Ερευνητική Εργασία, Αναξαγόρειο Λύκειο Ν. Ερυθραίας, 2014-15, Τμήμα Α4, Υπεύθυνη καθηγήτρια: Λυμπεροπούλου Κυριακή

1. ΑΝΑΞΑΓΟΡΕΙΟ ΛΥΚΕΙΟ ΝΕΑΣ ΕΡΥΘΡΑΙΑΣ
ΕΡΕΥΝΗΤΙΚΗ ΕΡΓΑΣΙΑ
“Ο μαγικός κόσμος της φωτογραφίας”
Τμήμα: Α4
2014-2015

2. ΠΕΡΙΕΧΟΜΕΝΑ
Πλάνο εργασιών
Η ΕΠΟΧΗ ΤΟΥ ΦΙΛΜ
ΕΙΚΟΝΕΣ ΠΟΥ ΑΛΛΑΞΑΝ ΤΗΝ ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΗΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ
ΕΙΚΟΝΕΣ ΠΟΥ ΑΛΛΑΞΑΝ ΤΟΝ ΚΟΣΜΟ
ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ ΜΟΔΑΣ
ΣΥΛΛΟΓΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΩΝ
1. ΟΙ ΚΑΛΥΤΕΡΕΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ ΤΟΥ 2015
2. ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ ΕΓΚΑΤΑΛΕΛΕΙΜΜΕΝΩΝ ΚΤΙΡΙΩΝ
Τι είναι φωτογραφία;
H ασπρόμαυρη και η έγχρωμη φωτογραφία
Οι πρωτοπόροι της φωτογραφίας
Ταξιδιωτική φωτογραφία
Οι Βασικές Αρχές της Φωτογραφίας
Η ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΚΗ ΜΗΧΑΝΗ ΚΑΙ Η ΕΞΕΛΙΞΗ ΤΗΣ
Εταιρείες Κατασκευής Φωτογραφικών μηχανών
Μέρη-Εξοπλισμός φωτογραφικής μηχανής
Action Cameras
Χρησιμοποιώντας προγράμματα επεξεργασίας εικόνας σε υπολογιστή
για τη βελτίωση ή το μοντάζ φωτογραφιών
“Περίεργες” ανύπαρκτες φωτογραφίες
Ψηφιακή Φωτογραφία: Πλεονεκτήματα-Μειονεκτήματα»
Flickr
Instagram
Pinterest
Αφιέρωμα στις φωτογραφίες γάμου
Η εικόνα στη διαφήμιση
H επιρροή της διαφήμισης και η συμπεριφορά του καταναλωτή
H χρήση της αφίσας στη Σοβιετική ένωση στις αρχές του 20ου
αιώνα
Συμπεριφορά Καταναλωτών και Marketing
Απόψεις και δείγματα διαφημιστικής φωτογραφίας
Διαφημιστική φωτογραφία
NATIONAL GEOGRAPHIC SOCIETY
Φωτογραφίες από δορυφόρους
ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ ΑΠΟ ΤΗΝ NASA ΠΟΥ ΚΟΒΟΥΝ ΤΗΝ ΑΝΑΣΑ
10 καταπληκτικές φωτογραφίες από την ΝΑSA

3. Το πορτρέτο στη φωτογραφία
Οι 10 διασημότεροι φωτογράφοι πορτρέτων που τα έργα τους
συγκλόνισαν τον κόσμο
Υπέροχες φωτογραφίες πορτραίτων
Το φωτογραφικό πορτραίτο στην Ελλάδα τον 20ο αιώνα:
Tάσεις και σημαντικοί φωτογράφοι
Η ιστορία της υποβρύχιας φωτογραφίας
Η πρώτη υποβρύχια φωτογραφία
Οι κατάλληλες κάμερες και tips για φωτογραφίες που “αντέχουν” στον
χρόνο…!
Οι καλύτερες υποβρύχιες φωτογραφίες
ΥΠΕΡΟΧΕΣ ΥΠΟΒΡΥΧΙΕΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ
Ένα άρθρο με τίτλο «Γιατί βγάζουμε τόσες φωτογραφίες;»
Ιστοσελίδες με φωτογραφίες που μας άγγιξαν, μας εντυπωσίασαν, μας
συγκίνησαν…
Κολάζ φωτογραφιών
Βίντεο

4. ΠΛΑΝΟ ΕΡΓΑΣΙΩΝ
ΕΡΕΥΝΗΤΙΚΗ ΕΡΓΑΣΙΑ Β’ ΤΕΤΡΑΜΗΝΟΥ 2014-15
ΘΕΜΑ: “Ο μαγικός κόσμος της φωτογραφίας”
ΤΜΗΜΑ Α4
ΕΠΙΒΛΕΠΟΥΣΑ ΚΑΘΗΓΗΤΡΙΑ: ΛΥΜΠΕΡΟΠΟΥΛΟΥ ΚΥΡΙΑΚΗ
1ο
ΜΕΡΟΣ (ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΣ-ΜΑΡΤΙΟΣ)
 Γραπτή εργασία ανά ομάδα
Αναζήτηση πληροφοριών
Αποθήκευση πληροφοριών σε word μαζί με τη βιβλιογραφία
Αποθήκευση εικόνων σε φάκελο
Η γραμματοσειρά θα είναι Times New Roman μέγεθος 12 και η στοίχιση πλήρης.
Οι επικεφαλίδες θα είναι Times New Roman μέγεθος 14 και στοίχιση στο κέντρο.
Ομάδα 1: Τι είναι φωτογραφία; Ιστορική αναδρομή. Η πρώτη φωτογραφία. Οι
Πρωτοπόροι της Φωτογραφίας. Η ασπρόμαυρη και η έγχρωμη φωτογραφία. Η εποχή
του φιλμ. Εικόνες που άλλαξαν την ιστορία της φωτογραφίας. Αφιέρωμα στη
Φωτογραφία Μόδας - Fashion Photography
Ομάδα 2: Η φωτογραφική μηχανή και η εξέλιξή της. Ο εξοπλισμός και τα
χαρακτηριστικά μιας φωτογραφικής μηχανής. Είδη φωτογραφικών μηχανών του χτες
και του σήμερα. Βασικές Αρχές Φωτογραφίας. Σύνθεση, Εστίαση, Διάφραγμα-
Ταχύτητα… Εταιρείες κατασκευής φωτογραφικών μηχανών. Αφιέρωμα στη
Ταξιδιωτική Φωτογραφία - Travel Photography
Ομάδα 3: Η τέχνη της φωτογραφίας σήμερα. Ψηφιακή Φωτογραφία: Πλεονεκτήματα-
Μειονεκτήματα. Χρησιμοποιώντας προγράμματα επεξεργασίας εικόνας σε
υπολογιστή για τη βελτίωση ή το μοντάζ φωτογραφιών. “Περίεργες” ανύπαρκτες
φωτογραφίες.
Ομάδα 4: Η Χρησιμότητα των προσωπικών μας φωτογραφιών. Η Χρησιμότητα της
Φωτογραφίας στα περιοδικά, στα βιβλία και στον έντυπο τύπο γενικά. Αφιέρωμα στη
Διαφημιστική φωτογραφία Advertising (Commersial) Photography και στη
Δημιουργία αφίσας.
Ομάδα 5: Η ιστορία της υποβρύχιας φωτογραφίας. Φωτογραφίες από δορυφόρους.
Φωτογραφίες της NASA. Φωτογραφίες του περιοδικού National Geographic
Αφιέρωμα στη Φωτογραφία Πορτρέτου - Portrait Photography

5. 2ο ΜΕΡΟΣ (ΜΑΡΤΙΟΣ-ΑΠΡΙΛΙΟΣ)
ΟΛΕΣ ΟΙ ΟΜΑΔΕΣ:
 Εξώφυλλο
 Δημιουργία κολάζ φωτογραφιών (www.photovisi.com)
 Δημιουργία Video (www.animoto.com)
 Δημιουργία παρουσίασης (PowerPoint ή Prezi)
3ο ΜΕΡΟΣ (ΜΑΪΟΣ)
Παράδοση γραπτής εργασίας & Παρουσίαση
Κριτήρια Αξιολόγησης Γραπτής εργασίας:
Περιεχόμενο, Ποιότητα οργάνωσης, Σαφήνεια κειμένου, Απουσία αβλεψιών/λαθών
(ορθογραφικών, συντακτικών, γραμματικών), Εικόνες, Μορφοποίηση εγγράφου,
Εξώφυλλο, Πίνακας περιεχομένων, Κεφαλίδες-υποσέλιδα, Βιβλιογραφία
Γενικά κριτήρια αξιολόγησης:
Πρωτοτυπία, Γενικό ενδιαφέρον, Δημιουργικότητα, Συνεργατικότητα,
επιχειρηματολογία, αλληλοβοήθεια…
Κάθε ομάδα θα πρέπει να διαθέτει τουλάχιστον 1 usb-stick για την αποθήκευση
του εγγράφου και των εικόνων.
Επίσης κάθε ομάδα θα πρέπει να καταγράφει την πρόοδο των εργασιών της και
την συμβολή των μελών της
ΟΜΑΔΑ
1 ΠΟΥΧΤΟΥ ΑΦΡΟΔΙΤΗ
ΣΑΛΙΟΥ ΤΖΕΝΣΙΛΑ (ΤΖΕΣΥ)
ΧΑΤΖΙ ΣΑΜΙΕ (ΜΑΡΙΝΑ)
ΧΟΝΔΡΟΥ ΜΑΓΔΑΛΗΝΗ (ΜΑΓΔΑ)
2 ΣΗΜΙΤΗΣ - ΜΟΛΦΕΣΗΣ ΡΑΦΑΗΛ – ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ
ΣΟΥΛΗΣ ΕΥΑΓΓΕΛΟΣ
ΤΑΡΑΜΙΓΚΟΣ ΝΙΚΟΛΑΟΣ
ΤΖΑΝΕΤΗΣ ΚΥΡΙΑΚΟΣ
ΧΡΙΣΤΟΦΗΣ ΣΤΥΛΙΑΝΟΣ
3 ΡΑΓΚΟΥΣΗ ΕΥΑΓΓΕΛΙΑ (ΕΒΕΛΙΝΑ)
ΣΩΠΑΣΟΥΔΑΚΗ ΙΩΑΝΝΑ – ΕΙΡΗΝΗ
ΤΑΜΒΑΚΗ ΙΩΑΝΝΑ
ΤΑΡΕ ΝΤΑΝΙΕΛΑ
4 ΠΥΡΟΒΟΛΗΣΙΑΝΟΣ ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ
ΣΤΥΛΙΑΝΕΣΗΣ ΣΠΥΡΙΔΩΝ
ΣΦΕΤΣΑΣ ΠΑΝΑΓΙΩΤΗΣ – ΙΩΑΝΝΗΣ
ΧΑΧΑΛΗΣ ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ
5 ΡΟΖΟΛΗΣ ΓΕΩΡΓΙΟΣ
ΤΖΕΒΑΧΙΡΙΑΝ ΚΡΙΚΟΡ
ΤΣΙΛΙΧΡΑΝΟΣ ΣΤΑΥΡΟΣ
ΧΑΡΑΛΑΜΠΟΠΟΥΛΟΣ ΙΩΑΝΝΗΣ-ΝΙΚΟΛΑΟΣ
ΧΡΥΣΑΝΘΟΣ ΗΡΑΚΛΗΣ

6. ΑΝΑΞΑΓΟΡΕΙΟ ΓΕΛ ΝΕΑΣ ΕΡΥΘΡΑΙΑΣ
ΕΡΕΥΝΗΤΙΚΗ ΕΡΓΑΣΙΑ
O ΜΑΓΙΚΟΣ ΚΟΣΜΟΣ ΤΗΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ
Α’4
Μάγδα Χόνδρου
Αφροδίτη Πουχτού
ΜΑΡΤΙΟΣ 2015

7. Η ΕΠΟΧΗ ΤΟΥ ΦΙΛΜ
Το φιλμ είναι ένα αναλογικό μέσο οπτικής αποτύπωσης κινούμενων ή στατικών
εικόνων που χρησιμοποιείται στην φωτογραφία και στον κινηματογράφο. Είναι μια
λεπτή διάφανη λωρίδα, διάτρητη στις άκρες, που χωρίζεται σε καρέ, καθένα από τα
οποία μπορεί να αποτυπώσει, ή μέσω μιας μηχανής προβολής να προβάλλει, εικόνα. Η
περιοχή με τις τρύπες στις άκρες χρησιμοποιείται για την προώθηση του φιλμ στην
αντίστοιχη μηχανή και ονομάζεται περφορέ.
Ασπρόμαυρο φιλμ
Οι κατηγορίες καθορίζονται από την ευαισθησία του φιλμ στο φάσμα του φωτός και
είναι οι εξής:
 Παγχρωματικά φιλμ: Τα κοινά ασπρόμαυρα φιλμ που είναι ευαίσθητα σε
όλα τα χρώματα.
 Ορθοχρωματικά φιλμ: Καταγράφουν μόνο το μπλε και το πράσινο χρώμα.
 Υπέρυθρα φιλμ: Είναι ευαίσθητα στην υπεριώδη, μπλε, ερυθρή και υπέρυθρη
ακτινοβολία.
Έγχρωμο φιλμ
Το φωτογραφικό φιλμ είναι κατασκευασμένο για να αποδίδει σωστά σε
συγκεκριμένες πηγές φωτός. Κάθε πηγή φωτός έχει μία συγκεκριμένη θερμοκρασία
χρώματος που επηρεάζει τα χρώματα που βλέπουμε. Οι κατηγορίες καθορίζονται με
βάση την κλίμακα Κέλβιν είναι οι εξής:
 Day-light: Το φιλμ ημέρας αντιστοιχεί στο φως του ήλιου το οποίο είναι
περίπου 5600°Κelvin
 Tungsten: Φιλμ τεχνητού φωτισμού που είναι περίπου 3200°Κelvin.

8. ΕΙΚΟΝΕΣ ΠΟΥ ΑΛΛΑΞΑΝ ΤΗΝ ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΗΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ
Το πρόσωπο ενός πανέμορφου κοριτσιού με πράσινα μάτια, μέσα στη «σκοτεινιά»
του πολέμου. Μία νεαρή που πεθαίνει στο κρεβάτι της, η βασίλισσα της Αγγλίας σε
ένα σπάνιο πορτρέτο και ένας ιπποπόταμος. Είναι μερικές μόνο από τις εικόνες, που
άλλαξαν την ιστορία της φωτογραφίας.
Τα αρχεία της Royal Photographic Society άνοιξαν για το κοινό προσφέροντας μία
σπάνια ματιά στην ιστορία της φωτογραφίας. Η έκθεση περιλαμβάνει μία από τις πιο
παλιές φωτογραφίες της βασίλισσας Βικτόρια, τραβηγμένη από τον Ρότζερ Φέντον
γύρω στο 1856. Δείχνει τη βασίλισσα καθισμένη προφίλ, σε μία καρέκλα, έχοντας
ένα γράμμα στα χέρια της.

9. Ο ιπποπόταμος στο Ζωολογικό κήπο του Λονδίνου το 1852, τραβηγμένος από τον
Χουάν Κάρλος Μαρία Ισίδρο. Θεωρείται η πρώτη φωτογραφία της ιστορίας με
εκπρόσωπο αυτού του είδους.
Στρατιώτες του ουρανού, φωτογραφία του 1940 από τον Νίκολας Μάρεϊ. Είναι μία
διαφημιστική φωτογραφία, που θεωρείται ότι δημιουργήθηκε για αμερικανική
προπαγάνδα, δείχνοντας το ρόλο της γυναίκας στον πόλεμο. Ο Μάρεϊ ήταν ένας από
τους πρωτοπόρους της έγχρωμης φωτογραφίας.

10. ΕΙΚΟΝΕΣ ΠΟΥ ΑΛΛΑΞΑΝ ΤΟΝ ΚΟΣΜΟ
V-J Day, Times Square, 1945, Alfred Eisenstaedt O B’ Παγκόσμιος Πόλεμος μόλις
έχει τελειώσει, οι Ιάπωνες σηκώνουν λευκή σημαία και οι Αμερικανοί στρατιώτες
γιορτάζουν την λήξη καταφθάνοντας στην Νέα Υόρκη και πανηγυρίζοντας στους
δρόμους της. Ένας από αυτούς φιλά την όμορφη νοσοκόμα και γίνεται παγκοσμίως
γνωστός χάρη στον φακό του Eisenstaedt. Ωστόσο, αυτό το φιλί δεν κρύβει μια
ιστορία αγάπης, όπως πολλοί ρομαντικοί θα φαντάζονταν, αλλά τον ενθουσιασμό
ενός ναύτη, ο οποίος φιλούσε εκείνη την ημέρα όποια γυναίκα έβλεπε μπροστά του,
για να καταλήξει στο ιστορικό εξώφυλλο του περιοδικού Life. Ποιος είπε ότι κι αυτό
δεν είναι ρομαντικό;
Βρισκόμαστε στο Πεκίνο του 1989. Λίγο πριν καταρρεύσουν πολλά κομμουνιστικά
καθεστώτα στον κόσμο, Κινέζοι φοιτητές βγαίνουν να διαμαρτυρηθούν ειρηνικά
στην πλατεία Τιενανμέν και ζητούν μεταρρυθμίσεις. Τα τανκς απομακρύνουν τον
κόσμο, αλλά ένας άνθρωπος παραμένει μπροστά από τις ερπύστριες κουνώντας
ειρηνικά τις… σακούλες που κρατά. Κανείς ποτέ δεν έμαθε το όνομά του, αλλά ο
άνδρας που ανέκοψε την πορεία των τανκς έγινε γρήγορα παγκόσμιο σύμβολο που
εκφράζει την ικανότητα του καθενός να κάνει την διαφορά.

11. ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ ΜΟΔΑΣ
Η φωτογραφία μόδας είναι η φωτογραφία που την χρησιμοποιεί για
διαφημιστικούς λόγους η βιομηχανία της μόδας για να προβάλλει τα προϊόντα της.
Η φωτογραφία μόδας χρησιμοποιείτε στους καταλόγους, στα περιοδικά και στις
αφίσες.
Όμως την ύπαρξη και την καθιέρωση της σαν ξεχωριστό ας το πούμε έτσι, κλάδο
της διαφημιστικής φωτογραφίας τη χρωστάει στους φωτογράφους της. Κανείς δεν
θα ασχολιόταν με τη φωτογραφία μόδας αν πολύ καλοί φωτογράφοι δεν της είχαν
κάνει τη χάρη να ασχοληθούν μαζί της. Η φωτογραφία μόδας και οι φωτογράφοι
της (και βέβαια μαζί και οι εταιρίες που διαφημίζονται) γίνονται πολύ συχνά θέμα
συζήτησης και προβολής στα μέσα μαζικής ενημέρωσης και αυτό δείχνει τη
τεράστια δύναμη που έχει η εικόνα.
Από τέτοιες φωτογραφίες βέβαια είναι γεμάτος ο κόσμος γύρω μας στο σημερινό
οπτικό πολιτισμό μας. Όμως το ερώτημα είναι ποιος ρίχνει δεύτερη ματιά σε μια
τέτοια φωτογραφία μόδας; Θεωρητικά βέβαια η φωτογραφία μόδας αυτό πρέπει να
κάνει, να δείχνει πολύ καλά το προϊόν ώστε να αυξηθούν οι πωλήσεις του. Όμως
υπάρχει μια αντίφαση στο συγκεκριμένο ζήτημα. Η αντίφαση αυτή είναι ότι η
φωτογραφία μόδας έχει χρησιμοποιηθεί από καταπληκτικούς φωτογράφους ως μέσον
προσωπικής έκφρασης πράγμα που της έχει δώσει τη σημερινή της αξία. Η
φωτογραφία μόδας έκανε τα πρώτα της βήματα στις αρχές του 20ου αιώνα και απλά

12. θα σας αναφέρω μερικούς φωτογράφους που πιστεύω ότι βοήθησαν τη φωτογραφία
μόδας να γίνει αυτό που είναι.
ΣΥΛΛΟΓΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΩΝ
1. ΟΙ ΚΑΛΥΤΕΡΕΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ ΤΟΥ 2015
Bernhand Land, Γερμανία
Harfian Herdi, Ινδονησία

13. “Instanbul protest” Bulent Kilic. Μια νεαρή τραυματισμένη διαδηλώτρια στην
διαμαρτυρία για τον θάνατο του δεκαπεντάχρονου Μπερκίν Ελβάν, στην
Κωνσταντινούπολη.
“The final game” Bao Tailiang. Ο Αργεντίνος άσος Λιονέλ Μέσι βλέπει το κύπελλο
που έχασε η ομάδα του στον τελικό του Μουντιάλ.
2. ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ ΕΓΚΑΤΑΛΕΛΕΙΜΜΕΝΩΝ ΚΤΙΡΙΩΝ

14.  http://el.wikipedia.org/wiki/%CE%A6%CE%B9%CE%BB%CE%BC
 http://www.iefimerida.gr/news/180824/oi-eikones-poy-allaxan-tin-istoria-tis-
fotografias
 http://www.in2life.gr/features/notes/article/201470/oi-fotografies-poy-allaxan-
ton-kosmo.html
 http://www.photographyinfo.gr/photography/articles/fashionphotography/index
.html
 http://www.in2life.gr/features/notes/article/370235/22-yperohes-fotografies-
egkataleleimmenon-ktirion.html

15. ΑΝΑΞΑΓΟΡΕΙΟ ΓΕΛ. Ν.ΕΡΥΘΡΑΙΑΣ
ΕΡΕΥΝΗΤΙΚΗ ΕΡΓΑΣΙΑ
Τι είναι φωτογραφία; Οι πρωτοπόροι της
φωτογραφίας, η ασπρόμαυρη και η έγχρωμη
φωτογραφία
Α4
Χατζή Μαρίνα, Σαλίου Τζέσυ
ΜΑΡΤΙΟΣ 2015

16. Τι είναι φωτογραφία;
Με τον όρο φωτογραφία αναφερόμαστε στην τέχνη και επιστήμη της δημιουργίας
οπτικών εικόνων μέσω της
καταγραφής και αποτύπωσης του
φωτός, με χρήση κατάλληλων
συσκευών (φωτογραφικές
μηχανές).
Ετυμολογικά, η λέξη
φωτογραφία είναι σύνθετη και
προέρχεται από τις ελληνικές
λέξεις -φως και -γραφή.
Η φωτογραφία, πέρα από την
τεχνολογική της διάσταση,
αναγνωρίζεται ως ένα από τα
ευρύτερα διαδεδομένα μέσα
επικοινωνίας του 20ου
αιώνα καθώς και ως μία
μορφή τέχνης συγγενική με
τη ζωγραφική.
Η πρώτη φωτογραφία
Οι πρώτες φωτογραφίες αποτελούν ουσιαστικά απλές προβολές εικόνων πάνω σε
κάποια επιφάνεια. Ως πρώτη φωτογραφική "μηχανή" μπορεί να θεωρηθεί ένα
σκοτεινό δωμάτιο ή κουτί (camera obscura) που στη μία άκρη διαθέτει μια
γυαλιστερή επιφάνεια και στην απέναντι άκρη μία πολύ μικρή οπή. Σε μία τέτοια
κατασκευή, οι ακτίνες του
φωτός διαδίδονται μέσα από
την οπή και σχηματίζουν πάνω
στην επιφάνεια ένα είδωλο των
αντικειμένων έξω από το
δωμάτιο ή κουτί. Λίγο
νωρίτερα, στα 1550 είχε ήδη
συντελεστεί μια σημαντική
τροποποίηση της camera
obscura και συγκεκριμένα η
προσθήκη ενός κοίλου φακού
στην οπή εισόδου του φωτός.
Το 1568 επινόησε επιπλέον
ένα είδος διαφράγματος που επέτρεπε την εστίαση της εικόνας, ενώ το 1636 ο Daniel
Schwenter εφεύρε ένα σύστημα πολλαπλών φακών, διαφορετικών εστιακών
αποστάσεων, πρόδρομο του σημερινού ζουμ. Μπορούμε να πούμε πως η
φωτογραφική μέθοδος του 16ου αιώνα λειτουργεί πάνω στις ίδιες αρχές με τις
σύγχρονες φωτογραφικές μηχανές.
Οι μετέπειτα μεταβολές της πρωταρχικής camera obsura οδήγησαν κυρίως σε
περισσότερο ελαφρές μηχανές. Παράλληλα ξεκίνησαν οι προσπάθειες για τη μόνιμη
αποτύπωση της εικόνας σε μια φωτοευαίσθητη επιφάνεια, καθώς παρέμενε

17. σημαντικό μειονέκτημα το γεγονός ότι η απλή camera obscura δεν μπορούσε να
διατηρήσει τα είδωλα των αντικειμένων.
Η έγχρωμη, η ψηφιακή και η ασπρόμαυρη φωτογραφία
Έγχρωμη:
Η τεχνική της φωτογραφίας χρώματος εξερευνήθηκε σε ολόκληρη τη διάρκεια
του 19ου αιώνα. Τα αρχικά πειράματα αποτύγχαναν να αποτρέψουν το χρώμα από
την εξασθένιση. Η πρώτη φωτογραφία χρώματος αποτέλεσε γεγονός το 1861.
Μια από τις πρώτες μεθόδους για έγχρωμες φωτογραφίες περιλάμβανε τη χρήση
συνολικά τριών φωτογραφικών μηχανών κάθε μια απο τις οποίες είχε ένα
διαφορετικό φίλτρο χρώματος μπροστά από τον φακό. Το πρώτο έγχρωμο φιλμ
(Autochrome) κυκλοφόρησε ως εμπορικό προϊόν το 1907 αλλά η σύσταση του ήταν
διαφορετική από του μεταγενέστερου φιλμ Kodachrome, που κυκλοφόρησε
το 1935 βασισμένο σε τρία επιχρωματισμένα στρώματα, το κάθε ένα ευαίσθητο σε
ένα από τα τρία πρωτεύοντα χρώματα (μπλε, πράσινο και κόκκινο).Τα έγχρωμα φιλμ
διακρίνονται σε έγχρωμα αρνητικά ή έγχρωμα θετικά
Ψηφιακή:
Η ψηφιακή φωτογραφία αποτελεί ίσως την τελευταία σημαντική εξέλιξη σε ό,τι
αφορά την τεχνική της φωτογραφίας. Στην ψηφιακή φωτογραφία, αντί για το κοινό
"χημικό" φιλμ, χρησιμοποιούνται φωτοευαίσθητοι αισθητήρες. Το μέρος της
φωτογραφικής μηχανής που βοηθά την εστίαση της εικόνας είναι το ίδιο. Βέβαια,
συνοδεύεται πια από πολλά βοηθητικά ηλεκτρονικά μέσα.
Οι αισθητήρες αποτελούνται από έναν αριθμό μικροσκοπικών εικονοστοιχείων, στα
οποία αναλύεται η εικόνα. Χρησιμοποιούνται εξειδικευμένα εικονοστοιχεία για κάθε
ένα από τρία βασικά χρώματα. Κάθε ένα καταγράφει τις πληροφορίες σχετικά με την
ένταση του εισερχόμενου φωτός από το συγκεκριμμένο χρώμα. Στην συνέχεια
μετατρέπεται η ένταση σε ένα δυαδικό αριθμό που αποτελεί τη μέτρησή της. Οι
πληροφορίες αυτές μεταφέρονται στα ηλεκτρονικά κυκλώματα της μηχανής, τα οποία

18. επεξεργάζονται και αποθηκεύουν την εικόνα σε μορφή αναγνώσιμη απο άλλα μέσα.
Η μορφή αυτή είναι μία σειρά δυαδικών αριθμών κατάλληλα οργανωμένων, οι οποίοι
αποθηκεύονται σε ειδική προσθαφαιρούμενη ηλεκτρονική κάρτα μνήμης που φέρουν
οι μηχανές αυτές. Στην συνέχεια, απ΄ αυτή την κάρτα, η φωτογραφία είναι έτοιμη να
αναπαραχθεί, με τη βοήθεια αποκωδικοποιητών της μορφής αποθήκευσης, όπου
χρειάζεται: είτε στην οθόνη της ίδιας μηχανής, είτε, με μεταφορά, σε άλλα μέσα, π.χ.,
ηλεκτρονικούς υπολογιστές.
Τα μέσα αναπαραγωγής της εικόνας είναι οι ίδιες οι φωτογραφικές μηχανές, οι
οθόνες των ηλεκτρονικών υπολογιστών αλλά και μυριάδες μέσα ψηφιακής
απεικόνισης. Για κάθε ένα από αυτά, χρειάζεται η προσαρμογή της μορφής
καταγραφής στις απαιτήσεις του συστήματος.
Η πρώτη εμπορική ψηφιακή φωτογραφική μηχανή παρουσιάστηκε το 1990. Σήμερα,
οι ψηφιακές μηχανές αποτελούν ευρύτατα διαδεδομένα καταναλωτικά προϊόντα, ενώ
συνεχίζουν να εξελίσσονται ενσωματώνοντας επιπλέον δυνατότητες, καθώς και
βιντεοσκόπηση, με ή χωρίς καταγραφή ήχου.
Ασπρόμαυρη:
Σήμερα κανείς δεν μπορεί να αρνηθεί ότι, ακόμα και αν τελικά επιλέξουμε το
ασπρόμαυρο ίχνος τού έγχρωμου κόσμου, περνάμε υποχρεωτικά μέσα από το χρώμα
των πάντοτε τρίχρωμων ψηφιακών αισθητήρων. Κάθε προσπάθεια άρνησης αυτού
τού γεγονότος, μπορεί να μαρτυράει απόγνωση ή πείσμα, παραμένει όμως
ατελέσφορη και γραφική. Η αφαίρεση λόγου χάριν τού χρώματος από το σκόπευτρο
ή την οθόνη δεν έχει απολύτως κανένα νόημα αφού και ο «ασπρόμαυρος»
φωτογράφος τού παρελθόντος αντιμετώπιζε πάντοτε έναν έγχρωμο κόσμο. Ήταν
«ασπρόμαυρος» απλώς επειδή είχε
διαλέξει ένα συγκεκριμένο φιλμ.
Πέραν των άλλων η αφαίρεση τού
χρώματος κατά τη σκόπευση θα είχε
το αρνητικό αποτέλεσμα να
ανατρέπει τη σωστή πορεία τής
φωτογραφικής διαδικασίας που θέλει
τον φωτογράφο κατά τη λήψη να
βλέπει τη ζωντανή πραγματικότητα
(και όχι την έγχρωμη ή την
ασπρόμαυρη «φωτογραφική»
πραγματικότητα) και κατά την
επιλογή και την επεξεργασία να
κρίνει τη φωτογραφική
πραγματικότητα (με τις αντιθέσεις,
τις φωτεινότητες, τις τονικότητες, τα
χρώματα, τα κροπαρίσματα κλπ).
Αλλά και η εξαρχής, μέσα από τη μηχανή, επιλογή τής μετατροπής των φωτογραφιών
σε ασπρόμαυρες καταλήγει στην αυθαίρετη και τεχνικά ελλιπή απόδοση των γκρίζων
περιοχών, κάτι που ο υπολογιστής και το εξειδικευμένο πρόγραμμα θα πετύχουν με
πολύ μεγαλύτερη ακρίβεια και ποιότητα, αλλά και με πιστότητα στις προσωπικές
επιλογές τού φωτογράφου. Αν μάλιστα η λήψη γίνεται, όπως επιβάλλεται, με πλήρως

19. ασυμπίεστα αρχεία, τότε το χρώμα θα είναι πάντα εκεί προκαλώντας μας να το
αντιμετωπίσουμε: να το δεχτούμε ή να το απορρίψουμε..
Οι πρωτοπόροι της φωτογραφίας
1. ANGELO SALA (1576 - 1637)
Αυτοδίδακτος χημικός, πειραματίστηκε με τα άλατα του
αργύρου και το 1614 δημοσίευσε ότι ο νιτρικός άργυρος και
το χαρτί που ήταν τυλιγμένος, μαύρισαν εξαιτίας του ήλιου.
Παρόμοιες παρατηρήσεις είχε κάνει και ο Robert Boyle άλλα
είχε δώσει την λανθασμένη εξήγηση, ότι αυτό συμβαίνει
εξαιτίας του αέρα και όχι εξαιτίας του ηλιακού φωτός.
2. JOHANN HEINRICH SCHULZE (1687 - 1744)
Γερμανός καθηγητής στο πανεπιστήμιο του Altdorf
απέδειξε πειραματικά ότι ο νιτρικός άργυρος μαυρίζει
στο φως και όχι εξαιτίας της θερμότητας. Και είναι ο
πρώτος που έκανε φωτογράμματα με μάσκες από χαρτί.
Τα αποτελέσματα του ήταν προσωρινά γιατί δεν είχε
βρει τρόπο να στερεώνει τις εικόνες του. Οι τόσο
σημαντικές παρατηρήσεις του, που άνοιξαν τον δρόμο
για την ανακάλυψη της φωτογραφίας, δεν έγιναν
γνωστές παρά μόνο μετά τον θάνατό του.
3. CARL WILLIAM SCHEELE (1742-1786)
Σουηδός επιστήμονας, στην ουσία αυτοδίδακτος. Δουλεύοντας
βοήθος σε φαρμακείο έδειξε το ταλέντο του στη χημεία από πολύ
νωρίς. Παρόλο που του προτάθηκε να συνεχίσει τις σπούδες του
στο Λονδίνο ή στο Βερολίνο λειτούργησε ένα φαρμακείο στο
Kφping που έζησε όλη του την ζωή και εκεί έκανε όλες τις
σημαντικές ανακαλύψεις του. Τόν ενδιέφεραν τα θέματα της
Χημικής ανάλυσης. Ασχολήθηκε και με τη δράση του φωτός στα
άλατα του αργύρου, και άνοιξε τον δρόμο για τη χημεία της
φωτογραφίας καθώς τα πειράματα περιγράφονται και
καταγράφονται με πιο επιστημονικό τρόπο και η δημοσιεύση τους
αποτελεί δυνατό όπλο στα χέρια των επόμενων ερευνητών.

20. 4. JOSEPH NICEPHORE NIEPCE (1765-1833)
Δεν είναι περίεργο που την πρώτη φωτογραφίκη εικόνα
την σταθεροποίησε αυτός ο Γάλλος πολυπράγμων
εφευρέτης, το 1826.Την μεθόδο του την όνόμασε
"ηλιογραφία" και προσπαθούσε από το 1814 να πετύχει
κάτι αντίστοιχο. Πρακτικά η μεθοδός του ήταν
δύσχρηστη, γιατί απαιτούσε μεγάλους χρόνους έκθεσης
(είναι χαρακτηριστική η 8ωρη έκθεση που χρειάστηκε η
πρώτη γνωστή σε εμάς, φωτογραφία του). Το συμβόλαιο
συνεργασίας που υπέγραψε το 1829 με τον Daguerre,
αποτελεί ορόσημο για την φωτογραφία, παρόλο που ο
Daguerre ανάπτυξε μια δικιά του φωτογραφική μέθοδο,
μετά τον θάνατο του Niepce το 1833.
5. THOMAS WEDGWOOD (1771-1805)
Παρά τα προβλήματα υγείας και την διακοπή των
σπούδων του ,ο ιδιοφυής γιός του γνωστού
κεραμίστα Josef Wedwood, πειραματίζετε με τον
νιτρικό άργυρο με σκοπό να καταγράψει
φωτογράμματα και εικόνες από την camera opscura.
Tα καταφέρνει με την βοήθεια του φίλου του Davy,
έναν απο τους σημαντικότερους χημικούς όλων των
εποχών. Το μόνο πρόβλημα ήταν ότι δεν μπόρεσε να
βρεί τρόπο να στερεώσει τις εικόνες του, και είχε την
ατυχία λόγω των προβλημάτων της υγείας του, η ζωή
του να είναι σύντομη. Έτσι τις είκονες του, (οι
περισσότερες φωτογράμματα) μπορούσε να τις
παρατηρεί μόνο κάτω από πολύ χαμηλό φώς, γιατί
διαφορετικά μαύριζαν.
6. SIR HUMPHRY DAVY (1778-1829)
Το χημικό μυαλό, φίλος και βοηθός του Wedgwood
στις προσπάθειες του. Το 1802 δημοσίευσαν τα
αποτελέσματα των πειραματισμών τους και ο Davy
τα παρουσίασε στην Royal society. Παρόλο που ο
Davy έλυσε διάφορα προβλήματα και έκανε πολλές
σημαντικές ανακαλύψεις στη χημεία, δεν μπόρεσε
ούτε αυτός να λύσει το πρόβλημα της στερέωσης των
εικόνων.

21. 7. LOUIS JACQUES MANDE DAGUERRE (1787-1851)
Ξεκίνησε σαν αρχιτέκτονας, μετά ζωγράφος και
κατασκευαστής θεατρικών σκηνικών, δική του
επινόηση είναι το diorama. Χρησιμοποιούσε πολύ
συχνά την camera obscura σαν βοήθημα στην
ζωγραφική του και του έγινε έμμονη ιδέα να
καταγράψει τις εικόνες με κάποιο χημικό και εύκολο
τρόπο. Το 1826 έμαθε για τα πειράματα του Niepce
και το 1829 υπέγραψε μαζί του ένα συμβόλαιο
συνεργασίας για την ανάπτυξη μιας φωτογραφικής
μεθόδου. Μετά τον θάνατο του Niepce συνέχισε
μόνος του και με επιμονή ανακάλυψε μια
διαφορετική μέδοθο, πρακτικότερη, που την ονόμασε
Daguerreotype. Η ανακοίνωση της μεθόδου του στην
Γαλλική ακαδημία επιστημών τον Αύγουστο του
1839 από τον Arago, η αγορά της μεθόδου από την
Γαλλική κυβέρνηση και το "δωρισμά" της σε όλο τον
κόσμο, θεωρείται η επίσημη αρχή της φωτογραφίας
και χάρισε στον Daguerre κύρος και χρήματα.
8. SIR JOHN FREDERICK WILLIAM HERSCHEL (1792-1871)
Θα μπορούσε να τα έχει κάνει όλα για την
εφεύρεση της φωτογραφίας μόνος του,
αλλά αυτός ο πολυτάλαντος " sportsman "
των επιστημών, την χρειάζονταν μάλλον
λιγότερο από όλους τους άλλους, καθώς
ανάμεσα στα πολλά ταλέντα του
περιλαμβάνονταν και το πολύ καλό
σχέδιο. 'Ηδη απο το 1819 ανακαλύπτει
την ιδιότητα του θειοθειικού νατρίου
(hypo) να διαλύει τα άλατα του αργύρου
και είναι αυτός που λύνει με αυτό τον
τρόπο το πρόβλημα στερέωσης των
εικόνων στον φίλο του Talbot. Είναι
αυτός που πρωτοαναφέρετε στον όρο
"φωτογραφία" και στους όρους"
αρνητικό" και" θετικό". Πρώτος αυτός
φωτογραφίζει σε γυάλινο αρνητικό και τέλος ανακαλύπτει και μια διαφορετική
φωτογραφική μέθοδο την "κυανοτυπία". Η επικοινωνία του με όλους τους
σημαντικούς επιστήμονες του καιρού του στην Ευρώπη και οι καινούργιες ιδέες του
σε πολλούς επιστημονικούς τομείς, τον κάνουν αδιαφιλονίκητο αρχήγο μιας
ανανεωτικής τάσης στους Αγγλικούς και ευρωπαικούς επιστημονικούς κύκλους του
19ου αιώνα.

22. 9. WILLIAM HENRY FOX TALBOT (1800-1877)
Φιλόλογος, Αιγυπτιολόγος, μαθηματικός,
κλασικιστής, φυσικός, μεταφραστής της
σφηνοειδούς γραφής των Χαλδαίων, με τις
εφευρέσεις του στην φωτογραφία έβαλε τις βάσεις
για την ανάπτυξη αυτής της τέχνης και επιστήμης,
για τα επόμενα 150 χρόνια. Μετά από ένα ταξίδι
στη Ιταλία όπου χρησιμοποίησε μια camera lucida
για να σχεδιάσει διάφορα τοπία της λίμνης Como
και την δυσκολία που είχε στο σχέδιο, αποφάσισε
να βρεί έναν πιό εύκολο τρόπο να καταγράφει
εικόνες. Και το πέτυχε σχετικά σύντομα, ήδη το
1835 καταφέρνει να φωτογραφήσει το πρώτο
αρνητικό, το γνωστό παράθυρο. Μεγάλη του
ανακάλυψη η ύπαρξη της "λανθάνουσας εικόνας"
που μειώνει πάρα πολύ τους χρόνους έκθεσης. Με την βοήθεια του φίλου του
Herschel τις συμβούλες και τις παρενέσεις του, φτάνει σε εντυπωσιακά απότελεσμα
που τα ανακοινώνει τον Ιανουάριο του 1839 στην royal society. Από τότε Άγγλοι και
Γάλλοι διαφωνούν για το ποιός πρωτοανακοίνωσε την ανακάλυψη της φωτογραφίας.
10. HERCULES FLORΕNCE (1804 - 1879)
Λίγα πράγματα είναι γνωστά για την ζωή του .Το 1824
βρίσκεται στην Βραζιλία και συμμετέχει σε μια
επιστημονική αποστολή στον αμαζόνιο. Εκεί τόν
πρωτοαπασχολεί να βρεί τρόπους να καταγράψει
φωτογραφικά τις εικόνες του ταξιδιού του. Από το 1830
αφιερώνεται στην μελέτη και στους πειραματισμούς
σχετικά με την φωτογραφία και δίνει στο δικαιώμα στην
Βραζιλία να διεκδικει ότι είναι ένας από τους τόπους που
ανακαλύφθηκε η φωτογραφία.
11. HIPPOLYTE BAYARD (1807 - 1887)
Ο πιο αδικημένος πρωτεργάτης της φωτογραφίας.
Ανακάλυψε μια απευθείας θετική φωτογραφική μέθοδο.
Ήταν ο πρώτος που έκανε μια φωτογραφική έκθεση (και
μάλιστα για φιλανθρωπικούς σκοπούς), ό πρώτος που
συνδύασε δύο αρνητικά για μια φωτογραφία. Η
υπαλληλική σχέση του με το Γαλλικό κράτος και μια
βοήθεια 500 φράγκων που πήρε από τον Arago σαν
βοήθεια για την ανάπτυξη της μεθόδου του, απέτρεψαν το
να είναι αυτός που θα ανακοίνωνε την εφεύρεση της
φωτογραφίας στην Γαλλίκη ακαδημία επιστημών. Η
απογοήτευση και η στεναχώρια του ήταν απόλυτα δικαιολογημένες.

23. 12. ANNA ATKINS (1799- 1871)
Μπορούμε να την θεωρήσουμε σαν την πρώτη γυναίκα
φωτογράφο. Σπούδασε βοτανολογία σε μια εποχή που η
πρόσβαση στην επιστήμη και στις σπουδές για τις
γυναίκες, ήταν σχεδόν αδύνατη. Το 1841 ήρθε σε επαφή
με Talbot τον που ήταν φίλος του πατέρα της. Αμέσως
κατάλαβε τις δυνατότητες που έδινε η φωτογραφία στην
επιστημονική έρευνα και καταγραφή. Δούλεψε με την
μέθοδο της κυανοτυπίας - μια τεχνική που μόλις είχε
ανακαλύψει ο John Herschel - που μάλλον της είχε φανεί
ευκολότερη. Χάρη στην σταθερότητα της κυανοτυπίας
σώζονται πολλές από τις εικόνες της. Τον Οκτώβριο του
1843 έγινε η πρώτη έκδοση του βιβλίου της "British
Algae:Cyanotype Impressions" που ολοκληρώθηκε σε μια περίοδο 10 χρόνων και
προηγήθηκε του "The Pencil of Nature" του Talbot και είναι η πρώτη φωτογραφική
έκδοση
.
Πηγές :
http://el.wikipedia.org/wiki/%CE%A6%CF%89%CF%84%CE%BF%CE%B3%CF%
81%CE%B1%CF%86%CE%AF%CE%B1
http://fotoart.gr/istoria/protoporoi/index.htm

24. ΑΝΑΞΑΓΟΡΕΙΟ ΓΕΛ Ν.ΕΡΥΘΡΑΙΑΣ
ΕΡΕΥΝΗΤΙΚΗ ΕΡΓΑΣΙΑ
ΤΑΞΙΔΙΩΤΙΚΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ
Α4
Βαγγέλης Σούλης
Ραφαήλ Σήμιτης-Μολφέσης
ΜΑΡΤΙΟΣ 2015

25. Ταξιδιωτική φωτογραφία
Travel photography
Η ταξιδιωτική φωτογραφία είναι ένας από τους σημαντικότερους κλάδους της
φωτογραφίας από την πρώτη στιγμή της εμφάνισης της τον 19ο αιώνα. Από τις
πρώτες μέρες της φωτογραφίας, φωτογράφοι ταξιδεύουν σε όλο τον κόσμο για να
καταγράψουν την καθημερινή ζωή, τον ανθρώπινο πολιτισμό, αλλά και τα θαύματα
της φύσης.
Αν και το πορτραίτο όπως και η φωτογραφία στο στούντιο έβαλαν τις βάσεις της
φωτογραφικής τέχνης, η ταξιδιωτική φωτογραφία είναι που προσέφερε τα ωφέλη της
φωτογραφίας σε περισσότερους ανθρώπους, καθώς οι εκδρομές, τα ταξίδια, οι
διακοπές είναι η καλύτερη αφορμή για να ασχοληθεί κάποιος με την φωτογραφία,
εικονογραφόντας τις αναμνήσεις τους.
Η ταξιδιωτική φωτογραφία ξεκινάει φυσικά από αυτό, αλλά δεν είναι μόνο αυτό.
Δηλαδή η φωτογραφία μας με φόντο την Ακρόπολη, αυτή η στιγμή της δήλωσης
"είμουν και εγώ εκεί", δεν φτάνει για να ορίσει την έννοια της ταξιδιωτικής
φωτογραφίας.
Η ταξιδιωτική φωτογραφία, δηλαδή οι φωτογραφίες που θαυμάζουμε σε
ταξιδιωτικούς οδηγούς, σε άρθρα αφιερωμένα σε ταξιδιωτικούς προορισμούς και
στις αναζητήσεις μας στο ίντερνετ, είναι η φωτογραφία ντοκουμέντου που
περιγράφει με τον καλύτερο τρόπο, την ιστορία, τα ήθη και τα έθιμα, τον πολιτισμό,
τον σύγχρονο τρόπο ζωής και το φυσικό περιβάλλον ενός τόπου.
Η ταξιδιωτική φωτογραφία μπορεί να εμπεριέχει μέσα της πολλά από τα υπόλοιπα
είδη της φωτογραφίας. Πορτραίτο, ρεπορτάζ, φωτογραφία άγριας φύσης,
αρχιτεκτονική φωτογραφία, μπορούν να περιλαμβάνονται ανά περίπτωση στην
ταξιδιωτική φωτογραφία, ανάλογα με το τι θέλουμε να αναδείξουμε από έναν τόπο.
Νέα Υόρκη Αίγυπτος

26. Καρυάτιδες/Αθήνα
Σαντορίνη
Αγορά/Ινδία Roman dreams/Ρώμη,Ιταλία
Grand Kanyon/Αριζόνα Αιγαίο πέλαγος
Καρναβάλι/Βραζιλία Σιντνέι/Αυστραλία

27. Αγορά/Ιαπωνία
Υπόγειο πέρασμα/Αμαζόνιος
«Hikers, Skogar & Thorsmork», Ιρλανδία
Βιρμανία εκδρομές Μιανμάρ. Sandanami
paya σε Mandalay.
Στη φωτογραφία φαίνεται το νέο ορόσημο
της πόλης το Δημαρχείο, να συναντά το
παλιό που είναι η Tower Bridge
Εκδρομές Μεξικό. Acapulco Bay

28. Ο Μαγικός Κόσμος Της Φωτογραφίας

29. Οι Βασικές Αρχές της Φωτογραφίας
Εστίαση
Η εστίαση είναι ακρογωνιαία διαδικασία για κάθε φωτογράφηση. Οι Φακοί δεν έχουν
την ιδιότητα του ματιού μας, να εστιάζουν αυτόματα σε κάθε αντικείμενο ή σκηνή
που βλέπουν. Είναι, λοιπόν, απαραίτητη η ρύθμιση της θέσης του φακού σε σχέση με
το θέμα και με το κάδρο του φιλμ, ώστε η εικόνα να προβληθεί καθαρά και με
οξύτητα επάνω στη φωτοευαίσθητη επιφάνεια.
Οι φακοί των περισσότερων φωτογραφικών μηχανών έχουν ένα "δαχτυλίδι" στο
σώμα τους που επιτρέπει τη χειροκίνητη εστίαση από τον φωτογράφο. Οι φακοί των
πλήρως αυτομάτων μηχανών δεν έχουν αυτή τη δυνατότητα γιατί προορίζονται για
ερασιτέχνες που δεν έχουν γνώσεις και θέλουν όλα να γίνονται χωρίς τη δική τους
συμμετοχή. Αυτές οι μηχανές εστιάζουν αυτόματα στο θέμα που εμφανίζεται στο
κέντρο του κάδρου και φωτομετρούν και ρυθμίζουν διάφραγμα και ταχύτητα χωρίς
την παρέμβαση του χειριστή. Είναι εύκολες στο χειρισμό αλλά είναι πολύ
περιορισμένες σε δυνατότητες και βγάζουν καλές φωτογραφίες μόνο σε περιπτώσεις
μέσου φωτισμού και μάλλον ομοιογενούς κάδρου. Επίσης, λόγω των μικρού. σχετικά,
διαφράγματος που διαθέτουν (φακοί μικρής φωτεινότητας) έχουν και μεγαλύτερο
βάθος πεδίου.
Σύνθεση φωτογραφίας
Η σύνθεση του θέματος της φωτογραφίας μας είναι κάτι που δεν υπάγεται σε
τεχνικούς κανόνες. Η επιλογή του θέματος και ο τρόπος απεικόνισής του είναι
επιλογή του φωτογράφου και εξαρτάται από το καλλιτεχνικό του κριτήριο και τη
γενικότερη εμπειρία του. Όμως, μπορούμε να διατυπώσουμε μερικούς γενικούς
κανόνες για την αποφυγή χονδροειδών σφαλμάτων:

30. Σύνθεση Θέματος
Αν το θέμα μας είναι ένα αντικείμενο ή πρόσωπο, καλό θα είναι να έχει τέτοιο
μέγεθος στο κάδρο μας ώστε να φαίνεται καλά και καθαρά. Π.χ. φωτογραφίζοντας με
ευρυγώνιο φακό ή από πολύ μακριά ένα πρόσωπο ή αντικείμενο, σημαίνει ότι αυτό
θα βγει πολύ μικρό στη φωτογραφία και δεν θα δείξει αυτό που θα ήθελε ο
φωτογράφος.
'Ένας τηλεφακός ή πλησίασμα του θέματος με έναν κανονικό φακό (50 mm) θα μας
δώσει καλλίτερο αποτέλεσμα. Στη φωτογραφία τοπίου πρέπει να περιλάβουμε στο
κάδρο μας μεγαλύτερη έκταση από τον χώρο, προσέχοντας να έχουμε όσο γίνεται
μεγαλύτερο βάθους πεδίου.
Βάθος Πεδίου
Στα πορτρέτα και σε όλες, σχεδόν, τις περιπτώσεις που θέλουμε να απομονώσουμε
ένα θέμα από το φόντο του, χρησιμοποιούμε μεγάλο διάφραγμα (αριθμός "f") και
εστιάζουμε προσεχτικά. Αν έχουμε στη φωτογραφία μας ένα φόντο όπου
διακρίνονται καθαρά όλες οι λεπτομέρειες, αυτό αποσπά την προσοχή του θεατή από
το κυρίως θέμα. Ένα θολό φόντο αφήνει το μάτι να προσέξει καλλίτερα το θέμα. Στο
τοπίο ή στην αρχιτεκτονική φωτογραφία ισχύει το αντίθετο, δηλ. πρέπει να έχουμε
μεγάλο βάθος πεδίου για να φαίνονται καθαρά όλες οι λεπτομέρειες του χώρου.
Θέση του αντικειμένου στο κάδρο
Υπάρχει ένας γενικός κανόνας (λέγεται "ο κανόνας των τρίτων") που μας λέει ότι
πρέπει το κυρίως αντικείμενο της φωτογραφίας μας να βρίσκεται περίπου στο ένα
τρίτο της κατακόρυφης και στο ένα τρίτο της οριζόντιας διάστασης, ανεξάρτητα από
ποια πλευρά μετράμε. Αυτός ο κανόνας είναι εμπειρικός και παρ' όλο που δεν έχει
γενική ισχύ, καλό είναι να τον έχουμε υπόψη. Η τοποθέτηση του κυρίως θέματος στο
κέντρο του κάδρου δεν δίνει, συνήθως, τόσο καλό αισθητικό αποτέλεσμα αλλά πάντα
υπάρχουν και οι εξαιρέσεις!
Φακοί
Οι φακοί των φωτογραφικών μηχανών χωρίζονται σε δύο μεγάλες κατηγορίες: Τους
σταθερούς και τους ζουμ. Οι σταθεροί φακοί έχουν σταθερή εστιακή απόσταση, άρα
και σταθερή γωνία λήψης, σε τελευταία ανάλυση, σταθερή μεγέθυνση. Οι σταθεροί
φακοί έχουν, γενικώς, καλλίτερη ποιότητα εικόνας από τους ζουμ και προτιμώνται
για επαγγελματική δουλειά. Έχουν το μειονέκτημα ότι δεν μας επιτρέπουν να
φέρουμε κοντά ή να απομακρίνουμε το θέμα μας.
Οι φακοί ζουμ
έχουν μεταβλητή εστιακή απόσταση (άρα μεταβλητή μεγέθυνση) και μας δίνουν
μεγαλύτερη ευελιξία, μια και μας επιτρέπουν να μεταβάλουμε τη γωνία λήψης,
δηλαδή να απομακρύνουμε ή να φέρουμε κοντά το θέμα μας. Έχουν, γενικά,
χαμηλότερη ποιότητα από τους αντίστοιχους σταθερούς αλλά τα τελευταία χρόνια, με
την πρόοδο της σχεδίασης φακών με τη χρήση υπολογιστών, η ποιότητά τους έχει
βελτιωθεί σημαντικά. Οι φακοί ζουμ χαρακτηρίζονται από τις ακραίες τιμές της
εστιακής απόστασης και τη φωτεινότητά τους. Π.χ. ένας φακός που χαρακτηρίζεται:

31. 28-70mm, f/2.8 είναι ένας φακός ζουμ του οποίου η εστιακή απόσταση μεταβάλλεται
από 28mm (ευρυγώνιος) έως 70mm (ελαφρώς τηλεσκοπικός) και έχει φωτεινότητα
f/2.8 . Συχνά ο αριθμός που εκφράζει τη φωτεινότητα μεταβάλλεται, σε ορισμένους
φακούς ζουμ, μαζί με την εστιακή απόσταση. Π.χ. 28-300mm – f/4.5-f/5.6.
Κόκκινα μάτια
Τα κόκκινα μάτια σε πολλές φωτογραφίες οφείλονται στη χρήση flash επάνω στη
μηχανή (συνηθισμένη περίπτωση για τις μηχανές "compact"), το οποίο δημιουργεί
τέτοια πορεία μέσα από τα αιμοφόρα αγγεία στον βυθό του ματιού ώστε οι κόρες των
ματιών να εμφανίζονται κατακόκκινες. Αυτό συμβαίνει, συνήθως, όταν οι κόρες των
ματιών είναι διεσταλμένες, λόγω χαμηλού φωτισμού ή λόγω κατανάλωσης
οινοπνεύματος.
Υπάρχουν δύο τρόποι ν' αποφύγουμε αυτό το φαινόμενο: α) Να χρησιμοποιήσουμε
εξωτερικό flash και μάλιστα σχετικά μακριά από τον φακό (περ. 30-60 εκατοστά
προς το πλάι βοηθά), ή ανακλώμενο, π.χ. στο ταβάνι, flash (πολλές μηχανές SLR
δίνουν αυτή τη δυνατότητα). β) Να χρησιμοποιήσουμε μια σχετικά δυνατή λάμπα
πριν από τη φωτογράφηση κοντά στο πρόσωπο του μοντέλου ή δυνατό φωτισμό στον
χώρο. Έτσι θα συσταλούν οι κόρες και θα αποφύγουμε το φαινόμενο.
Flash
Το flash είναι μια φωτεινή πηγή μεγάλης, σχετικά, έντασης που χρησιμοποιείται για
να φωτίσει το θέμα μας ή να συμπληρώσει τον φωτισμό του. Το flash μπορεί να είναι
ενσωματωμένο στη φωτογραφική μηχανή, να είναι εξωτερικό ή να είναι μεγάλο και
ογκώδες flash για στούντιο. Η φωτεινή δυνατότητα του flash προσδιορίζεται από
έναν αριθμό που λέγεται «οδηγός» (guide number) και που ισούται με την απόσταση
που μπορεί να φωτίσει μία σκηνή όταν το φιλμ είναι ευαισθησίας ISO 100. Η
ταχύτητα του κλείστρου δεν μετρά γιατί υποτίθεται ότι είναι γύρω στα 1/125 - 1/200
και, ούτως ή άλλως, το διάφραγμα είναι ανοιχτό σε όλη τη διάρκεια της λάμψης (αν
βάλουμε μεγαλύτερη ταχύτητα μέρος από τη λάμψη θα χαθεί και θα έχουμε
υποφωτισμένη φωτογραφία).
Στις εντελώς χειροκίνητες μηχανές βάζουμε την ταχύτητα που δίνει ο κατασκευαστής
για flash (ή γυρίζουμε τον διακόπτη στη αντίστοιχη θέση) και ρυθμίζουμε μόνο το
διάφραγμα, ανάλογα με την απόσταση του αντικειμένου (συνήθως υπάρχει ένας
πίνακας στην πλάτη της συσκευής flash που μας δίνει το διάφραγμα σε συνάρτηση με
την απόσταση). Στις αυτόματες μηχανές δεν χρειάζονται πολλές ρυθμίσεις γιατί η
μηχανή ρυθμίζει τη διάρκεια της λάμψης (άρα και την έκθεση του φιλμ) μόνη της,
ανάλογα με την απόσταση του θέματος και τον υπάρχοντα φωτισμό.
Φίλτρα
Είναι διαφανή υλικά, σε κυκλικό ή ορθογώνιο σχήμα, που τοποθετούνται μπροστά
από τον φακό και χρησιμεύουν στο να τροποποιούν το χρώμα ή άλλα χαρακτηριστικά
του φωτός που μπαίνει στη φωτογραφική μηχανή. Τα περισσότερα είναι κυκλικού
σχήματος και βιδώνονται μπροστά από τον φακό, του οποίου τη διάμετρο πρέπει να
έχουν. Τα περισσότερα φίλτρα είναι έγχρωμα και χρησιμεύουν στο να αλλάξουν τη
χρωματική ισορροπία της εικόνας. Μερικά είδη φίλτρων παρακάτω:

32.  Πολωτικό Φίλτρο: Με την κατάλληλη ρύθμιση χρησιμεύει στο να κόβει τις
ανακλάσεις απάνω σε (μη μεταλλικά) μέρη του θέματος και να δίνει
καλλίτερες εικόνες, με κορεσμένα, ζωηρά χρώματα, να δίνει ορατότητα σε
θέματα πίσω από γυάλινες επιφάνειες ή κάτω από την επιφάνεια του νερού, να
σκουραίνει το γαλανό του ουρανού, κλπ. Είναι πολύ χρήσιμο φίλτρο και
συνιστάται η χρήση του κυρίως σε φωτογραφίες τοπίου.
 Μπλε (ή "κρύα") φίλτρα: Χρησιμεύουν για την αποκατάσταση της χρωματικής
ισορροπίας όταν χρησιμοποιούμε φιλμ που προορίζεται για φωτισμό ημέρας
και φωτογραφίζουμε με λάμπες πυρακτώσεως. Διατίθενται σε διάφορους
τόνους, ανάλογα με το "χρώμα" του φωτισμού.
 Πορτοκαλί (ή "ζεστά") φίλτρα: Χρησιμεύουν για την αποκατάσταση της
χρωματικής ισορροπίας στην αντίθετη περίπτωση από την παραπάνω, δηλαδή
όταν χρησιμοποιούμε φιλμ που προορίζεται για φωτογράφηση με λάμπες
πυρακτώσεως και φωτογραφίζουμε με το φως της ημέρας (daylight). Κι αυτά
διατίθενται σε διάφορους τόνους.
Η ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΚΗ ΜΗΧΑΝΗ ΚΑΙ Η ΕΞΕΛΙΞΗ ΤΗΣ
Φωτογραφική μηχανή ονομάζεται η συσκευή που χρησιμοποιείται για τη
λήψη φωτογραφιών. Οι ευρύτερα χρησιμοποιούμενες σήμερα φωτογραφικές
μηχανές, ερασιτεχνικής ή επαγγελματικής χρήσης, διακρίνονται σε δύο βασικές
κατηγορίες: τις συμπαγείς (compact) και στις μονοοπτικές ρεφλέξ (SLR).
Διακρινόμενες, ανάλογα με την τεχνολογία τους, είναι οι κλασικές φωτογραφικές
μηχανές με φιλμ και οι ψηφιακές φωτογραφικές μηχανές.
Φωτογραφικές μηχανές με φιλμ.
Αυτές χρησιμοποιούν φωτογραφικό φιλμ στο οποίο αποτυπώνεται η φωτογραφία
κατά τη λήψη. Στη συνέχεια το φιλμ περνά από τη διαδικασία της εμφάνισης
σε σκοτεινό θάλαμο είτε σε ειδικά φωτογραφικά εργαστήρια. Με τη διαδικασία της
εμφάνισης παράγεται ένα αρνητικό, που μπορεί να χρησιμοποιηθεί για την εκτύπωση

33. των φωτογραφιών στο χαρτί. Τα θετικά φιλμς έχουν ως αποτέλεσμα θετικό
είδωλο,που μπορεί να χρησιμοποιηθεί κατευθείαν για προβολή των φωτογραφιών.
Κατά την αγορά, πρέπει να προσεχθεί το είδος και η ποιότητα του φακού της
μηχανής, ο τύπος και η ταχύτητα του φιλμ, η δυνατότητα ή όχι χειροκίνητων
ρυθμίσεων και το zoom.
Ψηφιακές φωτογραφικές μηχανές
Αυτές χρησιμοποιούν αισθητήρες
εικονοστοιχείων για την καταγραφή και
κάρτες μνήμης (SD, MMC, XD-Digital
κ.ά.) για την αποθήκευση των
φωτογραφιών. Στη συνέχεια οι
φωτογραφίες μπορούν να τυπωθούν σε
χαρτί στα φωτογραφικά εργαστήρια ή σε
οικιακούς εκτυπωτές, ή να περάσουν σε
ένα μεγαλύτερο οπτικό ή μαγνητικό
αποθηκευτικό μέσο. Μεγάλο πλεονέκτημα
των ψηφιακών μηχανών αποτελεί η
δυνατότητα άμεσης επεξεργασίας των φωτογραφιών από τους υπολογιστές. Στις
ψηφιακές φωτογραφικές μηχανές σημεία που πρέπει να προσεχθούν δεν είναι η
ανάλυση που μετριέται σε Megapixels αλλά το είδος και η ποιότητα του φακού της
μηχανής, η δυνατότητα ή όχι χειροκίνητων ρυθμίσεων, η ευαισθησία του αισθητήρα
σε χαμηλές στάθμες φωτεινότητας και η αυτονομία της μπαταρίας. Για τις
συνηθισμένες φωτογραφίες μας (10Χ15cm) είναι ικανοποιητικά και τα 2ΜP, ωστόσο
η πλειονότητα των φωτογραφικών μηχανών σήμερα (2010) έχει περάσει σε
αναλύσεις πάνω από 10.1MΡ. Άλλο σημείο που πρέπει να προσεχθεί, στις μηχανές με
μη εναλλάξιμο φακό, είναι η δυνατότητα οπτικού (όχι ψηφιακού) ζουμ (zoom) για
λήψη μακρινών πλάνων καθώς και η δυνατότητα ευρυγώνιας ρύθμισης.

34. Εταιρείες Κατασκευής Φωτογραφικών μηχανών
CANON
H Canon πήρε το όνομά της από τη βουδιστική θεότητα του Ελέους Kwanon. Αυτή
ήταν, άλλωστε, και η πρώτη ονομασία της πρώτης φωτογραφικής μηχανής στην
ιστορία της Ιαπωνίας με κλείστρο εστιακού επιπέδου που, από το 1934, οπότε και
κυκλοφόρησε, αποτέλεσε σημείο αναφοράς για τις επόμενες γενιές.
Σήμερα, με κύκλο εργασιών που αγγίζει τα 39 δις δολάρια και 131.352 εργαζόμενους
σε όλο τον κόσμο, σε 239 επιχειρήσεις, η Canon αποτελεί παγκόσμιο ηγέτη στο χώρο
της εικόνας και των εφαρμογών της.
Με ευρύ φάσμα δραστηριοτήτων και κεντρικό μήνυμα “We Speak Image”, η Canon
εστιάζει στην ψηφιακή τεχνολογία, παρουσιάζοντας κορυφαία μοντέλα ψηφιακών
φωτογραφικών μηχανών και βιντεοκαμερών καθώς επίσης και δικτυακά ψηφιακά
συστήματα που αφορούν στην έγχρωμη και ασπρόμαυρη εκτύπωση και φωτο
αντιγραφή, εκτυπωτές, scanners και πολυλειτουργικές συσκευές υψηλών
προδιαγραφών. Με τον τρόπο αυτό καλύπτει τις απαιτήσεις τόσο του επαγγελματία
όσο και ερασιτέχνη χρήστη καθώς και τη ραγδαία αναπτυσσόμενη αγορά του μικρού
/ οικιακού γραφείου. Έχοντας να επιδείξει πρωτοποριακές εφαρμογές σε ποικίλους
τομείς, η Canon παραμένει πιστή στην τέχνη της φωτογραφίας που της εξασφάλισε
την πρωτοκαθεδρία στο χώρο της εικόνας, φτάνοντάς την ένα βήμα παραπάνω με την
αξεπέραστη ποιότητα της επαγγελματικής σειράς ΕΟS και κάνοντάς την ολοένα πιο
προσιτή με τα compact μοντέλα αναλογικής και ψηφιακής τεχνολογίας.
PIONEER
H Pioneer είναι μια από τις κορυφαίες εταιρείες στο χώρο των ηλεκτρονικών
καταναλωτικών προϊόντων εικόνας και ήχου για το σπίτι, το αυτοκίνητο, τη
βιομηχανία και το εμπόριο.
Στα 73 χρόνια ζωής της η εξέλιξη και γιγάντωσή της
σηματοδοτείτε από τεχνολογικά επιτεύγματα και
καινοτομίες. Πολλά από τα προϊόντα τα οποία έχει να
επιδείξει φέρουν τη σφραγίδα της αποκλειστικότητας της
εταιρείας. Το 1977 παρουσίασε το σύστημα αμφίδρομης
καλωδιακής τηλεόρασης, το 1979 εισάγει την τεχνολογία
του laser disc ενώ το 1996 παρουσιάζει το πρώτο DVD
/LD/CD Player. Λίγο αργότερα κατασκευάζει την πρώτη
οθόνη πλάσματος ανάλυσης XGA στον κόσμο, ενώ

35. ακολουθεί η πρώτη συσκευή εγγραφής DVD συμβατής με φορμά DVD-RW.
Εστιάζοντας στην τεχνολογία DVD παρουσιάζει κορυφαίες λύσεις οικιακού
κινηματογράφου φέρνοντας την οπτικοακουστική απόλαυση σε υψηλή επίπεδα,
εξασφαλίζοντας παράλληλα τέλεια αισθητική και μοναδικό σχεδιασμό. Με
περισσότερους από 32.115 εργαζόμενους παγκοσμίως και κύκλο εργασιών άνω των
5.702.418.000 δολαρίων για το 2009, η Pioneer σημείωσε σημαντικά κέρδη στο χώρο
των συστημάτων ήχου για το αυτοκίνητο, αγορά στην οποία διατηρεί κυρίαρχη θέση
εδώ και χρόνια.
SONY α7R
Πρόκειται για τη μικρότερη και ελαφρύτερη φωτογραφική μηχανή με εναλλάξιμους
φακούς στον κόσμο. Ανήκει στη σειρά α7, στις πρώτες φωτ.μηχανές στον κόσμο
χωρίς καθρέπτη και με αισθητήρα full-frame 35mm. Μεταξύ άλλων διαθέτει
βελτιωμένο σκόπευτρο XGA OLED Tru-Finder™ με ευρύ πεδίο προβολής, σώμα
από κράμα μαγνησίου, ανθεκτικό στη σκόνη και την υγρασία με εκτεταμένους
προσαρμοσμένους ελέγχους, και προοδευτική εγγραφή Full HD ταινιών AVCHD
(1920×1080 – 60p/25p ) με έλεγχο στα επίπεδα του ήχου και «καθαρή» έξοδο HDMI.

36. Μέρη-Εξοπλισμός φωτογραφικής μηχανής
Μέρη
Σώμα της μηχανής: αυτό μπορεί να είναι είτε μεταλλικό είτε πλαστικό. Το πίσω
μέρος ανοίγει κατά τρόπο ώστε να μπορεί να τοποθετηθεί το φιλμ.
Φακός: ο φακός που εικονίζεται είναι ένας κανονικός φακός. Μπορεί να
αντικατασταθεί με ειδικούς φακούς.
Δακτυλίδι διαφράγματος: το δακτυλίδι αυτό περιστρέφεται, για να αλλάξει το
μέγεθος του διαφράγματος (του ανοίγματος του φακού)• ελέγχει επίσης την ποσότητα
του φωτός που εισέρχεται στη φωτογραφική μηχανή.
Δακτυλίδι εστιάσεως: αυτό περιστρέφεται προς τα πίσω και προς τα εμπρός, για να
επιτευχθεί η εστίαση του αντικειμένου. Οι ενδείξεις στο δακτυλίδι αυτό μας
πληροφορούν ποιο τμήμα του θέματος είναι εστιασμένο.
Έλεγχος ταχύτητας φιλμ και φωτοφράκτη: η αριθμημένη αυτή περιστρεφόμενη
πλάκα ενδείξεως μπορεί να περιστραφεί, για να αλλάξει την ταχύτητα του
φωτοφράκτη. Μπορεί ακόμη να ανασηκωθεί και να περιστραφεί, για να ρυθμίσει το
ενσωματωμένο φωτόμετρο για την κατάλληλη ευαισθησία του φιλμ.
Μοχλός προωθήσεως φιλμ: πιέζοντας το μοχλό αυτό, το φιλμ μετακινείται προς τα
εμπρός.

37. Μετρητής στάσεων: αυτός δείχνει πόσες φωτογραφίες (στάσεις) έχουν ληφθεί μέχρι
τη συγκεκριμένη στιγμή.
Κουμπί απελευθερώσεως φωτοφράκτη: πιέζοντας το κουμπί αυτό, ανοίγει και
κλείνει ο φωτοφράκτης.
Μοχλός επαναφοράς φιλμ: αυτός περιστρέφεται, για να ξανατυλιχθεί το φιλμ μέσα
στο δικό του κουτί. Σηκώνοντας το μοχλό ψηλά, ανοίγει το πίσω μέρος της
φωτογραφικής μηχανής, ώστε να μπορεί να αφαιρεθεί το φιλμ.
Χρονόμετρο αυτοφωτογραφήσεως: όταν ρυθμίζεται το χρονόμετρο
αυτοφωτογραφήσεως, η φωτογραφική μηχανή λαμβάνει τη φωτογραφία αυτόματα
μετά από μικρή καθυστέρηση. Ορισμένες φορές οι φωτογράφοι χρησιμοποιούν το
μηχανισμό αυτό για να αυτοφωτογραφηθούν. Ρυθμίζουν το χρονόμετρο και κατόπιν
τοποθετούνται μπροστά στη φωτογραφική μηχανή.
Κουμπί απελευθερώσεως φακού: πιέζοντας το κουμπί αυτό, ο φακός μπορεί να
απελευθερωθεί, ώστε να αντικατασταθεί με έναν άλλο φακό.
Κουμπί προενδείξεως βάθους πεδίου: πιέζοντας το κουμπί αυτό, ο φωτογράφος
μπορεί να δει ποιο τμήμα του θέματος θα είναι πραγματικά εστιασμένο.
Υποδοχή φλας: στο σημείο αυτό προσαρμόζεται στη φωτογραφική μηχανή συσκευή
φλας.
Σκόπευτρο: ο φωτογράφος κοιτάζει το αντικείμενο μέσω του σκοπεύτρου.
Χώρος συσσωρευτή: κάτω από το κάλυμμα αυτό τοποθετείται ένας μικρός
συσσωρευτής που παρέχει ηλεκτρική ενέργεια για να λειτουργήσει το φωτόμετρο.
Χώρος φιλμ: εδώ τοποθετείται το φιλμ
Οδοντωτός τροχός: οι οδόντες του τροχού αυτού ταιριάζουν με τις οπές του φιλμ.
Όταν πιέζεται ο μοχλός προωθήσεως του φιλμ, ο τροχός αυτός γυρίζει και κινεί το
φιλμ.
Καρούλι αναλήψεως του φιλμ: όπως προχωρεί το φιλμ μέσα στη φωτογραφική
μηχανή, μαζεύεται και τυλίγεται στο καρούλι αυτό.
Πλάκα πιέσεως: η πλάκα αυτή κρατάει το φιλμ στην κατάλληλη θέση κατά τη
διάρκεια της εκθέσεώς του στο φως.
Εξοπλισμός
Ενέργεια: φορτιστές, μπαταρίες, ac adapters, battery grip.
Υποβρύχιος εξοπλισμός: υποβρύχιες θήκες, marco φακοί, υποβρήχια φλας,
υποβρύχια εξαρτήματα, αντάπτορες, redeye φίλτρα.
Τρίποδα και εξαρτήματα: τρίποδα, τρίποδα με κεφαλή, κεφαλές τριπόδων,
εξαρτήματα τριπόδων, θήκες τριπόδων, mounts.
Θήκες-Τσάντες: θήκες, τσάντες, θήκες φακών.

38. Έρχονται οι νέες SBS Action Cameras με νέα σούπερ χαρακτηριστικά!
Η αγορά των action cameras έχει μεγαλώσει αρκετά και ειδικά τα τελευταία χρόνια οι
καταναλωτές δείχνουν να τις προτιμούν για πολλούς λόγους, όπως η ευκολία
μεταφοράς. Η SBS είναι μία από τις εταιρείες που εμπλέκονται αρκετά με wearable
προϊόντα και πλέον έρχεται να προσφέρει μια δική της πρόταση στην κατηγορία των
action cams. Η ειδική αυτή κάμερα και προσφέρει LCD Touch Interface στην πίσω
επιφάνεια με μια οθόνη 1.5 ίντσας, συνδέεται άμεσα μέσω WiFi, προσφέρει
καταγραφή φωτογραφιών με τον αισθητήρα των 12MP, ενώ μπορεί να καταγράψει
και video σε ανάλυση Full HD (1920×1080).
Χάρη στον αισθητήρα CMOS, δεν χάνεται στη φωτογραφία και τα videos η
παραμικρή λεπτομέρεια, ενώ πολύ σημαντική είναι η λεπτομέρεια ότι τα
περιφερειακά που προσφέρονται στη συσκευασία θα καλύψουν απόλυτα τις βασικές
ανάγκες του χρήστη. Όσον αφορά στη χρήση της στο νερό, μπορείτε να κάνετε
άφοβα τις καταδύσεις σας σε βάθος έως και 30 μέτρα. Από πλευράς συνδεσιμότητας
δε, δεν θα πρέπει να έχετε κανένα προβληματισμό, αφού λειτουργεί με όλες τις
τελευταίες εκδόσεις των Windows.
http://blog.public.gr/erchonte-i-nees-sbs-action-cameras-me-nea-souper-
charaktiristika/?utm_source=Public.gr+Latest+News&utm_campaign=d36f88386c-
the_magazine_223_10_2015&utm_medium=email&utm_term=0_60275397ff-
d36f88386c-24188997

39. ΑΝΑΞΑΓΟΡΕΙΟ ΓΕΛ ΝΕΑΣ ΕΡΥΘΡΑΙΑΣ
ΕΡΕΥΝΗΤΙΚΗ ΕΡΓΑΣΙΑ
Χρησιμοποιώντας προγράμματα επεξεργασίας εικόνας σε υπολογιστή
για τη βελτίωση η το μοντάζ φωτογραφιών
“Περίεργες” ανύπαρκτες φωτογραφίες
ΤΜΗΜΑ Α’4
ΤΑΜΒΑΚΗ ΙΩΑΝΝΑ
ΤΑΡΕ ΝΤΑΝΙΕΛΑ
Μάρτιος 2015

40. Χρησιμοποιώντας προγράμματα επεξεργασίας εικόνας σε υπολογιστή για
την βελτίωση ή το μοντάζ των φωτογραφιών (photoshop)
To Adobe Photoshop, ή απλά Photoshop, είναι ένα πρόγραμμα επεξεργασίας
γραφικών που αναπτύχθηκε και κυκλοφόρησε από την Adobe Systems. Αυτή τη
στιγμή αποτελεί ηγέτη της αγοράς (market leader) των προγραμμάτων επεξεργασίας
εικόνων, και είναι το προϊόν - σήμα κατατεθέν της Adobe Systems. Χαρακτηρίζεται
ως "απαραίτητο εργαλείο για τους επαγγελματίες γραφίστες" και θεωρείται πως
προώθησε τις αγορές
των Macintosh, και στη
συνέχεια των Windows. Η
πιο πρόσφατη έκδοση του
Adobe Photoshop είναι η
Adobe Photoshop CS6
(13.0), που κυκλοφόρησε
τον Μάιο του 2012.
Διατίθεται στις εκδόσεις
Standard και Extended. Η
τελευταία διαφοροποιείται
έναντι της απλής έκδοσης
χάρη στα εργαλεία
επεξεργασίας
τρισδιάστατων
αντικειμένων και ανάλυσης ποσοτικών δεδομένων εικόνας.
Ιστορία
Το 1987 ο Τόμας Κνολ, ένας φοιτητής του Πανεπιστημίου του Μίσιγκαν, ανέπτυξε
ένα πρόγραμμα που εμφάνιζε εικόνες σε αποχρώσεις του γκρίζου (grayscale) σε
μονοχρωματικό περιβάλλον. Αυτό το πρόγραμμα, το οποίο ονόμασε Display,
τράβηξε την προσοχή του αδερφού του Τζον Κνολ, ο οποίος πρότεινε στον Τόμας να
αναπτύξει ένα πλήρες πρόγραμμα επεξεργασίας εικόνας. Ο Τόμας έκανε διάλειμμα
έξι μηνών από τις σπουδές του το 1988 και, σε συνεργασία με τον αδερφό του,
ανέπτυξε το πρόγραμμα, το οποίο ονόμασαν ImagePro. Αργότερα το ίδιο έτος, ο
Τόμας μετονόμασε το πρόγραμμα του σε Photoshop και έπειτα από συμφωνία με την
κατασκευάστρια εταιρία σαρωτών Barneyscan, το πρόγραμμα διανεμήθηκε μαζί με
μερικούς σαρωτές. Συνολικά διανεμήθηκαν 200 αντίγραφα του προγράμματος. Εν τω
μεταξύ, ο Τζον ταξίδεψε στο Σίλικον Βάλεϊ και παρουσίασε το πρόγραμμα του στους
μηχανικούς της Apple και στηνAdobe. Και οι δύο παρουσιάσεις ήταν επιτυχείς,
καθώς η Adobe αποφάσισε να αγοράσει την άδεια να διανείμει το πρόγραμμα τον
Σεπτέμβριο του 1988[2]
. Η επόμενη έκδοση του προγράμματος, η Photoshop 1.0,

41. κυκλοφόρησε το 1990 αποκλειστικά για συστήματα Macintosh και είχε μέγεθος 1.44
MB.

42. Πως γίνεται το photoshop
 Ανοίγουμε την εικόνα μας στο Photoshop και πηγαίνουμε στα φίλτρα (Filter-
>Extract…Alt+Ctrl+X)
 Τώρα στο Extract επιλέγουμε τον μαρκαδόρο (photo.1) ρυθμίζουμε το
μέγεθος του μαρκαδόρου (photo.2) ανάλογα με της διαστάσεις της εικόνας,
κάνουμε και ένα κλικ στο Smart Highlighting (photo.3) .αρχίζουμε τώρα να
ζωγραφίζουμε το περίγραμμα από αυτό που θέλουμε να κάνουμε extract,
 Το ζουμ και το χεράκι θα μας φανούν πολύ χρήσιμα όποτε μην φοβάστε να τα
επιλέξετε ,αν πάλι κάναμε κάποιο λαθάκι επιλέγουμε την γόμα και το
διορθώνουμε
 Αφού τελειώσαμε επιλέγουμε τον «κουβά» (photo.1)και κάνουμε κλικ μέσα
στην περιοχή που θέλουμε να πάρουμε (photo.2)
 Τέλος κλικ στο οκ (photo.3)
 Στην περίπτωση που έγινε μπλε όλη η εικόνα και όχι μόνο η περιοχή που
θέλουμε σημαίνει ότι κάπου αφήσαμε ένα κενό κάνουμε κλικ πάλι στην
εικόνα για να φύγει το μπλε και διορθώνουμε το λαθάκι
 Αν όλα πήγαν καλά θα πάρουμε αυτό για αποτέλεσμα , ίσος χρειαστεί λίγο
διόρθωμα ακόμα
 αν χρειαστεί το κάνουμε με την γόμα η με το history brush
 Δεν έμεινε τίποτα άλλο από το να ανοίξουμε την άλλη εικόνα όπου θέλουμε
να κάνουμε μοντάζ και να σύρουμε επάνω της αυτήν που κάναμε extract
http://el.wikipedia.org/wiki/Photoshop

43. ΌτανδενυπήρχεPhotoshop…
Έχετε αναρωτηθεί ποτέ τι γινόταν πριν την… εφεύρεση του Photoshop, όπου όλες οι
φωτογραφίες επεξεργάζονται, σβήνουν
οι ατέλειες, προστίθενται νέα
χαρακτηριστικά και εν τέλει υπάρχει
αυτό το τέλειο αποτέλεσμα που
βλέπετε σε περιοδικά και διαφημίσεις;
Όταν δεν υπήρχε Photoshop είχαμε
τον Gil Elvgren, έναν από τους
σημαντικότερους καλλιτέχνες του
εικοστού αιώνα στο χώρο του.
Μόνο με τις ικανότητές του στο σχέδιο
και μια ασπρόμαυρη φωτογραφία του
εκάστοτε μοντέλου ανά χείρας και ο
άνθρωπος μεταμόρφωνε τις εικόνες σε
μικρά έργα τέχνης. Έβαζε χρώμα και
δημιουργούσε υπέροχες πολύχρωμες
εικονογραφήσεις αναψυκτικά και
φάρμακα μέχρι ηλεκτρικές συσκευές και εσώρουχα, ο Gil έδινε άλλο χρώμα στις
ρεκλάμες της εποχής του!

44. http://perierga.gr/2013/08/%CF%8C%CF%84%CE%B1%CE%BD-
%CE%B4%CE%B5%CE%BD-
%CF%85%CF%80%CE%AE%CF%81%CF%87%CE%B5-photoshop%E2%80%A6/
Περίεργες ανύπαρκτες φωτογραφίες
O Erik Johansson είναι ένας σουηδός φωτογράφος που ζει και εργάζεται στο
Βερολίνο, με πολύ φαντασία και ιδέες που τις κάνει πραγματικότητα χάρη στη χρήση
του photoshop και άλλων προγραμμάτων επεξεργασίας εικόνας.
http://erikjohanssonphoto.com/work/imagecats/personal/

47. ΑΝΑΞΑΓΟΕΙΟ ΓΕΛ Ν.ΕΡΥΘΡΑΙΑΣ
ΕΡΕΥΝΗΤΙΚΗ ΕΡΓΑΣΙΑ
«Η τέχνη της φωτογραφίας σήμερα.
Ψηφιακή Φωτογραφία: Πλεονεκτήματα-Μειονεκτήματα»
TMHMA A4
Σωπασουδάκη Ιωάννα-Ειρήνη
Ραγκούση Ευαγγελία
Μάρτιος 2015

48. «Ο Μαγικός κόσμος της φωτογραφίας»
Με τον όρο σύγχρονη ελληνική φωτογραφία εννοείται η πορεία και η εξέλιξη της
φωτογραφικής τέχνης στον ελληνικό χώρο από το 1980 και εντεύθεν, ημερομηνία
που θεωρείται ορόσημο τόσο για τη δημιουργία ανάλογου θεσμικού πλαισίου, όσο
και για το εννοιολογικό πλαίσιο που χτίστηκε για την τέχνη στην ατομική και στην
ειδησεογραφική της εκδοχή.
Εκθέσεις Φωτογραφίας!
Έκθεση φωτογραφιών στον Πύργο
Έκθεση φωτογραφιών στη Λάρισα

49. Ψηφιακή φωτογραφία
Η ψηφιακή φωτογραφία είναι η τελευταία και πολλά υποσχόμενη εξέλιξη στον χώρο
της Φωτογραφικής τέχνης. Αν και βασίζεται σε τεχνολογία υπάρχουσα και
διαδεδομένη εδώ και δεκαετίες στις βιντεοκάμερες, μόλις τα τελευταία χρόνια
κατάφεραν οι κατασκευαστές να διαθέσουν σε προσιτές τιμές ψηφιακές
φωτογραφικές μηχανές με υψηλές δυνατότητες. Η ηλεκτρονική ολοκλήρωσή τους
αλλά και η διαρκής έρευνα και ανάπτυξη των αισθητήρων, έχει οδηγήσει την
ψηφιακή φωτογραφία σε επίπεδα ποιότητας που πλησιάζουν το κλασσικό film,
τουλάχιστον σε ότι αφορά τις μηχανές του 135 forma, σε συγκριτικά πολύ υψηλότερο
κόστος βέβαια.
Πλεονεκτήματα:
· Η οικονομία, αφού δίνεται η δυνατότητα στον χρήστη να τραβάει απεριόριστες
φωτογραφίες χωρίς να ανησυχεί για το κόστος φιλμ ή εμφάνισης.
· Η δυνατότητα άμεσης προεπισκόπησης των φωτογραφιών που ικανοποιούν τα
κριτήρια σας, αποφεύγοντας τη σπατάλη φιλμ αλλά και δυσάρεστων εκπλήξεων. Η
εκμάθηση έτσι βασικών αρχών της φωτογραφίας είναι πολύ πιο άμεση, και ο
φωτογράφος πολύ πιο σίγουρος.
· Η δυνατότητα οικονομικής αναπαραγωγής απεριόριστων αντίτυπων είτε με τη
χρήση ενός απλού εκτυπωτή (π.χ. τύπου InkJet) είτε με τη χρήση ειδικού εκτυπωτή
φωτογραφιών που συνδέεται με το PC.
· Η δυνατότητα χρήσης νέων τεχνολογιών όπως φίλτρα πραγματικού χρόνου και
σύντομων βιντεοσκοπήσεων.
· Δυνατότητα αλλαγής στην ευαισθησία λήψης χωρίς την αλλαγή film.
· Δυνατότητα ορθής χρωματικής απόδοσης υπό οποιοδήποτε τύπο φωτισμού, χωρίς
την χρήση φίλτρων ή αλλαγή film.
· Οι ψηφιακές εικόνες και τα παραμένουν αναλλοίωτες στο χρόνο, αντίθετα με τα
χημικά film και τις εκτυπώσεις κάθε τύπου.
· Τα ψηφιακά μέσα αποθήκευσης δεν επηρεάζονται έντονα από τις θερμοκρασιακές
αλλαγές και την υγρασία, ενώ έχουν πολύ μεγάλη διάρκεια ζωής.
Μειονεκτήματα:
· Υψηλό κόστος απόκτησης. Η σχέση τιμής απόκτησης μίας ψηφιακής μηχανής σε
σχέση με την αναλογική που αντικαθιστά είναι αρκετά υψηλότερο.
· Χαμηλότερη ποιότητα σε σχέση με το συμβατικό film. Σε απαιτητικές εφαρμογές
ακόμα και οι καλύτερες ψηφιακές της αγοράς δυσκολεύονται ή και αδυνατούν να
συναγωνισθούν μηχανές με χημικό film 35mm-Forma 135.Για μεσαίο Forma 6x4.5 ή
και μεγαλύτερο ούτε λόγος.
· Μικρή αυτονομία μπαταρίας. Οι διαθέσιμες τεχνολογίες δεν μπορούν να μας
δώσουν μηχανές με μεγάλη αυτονομία σε προσιτό κόστος. Τα…"ενεργοβόρα"
ηλεκτρονικά συστήματα των ψηφιακών μηχανών δεν επιτρέπουν παρά λίγες ώρες
αυτονομίας ανά φόρτιση, στην καλύτερη περίπτωση.
· Χρόνος μεταφοράς στην μνήμη: Οι περισσότερες ψηφιακές μηχανές χρειάζονται
αρκετό χρόνο μεταξύ 2 λήψεων, ενώ ακόμα και τα μεγαλύτερα μοντέλα δεν παρέχουν
παρά λίγα καρέ το δευτερόλεπτο, και για περιορισμένο αριθμό λήψεων.
· Χρόνος Εκκίνησης: Οι περισσότερες ψηφιακές μηχανές χρειάζονται ένα μικρό έως
και αξιοσημείωτο χρονικό διάστημα από την στιγμή που θα τις ενεργοποιήσουμε
μέχρι την στιγμή που μπορεί να γίνει η 1η λήψη.

50. · Υψηλό κόστος ειδικών εξαρτημάτων. Η χρήση εξειδικευμένων αξεσουάρ όπως
φίλτρων και οπτικών μετατροπέων για τους φακούς ανεβάζει κατακόρυφα το κόστος
για την ανάπτυξη ενός συστήματος γύρω από τις περισσότερες ψηφιακές.
· Όσο ανεβαίνει η ποιότητα και το μέγεθος των ψηφιακών λήψεων, τόσο πιο
επιτακτική είναι η ανάγκη αγοράς ακριβών μέσων αποθήκευσης για επαρκή
χωρητικότητα και αυτονομία μνήμης.
· Τα καταστήματα που προσφέρουν πλήρεις υπηρεσίες εκτύπωσης για ψηφιακές
μηχανές δεν είναι διαδεδομένα, ενώ οι υπηρεσίες τους είναι κατά κανόνα
υπερτιμημένες.
· Η αξία μεταπώλησης των ψηφιακών μηχανών υποπολλαπλασιάζεται σε ελάχιστο
χρονικό διάστημα, όμοια με αυτήν των ηλεκτρονικών υπολογιστών, αφού
παρουσιάζονται καλύτερα και φθηνότερα μοντέλα διαρκώς.
Flickr
Το Flickr είναι μια ιστοσελίδα, η οποία δημιουργήθηκε για να φιλοξενεί φωτογραφίες
και βίντεο. Δημιουργήθηκε αρχικά από την εταιρία Ludicorp και ύστερα
εξαγοράστηκε από την Yahoo!. Η υπηρεσία χρησιμοποιείται συχνά από bloggers για
να ενσωματώσουν τις φωτογραφίες τους στα blogs τους. Τον Σεπτέμβριο του 2010,
το Flickr έφτασε τα 5 δις. φωτογραφιών. Αρκετές από τις φωτογραφίες του Flickr
κυκλοφορούν υπό την άδεια Creative Commons. Η εγγραφή στο Flickr μπορεί να
είναι είτε δωρεάν είτε επί πληρωμή, η οποία παρέχει χρήστες του.
Όσον αφορά τη μαθησιακή διαδικασία, το Flickr μπορεί να συμβάλει σε αυτήν με
ποικίλου τρόπους. Το Flickr επιτρέπει την δημιουργία των private groups, δηλαδή
πρόσβαση να έχουν μόνο τα μέλη που θ καλέσει ο χρήστης, δηλαδή μαθητές,
εκπαιδευτικοί, γονιοί κλπ. Έτσι με αυτήν την εφαρμογή του Flickr οι μαθητές
μπορούν να εργαστούν με ασφάλεια στην σελίδα χωρίς να διαμοιράζεται το υλικό
τους σε τρίτους. Τους δίνεται η ευκαιρία να δημιουργήσουν συζητήσεις από όλα τα
μέλη της ομάδας και να σχολιάζουν το υλικό τους.
Επίσης το Flickr μπορεί να χρησιμοποιηθεί για την διδασκαλία Γεωγραφίας, και όχι
μόνο, αφού οι φωτογραφίες μπορούν να τοποθετηθούν σε παγκόσμιο χάρτη.Με αυτό
τον τρόπο τα παιδιά θα βλέπουν ποιες φωτογραφίες είναι σε συγκεκριμένο σημείο.
Μπορεί επιπλέον το Flickr να αποτελέσει σημείο ενημέρωσης, αφού τα παιδιά
μπορούν να μοιράζονται φωτογραφικό υλικό από διακοπές τους, από λουλούδια, από
φυτά, από τοπία κλπ και να αναλύουν και να συζητούν θέματα γύρω από τις
φωτογραφίες τους.