1. Efectos
Efectos
de la
de la
música
música Capillas
Capillas
Recuperación
Recuperación Polifonistas
de mitos Polifonistas Reales
Reales
de mitos
La música Catedralicias
Catedralicias
La música
en la época
en la época
de
de
Tratadistas Cervantes
Cervantes Instrumentistas
Tratadistas Instrumentistas
Instrumentos
Instrumentos
De cuerda
De cuerda
Notación Técnicas
Técnicas De viento
De viento
Notación
compositivas De tecla
eeimprenta
imprenta compositivas De tecla
Formas
Formas
Vocales
Vocales Instrumentales
Instrumentales
profanas
profanas
Vocales
Vocales
religiosas
religiosas

2. Vida musical
Vida musical
religiosa y profana
religiosa y profana
En la iglesia
En la iglesia
En la corte
En la corte
Capillas catedralicias y reales
Capillas catedralicias y reales
El maestro de capilla
El maestro de capilla
Cantores yymozos de coro
Cantores mozos de coro
El organista
El organista
Los ministriles
Los ministriles
Costumbres típicas de las capillas
Costumbres típicas de las capillas
Orlando di Lasso dirigiendo la capilla de la corte de
Munich. Siglo XVI

3. Vida musical religiosa
Vida musical religiosa
 La iglesia es el lugar de concierto por excelencia.
 La iglesia es el lugar de concierto por excelencia.
Las capillas son sus protagonistas yylos oyentes pertenecen aatodas las clases sociales.
Las capillas son sus protagonistas los oyentes pertenecen todas las clases sociales.
El coro es el escenario, en torno al facistol yyde espaldas aalos feligreses.
El coro es el escenario, en torno al facistol de espaldas los feligreses.
Para llenar las grandes naves se desarrolla la práctica de la policoralidad.
Para llenar las grandes naves se desarrolla la práctica de la policoralidad.
El repertorio es estrictamente litúrgico.
El repertorio es estrictamente litúrgico.
Resultan de especial magnificencia la Navidad, la Semana Santa, el Corpus yyel patrón.
Resultan de especial magnificencia la Navidad, la Semana Santa, el Corpus el patrón.
La misa solemne yylas vísperas revisten gran esplendor.
La misa solemne las vísperas revisten gran esplendor.
Una procesión con motetes, villancicos, danzas yyautos precede la misa.
Una procesión con motetes, villancicos, danzas autos precede la misa.
Surgen las glosas yylos versos organísticos que alternan con las piezas vocales.
Surgen las glosas los versos organísticos que alternan con las piezas vocales.
Vida musical profana
Vida musical profana
Poco se sabe sobre la música popular de esta época.
Poco se sabe sobre la música popular de esta época.
Existen capillas reales yycortesanas muy florecientes.
Existen capillas reales cortesanas muy florecientes.
Se celebran con música nacimientos, matrimonios,
Se celebran con música nacimientos, matrimonios,
recepciones, banquetes, conmemoraciones…
recepciones, banquetes, conmemoraciones…
El arte de la danza es una exigencia de la educación.
El arte de la danza es una exigencia de la educación.
La música de cámara forma parte de lo cotidiano.
La música de cámara forma parte de lo cotidiano.
Se crean círculos de intelectuales yyartistas que
Se crean círculos de intelectuales artistas que
discuten sobre música yytambién la interpretan.
discuten sobre música también la interpretan.
Conjunto de canto, flauta y laúd. Anónimo. Siglo XVI

4. La Capilla
La Capilla
La capilla es un grupo más bien pequeño de
La capilla es un grupo más bien pequeño de
cantores, compuesto por niños yyadultos más oomenos
cantores, compuesto por niños adultos más menos
especializados en el canto, que, bajo la dirección de un
especializados en el canto, que, bajo la dirección de un
maestro, tiene la misión de interpretar la música
maestro, tiene la misión de interpretar la música
polifónica vocal en los actos litúrgicos del culto divino.
polifónica vocal en los actos litúrgicos del culto divino.
Desde tiempos remotos también formaron parte de ella
Desde tiempos remotos también formaron parte de ella
uno oomás organistas, yymás recientemente una serie de
uno más organistas, más recientemente una serie de
instrumentistas cuyo conjunto se denominaba capilla de
instrumentistas cuyo conjunto se denominaba capilla de
ministriles, aaveces con un director propio.
ministriles, veces con un director propio.
En 1574 la capilla flamenca de Felipe II,
se compone de 47 personas,
de los cuales los músicos eran:
21 cantores, 5 niños, el maestro, el organista, Constitución del grupo de cantantes
el afinador y los copistas. de la Capilla Sixtina
Los orígenes de esta institución eclesiástica se vislumbra ya en la schola cantorum
Los orígenes de esta institución eclesiástica se vislumbra ya en la schola cantorum
existente en Roma mucho antes de san Gregorio Magno, pero que éste se encargó
existente en Roma mucho antes de san Gregorio Magno, pero que éste se encargó
de impulsar yyreorganizar. Algunos de sus miembros difundieron el canto llano por
de impulsar reorganizar. Algunos de sus miembros difundieron el canto llano por
toda Europa.
toda Europa.

5. Cantores y cantorcicos
 Reúnen las cuatro cuerdas del cuarteto vocal.
 Obedecen en todo momento al maestro.
 Asisten a todos los ensayos y funciones.
 Los cantorcicos o seises son niños formados
en las capillas.
 Realizaban un estudio intenso y progresivo.
 Son la base de la capilla.
El maestro
 Se forma desde niño en una capilla.
 Debe ser sacerdote y accede a su cargo por oposición. Coro de cantores y seises en torno al fascistol.
 Es la máxima autoridad artística en la catedral.
 Dirige los ensayos y permanecía en la capilla mañana y tarde.
 Imparte lecciones a los canónigos que quisieran y a los cantores.
 Selecciona, educaba y se encargaba de los seises.
 Compone música para la Navidad, el Corpus y otras fiestas.

6. Relieve en madera del Bieck Museum de Polonia
Orquesta nórdica de torre
Los ministriles
 Conjunto instrumental de viento.
 Con frecuencia también son cantores.
 Ensayan tres días por semana.
 Acompañan en partes del oficio las misas solemnes y las procesiones.
El organista
 Accede a su cargo por nombramiento o por oposición.
 Acompaña diariamente la salmodia y rellena huecos.
 Acompaña y/o alterna con los cantores en el canto polifónico.
 Improvisa a solo versos y glosas.
 Imparte su enseñanza a los niños cantorcicos.

7. Técnicas compositivas
Técnicas compositivas
La monodia
La monodia
Cantus firmus
Cantus firmus
El contrapunto
El contrapunto
La homofonía
La homofonía
La variación
La variación
Armonía y música en el macrocosmos
Anónimo. 1507

8. La monodia
Una única línea melódica. Desde el punto de vista melódico es la
textura más simple, aunque se enriquece al ser interpretada por más de
una voz o instrumento. Cuando se dobla dicha melodía o en torno a ella
se realiza un bordón, polirritmias percusivas o adornos, se convierte en
una textura heterofónica.

9. La técnica del cantus firmus
El entramado polifónico se teje en torno a una idea melódica
preexistente, compuesta o prestada, profana o religiosa, que guía y unifica
la obra. Aparece frecuentemente en el tenor.
Una de las melodías favoritas de los polifonistas renacentistas fue la
de L´homme armé. Aperece como cantus firmus en unas cuarenta misas.
Cantus firmus. Misa de L´homme armée. Johannes Ockeghem (1410-1497)

10. El contrapunto imitativo
Varias líneas melódicas, normalmente cuatro, que avanzan
simultáneamente con cierta independencia, ya que su diseño no
coincide en el tiempo. Las voces del contrapunto son concebidas
linealmente, sin embargo mantienen una estrecha relación entre sí por
su concepción melódico-rítmica, basada en la imitación, y armónica.
Cuando las voces no se imitan entre sí el contapunto es libre.
Contrapunto imitativo. Misa aeterna Christi. G. L. Palestrina (1525-1594)

11. La homofonía
Varias líneas melódicas simultáneas cuyo texto y diseño rítmico
coinciden en el tiempo (homorritmia). Normalmente el interés melódico
se centra en una de ellas y las demás funcionan como acompañamiento
armónico, aunque en la polifonía renacentista es frecuente que todas
respondan a cierta concepción lineal y por tanto tengan una relevancia
similar.
If ye love me. Thomas Tallis (1505-1585)

12. La variación
Improvisación o composición hecha sobre una tonada existente. Las melodías
utilizadas tiene carácter de canción: breves, sencillas, de frase regular y cadencias
claras. Cada variación conserva la estructura armónica, pero modifica la
figuración, los adornos melódicos, la voz en la que aparece o la instrumentación.
Las variaciones improvisadas sobre pautas breves de ostinato fueron muy
habituales como son el pasamezzo antico y moderno, o los aires para cantar versos,
Ruggiero y Guárdame las vacas o Romanesca.
Los compositores españoles para vihuela y teclado denominaron a este género
diferencias, y lo llevaron hasta una cumbre de gran refinamiento. Destacan el
organista Antonio de Cabezón (1510-1566) y el vihuelista Enríquez de
Valderrábano (1500-1557). La forma de la variación floreció también entre los
virginalistas ingleses (Tomkins 1572-1656).
Diferencias sobre Guárdame las vacas

13. Formas vocales religiosas
Formas vocales religiosas
Coral yyathem
Coral athem
Misa
Misa
Oficio divino
Oficio divino
Motete
Formas vocales
Formas vocales
Motete
Villancico religioso
Villancico religioso profanas
profanas
Madrigal
Madrigal
Villancico
Villancico
Formas
Formas Canción
Canción
Romance
Romance
instrumentales
instrumentales Chanson
Chanson
Versos
Versos
Tiento
Tiento
Fantasía
Fantasía
Glosas
Glosas
Diferencias
Diferencias
Coro de ángeles delante de un atril
Anónimo. 1480-1510

14. La Reforma Protestante
Se inicia en 1519 cuando Martín Lutero cuelga sus
95 tesis y propone un debate teológico:
 Denuncia el tráfico de indulgencias.
 Cuestiona la autoridad del papa.
 Pretende acercar la liturgia a los fieles.
Martín Lutero (1483-1546)
 Traduce la Biblia al alemán.
 Concibe belleza de la música como un vehículo de
acercamiento a Dios. El coral
Polifonía Basada en
Texto en
homofónica melodías
alemán
a 4 voces populares

15. La Reforma Anglicana
Enrique VIII se enfrenta al Papa y, en 1534, se
declara jefe de la Iglesia de Inglaterra :
 Se mantiene fiel a los dogmas del catolicismo.
 A su muerte el arzobispo Cranmer realiza una
reforma incluyendo elementos luteranos y
calvinistas.
El athem
Polifonía
Sustituye a Texto en
homofónica
La misa Inglés
a 4 voces Enrique VII de Inglaterra (1491-1597)

16. La Contrareforma
La respuesta de la Iglesia al protestantismo se dio en
el Concilio de Trento (1545-1574), una serie de
reuniones realizadas para fijar los cimientos de la
doctrina católica en relación con la Reforma y para
favorecer una práctica religiosa más coherente:
 Ratifica la autoridad del papa.
 Reafirma sus principales dogmas.
 Mantiene el gregoriano como canto oficial.
 Conserva el latín como idioma litúrgico.
Polifonía
 Utiliza las formas tradicionales de la liturgia.
 La música es un elemento subordinado al texto.
Debe estar Prohíbe las
Texto en
al servicio melodías
latín
del texto profanas

17. Oficio divino
Oficio divino
Plegaria oficial de la Iglesia.
Plegaria oficial de la Iglesia.
Santifica con la oración las horas del día.
Santifica con la oración las horas del día.
Textos en latín.
Textos en latín.
Se dividen en horas mayores yymenores.
Se dividen en horas mayores menores.
Todas constan de salmos, himnos yylecturas.
Todas constan de salmos, himnos lecturas.
Misa
Misa
Rito principal de la liturgia cristiana.
Rito principal de la liturgia cristiana.
Escrita en latín.
Escrita en latín.
La música integra los textos del ordinario.
La música integra los textos del ordinario.
Formalmente sigue la división en secciones propia de los textos.
Formalmente sigue la división en secciones propia de los textos. Busnois, Missa O Crux Lignum
Su polifonía se apoya aamenudo en obras preexistentes.
Su polifonía se apoya menudo en obras preexistentes.
Hasta el Concilio de Trento puede utilizar temas profanos.
Hasta el Concilio de Trento puede utilizar temas profanos.
Técnicas de imitación, homofonía yyvariación.
Técnicas de imitación, homofonía variación.
Motete
Motete
Villancico religioso
Villancico religioso Canción polifónica religiosa aa44voces
Canción polifónica religiosa voces
De tema religioso pero no es litúrgico.
De tema religioso pero no es litúrgico. Cada frase del texto presenta un nuevo tema.
Cada frase del texto presenta un nuevo tema.
Festividades de Navidad yyel Corpus.
Festividades de Navidad el Corpus. Material temático origina.l
Material temático origina.l
Escrito en castellano.
Escrito en castellano. El texto es elegido librement.e
El texto es elegido librement.e
La mayoría se han perdido.
La mayoría se han perdido. Técnicas imitativa yyhomofónica.
Técnicas imitativa homofónica.
Presenta la misma forma que el profano . .
Presenta la misma forma que el profano Extensión breve.
Extensión breve.

18. Formas vocales profanas: el madrigal
- Forma vocal de origen italiano.
- Puede tener de 4 a 7 voces.
- Utiliza textos poéticos muy refinados.
- Busca una unión expresiva plena entre
el texto y la música. Con frecuencia
posee un carácter descriptivo.
- No tiene estribillo.
- Predomina el contrapunto imitativo.
- Utiliza “madrigalismos”.
Santa Cecilia. Orazio Gentileschi. 1621 Madrigalismos
Madrigalismos
Artificio que relaciona el texto con la música
Artificio que relaciona el texto con la música
Juego intelectual que es difícil de percibir auditivamente
Juego intelectual que es difícil de percibir auditivamente
A menudo establece un vínculo entre la grafía yyel contenido del texto
A menudo establece un vínculo entre la grafía el contenido del texto
Otras veces es de carácter onomatopéyico
Otras veces es de carácter onomatopéyico

19. Formas vocales profanas
Villancico
- Forma vocal profana predominante.
- La melodía tiende a estar en la voz más aguda.
- Consta siempre de estribillo y coplas. Normalmente: aBccaB.
- Pueden tener o no el mismo número de voces, e ir unidas o separadas.
- Recibe influencia de la música popular.
Romance
- Unido a un texto poético con esta misma forma.
- Estrofas de 4 versos que corresponden con 4 frases musicales.
- La misma música se repite a lo largo de todo el romance, sin estribillo.
- Estilo silábico.
- Música triste y reposada.
Chanson
- Polifonía a 4 voces de tipo homofónico.
- Breves pasajes imitativos.
- Texto en francés y estilo silábico.
- Suele ser de tema amoroso.
- Frecuentemente son ligeras y rítmicas.
- Posee secciones repetidas.
- Frecuentemente utiliza onomatopeyas.
Canción
- Estructura imprecisa.
- Es siempre en castellano. Cancionero de la Capilla Giulia
- Puede equivaler a un villancico o a un motete no en latín.

20. Polifonistas de España
Polifonistas de España
Cristóbal de Morales
Cristóbal de Morales
Juan Vázquez
Juan Vázquez
Juan Navarro
Juan Navarro
Rodrigo de Ceballos
Rodrigo de Ceballos
Mateo Flecha, el joven
Mateo Flecha, el joven Polifonistas
Polifonistas
Francisco Guerrero
Francisco Guerrero
Fernando de las Infantas
Fernando de las Infantas
de Flandes e Italia
de Flandes e Italia
Tomás Luis de Victoria
Tomás Luis de Victoria Thomas Crecquillon
Thomas Crecquillon
Clemens non Papa
Clemens non Papa
Jean Mouton
Jean Mouton
F. Verdelot
F. Verdelot
Nicolás Gombert
Nicolás Gombert
A. Willaert
A. Willaert
Cipriano de Rore
Cipriano de Rore
Carlo Gesualdo
Carlo Gesualdo
Orlando di Lasso
Orlando di Lasso
Giovanni de Palestrina
Giovanni de Palestrina
Claudio Monteverdi
Claudio Monteverdi
Adoración de los pastores con ángeles músicos
Bernardino Lanino. 1560-62

21. La música instrumental
 Gana el interés de los compositores.
 Se perfecciona técnicamente.
 Comienza a independizarse de la voz. Agrupaciones
 Se desarrollan composiciones propias.
 Vinculada a la danza.
 Se empieza a anotar. Conjuntos Conjuntos
 de música alta de música baja
Conserva su carácter improvisatorio.
 Se va introduciendo en la iglesia.
Intensidad fuerte Intensidad suave
Interpretación Interpretación
al aire libre en interiores
Acontecimientos
Acontecimientos
públicos y
privados
colectivos
Las bodas de Caná. Leandro Bassano. S. XVI

22. Conjunto de música alta
Procesión del día de la fiesta del Santo Rosario. Amberes, 1616
Bombarda, chirimía, corneta y sacabuche.

23. Conjunto de música baja
SigloXVI
Voz, flauta travesera y laúd.

24. Los instrumentos
 Se desarrollan las familias instrumentales para abarcar los registros vocales.
 Continúan utilizándose para doblar o sustituir voces.
 Los instrumentos de tecla adquieren gran protagonismo por su cualidad polifónica.
Familias más importantes
Viento
Flauta Viento
Violas madera Laúdes
dulce metal
y lengüeta
Ángeles músicos en un fresco renacentista (corneto, gaita, triángulo, sonajas, flauta, viola y laúd).

25. Instrumentos de cuerda
Instrumentos de cuerda
Vihuela de arco
Vihuela de arco
Diego Ortiz
Diego Ortiz
Vihuela de mano
Vihuela de mano
Escuela de vihuelistas
Escuela de vihuelistas
Delle glose sopre le cadenze
1553. Diego Ortiz
Instrumentos de viento
Instrumentos de viento
Bajón yycromorno
Bajón cromorno
Bombarda, chirimía yydulzaina
Bombarda, chirimía dulzaina
Cornamusa
Cornamusa
Sacabuche yytrompeta
Sacabuche trompeta
Cornetto
Cornetto
Flauta dulce yytravesera
Flauta dulce travesera Coronación de la Virgen, el Rey David con viola de gamba
Anónimo. 1560

26. Instrumentos de cuerda
Viola de gamba
Posee seis cuerdas y trastes. Se coloca
entre las piernas del músico y el arco
se coge con la palma hacia arriba. Las
de menor tamaño se colocan sobre la
rodilla o en el cuello.
Vihuela de arco
Equivalente español de la viola de
gamba. Posee trastes móviles y seis
cuerdas de tripa. Se afina igual que la
vihuela de mano.
Apolo y las musas
Giovanni Santi. 1480

27. Familia de violas

28. Instrumentos de viento
Bajón
Miembro tenor o bajo de la familia de la
chirimía. Se asemeja a la bombarda y es el
antecesor del fagot moderno.
Orlo o cromorno
Tiene forma de bastón y puede ser de
diferentes tamaños. Se digita como la
flauta, pero es de doble lengüeta cubierta.
Cornamusa
Tipo de gaita con odre, tubo de seis
agujeros y dos o tres bordones para los
tonos graves.

29. Los seys libros del Delphín,
de música de cifras para tañer vihuela-Narváez- 1538
Los vihuelistas
Los vihuelistas
Luis de Milán
Luis de Milán
Luis de Narváez
Luis de Narváez
Alonso de Mudarra
Alonso de Mudarra
Enríquez de Valderrábano
Enríquez de Valderrábano
Portada del libro de vihuela intitulado El Maestro de
Luis de Milán. S. XVI
Miguel de Fuenllana
Miguel de Fuenllana

30. Tablatura para vihuela
Tablatura española:
 La línea superior representa la 1ª cuerda
y la línea inferior la 6ª.
 Cifras: 0, al aire y X, traste 10.
Tablatura francesa:
 La línea superior representa la 1ª cuerda
 Se usan letras para indicar el traste.
Apressurado o batido
Algo apressurado
Algún tanto apriessa o algo apriessa
Ni muy a espacio ni muy apriessa
A espacio Tablatura del libro El Maestro de Luis Milán

31. La música de tecla
La música de tecla
Clavicordio
Clavicordio
Clavicémbalo
Clavicémbalo
Órgano de iglesia
Órgano de iglesia
Órgano portativo
Órgano portativo
Órgano positivo o realejo
Órgano positivo o realejo
Éxtasis de Santa Cecilia y cuatro santos
Rafael. 1514
Venegas de Henestrosa
Antonio de Cabezón
Órgano positivo sobre carruaje

32. El órgano de iglesia
El órgano de iglesia
Modificaciones:
Modificaciones:
Teclas más largas yysensitivas.
Teclas más largas sensitivas.
Teclados se amplían aa44octavas.
Teclados se amplían octavas.
Nuevos registros imitando el viento madera.
Nuevos registros imitando el viento madera.
Tirantes que permiten cambiar de registro.
Tirantes que permiten cambiar de registro.
Fuelles aumentan su capacidad yydan aire aamás de una nota.
Fuelles aumentan su capacidad dan aire más de una nota.
Octava corta en la región grave.
Octava corta en la región grave.
Positivo o realejo
Positivo o realejo
Son fijos, no portátiles.
Son fijos, no portátiles.
Tamaño pequeño, en gran parte por economía de espacio yymetal.
Tamaño pequeño, en gran parte por economía de espacio metal.
Órgano de Sitten,
Afinados una 5ª más aguda que los grandes.
Afinados una 5ª más aguda que los grandes. Suiza. Siglo XIV
A veces incluidos en los grandes (cadereta) oosimplemente aasu lado.
A veces incluidos en los grandes (cadereta) simplemente su lado.
Acompaña aalas voces en la capilla, pero también en los salones.
Acompaña las voces en la capilla, pero también en los salones.
Se le pusieron ruedas para ser usado en las procesiones.
Se le pusieron ruedas para ser usado en las procesiones.
Portativo o de mano
Portativo o de mano
Es el más pequeño.
Es el más pequeño.
Se tocaba con una mano bombeando el aire con la otra.
Se tocaba con una mano bombeando el aire con la otra.
Apenas tenían 22octavas.
Apenas tenían octavas.
Órgano positivo Su tesitura era muy aguda.
Su tesitura era muy aguda.
español
Quedó limitado aalas procesiones.
Quedó limitado las procesiones.

33. El clavicordio
En el siglo XV alcanza tres octavas de extensión.
Hasta el siglo XVIII tiene menos cuerdas que teclas.
A principios del XVI consta de 38 teclas y una 8ª corta
Mecanismo de palanca que al pisar la tecla golpea
con una tangente la cuerda.
Permite controlar los matices e introducir un ligero vibrato
Sonido muy débil.
El clavicémbalo
Cuerda punteada por una pequeña pluma de caña
A diferencia del clavicordio es un instrumento muy resonante.
Los hay de muchas formas y tamaños.
Extensión de tres octavas y media o cuatro.
Un solo registro (una cuerda por cada tecla).
A finales del siglo XVI algunos tuvieron dos teclados
afinados a una 4ª de distancia, lo que permitía la transposición
Muchacha tocando el clavicordio. Siglo XVI
Se denominó clavecín a los instrumentos más grandes
Zaragoza fue un centro importante de construcción de instrumentos de tecla, en ella el morisco
Moferrez, conocido también como el Moro de Zaragoza, fue un excelente constructor y produjo gran
cantidad, si bien no ha llegado hasta nosotros ninguno. A menudo estaban ricamente ornamentados.

34. Formas
Formas Diferencias
Diferencias
instrumentales
instrumentales Se apoya en un tema que se transforma.
Se apoya en un tema que se transforma.
Pueden variar ritmo, melodía yyarmonía.
Pueden variar ritmo, melodía armonía.
Se aplicó temas profanos yylitúrgicos . .
Se aplicó temas profanos litúrgicos
Versos
Versos Tiento
Tiento
Se componen para la salmodia,
Se componen para la salmodia, Tentar, buscar con los dedos.
Tentar, buscar con los dedos.
la himnodia, la misa yyel magnificat.
la himnodia, la misa el magnificat. Equivale aaun motete vocal.
Equivale un motete vocal.
Parafrasean melodías gregorianas.
Parafrasean melodías gregorianas. Puede ser mono oopluritemático.
Puede ser mono pluritemático.
No todos tienen la misma forma. Es esencialmente imitativo.
Es esencialmente imitativo.
No todos tienen la misma forma. Usa recursos instrumentales.
Utilizan contrapunto, acordes yyescalas.
Utilizan contrapunto, acordes escalas. Usa recursos instrumentales.
Glosas: recursos ornamentales para embellecer una pieza.
Fantasía
Artificios del contrapunto florido.
No es necesariamente imitativo.
Cohesión dada por el modo
y las cadencias.
Esencia improvisatoria.
Manuscrito de música para teclado. Frescobaldi (1583-1643)

35. La danza
 Se convierte en el entretenimiento preferido de una nobleza culta y refinada.
 Es parte de la educación y de la formación musical de un buen cortesano.
 Gracias a ella la música instrumental empieza a independizarse de la vocal.
 Por exigencias coreográficas su estructura es clara y sus frases regulares.
 Suelen organizarse por parejas que contrastan en compás y tempo.
Pares de danzas
Pavana Gallarda
Ceremoniosa Animada
Lenta Rápida
Ritmo binario Ritmo ternario
Dios bendiciendo a ángeles músicos.Francesco Montereale. Primera mitad S. XVI

36. Rasgos generales del estilo musical renacentista
 Todas las líneas melódicas presentan un carácter vocal.
 Importancia igualitaria de las voces que se relacionan en sus motivos.
 Uso de la imitación y del contrapunto libre.
 El tenor es una voz clave y el bajo lleva los cimientos de la armonía.
 Control de la disonancia y predominio de la consonancia (3as y 6as).
 Identidad melódica y rítmica de los versos.
 El texto es muy importante y la música busca destacar su contenido.
 La estructura del texto determina la forma.
 Melodías preexistentes siguen siendo utilizadas para unificar las obras.
Las bodas de Tetis y Peleo
Bartolomeo di Giovanni
S.XV tardío

37. Notación eeimprenta musical
Notación imprenta musical
Belle, bone, sage. Beaude Cordier
Tañedora de laúd (María Magdalena)
Maestro delle mezze figure femminlli 1520-40
Typus musices. Anónimo. 1503

38. La imprenta musical
La imprenta musical
- Favorece una difusión más exacta y amplia.
- Influye en la unificación de la notación.
- Contribuye a la creación de clases sociomusicales.
- La obra de arte musical adquiere autonomía.
- La música se convierte en una mercancía.
- En 1473 se aplica a los libros de canto llano
usando planchas de madera.
- Primera edición de música polifónica con tipos
móviles es de 1501, hecha en Venecia por Petrucci.
- Cada parte o voz se editaba en un pequeño volumen.
- Destinados al hogar y reuniones sociales.
- Se imprimieron métodos de composición y tratados.
Notación musical
Notación musical
Se generaliza el uso del pentagrama
Se generaliza el uso del pentagrama
Se pasa de la notación negra aala blanca
Se pasa de la notación negra la blanca
Giovanni Pierluigi da Palestrina Las figuras negras quedan para las notas de menor valor
Las figuras negras quedan para las notas de menor valor
Segundo libro de misas. 1567 El sistema de proporciones permite saber la división de los valores
El sistema de proporciones permite saber la división de los valores
Las voces se escriben por separado
Las voces se escriben por separado
No existen las líneas divisorias del compás
No existen las líneas divisorias del compás

39. Efectos educativos, anímicos,
psicológicos y terapéuticos
de la música en
el ser humano Juan Calvino
Martín Lutero
Giovanni de Palestrina
Hernando de Cabezón
Baltasar de Castiglione
Gioseffo Zarlino Branle
escenificada
Johannes Tinctoris como
tableau
Fray Juan Bermudo vivant
Anónimo
Vicenzo Galilei 1515
Juan Espinosa
Fray Luis de León
Francisco salinas
Las epilépticas de Meulebeeck. Pieter Bruegel, el viejo. 1564
Ramos de Pareja

40. “Es preciso conservar la música en la escuela y
Complexus efectuum musices que el maestro sepa cantar. No cambiaría por
Johannes Tinctoris (1573) tesoros lo poco que de ella sé. Es preciso
habituar a los jóvenes a este arte que les vuelve
Alegrar a Dios. buenos, finos y aptos para todo”.
Adornar las alabanzas a Dios. Martín Lutero
Aumentar el gozo de los beatos.
Preparar para la recepción de la bendición divina.
Impulsar los sentimientos hacia la piedad.
Alejar la tristeza y alegrar a los hombres.
Ablandar la dureza del corazón.
Conducir al éxtasis.
Elevar la mente terrenal.
Apartar la mala voluntad.
Sanar a los enfermos.
Atenuar el trabajo.
Incitar los ánimos a la lucha.
Atraer el amor.
Aumentar la alegría de los banquetes.
Dar fama a quién la practica.
Beatificar las almas.
Triunfo de David victorioso sobre Goliat. Giuseppe Porta Il Salviati. S.XVI

41. Recuperación de mitos de la Antigüedad
Recuperación de mitos de la Antigüedad
Dionisio/Baco
Dionisio/Baco
Los sátiros
Los sátiros
Apolo
Apolo
Las musas
Las musas
Afrodita/Venus
Afrodita/Venus
Eros/Cupido
Eros/Cupido
Orfeo
Orfeo
Las ninfas
Las ninfas
Amor victorioso. Caravaggio. 1602-03

42. Orfeo
Teólogo, poeta y músico célebre, hijo de Eagro, rey de Tracia y de Calíope.
Estudió las religiones y la interpretación de los sueños.
Instituyó las fiestas de Baco y de Ceres.
Su canto amansaba a los animales y gracias a sus dotes musicales consiguió descender a los infiernos
y convencer al mismo Hades de que le devolviera a Eurídice.
Murió despedazado por mujeres salvajes al no querer corresponder a su amor.
El desafío de las Piérides. Giovan Battista Jacopo. Principios S. XVI
Las musas
Hijas de Júpiter y Mnemosine.
El caballo Pegaso les servía de cabalgadura.
Conviven con Apolo el Parnaso.
Protectoras de la música, las letras y la astronomía
Vencieron a las Piérides en su desafío.
Orfeo suplica a Plutón. Tintoretto. 1550