1. ARTE E EDUCAÇÃO
Os Parâmetros Curriculares Nacionais - ARTE
Ministrante: Karine Nascimento Silva
Mestranda/UCSAL, Especialista em Gestão e Supervisão Escolar/FIEF
Especializanda em Educação a Distância/UNEB
karinensilva@hotmail.com/karynsilva9@yahoo.com.br
2. Arte no Currículo Escolar
“A educação em arte propicia o desenvolvimento do
pensamento
artístico
e
da
percepção
estética,
que
caracterizam um modo próprio de ordenar e dar sentido à
experiência
humana:
o
aluno
desenvolve
sua
sensibilidade, percepção e imaginação, tanto ao realizar
formas artísticas quanto na ação de apreciar e conhecer
formas produzidas por ele e pelos colegas, pela natureza
e nas diferentes culturas.” (PCN, Arte, volume 6, p. 19)
Fonte: SIAE
3. Arte no Currículo Escolar
O Ensino de Arte na Educação Escolar: as
Diferentes Tendências e Concepções de Ensino
O ensino de arte no Brasil possui três
grandes
tendências
conceituais,
que,
didaticamente, classificamos em:
(1) Ensino de Arte Pré-Modernista;
(2) Ensino de Arte Modernista;
(3) Ensino de Arte Pós - Modernista ou PósModerno.
Fonte: SIAE
4. Arte no Currículo Escolar
Na
Tendência
Pré
Modernista,
encontraremos a concepção de Ensino da Arte
como Técnica;
Na Tendência Modernista, vamos encontra a
concepção de Ensino da Arte como expressão e
também como atividade;
Na Tendência Pós - Modernista, a concepção
de ensino da Arte como Conhecimento.
Fonte: SIAE
5. Arte como técnica
Nessa concepção, o ensino de arte na educação escolar não possui um
fim em si mesmo, mas, serve como meio para se alcançar objetivos que não
estão relacionados com o ensino de arte propriamente dito.
Parte basicamente de dois princípios:
(1) a efetivação do processo de aprendizagem da arte através do
ensino de técnicas artísticas, para uma formação inicial, que visa, como por
exemplo, à preparação para a vida no trabalho;
(2) e na utilização da arte como ferramenta didático-pedagógica para o
ensino das disciplinas mais importantes do currículo escolar, tais, como
Matemática e Língua Portuguesa.
Fonte: SIAE
6. Arte como expressão
Arte na educação tem como finalidade principal permitir que a criança
expresse seu sentimento e à idéia de que a Arte não é ensinada, mas
expressada. Esses novos conceitos, mais do que aos educadores,
entusiasmaram artista e psicólogos, que foram os grandes divulgadores
dessas correntes e, talvez por isso, promover experiências terapêuticas
passou a ser considerada a maior missão da Arte na Educação.
“Nela a criança não era pensada como miniatura de adulto, mas
deveria ser valorizada e respeitada em seu próprio contexto, com sua forma
peculiar de pensar/agir no mundo, possuindo uma capacidade expressiva
original, comunicando-se por meio de seu gesto-traço, seu gesto-teatral e
seu gesto-sonoro”
Fonte: SIAE
7. Arte como expressão
Ainda hoje, há nas escola práticas de ensino de arte, tais, como:
(1) produção de desenho e pintura como forma de expressão do
pensamento da criança;
(2) levar as crianças para assistirem a diferentes apresentações
artísticas (dança, teatro, cinema, circo, entre outras) e a exposições em
museus de arte e em centros culturais.
Atividades sem estratégias de compreensão do conhecimento
artístico antes, durante e após a excursão didática, caracterizando-a,
apenas, como uma simples aula passeio. Essas atividades, são
trabalhadas de forma “livre”, partindo da crença de que a aprendizagem do
conhecimento
artístico
ocorre
de
necessidade de mediação do professor.
Fonte: SIAE
forma
espontânea,
sem
haver
8. Arte como atividade
A concepção de ensino da arte baseada na simples realização de
atividades artísticas. É resultado do esvaziamento dos conteúdos
específicos da área de arte na educação escolar.
Essa concepção de ensino foi legitimada através da Lei de Diretrizes
e Bases da Educação Nacional (LDBEN), de n° 5.692, promulgada em 11
de agosto de 1971, que instituiu a obrigatoriedade do ensino de arte nos
currículos das escolas de 1° e 2° graus.
A partir dessa Lei, o ensino de arte no Brasil passou a ser designado
através da rubrica “Educação Artística”
Fonte: SIAE
9. Arte como atividade
Apesar de instaurar a obrigatoriedade do ensino da arte na educação
escolar, a Lei, ao designar os componentes do currículo, classificou-os em
duas modalidades:
(1) Disciplinas (áreas do conhecimento com objetivos, conteúdos,
metodologias e processo de avaliação específica);
(2) e atividades (desenvolvimento de práticas e procedimentos). Dessa
forma, coube à arte, dentro do currículo escolar, desempenhar, apenas, o
papel de mera atividade.
Na realidade, o ensino da arte, caracterizou-se como uma ação não
planejada, pois, as atividades eram desenvolvidas, apenas, para cumprir as
formalidades e ocupar os horários, sendo ministradas por professores que
não compreendiam o significado da Arte na Educação.
Fonte: SIAE
10. Arte como atividade
A concepção de ensino da arte como atividade cristalizou no ensino de
arte diferentes práticas pedagógicas, que encontramos, ainda hoje, nas
escolas brasileiras, tais, como: (1) cantar músicas da rotina escolar e/ou o
canto pelo canto; (2) preparar apresentações artísticas e objetos para a
comemoração de datas comemorativas; (3) fazer a decoração da escola
para as festas cívicas e religiosas; entre outras.
Isenta de qualquer conteúdo de ensino, a concepção de ensino da arte
baseada exclusivamente no “fazer artístico” contribuiu muito para relegar a
arte a um lugar inferior na educação escolar. Essa compreensão custou,
inclusive, a retirada do ensino de arte das três primeiras versões da nova
LDBEN, nos meados da década de 1980.
Fonte: SIAE
11. Arte como atividade
Convictos da necessidade do ensino de arte no desenvolvimento
intelectual das novas gerações, os arte/educadores brasileiros se
organizaram e lutaram politicamente para garantir a presença da arte no
currículo escolar, a partir da idéia de que arte é um campo de
conhecimento específico, com objetivos, conteúdos, métodos de ensino e
processos de avaliação da aprendizagem próprios, e não apenas uma
mera atividade.
Fonte: SIAE
12. Arte como conhecimento
Defende a idéia da arte na educação com ênfase na própria arte.
Acredita ser a Arte importante por si mesma e não
por ser
instrumento para fins de outra natureza. Por ser uma experiência que
permite a integração da experiência singular e isolada de cada ser humano
com a experiência da humanidade.
Por tanto, compreender a arte como uma área de conhecimento,
como uma construção social, histórica e cultural é trazer a arte para o
domínio da cognição. Nessa direção, o conceito de arte também está
ligado à cognição como um dos elementos de manifestação da razão, pois
existe
na
arte
um
conhecimento
potencialização da cognição.
Fonte: SIAE
estruturador,
que
permite
a
13. Arte como conhecimento
A concepção de arte como conhecimento vem buscando a
valorização
tanto
do
produto
artístico
como
dos
processos
desencadeados no ensino de arte, trazendo para o contexto atual da
Arte/Educação a idéia de arte como processo e produto.
Na contemporaneidade, a concepção de ensino de arte como
conhecimento vem sendo apontada pelos diferentes estudos, como a
orientação mais adequada pois nela o ensino de arte escolar deverá
promover o desenvolvimento cultural dos alunos.
Fonte: SIAE
14. Arte como conhecimento
A aprendizagem artística envolve, portanto, um
conjunto de diferentes tipos de conhecimentos, que
visam à criação de significações, exercitando
fundamentalmente a constante possibilidade de
transformação do ser humano. Além disso, encarar
a arte como produção de significações que se
transformam no tempo e no espaço e permitem
contextualizar a época em que se vive na sua relação
com as demais.
Fonte: SIAE
15. Arte no Currículo Escolar
Com a Nova LDB 9.394/96, (Lei de Diretrizes e Bases da Educação
Nacional), a área de Arte é considerada obrigatória na educação básica: “o
ensino da arte constituirá componente curricular obrigatório, nos diversos
níveis de educação básica, de forma a promover o desenvolvimento
cultural dos alunos”. Artes Visuais, Música, Teatro e Dança, as quatro
linguagens que compõe a área de Arte podem ser oferecidas não apenas
como atividade, mas, como disciplinas do currículo.
Fonte: SIAE
16. Arte nos dias de hoje
Por meio do convívio com o universo da arte, os
alunos devem conhecer:
• o fazer artístico como experiência poética (a
técnica e o fazer como articulação de significados e
experimentação de materiais e suportes variados);
• o fazer artístico como desenvolvimento de
potencialidades: percepção, reflexão, sensibilidade,
imaginação, intuição, curiosidade e flexibilidade;
Fonte: SIAE
17. Arte nos dias de hoje
• o fazer artístico como experiência de interação
(celebração e simbolização de histórias grupais);
• o objeto artístico como forma (sua estrutura ou
leis internas de formatividade);
• o objeto artístico como produção cultural
(documento
do
imaginário
humano,
sua
historicidade e sua diversidade).
Fonte: SIAE
18. Objetivos Gerais da arte no Ensino
Fundamental
-Expressar e saber comunicar-se em artes mantendo uma atitude de
busca pessoal e/ou coletiva, articulando a percepção, a imaginação, a
emoção, a sensibilidade e a reflexão ao realizar e fruir produções artísticas;
- interagir com materiais, instrumentos e procedimentos variados em
artes (Artes Visuais, Dança, Música, Teatro), experimentando-os e
conhecendo-os de modo a utilizá-los nos trabalhos pessoais;
-edificar uma relação de autoconfiança com a produção artística
pessoal e conhecimento estético, respeitando a própria produção e a dos
colegas, no percurso de criação que abriga uma multiplicidade de
procedimentos e soluções;
Fonte: SIAE
19. Objetivos Gerais da arte no Ensino
Fundamental
-compreender e saber identificar a arte como fato histórico contextualizado nas
diversas culturas, conhecendo respeitando e podendo observar as produções
presentes no entorno, assim como as demais do patrimônio cultural e do universo
natural, identificando a existência de diferenças nos padrões artísticos e estéticos;
-observar as relações entre o homem e a realidade com interesse e curiosidade,
exercitando a discussão, indagando, argumentando e apreciando arte de modo
sensível;
-compreender e saber identificar aspectos da função e dos resultados do trabalho do
artista, reconhecendo, em sua própria experiência de aprendiz, aspectos do
processo percorrido pelo artista;
Fonte: SIAE
20. Objetivos Gerais da arte no Ensino
Fundamental
-Buscar e saber organizar informações sobre a arte em contato
com artistas, documentos, acervos nos espaços da escola e fora dela
(livros,
revistas,
jornais,
ilustrações,
diapositivos,
vídeos,
discos,
cartazes) e acervos públicos (museus, galerias, centros de cultura,
bibliotecas,
fonotecas,
videotecas,
cinematecas), reconhecendo
e
compreendendo a variedade dos produtos artísticos e concepções
estéticas presentes na história das diferentes culturas e etnias.
Fonte: SIAE
21. PCN ARTE
Objetivos e conteúdos
• Expressar e saber comunicar-se em artes mantendo uma atitude de
busca pessoal e/ou coletiva;
• Interagir com materiais e instrumentos e procedimentos variados em
artes;
• Compreender e saber identificar a arte como fato
contextualizado nas diversas culturas.
histórico
22. Profissionais que atuam com Artes
EDUCAÇÃO ARTÍSTICA
A educação artística é também considerada componente curricular obrigatório,
conforme o que dispõe o parágrafo 2° do art.26 DA LEI nº. 9394/96 - ldben:
Deverá ser trabalhada, nos primeiros anos do ensino fundamental a partir de 2003,
com carga horária semanal mínima de 110 (cento e dez minutos).
Nos primeiros anos do ensino fundamental, a área de educação artística será
desenvolvida por profissionais da educação, independente de sua habilitação
específica, conforme o que prevê a portaria n° 09/01 - sme, que dispõe sobre a
fixação de critérios para a distribuição de funções aos professores.