1. Universidad de los Andes
Facultad de Humanidades y Educación
Escuela de Educación
Mérida estado Mérida
Cátedra: Estética
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Garzón Rujano Darcy Viviana
C.I. 14.936.416
Profesora: Betty Osorio

2. Mérida, junio de 2012
Periodo humanista, siglos V y IV a. C:
Representantes
PLATÓN SÓCRATES ARISTÓTELES
Discípulo de Sócrates y Como centro de sus espe- Discípulo de Platón y
Maestro de Aristóteles. culaciones destacan: maestro de Alejandro
Magno.
El hombre y su educación.
Problemas que se plantean
En relación con la En relación con la
El si mismo, la sociedad (vida
divinidad (Universo)
naturaleza humana comunitaria)
(vida individual)
1- DESCUBREN CARACTERES ESENCIALMENTE HUMANOS:
 La razón (logos)
 La palabra (lenguaje)
 La educación (conocimiento)
2- GENERAN LAS CIENCIAS: Metafísica, teología, Antropología,
Biología, Psicología, Política, Economía, Ética, Dialéctica.

3. Discípulo de un gran maestro y maestro de un gran discípulo.
La actitud filosófica de Platón es una constante, asimilada o combatida, en el
pensamiento de la cultura occidental a todo lo largo de su historia. Y esa
constante se ve también reflejada en el arte de todas la épocas, que ha menudo
ha tomado como tema a Platón en los más diversos estilos.
En sus biografías se dice que su verdadero nombre era Aristocles, pero prevalece
a lo largo de la historia el calificativo con que lo denomino su maestro de gimnasia,
debido a la robustez de su espalda, llamándole Platón, tal como se le conoce.
Perteneciente a una nobilísima familia de la mas elevada aristocracia, Platón nació
en Atenas o en Eginea entre el -429 a -427 a. C. La educación de Platón fue la
más esmerada, de acuerdo con su posición social. Recibió la primera educación
propia de los muchachos atenienses, cumplió su servicio militar como ephebo y
posteriormente decidió seguir el camino de la filosofía después de su encuentro
con Sócrates de quien se hizo discípulo y fraternal amigo. Además después de su
formación gimnastica y musical, cultivo las matemáticas, la poesía, la filosofía,
entre otras cosas.
La más profunda influencia que se observa en Platón es la de Sócrates a quien le
debe el haberle iniciado en el uso del método inductivo, y su inclinación a los
problemas de naturaleza política y moral.

4. Platón fue un gran poeta y sus grandes mitos trascienden lo lógico-metafísico,
para darnos una visión de la naturaleza humana.
Contemplando la soberbia Venus de Milo se puede comprender que Pericles dijera
de los atenienses en uno de sus famosos discursos: ``Amamos lo bello con
moderación´´
Venus de Milo.

5. Pero si los griegos eran unos enamorados de la belleza, Platón veía en ésta
todavía algo más: el amor a la belleza era para él el camino hacia la verdad
suprema.
Lo que impulsa la vida intelectual es el amor: éste desea la belleza, es su amante
(philós); y como la sabiduría (sophía) es muy bella, la ama: es philosophos.
Platón llega a definir claramente la existencia y naturaleza de las entidades del
mundo sensible y por lo que desprende de tal teoría, el ser, para él no es uno, sino
múltiple, y esta representado por la multitud de ideas que pueblan el mundo
supracelestial y suprasensible, de las cuales se encuentran las replicas
imperfectas en el mundo sensible.
``En la República, aparece un esbozo de ordenación jerárquica, a manera de una
monarquía, en que, por encima de toda la multitud de ideas, destacan
especialmente dos, que son las de justicia y la de belleza, y por encima de todas,
la suprema, que es la de Bien, en el cual se condensa toda la plenitud del ser y de
la perfección. La primacía del bien, ya sugerida en el Felón, se consolida
definitivamente en la República. Es la más excelente de todos los seres, la cumbre
del ser y de inteligibilidad, el término último de todo proceso intelectivo. La parte
más brillante del ser, lo más dichoso de cuanto existe, no tiene esencia, pues esta
mas allá de la esencia. Es la fuente del ser y de la esencia de las cosas. Aunque
estas expresiones no hay que entenderlas en sentido estricto de causalidad
eficiente y creadora, sino más bien como un influjo difuso de coordinación entre
los distintos seres del universo, o como una propiedad que se encuentra en todos
los seres, tanto del mundo sensible como del inteligible, y que los abraza y liga en
un vínculo común. Es el objeto más sublime de conocimiento, y asociado a la
justicia y a las demás virtudes, las hace útiles y beneficiosas. ´´1
En muchos pensadores el intento de explicar el problema de la esencia y
existencia del universo y sus múltiples cosas, les ha conducido, a su vez, a
formularse el problema de la esencia y existencia de Dios.
1
FRAILE, Guillermo pág. 229.

6. Para Platón la teoría del arte no figura en el campo de sus investigaciones; los
problemas y postulados estéticos, no habían sido ordenados ni elaborados
sistemáticamente, aunque los elementos si los encontramos en sus escritos. Las
cuestiones estéticas se entrelazan en su pensamiento con las metafísicas y éticas.
La teoría idealista de la existencia y la teoría apriorística del conocimiento,
influyeron sobre su concepto de la belleza, mientras que la teoría espiritualista del
hombre y la moralista de la vida se reflejan en su concepción sobre el arte.
La primera vez que los conceptos de la belleza y del arte quedaron incluidos en un
gran sistema filosófico; fuera del sistema, los escritos de Platón contienen gran
cantidad de ideas y pensamientos estéticos bajo la forma de alusiones,
resúmenes, anuncios o metáforas.
Volumen primero de las obras completas DE PLATÓN
Las formas, los colores y las melodías constituían tan solo una parte de la belleza,
pues abarcaban con este concepto, no solo los objetos materiales sino también
elementos psíquicos y sociales, caracteres y sistemas políticos, la virtud y la
verdad. Entendía la belleza ampliamente: abarcaba con ella no solo los valores
que solemos llamar estéticos sino también los morales y cognoscitivos. Este
concepto de lo bello difería muy poco del concepto del bien, sirviendo sobretodo
para formular tesis generales, y era aplicable en la estética filosófica.

7. Platón comparte con Sócrates, su maestro y Aristóteles, su discípulo, el merito
innegable de haber sido pionero en el intento de buscar y encontrar la verdad
absoluta, inmutable y eterna de las cosas, consagrando a ello su vida con
dedicación y empeño, y logrando ampliar significativamente el horizonte del
conocimiento.
No consideraba la triada como un conjunto completo; la belleza la entendía en el
sentido griego y no en el sentido estrictamente estético; esta triada fue adoptada
en los siglos siguientes.
En materia educativa puede considerarse a Platón como uno de los primeros en
llamar la atención acerca de las diferencias y las aptitudes y disposiciones
individuales, y la necesidad de orientar la educación hacia un verdadero desarrollo
de estas capacidades. Las formas, los colores y las melodías constituían tan solo
una parte de la belleza, pues abarcaban con este concepto, no solo los objetos
materiales sino también elementos psíquicos y sociales, caracteres y sistemas
políticos, la virtud y la verdad. Entendía la belleza ampliamente: abarcaba con ella
no solo los valores que solemos llamar estéticos sino también los morales y
cognoscitivos. Este concepto de lo bello difería muy poco del concepto del bien,
sirviendo sobretodo para formular tesis generales, y era aplicable en la estética
filosófica.
Platón. Manuscrito del "Timeo"

8. Para Platón el arte es de la Forma una imitación y la educación es su función.
Consideraba que el arte es una imitación, el artista copia lo que percibe que a la
vez es una imitación de la forma verdadera. De manera que un artista está alejado
dos veces de la verdad.
Platón valoraba las obras artísticas del hombre como las pinturas y las esculturas,
pero su interés por la Verdad lo llevaba a menospreciar el trabajo artístico.
En lo que se refiere a la pintura señalaba que un pintor se limita a ver nada más
que lo que percibe desde un solo punto de vista, el de él, que está lejos de lo
verdadero.
Con respecto a la música, nos dice que produce solamente una sensación física
de goce , considerando que sólo se puede considerar como buena música a la
que imita el bien, porque también en la música hay que buscar la verdad y no
quedarse solo con lo que la sensibilidad disfruta.
Por lo tanto, tanto la música como la pintura son copias de la forma siempre que
sean reproducidas de la mejor manera posible. A pesar de este concepto sobre el
arte, Platón veía con buenos ojos que el Estado diera lugar al arte no solo para
educar sino también para el sano esparcimiento.
Definía el concepto de lo bello de forma inductiva e intentaba aclarar las
cualidades comunes para todo el concepto de belleza.
Lo bello es lo conveniente (lo útil y lo que sirve pueden ser considerados como
variantes de la conveniencia) y lo bello es un placer para la vista y los oídos.
Platón tuvo en cuenta ambas definiciones, pero no las acepto. Ambas habían sido
utilizadas en la filosofía pre-platónica; la belleza es lo conveniente, es definición
socrática. Las objeciones que hace Platón son: lo adecuado puede ser un medio
para llegar a lo bueno, pero no puede constituir lo bueno por si mismo, mientras
que lo bello siempre es bueno; en segundo lugar, podemos apreciar los objetos
por la utilidad o en si mismo.

9. La segunda definición, "lo hermoso es lo que produce placer por medio del oído y
de la vista", provenía de los sofistas, y no fue aceptado por Platón: el placer no
puedo ser un rasgo que defina la belleza, ya que existen placeres que no están
vinculados con la belleza. Lo bello no puede ser limitado, ya que comprende
también la sabiduría, la virtud, los actos heroicos y las buenas leyes.
Cabe considerar, por otra parte que las opiniones de Platón sobre lo antes
mencionado tienen su fundamentación en la influencia que recibió del Pitagorismo
que concibe el Cosmos como la causa del orden - igualdad geométrica que
permite mantener unido al Todo, configurándolo a través de aquel.
El primer argumento de Platón en contra del arte provenía de la teoría del
conocimiento y de la metafísica y el segundo de la ética. Platón censura a las
artes plásticas por su labor deformadora y a la poesía y a la música por su labor
moralizadora. Los argumentos de Platón se basaban en sus teorías personales; su
crítica no fue una evaluación estética del arte sino, una demostración de que el
arte es inútil en el aspecto moral cognoscitivo.
Platón persiguiendo por la ciudad a un
grupo de danzantes desnudos.

10. En el libro VII de la República Platón expone el mito de la caverna donde pretende
manifestar el estado en que se haya la humanidad en relación al conocimiento de
la verdad. En el se representan los distintos grados de conocimiento y se distingue
entre el mundo sensible y el inteligible (dualismo antológico). Platón da a entender
la dificultad y dureza de la educación, a la que no todos pueden acceder.
Actualmente, la sociedad está muy influenciada por los medios de comunicación, y
se haya en su mayor parte en situación de completa ignorancia, y sucede de
forma similar a lo expuesto por Platón. Si atendemos a la representación del mito
de la caverna podemos diferenciar 4 grados de conocimiento: Imaginación,
creencia, pensamiento e inteligencia.
De alguna forma, podemos comparar los medios de comunicación con los
porteadores, que solo se dedican a engañar a la sociedad, mediante por ejemplo
la televisión, radio, Internet...La sociedad es una marioneta en manos de los
medios, es una masa controlada y a la que no le es posible tener otro modo de
realidad distinta a la que creen conocer. La sociedad actual vive acomodada en la
ignorancia y no son capaces de realizar el duro esfuerzo que supone la verdadera
educación y llegar a un conocimiento total de la realidad, sin solucionar el
verdadero problema, la manipulación.

11. Aristóteles fue uno de los hombres más ilustres de la historia del conocimiento
filosófico y de la cultura griega en general, quien recogiendo el pensamiento de
los filósofos anteriores y sobre la base de las enseñanzas recibidas de su maestro
Platón, enrumbó en mayor medida que todos ellos, aun que este ultimo, el camino
que habría de transitar la filosofía en las épocas posteriores.
Se cita a Estagira de Tracia (hoy Stravros) como la ciudad que sirvió de cuna a
este personaje, y se ubica la fecha de su nacimiento entre los años -384-83 a. C.,
y su muerte en -322. Fue hilo de Nicómaco, medico de Amintas II, rey de
Macedonia, y de Phaestis, natural de Calcis (Eubea). Según se narra, ambos
murieron siendo Aristóteles aún muy niño, quedando entonces al cuidado de su
tutor Proxeno de Atarnea, quien cuando Aristóteles contaba diecisiete años, le
envió a Atenas con el fin de completar su educación. Es así como ingresa a la
academia de Platón, en la cual se mantiene durante veinte años, hasta la muerte
de éste.

12. Academia de Platón.
Entre las cosas que vienen a la existencia nos dice Aristóteles, unas nacen por
naturaleza, otras por arte y otras en fin, espontáneamente, por casualidad. Esta
distinción de tres clases de generación o de producción (natural, artificial y
espontánea) de tres principios del devenir, había sido ya formulada por Platón en
las leyes. Contra los físicos mecanicistas para quienes la naturaleza se reduce a
un mecanicismo ciego, insistía en demostrar que la naturaleza, es una actividad
finalista análoga al arte, que el movimiento, al que la filosofía mecanicista reduce
todos los fenómenos naturales no puede tener su principio más que en el alma.
Por su carácter finalista, los procesos naturales se emparentan con las
operaciones del arte. En la naturaleza como en el arte hay adaptación de los
medios a los fines; la finalidad es utilización del mecanismo, y son los mismos
mecanismos que utilizan la naturaleza y el arte. Lo subraya así Aristóteles: ``En
todos los casos en que hay algún fin es con miras a ello como se hace la sucesión
de los medios. En consecuencia la manera como se hace una cosa es también el
modo como la produce la naturaleza; y la manera como nace ella naturalmente, es
también la manera como se la hace, si nada lo impide´´.
Dicha entidad de los procedimientos entre la naturaleza y el arte produce ilustrarse
por medio de varios ejemplos tomados principalmente de la filosofía.

13. Así pues el arte, considerado en l perfección de su esencia, excluye la
deliberación, que no caracteriza más que sus tanteos. Lo que caracteriza tanto el
arte como la naturaleza, es la finalidad, esto es, la adaptación de los medios a los
fines, la determinación de la serie de los antecedentes por la forma que debe
realizarse, o también la determinación de las partes por el todo.
Con respecto a los textos de Aristóteles sobre la estética la "poética" es el único
que se ha conservado. Es el mas antiguo de los tratados estéticos; es una obra
especializada que trata los problemas específicos de la fabula y del lenguaje
poético, incluyendo observaciones generales sobre la estética.
Las observaciones sobre la belleza y sobre el arte, se encuentran en su "Física" y
su "metafísica" y las experiencias estéticas las trata en su "ética". Las discusiones
con respecto a problemas particulares predominan sobre las que tratan teorías de
carácter general. Trata la música, la belleza y la poesía, de modo genérico.
Obra de Aristóteles
Gracias a su metodología, llevo la estética al seguro camino del conocimiento.
Hubo afinidad entre las opiniones de Platón y Aristóteles.
La estética de Aristóteles estaba influenciada por aquel arte que siendo aun
contemporáneo había obtenido una general aceptación.

14. El concepto fundamental que en la antigüedad delimitaba el alcance de la estética
o bien el concepto de la belleza o bien el del arte. No fue un concepto nuevo ni
originalmente suyo. Asumió la concepción corriente, es decir, conservo la idea del
arte de la cual los griegos se servían de modo intuitivo, y la definió convirtiéndola
en un verdadero concepto.
El arte es una actividad humana, lo cual lo distingue de la naturaleza; los
productos del arte, son contingentes, mientras que los de la naturaleza son de
necesidad.
Hay tres tipos de actividad humana, la investigación, la actuación y la producción.
El arte es una producción, y solo es arte, una producción consciente, basada en el
conocimiento. La producción basada sobre el instinto, sobre la experiencia o sobre
la practica, no es arte; solamente quien conoce los medios y los fines de la
producción esta en la capacidad de dominar el arte a fondo. La capacidad de
producir es una habilidad.
El significado básico de la palabra techne, consistía en las habilidades del
productor, en el ars medieval se refería al conocimiento en si mismo, mientras que
en el concepto de arte ya se tiene el producto.
Los rasgos del concepto de arte son: dinámicos; tiene un factor intelectual en el
arte, no habiendo arte sin reglas generales; concebía el arte como un proceso
psico-físico, contraponiéndolo a la naturaleza. La contraposición entre arte y
naturaleza no estaba muy clara, ya que el filosofo estaba firmemente convencido
de que el arte aspira siempre a un fin, del mismo modo que lo hace también la
naturaleza, siendo esta finalidad un elemento que los acerca.
Las artes imitativas eran la poesía, la música y las artes plásticas. Se había
vencido el dualismo griego entre el arte y la poesía; lo bueno era lo que se hacia
mediante el talento, la habilidad y el ejercicio. La antigua posición entre la poesía y
el arte se convirtió en una distinción entre dos tipos de poetas y artistas: los que se
guían por su talento innato y los que escriben bajo el impulso de la inspiración.

15. Obra de Aristóteles en sus primeros años.
Aristóteles afirma que sobre la belleza deciden la dimensión y la proporción. Lo
que llama orden (disposición adecuada) lo llamaría mas tarde forma. La forma era
una manera conceptual, no como disposición de elementos, sino como la esencia
de las cosas.
Aristóteles observo que entre el arte y la naturaleza, cada uno ellos proporciona un
tipo diverso de placer. En la naturaleza son los objetos mismos los que actúan
sobre nosotros, mientras que en el arte, cuando se trata de artes plásticas, son
sus imágenes las que actúan.
También percibía más bien la belleza en los objetos particulares que en los
conjuntos. La belleza es diversa, relativa y mudable; concebía la belleza como una
propiedad objetiva de las cosas.
El goce se debe a la experiencia misma y no a lo que, se asocia con ella.

16. “Aristóteles contemplando el busto de Homero”. Óleo sobre lienzo del pintor Rembrandt
(1653). Actualmente se encuentra en el Museo Metropolitano (Nueva York).
Distinguió tres actitudes hacia al arte: la de los artesanos, los artistas y otros
conocedores. La belleza en el arte aparece en contadas ocasiones; afirma que
hay dos razones preexistentes en la naturaleza humana: el imitar es connatural a
los hombres desde niños y la armonía y ritmo(los estéticos modernos lo llaman
belleza) son también connaturales. A. ya asociaba los dos conceptos de creación
y belleza.
Obra de Aristóteles - Andrónico de Rodas fue el recopilador de está obra de
Aristóteles.

17.  MACHADO, María. El Pensamiento filosófico-pedagógico en Grecia Platón
y Aristóteles. Tomo I Maracaibo, Venezuela. Editorial Ediluz. 2005. 211 p.
 MACHADO, María. El Pensamiento filosófico-pedagógico en Grecia Platón
y Aristóteles. Tomo II Maracaibo, Venezuela. Editorial Ediluz. 2005. 261 p.
 MOREAU, Joseph. Aristóteles y su escuela. Buenos Aires Argentina.
Editorial Universitaria. 1972. 310 p.
 VAN ESTEENBERGHRN, Fernand. Aristóteles en Occidente. Caracas
Venezuela. Editorial Tropykos. 211p.