Este documento describe varios aspectos de la danza clásica de la India, incluyendo sus orígenes religiosos en Shiva, los siete estilos principales como Bharata Natyam y Odissi, y los elementos del vestuario como el sari y el dhoti. También explica conceptos como nritta, nritya, y diferentes danzas como la bhangra.
1. Universidad EAN.
Facultad de ciencias sociales y humanas.
Materia: Modernidad y Posmodernidad.
Trabajo: danzas de la india.
Profesor: Diana Carolina Vargas.
Alumna: Claudia Angélica Henao Henao.
1 de mayo del 2012.
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2. Danza De La India.
Dentro de la danza de la india, nos debemos remontar a la historia de india, dentro
de su cultura y más aun dentro de las prácticas religiosas. Sinos remontamos al
ámbito religioso, habría que renombrar a Shiva (señor de ladanza). Dentro de la
cultura hinduista Shiva es el destructor, dentro de la trinidad india. Mejor conocida
como la trimurti o trinidad donde los tres dioses: (tres-formas, la Trinidad hindú)
junto a BRAHMA (dios creador) y a VISNÚ (dios preservador). Pero también es
conocido como señor de la danza por ser uno de los nombres que se le atribuye
por su gran favoritismo para la danza también conocido como NATARASH.
Ya después de haber contextualizado un poco en el ámbito religioso de la india o
hindú. Podemos decir que dentro de la danza clásica de la india se encuentran
muchos tipos, por la gran distribución de la danza dentro del país. Dentro de las
cuales encontraremos siete estilos los cuales son: algunos de los cuales se
originaron en el sur, Bharat Natyam, Kuchipudi, Mohini Attam y Kathakal. Y los
otros tres que se original al norte de india son: Manipuri, Kathak y Odissi. Pero
cabe recalcar que cada uno de estos estilos tiene su propio sello personal. Estas
danzas tienen dos aspectos personales los cuales son: Nritta y Nritya, el primero
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3. que se identifica por ser puramente técnica compuesta de estilizado movimientos y
poses y el segundo que es la unión de técnica y expresión.
Dentro de los dos aspectos en el primero también se caracteriza por, sus
movimientos elaborados y hermosos que dan un buen contraste. Pero en este tipo
no se expresan ni sentimientos ni emociones. Este tipo de danza es conocida
también como pura o abstracta, el segundo aspecto también es conocido por, ser
interpretativa, la cual surge con cada movimiento y gesto. Un significado, emoción
o acontecimiento. La bailarían debe cantar y expresar todos los sentimientos.
Pocos países en el mundo tienen tal abundancia de tipos de danza, combinada
con tanta cantidad de nombres, como la India. Esta diversidad es ahora mucho
más accesible al gran público de todo el país que a principios del decenio de 1900.
Gracias al cine, la televisión y a una política estatal más abierta después de la
independencia, la mayoría de la gente conoce la danza clásica, el folklore y las
danzas tribales en mayor medida incluso que los Tagore de Bengala, una de las
familias pioneras del siglo XIX en apreciar la danza y dejar bailar a sus mujeres.
Cabe preguntarse también qué pensaría hoy en día el poeta Rabindranath Tagore
(1861-1941), ganador del Premio Nobel, de la primacía de la danza y su
manifestación en el cine indio, sobre todo en su versión “Bollywood”.
Bharata Natyam
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4. Es evidente que en un país tan enorme como la India, con tantos nombres y tipos
de danza clásica, la enseñanza de la danza tropieza con problemas diversos.
Aunque la educación es competencia del gobierno nacional, no existe una política
uniforme que pueda aplicarse en todos los estados. La estandarización no es
posible ni sería deseable. Ya dejando un poco el ámbito histórico del renacimiento
de las danzas hindúes y también el número variedad de estas podemos comenzar
a identificarlas.
Bharata Natyam: Es una danza solista originaria del sur de la india, que presenta
mucha dificultad técnica y por lo tanto se debe en general ser estudiada desde
temprana edad.
Odissi: “Odissi es otra danza clásica descripta en el “Nâtya-shâstra” con más de
2.000 años de tradición, que reconoce orígenes en Orissa, dentro del esquema de
culto a Jagannātha .Esta danza es heredera de los bailes de los devadâsî del
templo de Puri, y al estar prohibida durante la ocupación inglesa, buena parte de la
tradición se perdió, aunque los coreógrafos la han paulatinamente recuperado
gracias a manuscritos históricos e imágenes de los templos. En la técnica de esta
danza el cuerpo del intérprete se subdivide en tres partes: la cabeza, el busto y las
extremidades. Los movimientos y las expresiones están dirigidos a describir y
representar fuertes emociones. El baile se acompaña de un recital de poesía cuyo
tema es el amor entre Krishna y Radha.”
Kuchipudi: esta danza tradicional es grupa y masculina. En donde incluso los
papeles de mujeres eran representados por hombres. Esta danza también era
reservada para los hombres de casta Brahmánica.
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5. Dentro del vestuario de las danzas idus los encontramos muy variados y coloridos,
lo cual nos muestra la multi practicidad de los elementos alisados para este tipo de
arte. Cada elemento utilizado tiene un simbolismo, desde los trajes para la mujer
sari y choli, hasta el de los hombres el Dhoti. La Hena que es aplicada en las
manos como una especie de tatuaje y las joyas que son utilizadas durante su vida
diaria, aunque no son tan exuberantes y vistosas como las de la danza, tienen un
gran significado para ello.
El Sari y Choli: vestimenta de la mujer consta de una falda o una tela o largo
lienzo de seda que se utiliza como falda que es plegable y ligero. Y el choli o
camisa corta aunque también la hay larga, generalmente es de amarrar en la
espalda o es parecida a una ombliguera pero con finos diseños y bordados.
El Dhoti: pantalón para el hombre que puede llegar a medir 5 metros de largo y 1,
20 de ancho es una prenda plegable que se ha extendido por la india por su
facilidad y comodidad al tacto.
Pero dentro de los trajes utilizados para la danza, hindú son los mismos tipos pero
son colocados de diferente manera para provocar un efecto visual y de
movimiento. Lo cual quiere decir que los pliegues tienen que ser más ajustables
hacia el cuerpo, durante la danza el color del traje, hace que juegue un papel
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6. visual muy importe. Digamos en el sari se trata de asemejar a un pantalón, para
las mujeres pero la parte delantera es con ligues unidos y pegados o más bien
plegables hacia las piernas que simulan a una falda. Para el hombre es el mismo
Dhoti pero más ceñido a si, los movimientos y poses son más fáciles de realizar
durante la ejecución de esta.
Dentro de los tipos de atuendo para la mujer se encuentran las faldas, y también
pantalones ceñidos o chicles que son ceñidos a las piernas para lograr un mayor
movimiento.
La hena a pesar de ser un elemento típico de las mujeres hindús, es introducido
Danza Bhangra: es una danza tradicional del norte de india, según la tradición
hindú esta es una danza de la décima parte del cuerpo. Que corresponde a la
luminosidad y la proyección. Comenzó como una forma de celebración de los
campesinos y después se consolido pero era una celebración que se hacía para
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7. festejar la llegada de la primavera. Y el tiempo de la cosecha, es una expresión
entre el sielo y la tierra. Estados que se representan en las manos y las piernas.
Bibliografía.
Información sacada de las páginas de internet:
http://www.kalabhumi.com.ar/clases.htm
http://www.actiweb.es/sukhadev/pagina3.html
http://es.wikipedia.org/wiki/India
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