2. LA NARRACIÓN
• La narración
• No está de moda hoy en día hacer uso de esa narración
autoritaria que no cuenta con una presencia que confiera
identidad a la voz. Sin embargo, se puede tener la intención
de utilizar, de todos modos, algún tipo de narración, pues tal
vez haya dirigido una película personal o antropológica que
exija, con toda razón, que la voz proporcione los enlaces y el
contexto necesarios.
• También puede suceder, por otra parte, la obligación de
utilizar la narración porque los materiales de que se dispone
no cuentan, por sí mismos, con la suficiente exposición, o bien
carecen de una línea narrativa adecuada. Podríamos decir
que la narración siempre está disponible como recurso, lo
cual, en multitud de ocasiones, no es ni deshonroso, ni
perjudicial.
3. LA NARRACIÓN
• LA NARRACIÓN COMO UNA OPCIÓN:
• Si durante el rodaje se pudo extraer de los participantes toda la información de
cierta relevancia, se podrá ensamblar la película y ver si se tiene en pie. A veces
resulta algo complicado poner en marcha una película (su exposición, en el
idioma de los dramaturgos).
• En principio, no debe ser un problema establecer los necesarios antecedentes
para que la audiencia pueda entrar en la película, aunque para hacerlo de forma
sucinta quizás sea preciso disponer de una narración escrita.
• Quizás no tenga problemas para iniciar la película, pero sí para mantenerla en
movimiento. A lo mejor dispone de buenos relatos y de una acción de buena
calidad, pero pasar de una secuencia a la siguiente requiere demasiadas
explicaciones por parte de los participantes, explicaciones que se podrían facilitar
en mucho menos tiempo mediante una breve narración cuidadosamente
redactada.
• También puede suceder que la mejor película que usted es capaz de hacer
carece siempre de un sentido de resolución o cierre, porque su evidencia y
argumento no logran nunca un enfoque y articulación satisfactorios. La prueba
segura de esto es que una audiencia de prueba se muestre decepcionada con el
impacto de la película y luego exprese entusiasmo cuando añada comentarios al
material. Es evidente que una película no puede depender de la presencia de su
autor para ser eficaz y, por consiguiente, la sustancia de lo que usted proporcionó
verbalmente ha de ser incorporada a la película.
4. LA NARRACIÓN
• INCONVENIENTES Y CONNOTACIONES DE LA NARRACIÓN:
• La utilización de un narrador puede resolver determinados problemas,
pero se ha de tener en cuenta que se convierte en un elemento más
que controlar, pues influye directamente en la estructura de la película.
El elemento narración es tan intrusivo que, si su calidad no es mucha,
entorpecerá el avance la película, en lugar de hacerla progresar. La
presencia de un narrador supone un problema porque esa voz sin
identidad se convierte en una presencia intermediaria entre la
audiencia y la “evidencia” que presenta la película. Esa voz es,
naturalmente, la voz de la autoridad, con todas sus connotaciones
condescendientes y paternalistas. Los espectadores de la televisión
están mentalizados para aceptar resignadamente que la voz les diga
qué producto o qué ideología les van a vender. Una película de ese tipo
nos hace adoptar una actitud pasiva, ya que insiste en que, o
aceptamos su autoridad, o no nos queda otro remedio que interrumpir
la recepción del programa. El documental inteligente aspira a que se
tengan en cuenta los valores del espectador y su capacidad
discriminatoria y no sólo a invadir su memoria o a colonizar su
subconsciente.
5. LA NARRACIÓN
• Los espectadores consideran que la voz del
narrador es la voz de la propia película y se forman
sus juicios sobre la inteligencia y los prejuicios de la
película no sólo por lo que dice el narrador, sino
también por la calidad de la voz que les habla y las
ideas que les suscita en sus mentes. Ésta es la razón
por la que resulta muy difícil encontrar una buena
voz para la narración. Lo que se tiene que hallar, en
realidad, es una voz que por sus palabras y su
calidad actúe como intérprete de nuestra propia
actitud hacia el tema
6. LA NARRACIÓN
• ASPECTOS POSITIVOS DE LA NARRACIÓN
• A pesar de las opiniones desfavorables que manifieste
una narración, se puede escribir y hablar de manera
que no resulte ofensiva ni excesivamente
condescendiente. La narración a veces es un
salvavidas: puede, por ejemplo, presentar a un nuevo
personaje de manera rápida y eficaz, centrar la
atención en determinados aspectos o abreviar los
nuevos hechos que se presentan.
• Cuando una película ha de encajar exactamente en
una determinada banda horaria de programación, el
tiempo que se ahorra con el relato oral es tiempo que
se gana para añadir más evidencias.
7. LA NARRACIÓN
• La narración efectiva suele:
Limitarse a la información de los
hechos más útiles para los fines de la
película.
No suele manipular las emociones.
Evita hacer juicios de valor, si no se
sustentan en la evidencia.
Evita predisponer al espectador en
cualquier dirección, aunque está
justificado que atraiga la atención
hacia aquellos aspectos de la
evidencia “visual o verbal” cuya
importancia pudiera pasar
desapercibida.
Permite al espectador que forme sus
propios juicios sobre la base de la
evidencia que se le muestra.
8. LA NARRACIÓN
• La narración también puede adoptar Identificación poético/musical con el
una “voz” convencional si gira en tema, como en Night Maill, de Basil
torno a las tradiciones literarias, las Wright.
baladas o la poesía. Airada ironía, como en Tierra sin pan
• Muchas películas adoptan (1932), de Luis Buñuel.
estrategias narrativas especiales tales La voz del escritor en primera
como: persona que se dirige a un lector en
particular, como en las cartas de
Una visión histórica, como sucede en guerra que se utilizan en la serie Civil
incontables películas sobre la War, de Ken Burns.
emigración, la guerra o la esclavitud. La voz que va narrando un diario,
Astuta simplicidad, como la del como la que se empleó en Diary of
ingenuo reportero que interpreta Timothy (1946), de Humphrey
Michael Moore en Roger and Me Jennings.
(1989).
Una voz que hace suposiciones del
tipo “qué pasaría si...”, como en
Noche y niebla (Night and Fog 1955),
de Alain Resnais.
9. LA NARRACIÓN
• DOS ENFOQUES PARA LA NARRACIÓN
• Cualquier documento escrito para el cine, ya sea
una narración para un documental o unos diálogos
para los actores, debe utilizar el lenguaje directo
del habla cotidiana, o, de lo contrario, será un
fracaso rotundo. Debido al hecho de que la
película se mueve inexorablemente hacia adelante
en el tiempo, su audiencia debe captar
inmediatamente lo que se le está narrando, o de lo
contrario, se verá obstaculizada su comprensión.
• A continuación expongo dos maneras de crear
una narración:
10. LA NARRACIÓN
Método 1: escribir un guion. Método 1: escribir un guion
• Es el método tradicional y suele La pedantería.
funcionar bien si la película está basada La
en la correspondencia escrita, en un
redacción
diario o en cualquier otro texto real. En excesivamente literaria y
estos casos la lectura del texto tiene pesada.
pleno sentido, aunque, en principio, Que la voz del narrador se
pudiera resultar excesivamente formal. convierta en un elemento
Sin embargo, cuando lo que se
pretende conseguir es la
de distracción (por
espontaneidad y darle un tono intimo monótona, por
de tú a tú con otra persona, utilizar un condescendiente, por
texto escrito suele fracasar. Piense en la egocéntrica, porque
cantidad de películas que, con la pretenda agradar a toda
narración como único elemento, costa o porque contenga
resultan aburridas y pronto quedan verdaderos elementos de
obsoletas. Los fallos más frecuentes son:
distracción).
11. LA NARRACIÓN
Método 2: narración semi- Método 2: narración semi-
improvisada. improvisada.
• La narración con un Uno de los participantes es
el narrador.
punto de Se utiliza la propia voz en
improvisación, de tú a películas tipo “diario”, que
se pretende que resulten
tú, establece una espontáneas y no están
relación informal y sujetas a un guion.
Para crear una voz poética,
atractiva con la por ejemplo, para describir
audiencia. He aquí la ceremonia del té
algunos ejemplos: ejecutada por una
japonesa (una táctica
bastante cuestionable,
aunque aceptada)
12. LA NARRACIÓN
• NARRACIÓN ESCRITA
• Lo primero y principal es que el narrador
cuente con un buen texto. Debe hacerse a
la idea de que es posible que tenga que
escribir hasta veinte borradores. La prueba
de calidad de cualquier texto escrito es
leerlo en voz alta ante un grupo de oyentes
y ver cómo reaccionan.
13. LA NARRACIÓN
• Los fallos más frecuentes en la narración son:
El uso de la voz pasiva (mediante la cual el sujeto pasa a ser
receptor de la acción).
Las frases grandilocuentes, las frases hechas y las tópicas.
Las frases excesivamente largas.
La sintaxis propia de la literatura o el discurso literario.
La lingüística ampulosa.
La jerga u otro tipo de lenguaje innecesario que se emplea
para causar impresión.
exceso de información, porque le quita tiempo a la
audiencia para imaginar o adivinar (elemento que
indefectiblemente aparece en las películas infantiles).
Descripción de lo que es evidente.
El humor condescendiente y las voces fingidas o forzadas.
14. LA NARRACIÓN
La buena narración emplea:
El lenguaje directo y sencillo que usa la gente
cuando habla.
El término exacto para cada cosa.
Un lenguaje fresco, porque lo rancio está de más.
El número mínimo de palabras —como cuando se
escribe poesía, en la que se concentra el significado
en el menor número posible de sílabas.
Un lenguaje equilibrado y con fuerza para el oído de
quien escucha.
15. LA NARRACIÓN
Utilización de la voz activa, directa, nunca
de la pasiva (por ejemplo, decir: “Aquí los
emigrantes son taxistas” en lugar de “Aquí
los taxis son conducidos por emigrantes”. Es
increíble la cantidad de veces que nos
encontramos con frases como esta última,
en voz pasiva, en cualquier tipo de escrito.
16. LA NARRACIÓN
• SE DEBE COMPLEMENTAR, NO DUPLICAR
• Mientras escriba la narración, debe huir de la
tentación de describir lo que ya puede verse. La
narración debe complementar la imagen, y nunca
describir su contenido. Por ejemplo, no se debe decir
que la niña de la imagen lleva un impermeable rojo
(porque esto ya es evidente), y tampoco que está
indecisa (porque esto también es sutilmente
evidente). Sin embargo, se podría decir que acaba
de celebrar su sexto cumpleaños, ya que esta
información es adicional a lo que podemos ver o
inferir.
17. LA NARRACIÓN
• UN GUION PARA EL NARRADOR
• El guion que se prepare para el narrador debe ser
sencillo, digitado a dos espacios, y sólo contiene lo que
el narrador va a leer. La narración deberá dividirse en
bloques, debidamente numerados para que puedan
localizarse con facilidad.
• Procure que cada bloque termine dentro de una misma
página, ya que si el narrador tiene que volver hojas,
pueden producirse ruidos espurios durante la grabación.
Cuando ello es inevitable, se debe pedir al narrador o la
narradora que coloque ambas hojas sobre una
superficie, para que no tenga que manejarlas.
18. LA NARRACIÓN
• AUDICIONES DE LA VOZ
• En la audición de una narración con guion deberá
dejar que la persona lea algo y después pedirle
que lo lea de forma distinta, de acuerdo con unas
instrucciones. Lo que le interesa es, en primer lugar,
una inteligencia innata y que la persona tenga una
aptitud natural, sin que precise ser dirigida. En
segundo lugar debe comprobar cómo responde el
narrador a unas directrices.
