La generación más importante de la música fue aquella que desarrolló el jazz a comienzos del siglo XX en Nueva Orleans, liderada por figuras como Buddy Bolden. Establecieron el estilo inicial del jazz de Nueva Orleans, caracterizado por improvisaciones melódicas sobre temas principales integrados por dos canciones. Las bandas interpretaban espirituales, ragtimes, marchas y cantos afrocubanos de forma lenta o mediana, lideradas por la corneta.

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lA Música
D IFERENTES
Historia de la música... GENEROS DE
MUSICA
La Historia de la mú- dental. ce con el ser humano,  Jazz
sica es el estudio de La música de una cul- y ya estaba presente,
 Rock
las diferentes tradi- tura está estrecha- según algunos estu-
ciones en la música y mente relacionada diosos, mucho antes  Pop
su ordenación en el con otros aspectos de de la extensión del ser
 Reggae
tiempo. la cultura, como la humano por el plane-
Dado que to- organiza- ta, hace más de  Salsa
da cultura conocida ción económica, el 50 000 años.1 Es por
tanto una manifesta-  Merengue
ha tenido alguna for- desarrollo técnico, la
ma de manifestación actitud de ción cultural univer-  Blues
musical, la historia de los compositores y su sal.
 Reggaetón
la música abarca a relación con los oyen- La música está com-
todas las sociedades y tes, las puesta por dos ele-  Vallenato
épocas, y no se limita, ideas estéticas más mentos básicos:
 Metal
como ha venido sien- generalizadas de cada los sonidos y
do habitual, a Occi- comunidad, la visión los «silencios». E.T.C.
dente, donde se ha acerca de la función El sonido es la sensa-
utilizado la expresión del arte en ción percibida por
«historia de la músi- la sociedad, así como el oído al recibir las
ca» para referirse a la las variantes biográfi- variaciones de presión
historia de la música cas de cada autor. generadas por el mo-
europea y su evolu- En su sentido más vimiento vibratorio de
ción en el mundo occi- amplio, la música na- los cuerpos sonoros.
Música en la Edad media...
Los orígenes de la músi- do canto gregoriano. La la, juglares, trovadores y
ca medieval se confun- músi- troveros, junto a
den con los últimos ca monódica profana los minnesinger aleman
desarrollos de la música comenzó con las llama- es. Con la aparición en
del periodo tardío ro- das canciones el siglo XIII de
mano. La evolución de de goliardos (ss. XI y XII la escuela el proceso que
las formas musicales ) y alcanzó su máxima culminó en la música del
apegadas al culto se expresión con la música Renacimiento.
resolvió a finales de los menestra-
del siglo VI en el llama-

2. Página 2 lA Música
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La música en el renacimiento... _ULTIMA PAGINA
Francia: La chanson, música de es Clement Janequín. el compositor William Byrd,
tipo cordal que desembocará en Italia: La música italiana se vio quien desempeñó un papel cru-
el madrigal. En él desta- condicionada por el papel que cial en la música de clave; otro
can Pierre Attaignant, Clement ocuparon los compositores fla- compositor de alta relevancia es
Janequín y Claude Le mencos como: Adrián Willaert y John Dowland, compositor de
Jeune (1528-1600). Las peculia- sus discípulos que trasplanta- espléndidas y reconocidas melo-
ridades de estos compositores ron el estilo polifónico holandés. días para laúd .
son el enorme brillo y fuerza En menos de un siglo, Italia re- España: Como en las letras, el
rítmica que dan a su música un emplazó a los Países Bajos como siglo XVI es también el Siglo de
carácter enormemente extrover- centro de la vida musical euro- Oro de la música española. Des-
tido, se distinguió por tener rea- pea. tacan las obras de los composi-
lismo expresivo, describe la na- tores Tomás Luis de Victo-
turaleza y resalta la expresión Inglaterra: En la música del
renacimiento inglés, se destaca ria, Cristóballes y Francisco.
del texto; uno de sus exponentes
La música clásica...
La música barroca es el periodo mu- mea, Johann Sebastián Bach, Domé- viola la gamba, en general remplaza-
sical que domina a Europa durante nico Escarlata y Georg Friedrich An- dos por otros más nuevos que en esta
todo el siglo XVII y primera mitad del. época alcanzan un gran auge técnico
del siguiente, siendo remplazada por y de prestigio, como el violín, la gui-
La última generación importante
el clasicismo hacia 1750-1760. Se tarra o el violonchelo. El clave segui-
nacen todos entre 1668 y 1685 donde
considera que nació en Italia y alcan- rá omnipresente en toda la música de
muchos de ellos representan el cenit
zó su máximo esplendor en Alemania este periodo culminando su larga
nacional y de la era en el país donde
durante el barroco tardío. Es uno de trayectoria de los siglos anteriores en
vivieron: Vivaldi en Italia, Bach y
los periodos más ricos, fértiles, creati- las obras de Bach, Ramea, Andel, y
Tele Mann en Alemania, Andel en
vos y revolucionarios de la historia de Escarlata, aunque estará en boga
Inglaterra, Ramea y Cooperan en
la música. hasta 1770. El órgano seguirá tenien-
Francia y Escarlata en España. Aun-
do un peso importante en Alemania,
En este período se desarrollaron nue- que algunos de ellos no solo se ape-
donde con Bach alcanza su más alta
vas formas y se operaron grandes gan a su escuela nacional y hacen
expresión en toda la historia.
avances técnicos tanto en la composi- una magnifica síntesis y resumen de
ción como en el virtuosismo; así tene- todas las escuelas como es el caso de
mos: cromatismo, expresividad, bajo Bach, Andel y Tele Mann, todos naci-
cifrado y bajo continuo, intensidad, dos en Alemania, aunque Andel se
ópera, oratorio, cantata, sonata, toca- marcha a Italia en 1706 para no vol-
ta, suite, fuga y la sinfonía. ver jamás y asentándose en Inglate-
rra en 1713 hasta su muerte, convir-
El barroco en la música, al contrario
tiéndose el mayor exponente de la
de en otras ramas del arte, pervive
escuela inglesa.
un poco más en el tiempo y se extien-
de hasta la década de los 50 y 60 del En cuanto a instrumentos, se hacen
siglo XVIII, cuando mueren los últi- varios cambios y algunos instrumen-
mos grandes exponentes de la época tos de etapas precedentes no aguan-
barroca: Antonio Vivaldi, Georg Phi- tan hasta el final del barroco y caen
lip Tele Mann, Jean Philips Ra- en desuso mucho antes, el laúd y la

3. Volumen 1, nº 1 Página 3
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Música del romanticismo -P RIMERA PAGINA
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El nacionalismo es una corrien- escuela.
te iniciada en Rusia. Mikhail Glinka es comúnmente recorda- instrumentación excelente, ofre-
Glinka famoso por su ópera Una do como el fundador de la músi- cía una combinación de lo tradi-
vida para el zar alentó ca nacionalista rusa. Una vez cional y lo exótico.
a Aleksandr Dargomyzhs- depurado su estilo de composi- _____________________________
ki para ayudarle a convencer a ción en relación con sus estu-
un grupo de cinco compositores Pianistas del romanticismo:
dios posteriores, despertó una
rusos a coordinar sus trabajos gran atención tanto en su país
basados en la cultura rusa. Más como en el extranjero. Sus ope- -Franz Schubert
tarde fueron conocidos como El ras rusas ofrecían una síntesis
Grupo de los Cinco. La ópera de -Félix Mendelssoliev
de composición occidental pero
Dargomyzhski El convidado de con melodía rusa, mientras que -Frederick Chopin
piedra fue la piedra angular su música orquestal, con una -Robert Schumann
sobre la que se basó esta nueva
La música en la actualidad…
según la definición tradicional del término, el arte de organizar sensible y lógicamente una
combinación coherente de sonidos y silencios utilizando los principios fundamentales de la
melodía, la armonía y el ritmo, mediante la intervención de complejos procesos psico-anímicos. El
concepto de música ha ido evolucionando desde su origen en la antigua Grecia, en que se reunía
sin distinción a la poesía, la música y la danza como arte unitario. Desde hace varias décadas se
ha vuelto más compleja la definición de qué es y qué no es la música, ya que destacados
compositores, en el marco de diversas experiencias artísticas fronterizas, han realizado obras que,
si bien podrían considerarse musicales, expanden los límites de la definición de este arte.
La música, como toda manifestación artística, es un producto cultural. El fin de este arte es
suscitar una experiencia estética en el oyente, y expresar sentimientos, circunstancias,
pensamientos o ideas. La música es un estímulo que afecta el campo perceptivo del individuo; así,
el flujo sonoro puede cumplir con variadas funciones (entretenimiento, comunicación,
ambientación.
CULTURA Y MUSICA
Todas las culturas tienen manifestaciones musicales. Incluso se ha demostrado que las ballenas
se comunican gracias a un lenguaje sonoro que podríamos llamar musical, al igual que la mayoría
de las aves, lo que sugiere un posible origen filogenético común.
La música está ligada a un grupo social y a sus acontecimientos, y es expresión de éstos últimos.
Estos acontecimientos no son universales; por tanto no podemos decir que la música sea
universal, por lo menos en cuanto a su contenido, significado e interpretación. Por ejemplo, es
probable que las obras de Mozart carezcan de sentido musical para un indígena, quien entiende la
música a partir estructuras psíquicas diferentes a las del mundo occidental.

4. - P AGINA SIGUIENTE
La música... - P AGINA ANTERIOR
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La música (del griego: μουσική [τέχνη] -
mousikē [téchnē], "el arte de las musas") es, según la
definición tradicional del término, el arte de organi-
zar sensible y lógicamente una combinación coherente
de sonidos y silencios utilizando los principios funda-
mentales de la melodía, la armonía y el ritmo, me-
diante la intervención de complejos procesos psico-
anímicos. El concepto de música ha ido evolucionando
desde su origen en la antigua Grecia, en que se reunía
sin distinción a la poesía, la música y la danza como
arte unitario. Desde hace varias décadas se ha vuelto
más compleja la definición de qué es y qué no es la
música, ya que destacados compositores, en el marco
de diversas experiencias artísticas fronterizas, han
realizado obras que, si bien podrían considerarse mu-
sicales, expanden los límites de la definición de este
arte.
La generación mas importante de la música...
Aunque en el periodo que va mina «estilo Nueva Orleans» a tar espirituales, ragtimes, mar
desde el final de la Guerra de esta forma inicial del jazz. chas y cantos de origen afrocu-
Secesión hasta el fin del siglo Aún no se ha desprendido de bano. El peso sonoro y concep-
XIX, ya existían algunas ban- las influencias del minstrel y tual de la música recaía en
das que tocaban algo parecido contiene todas las característi- la corneta, que era quien desa-
a un jazz rudimentario, como cas propias delhot. Las impro- rrollaba las melodías, apoyada
las de los cornetistas Sam visaciones, en el sentido que por el trombón y el clarinete,
Thomas, Louis Ned, James L. hoy las conocemos, no exis- que elaboraban variaciones
Harris o Robert Baker o la tían; de hecho, los solistas ela- improvisadas sobre la melodía
banda que usualmente tocaba boraban largas variaciones base.
en el Kelly's Stables de Nueva melódicas sobre el tema prin-
Orleans,8 suele considerarse cipal (usualmente integrado
a Buddy Bolden como la pri- por dos canciones diferentes),
mera gran figura y el iniciador en tempos muy lentos o me-
del primer estilo definido de dios, nunca rápidos. Las ban-
jazz.nota 1 das eran ambulantes y solían
Convencionalmente, se deno- preferir siempre interpre-