L’hôtel Onomo Dakar Airport a accueilli l’exposition de Matar Ndour lors de la Biennale de l’Art Africain Contemporain de Dakar du 15 Mai au 15 Septembre 2012. Matar Ndour fait partie de ces artistes pour qui la photographie est avant tout l'art de transmettre une émotion, une rencontre, l'envie de capter plus qu'une image, un moment de vie. De ces moments de vie, Matar Ndour nous présente Portrait de ville où comment dans la banlieue de Dakar la débrouillardise doit faire face à l’existence au quotidien. Il porte un regard, qu’il tente subjectif, sur les petits métiers, le brassage culturel, l’intégration des communautés de la sous région. Portrait de ville est à la fois un reportage photo documentaire mais aussi un hommage à une ville qui pourrait ressembler à tant d’autres, où tradition et modernité s’entrecroisent, communauté et individualisme se côtoient sans pour autant se confronter.

1. DOSSIER DE PRESSE
L’hôtel Onomo Dakar Airport
Présente
PORTRAIT DE VILLE
De
Matar Ndour
DU 15 MAI AU 15 SEPTEMBRE 2012
Route de l’aéroport
BP 38233 Dakar, Yoff
Tel : 33 869 06 10
onomo.dakar@onomohotel.com
www.onomohotel.com

2. AVANT PROPOS 3
L’ARTISTE MATAR NDOUR 4
L’EXPOSITION PORTRAIT DE VILLE 6
ONOMO VISUAL ART 9
ONOMO INTERNATIONAL 12
SOMMAIRE
2

3. AVANT-PROPOS
3
L’hôtel Onomo Dakar Airport est inscrit pour la première fois dans le pro-
gramme off de Dak’Art, la Biennale de l’Art Africain Contemporain de Dakar.
Ouvert en novembre 2010, Onomo Dakar Airport est le premier hôtel du
nouveau concept hôtelier d’Onomo International.
Des hôtels au cœur de l’Afrique, l’Afrique au cœur de l’hôtel est le credo de
cette nouvelle chaîne hôtelière.
Onomo se veut économique dans sa conception, interactif dans sa commu-
nication, écologique dans son ambition et culturel dans sa vocation.

4. Matar Ndour, photographe sénégalais au parcours atypique,
est un personnage discret et sensible. Il a fait de ce qui n'était à l'origine
qu'une passion, son mode de vie et bénéficie aujourd'hui d'une belle recon-
naissance internationale.
Il commence la photographie en 1987. À ses débuts, il travaille notamment
dans le domaine de la photographie industrielle, d'architecture, de mode et
de sport. A partir de 1995, il développe une approche plus personnelle de la
photographie, en portant notamment son regard sur les villes de Rufisque,
Gorée et Saint-Louis, ainsi que sur des pans significatifs du patrimoine
culturel sénégalais.
Il expose pour la première fois en 1996, au centre culturel français de Da-
kar dans le cadre du Mois de la photo. Puis il participe à de nombreuses ex-
positions. En 2000, il présente dans la gare de Dakar, des portraits réalisés
lors d'un voyage en train entre Dakar et Bamako. En 2001, il expose à la bi-
bliothèque universitaire de Dakar, l’UCAD. En 2003, il est en Bretagne où il
présente son travail à bord d'un bus parcourant la ville. La même année il
participe aux Rencontres Africaines de la Photographie de Bamako. Il est
également présent au festival breton Les Arts dînent à l'huile.
Privilégiant toujours l'échange et les rencontres au cadre élitiste des gale-
ries, Matar participe en 2005 à un workshop de la photographie organisé
par la fondation Jean-Paul Blachére à Joucas. Puis en 2009, il a un projet
autour de la ville de Bagnolet. Il émerge, de ses balades à travers la ville et
de ses moments passés avec les habitants, des clichés très originaux, un
regard inédit sur cette banlieue.
A travers des portraits, des photographies d'architecture, d'ambiance et
des éléments du quotidien tels que les tags ou les arrêts de bus, Matar met
en relief la beauté là où on ne l'attend pas.
Matar a collaboré avec plusieurs journaux et agences tels que Libération
(France), Jeune Afrique (France), Amina (France), Panapress (Sénégal / Afri-
que), 7 week-end (Sénégal).
4
L’ARTISTE MATAR NOUR

5. Expositions photographiques
2003 : Festival Les Arts dinent à l’huile à Douarnenez en Bretagne
2008 : OFF de la Biennale des arts plastiques de Dakar à l’Institut fran-
çais de Dakar
2010 : Hommage aux grands lutteurs sénégalais, Institut français de
Dakar
2011 : Hommage aux grands lutteurs sénégalais, Alliance française de
Ziguinchor et Kaolack
Expositions collectives
1996 : Galerie 39 Dakar 4ème édition du Mois de la Photo, Institut
français de Dakar
2000 : Direction de la régie des chemins de fer de Thiès Train Dakar
Bamako:
A la grande gare de Dakar train Dakar Bamako
2001 : A la Bibliothèque Universitaire de Dakar
2003 : Bamako, 5ème Rencontre Africaine de la Photographie
2004 : Hôtel Mercure Rencontre avec les talents d’Afrique
2005 : Musée ARTE Moderne du Bahia Brésil
: Joucas France avec la fondation JP Blachère
: Nouvelles africaines ; Quand l’Afrique s’exporte en images
Paris 20e
: Galerie nationale World Press 2ème prix culture
2010 : Agen France avec le collectif Artforme
Publications
- « Portrait de ville : Guédiawaye » avec le collectif Hémisphère
Sud
- « Dakar émoi» avec les éditions de Vives Voix
- « Une bouteille à la vie KIRENE» avec les éditions de Vives Voix
- « Arènes Sénégalaises» avec les éditions de Vives Voix
5

6. L’EXPOSITION PORTRAIT DE VILLE
6
Matar Ndour fait partie de ces artistes pour qui la photographie est avant
tout l'art de transmettre une émotion, une rencontre, l'envie de capter plus
qu'une image, un moment de vie.
De ces moments de vie, Matar Ndour nous présente Portrait de ville où
comment dans la banlieue de Dakar la débrouillardise doit faire face à
l’existence au quotidien. Il porte un regard, qu’il tente subjectif, sur les pe-
tits métiers, le brassage culturel, l’intégration des communautés de la sous
région, l’organisation sociale d’une localité, Guédiawaye, où 65% de sa po-
pulation a moins de 25 ans.
Portrait de ville est à la fois un reportage photo documentaire mais aussi un
hommage à une ville qui pourrait ressembler à tant d’autres, où tradition et
modernité s’entrecroisent, communauté et individualisme se côtoient sans
pour autant se confronter. Un dualisme qui se veut complémentaire et
comme le dit Manu Dibango « on ne peut pas peindre du blanc sur du blanc
ni du noir sur du noir mais l’un à besoin de l’autre pour se révéler ».
Matar NDOUR, Artiste, photographe
83 bis, liberté 6 extension Dakar
Tel : 77 632 87 66 / 33 827 23 14
Email : ndourawaly@yahoo.fr
www.flickr.com/photos/matarndour

7. 7
Dualité, format 60x80 cm
A chaque son moyen de transport, format 40x60 cm

8. 8
Vingt œuvres sont réparties au niveau du rez-de-chaussée de l’hôtel. Ces
photographies ont toutes été prises en 2009.
Les formats 40x60 cm:
- Intégration 1,
- Intégration 2,
- Autorité,
- La débrouille,
- Inquiétude,
- Environnement,
- Ecole coranique 1,
- Ecole coranique 2,
- Mode dans la ville,
- Jeunesse,
- Espace publique,
- Intérieur,
- Pause café,
- Savoir faire,
- Avancée de la mer,
Les formats 60x80 cm:
- Dualité,
- Patrimoine,
- Car rapide,
- A chacun son moyen de transport,
- Marché,
Les clients de l’hôtel seront particulièrement sensibilisés à l’exposition. Une
plaquette est placée dans chaque chambre à leur intention. Un teaser sera
également diffusé le soir au niveau du restaurant.

9. 9
L’hôtel Onomo est une fenêtre sur l’Afrique dynamique, ouverte aux
échanges et respectueuse de ses cultures. Hall, jardin, chambres sont des
lieux privilégiés qui donnent la parole aux artistes africains contemporains
– photographes, designers, décorateurs – et développent des partenariats
avec les principaux acteurs culturels.
”Dans le domaine culturel nous pensons qu’il est JUSTE de témoigner de la di-
versité culturelle et de respecter le pays d’implantation.
La politique culturelle que Onomo va mettre en place est basée sur la création
contemporaine africaine et s’appuie sur l’image à travers des œuvres de photo-
graphes et de cinéastes. Nous souhaitons offrir à nos clients le visage d’une Afri-
que qui bouge, créative car nous sommes persuadés qu’un enjeu important de
la mondialisation se fera par le respect et la connaissance des autres cultures.”
Philippe Colleu, Co Président Onomo International
« Onomo Visual Art » représente et concrétise la volonté et la philosophie
du groupe Onomo International. Il est le label culturel du groupe Onomo
International. Il promeut l’art lié à l’image, la photo et la vidéo d’artistes
contemporains africains.
Les objectifs étant de :
 Faire d’Onomo un espace de diffusion des photographes contem-
porains africains,
 Faire d’Onomo un lieu de diffusion de films d’auteurs et des vi-
déastes africains,
 S’inscrire dans le paysage artistique en partenariat avec les struc-
tures artistiques et culturelles locales,
ONOMO VISUAL ART

10. Chaque hôtel Onomo prévoit d’exposer des artistes photographes durant
l’année à raison d’au moins deux expositions par an. La parole est don-
née aux photographes, cinéastes, vidéastes à la recherche d’un espace
de diffusion.
Le principe est d’avoir un échange équitable avec l’artiste. Les hôtels
Onomo mettent à disposition des espaces de diffusion privilégiés et atypi-
ques.
« Onomo Visual Art » n’impose pas de thématique. L’artiste présente la sé-
rie de photos de son choix. Un comité de sélection sera mis en place pour
étudier et valider la candidature pour tous les hôtels du groupe tous les six
mois.
« Onomo Visual Art » souhaite simplement montrer une Afrique dynamique
et tournée vers l’avenir. L’artiste sélectionné travaillera en lien avec la
chargée de développement culturel sur la scénographie et la production
des œuvres.
Afin d’être cohérent dans notre démarche, nous prenons soin de réaliser le
tirage des photographies et la production des supports sur place au Séné-
gal. Une imprimerie de la place effectue le tirage des photographies en nu-
mérique avec l’appui constant du photographe. Les supports de commu-
nication sont également produits à Dakar.
Les œuvres sont en dépôt vente. « Onomo Visual Art » prend en charge
les frais de production et de scénographie liés à l’exposition.
Cependant afin de financer les frais de productions des expositions sui-
vantes, 25% sur le montant total des ventes seront restitués à l’hôtel ex-
posant.
Les photographies seront numérotées et le tirage limité à 10 exemplaires
selon les formats retenus pour l’exposition.
9

11. Une collaboration tout au long de l’exposition est demandée au photogra-
phe afin de participer et d’encourager la médiation avec la clientèle et le pu-
blic extérieur.
Une collaboration équitable donc, dans le plus grand respect des droits de
l’artiste.
Tout au long de l’année, des évènements culturels en lien avec l’image
ponctueront la vie de l’hôtel. L’intérêt étant d’être actif et de travailler en lien
avec les artistes et les structures locales.
« Onomo Visual Art » encourage la création et participe à l’actualité artisti-
que en soutenant la production et l’organisation d’une exposition dans ses
murs.
« Onomo Visual Art » souhaite devenir à long terme une vitrine de la
création et de l’art africain contemporain liée à l’image en Afrique.
10

12. Onomo International développe une hôtellerie simple, innovante, écologi-
que, technologique et culturelle en Afrique. Co présidé par Philippe Colleu
et Christian Mure, le groupe bénéficie de capitaux africains et européens et
soutient une ambition forte sur le continent africain. Deux hôtels Onomo
sont ouverts à Dakar et Libreville et deux autres en construction à Abidjan
et Bamako. Une vingtaine de nouveaux projets sont à l’étude dont près de
la moitié sont en cours de négociation.
11
ONOMO INTERNATIONAL