Análisis de una obra arquitectónica (CATEDRAL REIMS FRANCIA)
1. EQUIPO 1:
RAFAEL TORTOLERO
ROSALYS HERRERA
LUIS COLMENARES
INSTITUTO UNIVERSITARIO DE TECNOLOGIA
“ANTONIO JOSE DE SUCRE”
EXTENSION BARQUISIMETO
2. NOTRE DAME DE REIMS
Datos Basicos
Ubicacion: Reims, Francia.
Estilo: Gótico Frances.
Arquitectos: llamados maestros de
obras; Jean d´Orbais, Jean le Loup,
Gaucher de Reims y Bernard de Soisons.
Cronología: 1211-1311
Materialidad: Piedra, argamosa, metal
fundido y vidrio.
Dimención: 30 mtrs de ancho, 138 mtrs
de largo, 38 mtrs de alto en la parte mas
alta de la nave central y 86 mtrs de alto
en las torres de la fachada.
Posee: 1303 estatuillas de diferentes
santos
3. La Catedral de Nuestra Señora de Reims (en francés: Cathédrale
Notre-Dame de Reims), es una catedral de culto católico bajo la
advocación de Nuestra Señora, la Virgen María en la ciudad
de Reims, en el departamento de Marne, en Francia, al noreste
del país, a unos 160 km de la capital estatal, París, es la cabeza de
la diócesis de Reims.
Construida en el siglo XIII, después de las catedrales de París y
de Chartres, pero antes de las catedrales de
Estrasburgo, Amiens y Beauvais. Es uno de los edificios góticos de
mayor importancia en Francia, tanto por su extraordinaria
arquitectura como por su riquísima estatuaria.
La Catedral de Reims era, en el Antiguo Régimen, el lugar de
la consagración de los monarcas de Francia. El último Rey
coronado fue Carlos X, el 28 de mayo de 1825.
4. En el siglo V, el obispo san Nicasio levantó una primera catedral sobre
antiguas termas romanas. Dedicado ya a la Virgen María, este edificio fue el
escenario del bautizo de Clodoveo (498), consagrado por el arzobispo San
Remigio. En 816, el hijo de Carlomagno, Ludovico Pío elige Reims para ser
consagrado emperador. El prestigio del santo óleo y la potencia política de
los arzobispos de Reims llevaron a establecer definitivamente el lugar de la
consagración real en Reims, a partir del reinado de Enrique I (1031-1060).
El 6 de mayo de 1211, el arzobispo de Reims Aubry de Humbert inicia la
construcción de la nueva catedral de Reims (el edificio actual), destinada a
sustituir la catedral carolingia, destruida por un incendio en el año anterior.
Se sucedieron en las obras cuatro arquitectos (Jean d'Orbais, Jean-le-
Loup, Gaucher de Reims y Bernard de Soissons), y en 1275 ya estaba el grueso
de las obras terminado. La catedral, pues, estaba acabada para finales del
siglo XIII, con la excepción de la fachada occidental. Esa sección se
construyó en el siglo XIV, a partir de los diseños del siglo XIII1 —la nave
central mientras tanto se había alargado para abrir espacio para las
muchedumbres que acudía a las coronaciones. Las torres, de 81 metros de
alto, se diseñaron en principio para alcanzar los 120 metros. La torre
meridional tiene dos grandes campanas; una de ellas, a la que se llama
«Charlotte» por Carlos, cardenal de Lorena en 1570, pesa más de
10.000 kilos.
Historia
5. En 1875 la Asamblea Nacional Francesa proporcionó fondos para
reparar la fachada y las balaustradas. La fachada es la parte más destacada del
edificio, y una de las grandes obras maestras de la Edad Media.
La catedral de Reims fue calificada de «mártir» después de la Primera Guerra
Mundial por ser bombardeada por los alemanes, que veían en ella un símbolo
nacional de Francia. Un andamio dejado en la torre norte se incendió, lo que
permitió que el incendio se propagase por todo el armazón. Se fundió todo el
plomo de la techumbre y se vertió por las gárgolas. Lo recogieron los vecinos
quienes lo restituyeron después del conflicto.
Los trabajos de restauración comenzaron en 1919, bajo la dirección
de Henri Deneux, nacido en Reims y arquitecto jefe de Monuments
Historiques; la catedral se volvió a abrir en 1938, gracias en parte al apoyo
financiero del mecenas estadounidense de los Rockefeller, pero desde
entonces los trabajos han continuado sin cesar.
El armazón de madera destruido fue sustituido por una estructura
más ligera e ininflamable, constituida de pequeños elementos de cemento
armado, unidos por chavetas de roble para garantizar la flexibilidad del
conjunto.
El número de las estatuas (2303) es impresionante y supera al de
todas las otras catedrales europeas. Incluso la fachada interior resulta ornada
de figuras esculpidas, entre ellas la famosa «comunión del caballero».
6. Jean d'Orbais ( ca. 1175 - 1231) fue un arquitecto francés del Gótico.
El primer arquitecto de la catedral de Reims provenía de las obras que se
realizaban en la iglesia abacial de Orbais. Tenía conocimiento de las catedrales
de Laon,Chartres y Soissons, lo que le permitió realizar una síntesis admirable.
Los trabajos de la catedral comenzaron del lado del arzobispado, partiendo del
costado meridional del transepto y del coro. Se eleva la construcción del ábside, del
transepto y del coro y se ejecuta gran parte de la nave, los seis grandes pilares del lado
norte partiendo del crucero y dos del lado sur, los que separan el quinto
intercolumnio. Las partes del coro parecen desplazar aún el nivel del triforio y
comprenden las jambas de las ventanas altas hasta la carga por encima de los
capiteles de las bóvedas.
D’Orbais construye gran parte de la nave, hasta el cuarto intercolumnio, y
eleva los muros exteriores de los arcenes con ventanas, a excepción de la cornisa.
Realizó los trabajos hasta el año 1228, en el que fue despedido por el arzobispo Henri
de Braisne.
Jean d'Orbais
7. Jean-le-Loup (nacido XIII siglo) fue un arquitecto francés del XIII siglo, que fue
el segundo de los cuatro arquitectos de la catedral de Reims , la construcción
de la que trabajó desde 1231 a 1247 o 1235 a 1251 según fuentes. La sucesión
de los arquitectos fue bastante bien documentado por el laberinto de la
catedral , que desapareció en 1779.
La solicitud incluirá:
•los pilares de contrafuertes avanzaron a las faldas a ras de suelo, lo que
molestó a la pasarela bajo su predecesor Jean Orbais y obligado a lugar
estatuas establecidos en pináculos alineados con los de los reyes
de transepto ;
•los pilares VI a IX, con sus bases y sin garras;
•cestas de grandes capitales que no están decoradas con ganchos, se va con
dos frisos , pero gran arraigo flores en el astrágalo
•las arcadas del tramo X;
•los portales de la fachada norte.
Jean-le-Loup
8. Gaucher de Reims (nacido XIII siglo) fue un arquitecto de los franceses XIII siglo ,
que fue el tercero de los cuatro arquitectos de la catedral de Reims , la construcción
de la que trabajó desde 1247 a 1255 o 1251 a 1259 de acuerdo con la fuentes.
La asignación de partes de cada arquitecto fue visible en el laberinto que
desapareció en 1779 .
Izquierda sentó las bases de tres baterías del sur, hizo subir a los muros
exteriores de las naves laterales de los primeros tramos que hizo la conexión entre
los portales comenzó antes y partes del este de la catedral . Este trabajo suena el
toque de difuntos del portal de Sansón. A él se debe, entre otros tramos :
• Abovedado V a IX colateral y recibió una decoración tallada;
• Arcos y ventanas altas abarcan VI a X;
• Los contrafuertes a hombros de ambos lados, arcos abarcan VI a IX;
• El triforio lapso V a X.
Las esculturas de la fachada oeste, que aún se encontraban en el lugar se
montaron sin cumplir marcas representan. Izquierda también se esculpen figuras y
otras edificantes archivaults cuyas claves ya tuvo que ser terminado en los
talleres. Hizo la tímpanos de cristal.
Gaucher Reims
9. Bernard de Soissons (nacido XIII siglo) fue un arquitecto de
los franceses XIII siglo , que fue el último de los cuatro
arquitectos de la catedral de Reims , la construcción de la que
trabajó desde 1255 a 1290 o 1259 a 1294 de acuerdo con la
fuentes.
Parte de las obras fueron bastante bien documentados
por el laberinto que fue destruido en 1778 .
A él se debe, entre otras cosas:
• gran parte de la fachada oeste hasta la galería Gloria quien
hizo una presentación de los reyes de Francia;
• los tres pilares de los tres primeros del sur bahías ;
• los arcos de las primeras cinco secciones a partir de
la roseta ;
• tres duplicado robado contrafuertes .
Bernard de Soissons
10. Estamos ante una obra arquitectónica con una función
claramente religiosa. Se trata de una catedral, la iglesia
mayor diocesana, donde se asienta la cátedra del obispo y
desde donde preside el culto e imparte su enseñanza a los
fieles.
Durante la Baja Edad Media, este edificio exalta la alianza
entre el clero y la monarquía, y revela el orgullo de la
burguesía.
La catedral no sólo fue una casa de oración, sino que se
convirtió también en el marco adecuado para celebrar los
fastos reales y las reuniones civiles de las corporaciones
gremiales.
Esta obra está realizada en piedra, material rico en lo que
se refiere a obras arquitectónicas.
Su tamaño y complejidad dilataron el tiempo de su
terminación, aunque sólo tardaron 3 años en construirla.
La catedral gótica presenta elementos residuales de la
iglesia de peregrinación románica. Las catedrales góticas,
muestran un amplísimo desarrollo de la cabecera, que
conserva la girola y las capillas radiales. El triunfo de
estas catedrales llega con el descubrimiento del
arbotante: un gran brazo de piedra exterior que
neutraliza el empuje de las bóvedas de crucería
centrales, descargándolo sobre los contra
fuerteslaterales.
Fachada Gótica:
Catedral de Reims.
11. La fachada se puede dividir en cuatro pisos. Esta
catedral consta de tres crujías que salen desde la
cabecera y desembocan en la fachada principal, en tres
puertas distintas. Estas puertas presentan arcos típicos
del gótico, arcos ojivales o apuntados, cuyas arquivoltas
presentan relieves religiosos. Estas puertas forman el
primer piso o piso bajo. El segundo piso, contiene un
grandioso rosetón calado de trazado nervioso, que
parece una rueda de fuego y cuyo diseño radial dará
origen al término "rayonnant" (radiante) con el que
designa el Gótico de la segunda mitad del siglo XIII. A
cada lado de este rosetón se pueden apreciar dos pares
de arcos apuntados geminados, con un ajimez que los
separa. El tercer piso consta de una galería de arcos
ojivales, que contiene una escultura cada uno. El cuarto
y último piso, comprende la parte superior de las dos
torres que flanquean la fachada del edificio.
Los elementos más utilizados son los pináculos,
arbotantes y contrafuertes, que pueden verse a lo largo
del exterior del edificio.
Todos estos elementos nos sitúan ante el arte gótico,
concretamente en el segundo siglo de este período, ya
que el gótico abarca cuatro siglos.
Se trata de la Catedral de Reims. Biblioteca Nacional,
París. Sus arquitectos son Jean le Loup y Gaucher de
Reims
12. Los tres pórticos están cargados de estatuas y estatuillas; entre las catedrales europeas,
sólo Chartres tiene más figuras esculpidas.
El Pórtico Mayor, dedicado a la Virgen María, tiene por encima un rosetón enmarcado
en un arco en sí mismo decorado también con estatuas, en lugar del habitual tímpano esculpido.
Destacan los grupos de las jambas, donde se encuentra el tema de la Anunciación. Se puede ver
la búsqueda de una nueva expresión donde los personajes parecen querer argumentar entre ellos,
con gestos y expresiones individualizadas.
Las fachadas del transepto están también decoradas con esculturas. La del norte tiene
estatuas de los obispos de Reims, una representación del Juicio Final y una figura de Jesús (le
Beau Dieu), mientras que en el lado meridional tiene un bello rosetón moderno con
los profetas y los apóstoles. Un incendio destruyó el tejado y las agujas en 1481: de las cuatro
torres que flanqueaban los transeptos, nada queda por encima de la altura del tejado. Sobre el
coro se alza un elegante campanario de madera cubierto de plomo que tiene 18 metros de alto,
reconstruido en el siglo XV y en los años 1920.
Las torres miden 86 metros de altura. Entre otras escenas representadas, están la
lucha entre David y Goliat, y la coronación de la Virgen María.
EXTERIOR
13. El edificio destaca por su unidad de estilo, a pesar de una construcción en la cual no duró más de
dos siglos (pero principalmente en el siglo XIII).
La altura de la nave es de 38 metros en el centro (Amiens: 42,30 m; Beauvais: 46,77 m). La nave
mide 138,75 metros de largo y unos 30 de ancho. Comprende una nave central y dos laterales, los transeptos
también tienen naces, un coro con doble pasillo y un ábside con girola y capillas radiales.
Posee la catedral tapices, entre ellos una serie presentada por Robert de Lenoncourt, arzobispo
con Francisco I, representando la vida de la Virgen. Actualmente se pueden ver en el anterior palacio del
obispo, el Palacio de Tau. El transepto norte contiene un órgano en una llamativa caja gótica. El reloj del coro
está adornado con curiosas figuras mecánicas. Conserva vidrieras que van desde el siglo XIII al XX; Marc
Chagall diseñó la vidriera instalada en 1974 en el eje del ábside.
El tesoro, conservado en el Palacio de Tau, incluye muchos objetos preciosos, entre ellos la Sainte
Ampoule, o Santa Ampolla, sucesora de la antigua que contenía el aceite con el que los reyes franceses eran
ungidos, que se rompió durante la Revolución francesa, un fragmento de la cual contiene la actual Ampoule.
INTERIOR
14. La planta tiene tres naves, un transepto (también con tres
naves) y un ábside con girola y capillas radiales. Esta catedral reduce la
longitud del transepto casi hasta coincidir con las naves laterales.
Como elementos constructivos destaca el arco ojival y la bóveda de
crucería. Las naves laterales se encuentran separadas de la nave central
por una serie de columnas lobuladas.
Como rasgo más destacable de la Catedral de Reims, podemos hablar
de la hipertrofia de la cabecera, una de las particularidades de algunas
iglesias francesas del siglo XIII, aunque en esta catedral llega a ocupar
la mitad justa de todo el edificio.
El interior de la planta destaca por la esbeltez de su
estructura y presenta tres niveles: arcos, triforio y ventanas. La galería
de arcos contiene (cada una), una estatua de reyes en su interior.Las
vidrieras restauradas poseen tonos rojizos o azulados.Como resultado,
luz interior de la catedral no es la clásica de los grandes templos
góticos. En la girola hay una vidriera con hermosos tonos azules, de
Chagall, y es una valiosa aportación moderna al arte de los vitrales.
Planta Alta
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18. LA LUZ
El sistema de iluminación determinado por el control y aplicación de la luz
configura de forma fundamental la relación entre la normativa constructiva y los
valores a que obedece.
En el gótico, el muro da la impresión de que fuera poroso: la luz se filtra a través de
él, penetrándolo, fundiéndose con él, transfigurándolo. Y no es que los interiores
góticos sean especialmente luminosos. Las vidrieras del gótico sustituyen a los
muros vivamente coloreados de la arquitectura románica; estructural y
estéticamente no son vanos abiertos en el muro para permitir que pase la luz, sino
muros trasparentes. Del mismo modo que la verticalidad gótica parece dar una
dirección inversa a la fuerza de gravedad, así, por una paradoja estética similar, la
vidriera niega en apariencia la naturaleza impenetrable de la materia, recibiendo su
existencia visual de una energía que la traspasa. La luz, que normalmente se ve
ocultada por la materia, es aquí el principio activo; y la materia sólo es
estéticamente real en la medida en que comparte la luminosidad de la luz y es por
ella definida.
La luz aparece como un símbolo a través de la ficción de un sistema de iluminación
no natural. A través de la articulación de las vidrieras del edificio como um auténtico
muro traslúcido, creó un espacio determinado por una luz coloreada y cambiante. a
través del brillo dorado de los fondos de las pinturas, o por medio de la coloreada y
cambiante del espacio arquitectónico confiere a los objetos una dimensión irreal, no
natural y por extensión transcendida.
19. Diámetro del rosetón Oeste: 12,5 m
(13,1 m para los dos rosetones del crucero de
Notre-Dame de Paris)
Diámetro del rosetón del Norte: 9,65 m
Diámetro del rosetón sur: 9,65 m
ROSETONES
Otro elemento característico del estilo
gótico: el Rosetón en la parte superior
de la fachada oeste, —con frecuencia
también en las fachadas laterales del
transepto—, con vitrales ilustrando
diversos temas religiosos. En esta iglesia
se halla duplicado este motivo, con un
segundo rosetón más pequeño en el
pórtico central.
20. El primer órgano de tubos la
catedral de Reims fue construido en
1489 solo manual. Después de esto fue
ampliado y modificado repetidamente,
hasta alcanzar grandes tamaños. Entre
1937 y 1938 se construyó dentro de la
antigua caja del instrumento un nuevo
órgano por Víctor González, que
reutilizó algunas cañas de los siglos
XVII y XVIII. El órgano actual (2011
cuenta con un total de 86 registros
divididos entre los cuatro teclados (cada
uno de 61 notas) y los pedales (32
notas).
ÓRGANO
El nombre del órgano principal de la
catedral es François, un Cavaillé-Coll. El
órgano monumental posee una caja
adornada con autómatas. La plaza de
organista titular de Nôtre Dame es uno de
los más altos honores a los que puede
aspirar un organista. Entre los organistas
que la han ocupado destaca Louis Vierne,
que fue organista entre los
años 1900 y 1937.
21. LOS VITRALES
Los vitrales o vidrieras son conjunto de vidrios de colores transparentes que se utiliza
para componer diseños en ventanas. La técnica utilizada es similar a la del mosaico,
las piezas de vidrio se sujetan con tiras de plomo y se montan en un bastidor de
metal. El efecto de las vidrieras depende de la luz que dejan pasar a través del cristal
traslúcido, por lo que este arte también se conoce como ‘pintura con luz’. Alcanzó su
máximo esplendor entre los años 1130 y 1330, con la arquitectura gótica, sobre todo en
Francia.
El absoluto dominio de los vacíos sobre los llenos, la inserción de ventanas sobre las
paredes, como la abertura de pórticos y galerías había llevado como consecuencia a la
supresión del espacio necesario para la pintura mural. Ocurre así, que la pintura se
transfirió de las paredes a los vitrales de las amplias ventanas. Los ventanales
desprenden un mundo de imágenes que contribuyen aún más a darnos la sensación
de lo sobrenatural. El gótico dispone de superficies de cristal jamás conocidas hasta
entonces.
La luz no solo se diferencia por su cantidad, desde la oscuridad casi total del
románico a la abundancia del gótico, sino también por su calidad. En las catedrales la
luz no es "natural", no penetra a través de vidrios transparentes, sino que es de una
calidad particular, coloreada, que impresiona como "sobrenatural".
La multiplicación de los elementos estructurales en detrimento de superficies planas
o curvas y la importancia mayor de la luz, quitan a la pintura lugar en la iglesia gótica,
concediéndosela por el contrario, al vitral.
22. Catedral de Reims tenía
un laberinto situado en la
pavimentación de los reamos 3 º
y 4 º de la nave. Fue destruido por
el capítulo en 1779.
Hoy en día, la
representación gráfica del
laberinto, inclinado 45 º, se
utiliza como un logotipo para
designar un trabajo que se ha
clasificado o listado monumento
histórico.
LABERINTO
23.
24. LA OJIVA. El carácter mayor de puertas, ventanas y bóvedas surge de
la naturaleza de sus siluetas. En ellas luce el arco quebrado,
logrado en el diseño por dos tramos de circunferencias de distinto
centro y llamados a cruzarse en la parte superior. Aunque sin
fundamentos, a este arco quebrado se le llama ojiva; lo que, por
extensión, hace que a la arquitectura gótica se la denomine, a
veces, ojival.
LA COLUMNA. Alargada, como sujeta a una incontenible fuerza
ascensional, la columna, sea aislada, sea agrupada en haces, de
fuste cilíndrico, a veces dotada de juego helicoidal, en tirabuzón,
arranca de basas geométricas, enriquecidas por molduras y
figuras, y remata en capiteles adornados con valores vegetales, la
vid entre otros, sencillos en los comienzos y de formas
atormentadas en los momentos finales del estilo.
LAS CORNISAS. Decorando los fríos caracteres de su geometría
fundamental, ofrecen las cornisas, según las épocas, aplicaciones
de una suerte de festones y largas guirnaldas de hojas.
25. LAS GÁRGOLAS. El origen de las gárgolas proviene de la Edad
Media, e incluso algunos mitos referentes a las gárgolas son
anteriores a esta época. Las primeras gárgolas aparecen a
comienzos del siglo XII. Las gárgolas medievales servían para
propósitos prácticos, expulsando el agua de la lluvia lejos de las
paredes de piedra para que no les produjera daños ni erosión.
Es en la época del gótico, concretamente durante el siglo XIII,
cuando se transforman en sistema predilecto de drenaje, si bien
no todas ellas tenían esta utilidad. Las gárgolas de piedra se
suelen localizar en los estribos, en los arbotantes o en las
cornisas. Las gárgolas son seres imaginarios, generalmente
esculpidos en piedra, con características grotescas.
26. Los tímpanos. Forma geométrica que evoca los frontones de los templos
griegos; estos tímpanos, en ángulo agudo, enmarcan las portadas, descansan
sobre columnillas y encierran esculturas resueltas en alto relieve y con
acumulación de numerosas figuras. Represéntase a menudo, en el
correspondiente a la fachada principal, el Juicio Final y en las laterales,
escenas de la vida de la Virgen.
Las torres. En una arquitectura como la gótica, llamada a acentuar la línea
vertical y a dotar al edificio de una fuerza inconteniblemente ascensional, las
torres, pareadas en la fachada principal, desempeñaron un papel
preponderante, pues estaban llamadas a verse coronadas por una prolongada
y aguda flecha, y tenían como función alojar juegos de potentes campanas de
bronce y a ostentar, a veces, relojes públicos muy curiosos por sus
mecanismos y por la alegre música de sus carillones. Raras son las grandes
catedrales francesas que ofrezcan terminadas sus torres. Muchas de ellas,
truncadas a cierta altura, carecen de flecha.
Las balaustradas. Están resueltas a veces con sucesivas columnillas y otras
con frisos perforados en formas de tréboles o figuras llameantes, y recorren las
fachadas con pujante fuerza decorativa.Los ventanales. Organizadas sus
formas en piedra, su estereotomía, o sea la manera en que están éstas
talladas para su conveniente aplicación, resalta en las slluetas de los arcos
ojivales de cierre y en los pilarejos, llamados parteluces, que enmarcan sus
múltiples secciones. Así los ventanales constituyen el soporte arquitectónico
de las vidrieras. Esta parte está organizada como lo fuera en la obra románica
e ilustra la vida de los santos o episodios de las Sagradas Escrituras. La luz
solar da exquisita vida a estos trabajos -la verdadera plntura gótica-, y al
penetrar en los ambientes caracteriza su atmósfera y las paredes y pisos en
que se proyecta con múltiples efectos de colores.
27. El gótico, del que la Catedral de Reims es
uno de sus primeros y más bellos ejemplos,
sembrará las ciudades europeas de hermosas
catedrales, templos y edificios en los que la
búsqueda de la luz y la elevación de sus elementos
arquitectónicos serán los elementos más
reconocibles.
La Catedral de Notre-Dame de Reims se
incluyen en la lista de la UNESCO Patrimonio de la
Humanidad desde 1991.
CONCLUSIÓN