la vida es bella

1. Nombre: Lizeth Vanessa Ramírez Landazábal
Cátedra: Análisis de Texto
Universidad: Inpahu
Profesora: Martha Lucía Moya
Trabajo sobre:
Análisis de la película La Vida es Bella, desde todas las teorías vistas en clase:
Pragmática, actos de habla, lo dicho y lo implicado de Grice, teoría de la
relevancia) y la metáfora.
Haciendo el análisis de esta película desde la pragmática, vemos como el
protagonista se vale del lenguaje y de su destreza para hacer reír a la gente,
tratando de alegrar la vida de sus seres queridos, principalmente la de su
esposa y su hijo Josué; en una época donde era imposible vivir en paz, pues el
fascismo estaba en furor y los judíos eran discriminados de la peor manera.
Guido, antes de expresar ó pronunciar algo, tenía en cuenta, primero su
conocimiento sobre el mundo, segundo su contexto, y por último su buen
humor; con el fin de sacar algo positivo de cada situación y no desperdiciar
ninguna oportunidad para hacer feliz, en medio de su angustia, a las personas
que amaba.
Además de esto también podemos observar que Guido, en muchos de sus
enunciados aplicaba la función descriptiva, pues a partir del contexto que lo
rodeaba, razonaba sobre el, para luego describir a su manera, lo que estaba
sucediendo en ese momento; pues su punto de vista era muy diferente al de los
demás, el cual le permitía enfrentar esa discriminación a la que eran sometidos,
siempre con una actitud positiva.
Igualmente podemos ver la función directiva en diferentes ocasiones; una de
ellas fue cuando Guido a través de una orden, le dijo a su hijo que se escondiera
porque de lo contrario perdían el supuesto juego, entonces dichas órdenes
influían en el niño, pues el siempre obedecía a su papá. Pero sucedía todo lo
contario con las órdenes dadas por los nazis, pues estas no cumplían en la vida
del niño una función directiva, ya que para él, sólo lo que dijera su padre, estaba
bien.
Durante la película son muchas las expresiones que podemos observar:
angustia, dolor, preocupación, incertidumbre, enojo, ironía; pero las expresiones
de amor, valor, ilusión, alegría, fe, esperanza, creatividad, ingenio e inteligencia;
dejaron a un lado todas las expresiones negativas. Un ejemplo:
Y por último la función operativa la podemos observar cuando en medio de la
angustia, llega uno de los oficiales al lugar donde dormían los prisioneros,
incluyendo a Guido y a su hijo; entonces, dicho oficial, comienza a hablar todo
lo que ellos deben hacer y cumplir en aquel lugar, pues eran normas que ya
estaban establecidas dentro de este régimen, por lo cual los prisioneros debían
cumplirlas al pie de la letra.

2. Claro que en esta oportunidad Guido tomó el papel de traductor y les hizo creer
a los alemanes que él estaba transmitiendo el mensaje correctamente, pues sus
gestos y sus gritos así lo demostraban, pero en realidad lo que Guido estaba
traduciendo no tenía nada que ver con lo que el oficial decía; pues la idea de
Guido era cambiar el enunciado para hacerle creer a Josué que ese hombre
estaba dando las instrucciones del juego en el que ellos estaban participando.
Los efectos emotivos del lenguaje dentro de la película los podemos percibir en
diferentes ocasiones, pero la más visible, es cuando el niño quería salirse del
supuesto juego, pues estaba cansado y extrañaba a su mamá; entonces su
padre le dio a entender que no era tiempo de desertar, porque estaban a punto
de ganar el premio, pero se mostró de acuerdo con el niño, tomó sus pocas
pertenencias y salió del lugar donde los tenían presos y le dijo: listo vámonos
pero acuérdate que ya casi íbamos a ganar el juego y cuando Josué vio que su
padre iba en serio; le dijo que ya no quería irse, porque el sí quería ganarse el
premio. Es decir, que lo que hizo Guido con su hijo, fue provocar a través de sus
palabras, del uso del lenguaje, un efecto emotivo en el niño.
Sabemos que el acto de habla es la unidad básica del lenguaje: y en este caso
es la esencia misma de la película, puesto que esta, se desarrolla a partir del
acto locutivo, ilocutivo y perlocutivo. Por ejemplo: Guido decía algo teniendo
en cuenta la situación (acto locutivo) y quien estuviera junto a él, recibía el
mensaje de alguna manera (acto ilocutivo); causando en dicha persona una
reacción (acto perlocutivo). La recursividad del protagonista nos sorprende, ya
que recurría a su contexto para emitir su enunciado, lleno de ingenio e ilusión.
Aquí también podemos observar el principio de cooperación de Grice: en
algunos diálogos se cumplen, en otros no, por ejemplo: la máxima de relación la
observamos cuando diferentes ocasiones, el protagonista decía cosas que
tenían relación con lo que estaba sucediendo, así no se cumpliese la máxima de
calidad; es decir, así no fuera cierto el enunciado, en este caso cuando se dirigía
a su hijo Josué o a su esposa.
Lo relevante en la película desde la perspectiva del protagonista era: conquistar
a su princesa a costa de lo que fuera, sacar su negocio adelante, proteger a su
hijo Josué alejándolo de la realidad y haciendo de esta un juego. Ya viéndolo
desde mi perspectiva, lo indiscutiblemente relevante fue, primero: la actitud
positiva de Guido frente a la guerra, el esfuerzo por conquistar a la mujer que
amaba, la decisión que ella tomó al casarse con él y de irse junto con ellos (su
hijo y su esposo) en el tren; en aquel viaje que no tenía vuelta atrás. Pero lo más
relevante fue la psicología que ejerció el padre frente a su hijo, algo que se
convirtió en el salvavidas para la vida del niño. Esas son las cosas relevantes
dentro de la película, pues fueron decisiones que trascendieron en la vida de
cada protagonista.
Aparte del análisis hecho sobre las diferentes teorías, puedo concluir que esta
tragicomedia nos deja una moraleja muy hermosa, pues vemos lo importante
que es vivir cada momento intensamente, sin dejar a un lado: la ilusión, la
esperanza y lo más importante, las ansias que tenemos de ser felices.