1. LAS VANGUARDIAS
LITERARIAS

2. En el campo del arte y de la cultura, el primer tercio del siglo XX es
particularmente fértil. Se produce una verdadera explosión creativa, de cuya
diversidad da una idea la multitud de movimientos estéticos que se suceden y
superponen en pocos años. Son las llamadas Vanguardias. No afectan solo a la
literatura, sino también a las artes plásticas y se reflejan en todos los ámbitos de la
cultura.
Las diversas corrientes se caracterizan :
1. Afán experimental y su voluntad de ruptura con respecto al arte anterior.
2. Tienen voluntad de desarrollar un arte nuevo y negar todo el valor del pasado
artístico.
3. Son provocadores (desprecian al gran público y a la burguesía y buscan
escandalizar).
4. Suelen darse a conocer en las revistas literarias a través de manifiestos, en los que
atacan el arte oficial y afirman sus nuevas propuestas.
Introducción

3. Los "-ismos” vanguardistas, es decir, las
distintas corrientes, se suceden a un ritmo
vertiginoso y todas el las tienen en común:
 La búsqueda de lo nuevo.
 El antitradicionalismo.
 El internacionalismo.
 El antiacademicismo y
 El experimentalismo.

4.  Expresionismo.
Rechazan que el arte sea representación
externa de la realidad, sino que tiene que descubrir
una realidad interior, por lo que recurren a la
deformación de características físicas o
psicológicas de lo que se describe. Esa búsqueda
de la expresividad los aleja del realismo, por lo que
abundan personajes extraños, descripciones
simbólicas, caricaturas, situaciones absurdas y el
uso libre del lenguaje.
Vanguardias europeas

5. EXPRESIONISMO

6. Futurismo.
Defiende que el arte se debe al futuro. El primer
manifiesto futurista fue publicado en 1909 por el italiano Marinetti. El
futurismo alcanza gran importancia por su aportación teórica, más que
por sus obras. Proponen: usar los verbos en infinitivo, eliminar las
conjunciones, suprimir la puntuación, etc. Cambian todos los temas
tradicionales literarios por nuevos motivos: las máquinas, el automóvil,
el avión, las fábricas, la luz eléctrica, los deportes, etc. Exaltan la
acción y la violencia y rechazan el sentimentalismo; estas ideas, su
entusiasmo por la guerra y su nacionalismo hacen que se identifiquen
con el fascismo.
Vanguardias europeas.

7. FUTURISMO

8. Cubismo:
Apollinaire publica en 1913 el principal
ensayo sobre cubismo. Este movimiento se
relaciona con la pintura: la fragmentación de la
realidad, la superposición de planos, montaje
arbitrario de los elementos del poema. Atienden a
los aspectos visuales: tipos de letra, collage,
caligramas (las letras del texto forman un dibujo
alusivo a su contenido).
Vanguardias europeas

9. Cubismo

10.  Dadaísmo
Con Tristán Tzara. Significa la rebeldía pura
contra toda lógica para así liberar la fantasía del
lector y liberarlo de inhibiciones. Esto lo
consigue recurriendo al lenguaje incoherente, de
alguna manera prepara el camino al surrealismo.
Sus características más destacadas son:
tendencia al absurdo, exaltación de lo
ilógico, regreso a la pureza infantil, etc.
Vanguardias europeas

11. Dadaísmo

12.  Surrealismo.
Surge en Francia y su figura principal es André Breton que, tras leer a Freud,
publicará en 1924 el primer Manifiesto surrealista. Es la revolución artística más
importante del siglo XX. No es sólo una revolución estética, sino una revolución
integral. Su lema es “transformar la vida” y propugna una liberación total del
hombre a través de la liberación de los impulsos reprimidos en el
subconsciente. Todo ello lleva a liberar su poder creador y para ello utiliza diversas
técnicas como: la escritura automática (escribir sin reflexión); el collage (basándose en
frases recortadas de periódicos o prospectos; la reseña de los sueños, etc.). A veces,
incluso, mediante ciertas drogas, se provocan alucinaciones y delirios para transcribir
experiencias extra-racionales.
Así se produce una liberación del lenguaje y aparecen asociaciones libres e
inesperadas de metáforas insólitas, imágenes oníricas y hasta delirantes. Su influencia
fue extraordinaria. Gracias a él el lenguaje de la poesía se ha enriquecido
insospechadamente. Y no sólo la poesía. Hoy sigue presente no sólo en la literatura,
sino en el cine, en ciertos vídeo-clips y en las más variadas manifestaciones culturales
Vanguardias europeas

13. Surrealismo

14. El pionero de las vanguardias fue Ramón Gómez de la Serna, personalidad
extravagante y provocadora que presidió numerosas tertulias como la del café de
Pombo. Pero también aparecen revistas que defienden las nuevas tendencias como la
“Revista de Occidente”, creada por Ortega y Gasset, y ensayos tan interesantes como La
deshumanización del arte del mismo Ortega.
El vanguardismo español conocerá las siguientes etapas:
 De 1908-18: Las primeras manifestaciones con “Ramón”.
 De 1918-25: El predominio de la deshumanización.
 De 1925-30: Influjo del surrealismo y con ello se va introduciendo la rehumanización.
 De 1930-36: El ocaso de las vanguardias. Surgen nuevas inquietudes y un nuevo
romanticismo.
Las Vanguardias en España

15.  El Futurismo que se conoció pronto pero que no
creó escuela. Se hallarán huellas en poetas del
27 como, por ejemplo, en Salinas y su poema “A
la bombilla”. Son poemas amantes del peligro y
del coraje y que buscan la audacia y la temeridad.
Los principales –ismos que
triunfan en España son

16.  El Ultraísmo. Pretende “ir más allá” del
Novecentismo imperante, pero fue muy efímero.
Su promotor fue Guillermo de Torre y se
caracteriza por su antisentimentalismo y
deshumanización de la poesía, trabajando, sobre
todo, a partir de caligramas.

17. Ultraísmo

18.  El Creacionismo traído a España por el poeta
chileno Vicente Huidobro. Pretende alejarse de la
realidad para llegar a la abstracción, a la creación
absoluta, sin imitación de la realidad. Influye en
Gerardo Diego.

19. Y he aquí que una buena mañana, después de una noche de preciosos sueños y
delicadas pesadillas, el poeta se levanta y grita a la madre Natura: Non serviam. Con toda
la fuerza de sus pulmones, un eco traductor y optimista repite en las lejanías:«No te
serviré».
La madre Natura iba ya a fulminar al joven poeta rebelde, cuando éste,
quitándose el sombrero y haciendo un gracioso gesto, exclamó: «Eres una viejecita
encantadora».
Ese non serviam quedó grabado en una mañana de la historia del mundo. No era
un grito caprichoso, no era un acto de rebeldía superficial. Era el resultado de toda una
evolución, la suma de múltiples experiencias.
El poeta, en plena conciencia de su pasado y de su futuro, lanzaba al mundo la
declaración de su independencia frente a la Naturaleza.
Ya no quiere servirla más en calidad de esclavo.
El poeta dice a sus hermanos: «Hasta ahora no hemos hecho otra
cosa que imitar al mundo en sus aspectos, no hemos creado nada. ¿Qué ha
salido de nosotros que no estuviera antes parado ante nosotros, rodeando
nuestros ojos, desafiando nuestros pies o nuestras manos?
Non serviam. V. Huidobro.

20. » Hemos cantado a la Naturaleza (cosa que a ella bien poco le importa). Nunca hemos creado
realidades propias, como ella lo hace o lo hizo en tiempos pasados, cuando era joven y llena de impulsos
creadores.
» Hemos aceptado, sin mayor reflexión, el hecho de que no puede haber otras realidades que las
que nos rodean, y no hemos pensado que nosotros también podemos crear realidades en un mundo nuestro,
en un mundo que espera su fauna y su flora propias. Flora y fauna que sólo el poeta puede crear, por ese don
especial que le dio la misma madre Naturaleza a él y únicamente a él».
Non serviam. No he de ser tu esclavo, madre Natura; seré tu amo. Te servirás de mí; está bien.
No quiero y no puedo evitarlo; pero yo también me serviré de ti. Yo tendré mis árboles que no serán como los
tuyos, tendré mis montañas, tendré mis ríos y mis mares, tendré mi cielo y mis estrellas.
Y ya no podrás decirme: «Ese árbol está mal, no me gusta ese cielo.... los míos son mejores».
Yo te responderé que mis cielos y mis árboles son los míos y no los tuyos y que no tienen por
qué parecerse. Ya no podrás aplastar a nadie con tus pretensiones exageradas de vieja chocha y regalona.
Ya nos escapamos de tu trampa.
Adiós, viejecita encantadora; adiós, madre y madrastra, no reniego ni te maldigo por los años de
esclavitud a tu servicio. Ellos fueron la más preciosa enseñanza. Lo único que deseo es no olvidar nunca tus
lecciones, pero ya tengo edad para andar solo por estos mundos. Por los tuyos y por los míos.
Una nueva era comienza. Al abrir sus puertas de jaspe, hinco una rodilla en tierra y te saludo muy
respetuosamente.
Non serviam. V. Huidobro.

21.  El Surrealismo. En España lo difunde Juan Larrea quien orienta a
varios autores del 27: Alberti, Sobre los ángeles; Lorca, Poeta en
Nueva York; y buena parte de la obra de Aleixandre. Nuestro
surrealismo no es ortodoxo, sino autónomo. Nuestros poetas no
llegaron a la creación inconsciente, ni practicaron la “escritura
automática”, sino que en su obra siempre hay un débil hilo
conductor. Lo que sí hubo es una liberación de la imagen y un
enriquecimiento del lenguaje poético. Su aparición supuso la crisis
del ideal de “pureza” y “deshumanización”. Con él lo humano, e
incluso lo social y lo político penetrarán de nuevo en la literatura,
como lo prueba la trayectoria de Lorca, Alberti o Neruda.

22. Desde mi ventana veo
a la luz teoremática del farol de enfrente
pasar los problemas
en sus fórmulas.
Son las formas que pasan
en sus jaulas de rectas y curvas
con sus rótulos de frascos de farmacia
en las frentes.
F4 H3 W
R7 C14 J6
Se sumergen
doblando la esquina en la noche
empujadas por un gran viento
Larrea

23.  La aurora de Nueva York tiene
cuatro columnas de cieno
y un huracán de negras palomas
que chapotean las aguas podridas.
La aurora de Nueva York gime
por las inmensas escaleras
buscando entre las aristas
nardos de angustia dibujada.
La aurora llega y nadie la recibe en su boca
porque allí no hay mañana ni esperanza posible:
a veces las monedas en enjambres furiosos
taladran y devoran abandonados niños.
Los primeros que salen comprenden con sus huesos
que no habrá paraísos ni amores deshojados;
saben que van al cieno de números y leyes,
a los juegos sin arte, a sudores sin fruto.
La luz es sepultada por cadenas y ruidos
en impúdico reto de ciencia sin raíces.
por los barrios hay gentes que vacilan insomnes
como recién salidas de un naufragio de sangre.
Lorca

24. Manifestó con su vida lo que expresaban sus escritos: una postura
antiburguesa que ejercía la provocación contra las normas establecidas. Sus
polifacéticas actividades lo convirtieron en uno de los personajes más populares de la
época. Llevó a cabo una obra variada, tanto en los géneros como en las formas, siempre
guiada por su actitud inconformista que dio como resultado una tendencia constante a la
experimentación.
Fue, sin duda, el impulsor del Vanguardismo en España junto con
J.R.Jiménez, el maestro de los jóvenes poetas. Fue enorme la influencia de la
“greguería”, género inventado por él y asentado en una frase ingeniosa o metafórica
que recuerda los juegos del Barroco. La greguería encierra un concepto, una metáfora,
un chiste o una sentencia filosófica. “Humorismo + Metáfora = Greguería”, definió él
mismo.
Tenía de la novela un concepto vanguardista y libre que se manifiesta en
títulos como El torero Caracho. También escribió teatro como Los medios seres y
biografías, y su autobiografía, Automoribundia.
Ramón Gómez de la Serna

25.  La cabeza es la pecera de las ideas.
 Los remos son las pestañas de los barcos.
 El agua no tiene memoria, por eso es tan limpia.
 El cerebro es un paquete de ideas arrugadas que llevamos en la cabeza.
 La muerte es hereditaria.
 El libro es un pájaro con más de cien alas para volar.
 El libro es el salvavidas de la soledad.
 La lagartija es el broche de las tapias.
 El camello lleva a cuestas el horizonte y su montañita.
 Los recuerdos encogen como las camisetas.
 Al cerrar una puerta con violencia, pillamos los dedos al silencio.
 Escribir con lápiz es marcar sólo la sombra de las palabras.
 De la nieve caída en los lagos nacen los cisnes.
 El viento se rasca la espalda en las esquinas.
GREGUERÍAS