Comunicación presentada por Ana María Rico, Profesora del 'Colegio Base', en el V Encuentro de usuarios de PDI celebrado en el CITA el 26 de mayo de 2012.

1. ANDY WARHOL
crear Pop Art

2. Breve biografía
Andrew Warhola; (Pittsburgh, EE UU, 1928-Nueva York, 1987)
(
Artista plástico estadounidense. Hijo de emigrantes checos, inició sus
estudios de arte en el Instituto Carnegie de Tecnología, entre 1945 y
1949. En este último año, ya establecido en Nueva York, comenzó su
carrera como dibujante publicitario para diversas revistas como
Vogue, Harper´s Bazaar, Seventeen y The New Yorker.
Al mismo tiempo pintó lienzos cuya temática se basaba en algún
elemento o imagen del entorno cotidiano, de la publicidad o el cómic.
En 1962, pasó a utilizar como método de trabajo un proceso
mecánico de serigrafía, mediante el cual reproducía sistemáticamente
mitos de la sociedad contemporánea y cuyos ejemplos más
representativos son las series dedicadas a Marilyn Monroe, Elvis
Presley, Elizabeth Taylor o Mao Tse-tung, así como su célebre
tratamiento de las latas de sopa Campbell, obras todas ellas
realizadas durante la fructífera década de 1960.

3. El Pop Art
Todo lo contrario a lo que consideraríamos arte popular en Europa, el
público al que va destinado el Pop Art en Estados Unidos es más bien
un público ordinario.. La finalidad del Pop Art parece consistir en
describir todo aquello que hasta entonces había considerado indigno
de interés, y menos aun propio del arte:la publicidad,los hot dogs,
los comics, las pin up. Para estas manifestaciones artísticas parecían
mejor las cosas más baratas y vulgares.

4. El éxito del Pop Art
No hay nada más evocador que los objetos que vemos en el cine o
en fotografías que nos recuerdan a nuestra infancia. Eso ocurrió en
los EEUU con este movimiento artístico. Hay que tener en cuenta que
todo el mundo había vivido una infancia nutrida por las mismas
imágenes mentales.
Si la generación anterior intentó alcanzar el subconsciente mediante
el expresionismo abstracto esta generación intenta distanciarse de su
obra pretendiendo que parezca impersonal

5. Warhol y la música
A finales de 1965, Andy Warhol disfrutaba de la celebridad que parecía
perseguir desde que llegara a Nueva York a principios de los
cincuenta. Todas las revistas hablaban de su persona, de sus
provocadoras obras, de sus películas y de las pequeñas historias de la
Factory. Andy Warhol aglutinó a toda una serie de artistas y bohemios
tan interesados en los guateques como en el cine y la música. La
Factory fue un hervidero artístico y también un negocio para un
creador que nunca renegó de su amor por el dinero
Pero a Warhol le faltaba algo para ser una verdadera estrella del arte
pop, un verdadero gurú la modernidad. Aún no se había integrado en
el explosivo circo del rock, la manifestación de la cultura popular en la
que más se reconocía una juventud americana en continua agitación.

6. La velvet underground

7. Warhol encontraría el instrumento ideal para ampliar sus actividades
artísticas en el grupo The Velvet Underground. Gerard Malanga y
Barbara Rubin, una habitual de la Factory, habían descubierto en el
Café Bizarre (un bareto para turistas del Greenwich Village) a la más
anómala y turbia de los bandas neoyorquinas. Persuadido por sus
consejeros, Warhol acudió a verles y, aquella misma noche de
diciembre de1965, se enamoró de aquel insano cuarteto de estética
siniestra que expresaba su descarnado nihilismo a través de una
música tosca, grave y saturada.

8. El cuarteto estaba formado por la batería Moe Tucker, el bajista
Sterling Morrison y dos talentos opuestos pero complementarios: John
Cale, un músico de conservatorio con veleidades vanguardistas, y Lou
Reed, un ácido poeta urbano. Aquella noche había sido citada también
Nico, una escultural modelo alemana que había trabajado con Fellini
en La dolce vita y anunciado brandy de Osborne desnuda sobre un
caballo en España.
Andy había encontrado a su grupo. De la noche a la mañana, Warhol
lo rescató del circuito subterráneo, lo instaló en la Factory y, pese a la
oposición de Reed, decidió que la maniquí germana sería la cantante
del grupo al que rebautizó como The Velvet Underground and Ni co.

9. Trabajos realizados por
mis alumnos/as