2. Características
El Cinquecento, marcado por Roma, es la fase de
plenitud del estilo que patrocinará el Papado.
La muerte de Lorenzo el Magnífico en 1492 marca
el fin de Florencia como capital italiana del arte
renacentista. Roma le sucede en el primer tercio
del S. XVI dando origen al “Renacimiento clásico” .
Época de los grandes genios: Miguel Ángel,
Rafael y Leonardo, pero también de la aparición
del capitalismo económico, el fortalecimiento
político del Estado moderno, de las reformas
religiosas y los descubrimientos geográficos.
3.
La Ciudad Eterna vive bajo los pontificados
de Julio II y León X una Edad de Oro de las
artes.
4. Julio II
Papa enérgico y amante de la guerra, fue
también un mecenas de las artes. Inicia la
basílica del Vaticano, decoración de la
Capilla Sixtina y las Estancias y fomenta las
excavaciones comprando las estatuas que
van apareciendo: Laoconte, Apolo de
Belvedere. Hércules Farnese y la Venus de
Medici. Vasari señala que la copia de estas
esculturas permitieron a los escultores del S.
XVI superar a los del Quatrocento y alcanzar
la perfetta maniera.
5. León X
Patrocina los hallazgos de galerías enterradas en
la Domus Aurea con pasillos reciben el nombre de grutas y
grutescos a sus pinturas.
La temática, caprichosa y monstruosa que Rafael elige para
decorar las loggias vaticanas.
Este espíritu triunfante sufre una gran crisis en 1527. El
saqueo de Roma, el creciente dominio español en Italia y
los avances de la Reforma protestante siembran dudas
en los artistas que caen en la exagerada imitación de
Leonardo, Rafael y Miguel Ángel vacía de contenido, que
se llamará Manierismo.
Aparecen imágenes sinuosas, alargadas, composiciones
confusas por el frenesí, uso luz nocturna y colores
tornasolados. Es ruptura del arte clásico.
6. Bramante S. XV
Representa la severidad
arquitectónica. Comienza en las
cortes de Montefeltro en Urbino
(donde aprende perspectiva
arquitectónica) y Sforza en Milán
(ideario edificios de planta central).
En Roma, con el estudio de las
ruinas inaugura un estilo solemne
presidido por el orden dórico sin
ornamento.
7.
Su primer trabajo
importante fue para la
Corona española. Los
Reyes Católicos en
agradecimiento por la toma
de Granada deciden
consagrar en Roma una
iglesia a San Pedro en el
lugar de su martirio.
Bramante se le encarga un
templete en el patio para
recordar el lugar de la cruz.
Bramante proyecta una
rotonda de 16 columnas
dóricas que serán símbolo
del estilo clásico.
9.
Con el Papado de Julio II, Bramante recibe el título
de arquitecto e ingeniero general de todos los
edificios pontificios. Con este cargo realizará 3
encargos: ampliación del Palacio Vaticano,
construcción del nuevo templo de San Pedro y
trazado de los avenidos que bordean el Tíber.
Julio
II se empeñó en demoler
la basílica paleocristiana de San
Pedro y reconstruirla con la
grandiosidad de los nuevos
tiempos.
10.
Bramante diseña un
edificio de planta central
con forma de cruz griega
inscrita en un cuadrado de
ábsides salientes. Las
cubiertas serían cúpulas y
el empuje de la misma
situada sobre el crucero se
contrarrestaba con otras
cuatro sobre las capillas de
los ángulos.
Todo estaba inspirado en
modelos antiguos aunque
el plan de Bramante fue
luego modificado.
11. Miguel Ángel Buonarroti S. XV-XVI
Será el encargado
de culminar la
cúpula de San
Pedro y su estilo
arquitectónico se
verá en la Porta
Pía y en la
reforma
urbanística de la
Plaza del
Capitolio.
12.
13.
León X le encarga la construcción de la Sacristía
Nueva en la basílica de San Lorenzo para que
hiciera juego con la Sacristía vieja ideada por
Brunelleschi y sirviera de capilla funeraria a 4
miembros de la familia Médici.
La muerte del Pontífice redujo los sepulcros a los
de Lorenzo II y Giuliano y se dilataron hasta que
otro Médici, Clemente VII llegó al Papado. En ella
Miguel Ángel da una tensión nerviosa al esquema
brunelleschiano usando frontones curvos y
ventanas ciegas, que se iba a volver característico
de la producción arquitectónica.
16.
En el mismo edificio, realiza la Biblioteca Laurenziana que consta de
sala de lectura y vestíbulo pero en él los soportes no sostienen ya
que las columnas se disimulan y la escalera de acceso unifica sus
tres tramos en uno innovando la tradición clásica.
19. Palladio S. XVI
Recibió este nombre por la sabiduría y
armonía grecorromana que hacía revivir en
sus obras. Su preocupación era adaptar las
formas de la Antigüedad a las necesidades
modernas, dando un repertorio de obras
civiles que brillan como las religiosas.
Destacan la basílica, la villa, el teatro y la
iglesia.
Tras una etapa como cantero y escultor en
Padua se traslada a Vicenza cuya imagen
urbana renovaría.
20. Basílica o Palacio de la Razón: edificio gótico de forma
trapezoidal donde delinea una fachada de 2 plantas:
el bajo de orden dórico y el alto jónico, mediante la
repetición seriada del módulo que ha pasado como
“ritmo palladiano”. Consiste en inscribir un arco de
medio punto y dos dinteles laterales apeados sobre
columnas de orden normal, en un marco
arquitrabado con columnas de orden gigante.
21.
22.
Destacan las bellas y
cómodas villas campestres
entre Vicenza, Verona y
Venecia. Construyó 30 y su
diseño responde a ser
lugares de ocio o centros
productivos.
Del primer tipo es la Rotonda
concebida como segunda
vivienda para la alta sociedad
que buscaba en el campo
refugio frente a la ajetreada
vida urbana.
23.
La Villa Capra consta de un salón central,
cubierto con cúpula y 4 pórticos con frontón
que actúan como galerías desde donde se
puede gozar de la campiña.
En Villa Barbaro es una granja donde los
patricios buscaban fortuna como colonos y
terratenientes. La decadencia de la república
veneciana en el comercio mediterráneo
aconsejaba a los aristócratas y burgueses
invertir en antiguas posesiones baldías,
Palladio diseña un cuerpo central de viviendas
y dos alas para incluir almacenes, establos,
bodega y graneros.
27.
El éxito de sus teatros de madera motivó que
Academia Olímpica de Vicenza le solicitase los
planos de uno estable.
Palladio inspirándose en los modelos romanos,
construyó una estructura semielíptica cerrada por
un escenario con decoración en perspectiva que
da permanentemente las calles de Tebas.
28.
29.
El Redentore
Sus obras religiosas se
concentran en Venecia
con plantas de cruz
latina y fachadas
articuladas con la
conjunción de 2
frontones.
Los templos de San
Francesco de la Vigna,
el Redentore y el
complejo de San
Giorgio Maggiore.
31.
Publicó I Quattro Libri dell´Architettura ,
dedicados respectivamente a los órdenes,
los edificios domésticos, públicos y
templos, que tendrán gran repercusión en
toda Europa, siendo el breviario de los
arquitectos neoclásicos, debido a la
claridad del texto y calidad de los planos.