas fueron analizadas bajo la técnica de la Teoría Fundamentada,
(Grounded Theory, Glaser & Strauss, 1967; Strauss & Corbin, 1990), que postula
el descubrimiento de la teoría desde los datos, mediante un proceso inductivo.
Este proceso se hace a partir de la codificación de la información obtenida, es
decir, la categorización de los pasajes de las entrevistas en niveles mayores de
abstracción, para articular el material analizado. Ello permitió en cierta manera, la
comparación de los contenidos entre los distintos grupos de entrevistados.
Tres grandes temas fueron identificados a partir del análisis de los datos: las
concepciones acerca del arte y la cultura, donde cada uno de los entrevistados da
su visión en torno a estos conceptos; la situación actual del arte y la cultura, en la
cual los entrevistados expresan su percepción acerca del desarrollo de estas
áreas en Santa Cruz de la Sierra, y de sus problemáticas centrales; finalmente, se
trata del tema de gestión cultural, tomando en cuenta a los dos actores centrales:
por un lado, el Gobierno Municipal y por el otro, la Casa de la Cultura,
describiendo su funcionamiento actual y el funcionamiento que consideran que
sería el ideal.
34

36. CEDURE 2002
En las citas textuales se detalla el nombre de los entrevistados, la entrevista
completa puede leerse en los anexos respectivos.
31. CONCEPCIONES DE ARTE Y CULTURA
Artistas independientes
Para los artistas independientes consultados, la cultura implica básicamente dos
cosas: por un lado, un modo de vida característico que se genera de manera
espontánea en una sociedad y en cuya conformación participan todos sus
miembros. La cultura contiene a la tradición y a las costumbres: la vestimenta, la
comida, las fiestas y ritos. Es una forma de comunicación, otorga sentido de
pertenencia y de historia a los grupos humanos. En este sentido, la cultura se
constituiría en el pilar fundamental de la identidad de una comunidad: “La cultura
es lo que te ubica en el plantea. La cultura es tu espina dorsal, yo lo veo así. Uno
que no tiene definida su identidad, es como una persona sin cultura. Y eso no es
de que vaya a conciertos ni nada, es su pertenencia a cierto grupo digamos social
o a cierta nación” (Stih).
Por otro lado, cultura implica también el arte, las expresiones artísticas, el
fenómeno artístico. El arte es considerado como inherente al ser humano, sería el
canal a través del cual se supera la condición animal y se trasciende a través de la
historia y las civilizaciones: lo que conocemos de anteriores civilizaciones nos ha
llegado a través de las expresiones artísticas que nos dejaron (arquitectura,
pintura, escritos, etc.): “La cultura es lo único que queda para las próximas
generaciones, es el único rastro que queda del paso del hombre, porque nada
más que eso queda” (Stih).
En este sentido, el arte está estrechamente vinculado al grado de desarrollo de
una sociedad y es un instrumento de desarrollo humano de las personas: “El arte
es el camino, la llave, la herramienta por la cual los seres humanos se superan.
Entonces, puede ser muy bien un termómetro por el que se puede medir el grado
de desarrollo de la especie humana” (Vaca).
Es así que, el fenómeno artístico no es únicamente entretenimiento, ni decoración
(aunque puede incluir estos conceptos). A nivel del sujeto, el arte es la posibilidad
de desarrollo de sus capacidades cognitivas, es un estímulo a encontrar su propia
visión de mundo, de desarrollar la creatividad y acercarse a la comprensión de la
propia realidad, siendo capaces de criticarla y cambiarla. La “obra de arte” sería la
concreción o el vehículo de las ideas y procesos internos de la persona. En este
sentido, el fenómeno artístico se constituye en una forma de enriquecimiento
propiamente humano: “No son los objetos, ni la bailadera, ni la cantadera, ni las
obras de teatro, esos son los soportes físicos. Detrás de eso hay una serie de
riquezas humanas” (Valcárcel).
35

37. CEDURE 2002
A nivel de la comunidad, el arte es un valioso instrumento de educación tolerante,
de convivencia armónica y de canalización de energías: una persona que
desemboca sus energías en el arte, tendrá un comportamiento incompatible con
conductas delincuenciales, desde la perspectiva de este grupo de entrevistados.
Asimismo, un sujeto que desarrolla la sensibilidad para sentir o vivir el fenómeno
artístico, difícilmente expresará su energía de manera agresiva.
En este sentido, el arte se constituye en una forma de convivencia y de reducción
de la violencia urbana: “Un joven de 18 años que vea exposiciones de arte que
valga la pena, escuche música que valga la pena y disfrute de esta oferta cultural,
no en el sentido de entretenimiento, ese joven difícilmente va a salir a la esquina a
acuchillar a alguien o va a ponerse a robar celulares, yo creo que no (!) yo diría
que el invertir y el gastar dinero en arte en ese sentido y no en entretenimiento, es
invertir en seguridad ciudadana, es invertir en el futuro del país” (Valcarcel).
Por otro lado, los entrevistados no consideran necesaria la inversión de grandes
sumas de dinero para promover, tanto la expresión artística, como la difusión de
obras existentes a distintos grupos de la sociedad. Con creatividad y un mínimo de
recursos, así como con mística de trabajo, se pueden lograr grandes resultados,
puesto que hay en la ciudadanía el talento, la receptividad y el interés para
acercarse a estas actividades.
Tampoco consideran que sea indispensable una formación previa de los
”receptores” de arte y cultura para disfrutar las ofertas culturales. Cuando una obra
de arte tiene calidad, su lenguaje trasciende y llega a las personas con quienes
tiene contacto. Ejemplos de ello son los festivales de música barroca y de teatro,
que cuentan con una masiva asistencia del público proveniente de todos los
estratos sociales: ”Una oferta cultural de parte de los artistas que si es buena,
siempre va a tener respuesta (!) La buena oferta cultural en cualquier contexto
social puede funcionar” (Stih).
Artistas/gestores de la Casa de la Cultura
Los artistas entrevistados en este grupo, entienden el concepto de cultura en dos
sentidos: por un lado, como una expresión cotidiana, en la que se encuentran
incorporados los hábitos, la vestimenta, la comida de un grupo humano y por otro
lado, como forma de expresión artística. En este sentido, la cultura se constituiría
en una forma de comunicación importante a partir de lenguajes específicos
(música, teatro, literatura, etc.).
Pero además, uno de los entrevistados considera que la visión de las élites es que
las expresiones artísticas se constituyen en un bien suntuario y por lo tanto,
accesible sólo a ciertos estratos socioeconómicos. En contraste, la percepción de
este artista es que en los sectores populares, las expresiones culturales y
artísticas están mucho más naturalmente integradas a su vida cotidiana y por lo
tanto, el acercamiento al arte no estaría directamente vinculado al bienestar
36

38. CEDURE 2002
económico: “En un barrio no ven la cultura como un bien suntuario, ni la danza,
para nada. Cuando uno va, hay respuesta de la gente, hay avidez de la gente, no
tiene nada que ver con tener o no tener” (Canedo).
Ahora bien, de acuerdo a los entrevistados, existen ciertas condiciones que
debieran darse para hacer posible una expansión del arte: apoyo desde diversas
instancias en la difusión de las actividades artísticas, principalmente desde los
medios de comunicación; apoyo económico para manejarse con las condiciones
mínimas para producir y educar en arte. De la misma manera, para hacer posible
la llegada de las producciones artísticas a los más diversos sectores de la
población, los entrevistados consideran éstas deben ser de buena calidad, pero
fácilmente comprensibles: “Hacer un teatro accesible, agarraré obras de Casona,
comedias livianas, dramas simples de autores (!) Pero que la gente lo entienda y
que le sirva como un medio de reflexión, aparte de divertirse, que después lo
piense. Ser popular en ese sentido: ser fácilmente accesible, comprensible y con
calidad” (Ruiz).
De acuerdo a Ruiz, la formación en cultura debiera iniciarse en las normales y las
universidades, de manera que estas personas se conviertan en multiplicadoras del
interés por el arte y la cultura. Sin embargo, se considera que la falta de
posibilidades económicas limita la formación en arte. Asimismo, la ausencia de
políticas culturales a nivel nacional no permite contar con directrices que orienten
el trabajo en promoción, formación y difusión de cultura.
Investigación
Para Isaac Sandoval, presidente de la Sociedad de Estudios Históricos y
Geográficos y conocido investigador e historiador de nuestro medio, la cultura es
tanto un modo de vida de una comunidad (que incluye comida, vestimentas,
lenguaje, etc.), como su producción artística. En este sentido, la cultura estaría
estrechamente vinculada a la formación de la identidad en tanto modo de vida. Y
este elemento constituye una preocupación para el entrevistado, dado el rápido
crecimiento de la ciudad de Santa Cruz de la Sierra: ”La migración del año ’50 a
esta parte, de 45,000 almas a un millón cien mil es un impacto muy fuerte,
tremendamente fuerte, que si no hay una política cultural de reencuentro, de
recomposición de lo que traen de fuera y se incorpora a lo nuestro, si no hay eso,
vamos a terminar convirtiéndonos en algo abstracto, anómalo, en algo sin sentido,
en algo sin identidad” (Sandoval). Para poder recomponer el tejido social de
nuestra comunidad, debieran marcarse directrices claras en el tema cultural,
directrices que al momento no existen. Por ello, Sandoval prioriza la necesidad de
apoyar la formación cultural por sobre la formación artística, dentro de lo que
serían políticas culturales para la ciudad.
Por otro lado, las condiciones de pobreza obligarían a priorizar las necesidades
básicas por sobre la necesidad de producción y de consumo de obras de arte y
expresiones artísticas. El acceso a la formación artística estaría restringido por
37