El documento habla sobre los conceptos fundamentales de la narratología audiovisual. Explica que la narratología estudia dos campos: lo que se cuenta (la historia, diégesis y fábula) y cómo se cuenta (el relato, discurso, intriga y trama). También analiza elementos clave de la narración como los acontecimientos, personajes, tiempo, espacio y focalización. Por último, resume que en la estructura narrativa de los audiovisuales suele haber tres partes: planteamiento, nudo y desenlace.

1. Producción Audiovisual
Narrar: referir una sucesión de hechos que se producen a lo largo de un tiempo determinado y que provocan la trasformación de una situación inicial.
La narratología se ocupa de dos campos claramente delimitables: Lo que se cuenta: historia, diégesis,
fábula. Y, Cómo se cuenta: relato, discurso, intriga, trama.
La narratología: se ocupa de dos campos claramente delimitables: Lo que se cuenta: historia, diégesis,
fábula. Y, Cómo se cuenta: relato, discurso, intriga, trama.
Siempre habrá que considerar:
•Quién narra (entre enunciador y/o narrador delegado)
•Cómo narra (significantes = formas)
•Qué narra (significados = contenidos)
Acontecimientos
Personajes
Tiempo
Espacio
Focalización
ACONTECIMIENTOS
Toda historia está compuesta por una acción narrativa, un conjunto de acontecimientos, actos, hechos o
sucesos.
La acción narrativa parte de una situación inicial inestable y busca un desenlace, en donde se resuelve dicha
situación y alcanza estabilidad.
Estos acontecimientos que integran la acción son experimentados por los actores, se ordenan causal y cronológicamente formando el esqueleto narrativo de la historia.
LOS PERSONAJES
Interesa del personaje los rasgos físicos (prosopografía), y los de su personalidad (etopeya). Se busca la
mezcla de los dos .
Los personajes tienen dos dimensiones: Una funcional, el motor de la acción al interactuar con el tiempo, el
espacio y el resto de personajes. Y, Caracterizadora, presentan una serie de rasgos que los definen y los posicionan dentro de dicha acción.

2. CL ASES DE PERSONA JES
Por su importancia en la
acción.
Por la naturaleza
Por su profundidad
psicológica
*Principales: son aquellos que Ficticios: personajes que no han
soportan la mayor parte del peso existido en la vida real;
de la acción. Pueden ser intervienen en los textos.
protagonistas, coprotagonistas o
antagonistas.
Planos o tipos: están poco
elaborados y suelen
comportarse siempre de la
misma manera desde el
principio del relato hasta el fin.
*Secundarios:
tienen
una Históricos: personajes que han
participación menor y actúan existido en la vida real.
como complemento de los
principales.
Redondos o caracteres: son
contradictorios y difíciles de
encasillar en actitudes
prefijadas; contribuyen a
crear tensión narrativa, hacen
avanzar la acción.
Simbólicos:
significan
algo, Colectivos: cuando se reúne
un grupo de personajes que
*Terciarios: también llamados encarnan una cualidad o valor.
sólo puede ser explicado.
“comparsas” o “figurantes”,
ocupan una posición inoperante
dentro de la progresión de la
a
la
acción,.
Contribuyen
ambientación y a la creación de
verosimilitud de los hechos en una
obra.
Autobiográficos: el protagonista
es también el narrador del relato.

3. El tiemp o
Clases de tiempos: tiempo externo o histórico: se refiere a la época o momento en que
se desarrolla la acción. Tiempo interno o narrativo: es el tiempo que abarcan los acontecimientos que transcurren en la acción.
El tiempo en la obra suele transcurrir de forma lineal o natural, es decir, los acontecimientos se suceden uno detrás de otro. Sin embargo, otras veces dicho orden se altera;
es lo que se llama anacronía.
Dos son las formas básicas que asumen las anacronías:
Analepsis (retrospección o flash-back): se introducen acontecimientos que, según el
orden lineal de la historia, debieran haberse mencionado antes.
Prolepsis (anticipación o flash-forward): se anticipan acontecimientos que, según el
orden lineal de la historia, debieran contarse más tarde.
El espacio
Es el soporte de la acción, el marco o lugar donde sucede acontecimientos y se sitúan
los personajes.
El espacio puede ser un mero escenario o también puede contribuir al desarrollo de la
acción; a veces incluso exige y justifica la evolución de los acontecimientos en el
relato contribuye a la verosimilitud .
En torno a los espacios se puede hablar de una “geografía literaria”: el autor crea
localidades inventadas donde se desarrolla la acción
L a narración
Ordenación lógica o estructura básica : Planteamiento-Nudo-Desenlace
*Planteamiento: presentación de los elementos básicos de la historia (personajes,
tiempo, espacio) e introducción del motivo desencadenante de la acción que aporta la
inestabilidad a la situación inicial.
*Nudo: complicación de la historia que se está contando a través de la introducción
sucesiva de acontecimientos relacionados entre sí.
*Desenlace: resolución de las complicaciones acumuladas por la acción narrativa.

4. A
L
U
R
T
S
E
En casi todos los audiovisuales aparecen unas constantes en la estructura del relato. En el
mundo occidental el relato está dividido en tres partes: planteamiento (1er Acto), nudo o
desarrollo (2º Acto) y desenlace (3er Acto). No siempre el orden de estas partes es lineal: el
relato puede comenzar por el final para reconstruir después la historia. Al final del relato el
espectador debe de ser capaz de reconstruir las tres partes del relato en su orden lógico y temporal si quiere comprender la historia.
Syd Field considera que cada página de DIN A4 de un guión equivale a 1 minuto de proyección
en pantalla por lo que en promedio un guión literario tiene 120 páginas:
A
R
U
•
•
•
D
Según Doc Comparato todo guión se compone de tres elementos esenciales:
L
•
•
•
E
R
E
T
C
Planteamiento de la historia (1er Acto): 30 páginas.
Nudo o desarrollo (2º Acto): 60 páginas.
Desenlace o final (3er Acto): 30 páginas.
Logos, el discurso, la palabra, la organización verbal.
Pathos, la acción convertida en conflicto.
Ethos, el significado último de la historia.
Un guión es perecedero, excepto si se publica (en el caso de algunas películas que han alcanzado reconocimiento).
A
L
O
T
Planteamiento.
El guionista en un máximo de 30 páginas debe situar al espectador para hacerle entender de
qué trata la historia, quién la protagoniza y cuál es la situación dramática. Los primeros minutos de la película suelen determinar si nos gusta o no, o al menos si nos interesa o no.
Las secuencias iniciales pueden estar repletas de acción o la presentación de las situaciones y
personajes a un ritmo cadencioso.
Cineastas como Howarks o Billy Wilder (guionista que luego hizo el guión de sus propias
películas) comparaban el film a una montaña rusa: inicio dinámico y emocionante, intercalando a lo largo del relato descansos y ascensos en el climax hasta su resolución.
El planteamiento concluye con un giro en la historia que le da una nueva perspectiva (primer
nudo de la trama) y obliga al protagonista a seguir adelante.
Nudo o desarrollo.
En unas 60 páginas el guionista desarrolla el conflicto personal o psicológico en que se ve
envuelto el protagonista y los obstáculos que tiene que vencer. Las dificultades del protagonista componen la acción dramática y llevan la historia al clímax o máxima tensión. El protagonista tiene decidido su objetivo y el espectador le acompañará en su trayecto para alcanzarlo.
Desenlace o final.
El desenlace o final es desarrollado en el guión en unas 30 páginas y debe completar la historia
dotándola de un sentido. El final debe estar relacionado con el principio, pero dotándole de
una nueva perspectiva.
La mejor opción es el final cerrado y es la más habitual porque satisface mejor las expectativas
creadas en el espectador. Sin embargo son cada vez más frecuentes los finales abiertos que
dejan al espectador completar la historia.

5. Narrar: referir una sucesión de hechos que se producen a lo largo de un tiempo determinado y que provocan la trasformación de una situación inicial.
La narratología se ocupa de dos campos claramente delimitables: Lo que se cuenta: historia, diégesis,
fábula. Y, Cómo se cuenta: relato, discurso, intriga, trama.
La narratología: se ocupa de dos campos claramente delimitables: Lo que se cuenta: historia, diégesis,
fábula. Y, Cómo se cuenta: relato, discurso, intriga, trama.
Siempre habrá que considerar:
•Quién narra (entre enunciador y/o narrador delegado)
•Cómo narra (significantes = formas)
•Qué narra (significados = contenidos)
Acontecimientos
Personajes
Tiempo
Espacio
Focalización
ACONTECIMIENTOS
Toda historia está compuesta por una acción narrativa, un conjunto de acontecimientos, actos, hechos o
sucesos.
La acción narrativa parte de una situación inicial inestable y busca un desenlace, en donde se resuelve dicha
situación y alcanza estabilidad.
Estos acontecimientos que integran la acción son experimentados por los actores, se ordenan causal y cronológicamente formando el esqueleto narrativo de la historia.
LOS PERSONAJES
Interesa del personaje los rasgos físicos (prosopografía), y los de su personalidad (etopeya). Se busca la
mezcla de los dos .
Los personajes tienen dos dimensiones: Una funcional, el motor de la acción al interactuar con el tiempo, el
espacio y el resto de personajes. Y, Caracterizadora, presentan una serie de rasgos que los definen y los posicionan dentro de dicha acción.

6. C AR AC TERÍS TIC A S DE LOS PER SONA JES
El personaje es e l corazón de una producción de cine, sin él no existe acción.
La acción es el personaje, una persona es lo que hace no lo que dice.
Lo que caracteriza es:
- La necesidad dramática
- El punto de vista
- El cambio
- La actitud.
L a Ne cesidad Dramática
Se define como lo que el personaje quiere ganar, adquirir, obtener o lograr en el transcurso del guion.
Cuando se establece la necesidad dramática, se empieza a crear los obstáculos que se
interpongan entre él y esa necesidad, superando esto la historia pasa a ser del personaje (superando los obstáculos para satisfacer su necesidad.)
El punto de V is ta
Un buen personaje siempre expresará un punto de vista bien definido.
Un punto de vista es la expresión de la manera de ver el mundo de una persona. Podría
crear un personaje que creyera que todo lo que ocurre es por voluntad de Dios; ese es
otro punto de vista.
uando se logra comprender y definir el punto de vista del personaje surgen:
- los diálogos
- los conflictos
- información oculta del espectador
Un personaje es activo (actúa) a partir de su punto de vista y no se limita a reaccionar.
El Cambio
Generalmente el cambio esta basado en las figuras literarias y complejos. Pasa de
perdedor a ganador o viceversa. O de cazador a cazado.
De perseguir en convertirse en lo que persigue.
L a Ac titud
El conocer la actitud del personaje permite dar más profundidad dramática.
La actitud del personaje puede ser positiva o negativa, de superioridad o inferioridad,
crítica o ingenua.