Trabajo final del 1er cuatrimestre de Comunicación Visual 2009

1. Otra oportunidad
Vallejos, Mayra Estefania
Valls, Darío Alejandro

4. • Sobre la gota estirada se imprimiría el dato del nombre y cargo del
dueño de la tarjeta, por lo tanto NO DEBERÍA IR
con tipografía rebordeada en blanco ( le quita legibilidad, y además
no es posible realizarlo si es una sobreimpresión)

6. • El sobre es un poco recargado, la marca
no debería estar donde corresponde el
timbrado. Y no se entiende que es el
recuadro rosa. Los datos de la Fundación
sería mejor colocarlos en una sola línea.

7. • correcto

12. • La serie de AVISOS está aprobada, fue muy correcta la
elección de los temas, tal vez sería bueno no haber
deformado la imagen en la foto de la mesa y realizar un
corte más limpio en la imagen de los autitos chocadores,
(pues estos dos detales hacn que las tres imágenes se
vean un poco diferentes en su tratamiento)
El AFICHE está bien pero vemos que la ubicación del
texto …Sólo faltás vos… no debería esta justamente
arriba del asiento que tiene el bolso claro, desplacen el
texto sobre las butacas vacías, y NO LE PONGAN
REBORDE CLARO.
Agreguen el acento a la palabra VENI y Faltás.

13. • COMUNICACIÓN VISUAL
• Trabajo Final

14. La idea
Antes de seleccionar la asociación sobre la que finalmente trabajamos,
decidimos que la elección de la temática se basaría en la aproximación
a una problemática de relativa difusión, esto es, nos propusimos
trabajar con una asociación cuya problemática sea novedosa y de
escasa difusión.
Es así como llegamos a la Asociación de Teatro Infantil, ATI. A partir de
ésta organizamos la estructura de nuestra asociación.
La idea de trabajar sobre el teatro para los niños con menores recursos
nos resultó sumamente interesante debido a que asociaciones de este
tipo son las que más publicidad institucional necesitan a raíz de la
escasa difusión de sus actividades, y por otro lado, nos interesó trabajar
sobre los distintos sentidos que se ponen en juego a la hora de hablar
de una forma de recreación que se desarrolla en un ambiente familiar,
juvenil y lúdico y que pretende hacer partícipes a las familias en sus
actividades.

15. • A Nivel Mensaje

16. Análisis de las graficas desde Barthes
Mensaje lingüístico
Es lo más relevante de la gráfica, cumple la función de anclaje con respecto a la imagen
fijando la cadena de significados que esta propone.
En la serie, los mensajes que acompañan a las imágenes funcionan a modo de anclaje para
la correcta interpretación de las figuras de la cena familiar, los autitos chocadores y la
graduación. Para el afiche, las palabras ubicadas sobre la imagen corresponden a la
composición de la misma.
Sobre la franja superior, en todos los casos, el mensaje lingüístico cumple la función de
resolución del conjunto imagen-frase que se aprecia en el centro, y además en la parte
inferior invita a los destinatarios a informarse acerca de la asociación.
Imagen denotada
Este nivel corresponde a la imagen sin código, es decir, sin interpretación alguna. En este
sentido, podemos ver la escena de una cena en grupo, una gala de graduación, el juego de
los autitos chocadores y las butacas vacías de la parte frontal de un teatro. Abajo, un
módulo con la invitación, los datos sobre la institución y el logotipo.
Imagen connotada
En cuanto a los mensajes, por lo simbólico o codificado, podríamos interpretar que el
conjunto de los objetos intentan reflejar la idea de la diversión, el sentimiento de compartir y
la experiencia de conocer o aprender, todo esto dentro de un marco de gratuidad. Las
figuras que representan estas ideas del teatro se caracterizan por resaltar dichas
características. Ya sea por la diversión que causan los autitos chocadores, la
representación social que existe de compartir una mesa de comida y la jerarquía de
aprendizaje y conocimiento que refleja la graduación de un individuo.
Por otro lado, las imágenes acompañadas de frases tales como "En el teatro también tenés
la posibilidad de compartir" invitan a rememorar épocas y a la vez, ayudar a reforzar los
lazos afectivos familiares, promoviendo los valores solidaridad, respeto y amistad.

17. Análisis de las graficas desde Peirce
Primeridad
En el nivel primeridad, lo que se busca es recalcar las diversas
cualidades de las funciones de teatro en cuanto a sus
sentimientos y experiencias.
Segundidad
El nivel de segundidad se refiere a los objetos que componen
las gráficas: autitos chocadores, cena familiar y la graduación.
Terceridad
En el nivel de terceridad es donde se trabajan las ideas que
fundamentan la imagen de la Asociación, esto es, compartir,
divertirse y conocer/aprender. La relación entre los objetos y las
ideas que representan podría leerse así: estos escenarios de la
vida cotidiana son típicos dentro de los sentimientos y
experiencias que se utilizan para la asociación. Dando a
entender de que todos estos conceptos mediante las escenas
se conjugan dentro del teatro y con un dato fundamental: se
logra en forma gratuita y para todos los que quieran participar.

18. Operación retórica
Para la serie se puede apreciar una sustitución, en el sentido que se
suprime parte de las figuras originales para que, por medio de un
montaje, se proyecten distintos elementos clásicos del teatro (por
ejemplo el telón o los distintos gorros y sombreros. Así conformamos
una figura de metáfora.
Más bien es una adjunción de elementos distintos ( los del teatro, a
situaciones que representan el conocimiento, la compañía, la diversión)
En el afiche, en cambio, se uso la operación básica de sustracción, se
ubico la parte frontal vacía de las primeras filas del teatro, dejando solo
unas carteras y abrigos dando la sensación de vacío pero con la
probable aparición de gente. Generando así una elipsis.
A Nivel Visual
Marca y colores
Se trata básicamente de una representación abstracta de una careta
alegre con gesto pícaro y de una mascara de teatro típica que marca la
alegría y el drama.
Se utiliza la gama del rojo y el amarillo para la creación del logo
buscando la idea de la variedad de emociones que se experimentan en
el teatro, utilizando colores que representan la pasión, la creatividad, la
energía y la felicidad. Sentimientos que caracterizan la actividad teatral.

19. Tipografía
Se utilizaron tres tipografías distintas:
Auntbertha para el logo; fuente que se caracteriza por la
presencia de un serif alargado y de bordes rectos; en relación
angular con los bastones.
Myriad Pro para la frase principal y el texto inferior y por ultimo
los datos secundarios en Cambria. La primera se caracteriza
por no tener serif y la segunda por tener un serif angular con
respecto al tronco.
El proceso de armado
Cómo lo hicimos
Este trabajo fue desarrollado con el siguiente programa: Adobe
Photoshop CS3.

20. Modificaciones en las imágenes
El antes y después de algunas de las imágenes. Éstas son sólo
algunas de las imágenes.