2. O bolero é o ritmo musical adaptado da clássica balada
às raízes afro-espanholas, que se desenvolveu em Cuba, Porto
Rico, República Dominicana e México. O nascimento do gênero
foi na cidade de Santiago de Cuba, em Cuba, provavelmente em
1885.
É uma dança agradável e elegante com música
romântica com letras sentimentais e por isso permanece até
nossos dias.

3. Sua origem é discutida: uma versão diz que se surgiu
na Inglaterra passando pela França e Espanha com nomes
variados (dança e contradança); outra versão, diz que veio
do fandango - dança espanhola de origem árabe - muito
popular, desde o século XVII.
Ao longo do tempo, Surgiram dezenas de grandes
compositores e intérpretes latino-americanos como, por
exemplo, Oswaldo Farrés e Gonzalo Roig (Cuba), Rafael
Hernández e Pedro Flores (Porto Rico), Agustín Lara, María
Grever e Consuelo Velasquez (México), Lucho Gatica (Chile),
Mario Clavell e Gregorio Barrios (Argentina) e tantos outros.

4. Bolero em Cuba
Trazido pelos espanhóis para suas colônias na America, ele
foi se modificando pelas influencias locais e recebendo
contribuições, em especial, de ritmos vindos da áfrica, assim
como da “contradanza francesa”. Analisando a Cuba do século XIX
e de fins do XVIII, detecta-se a atuante presença inglesa desde que
barcos tomaram La Habana em 1972. Logo depois, no final do
século XVIII, franceses e seus servidores negros e mulatos
chegaram a Cuba, fugidos dos rebeldes haitianos, trazendo para a
burguesia e a aristocracia cubana, a contradanza e a novidade do
casal dançar entrelaçado, que gerou grande rebuliço na burguesia
e aristocracia cubana,

5. fazendo com que o pais orientassem suas filhas a dançarem com os
quadris afastados, somente a parte de cima teria contato,
característica que hoje não se vê mais no bolero cubano, dançado
com movimentos semelhantes aos da Rumba, porém mais lentos e
com poucas variações, mas que ainda permanece em muitos
dançarinos de Son e Salsa.
Na década de 40 o bolero já havia se imposto em Cuba e
nesta época destacaram vários compositores como Oswaldo
Farrés, Bobby Collazo e Isolina Carrillo.

6. Bolero em Porto Rico
O bolero porto-riquenho se diferencia por ser
fundamentalmente descritivo/narrativo. Talvez Rafael Hernández e
Pedro Flores, grandes compositores de Porto Rico, foram
influenciados pelo estilo do aquinaldo, villancico e plena, três
gêneros musicais porto-riquenhos que usavam frequentemente a
narração e a descrição.
Finalmente o bolero havia procurado usar uma linguagem
culta para merecer a atenção da classe alta.
Não é de estranhar então que o bolero também se aproprie
de certos rasgos do estilo modernista. Isso se demonstra com um
grupo de talentosos compositores porto-riquenhos que abriram
essa tendência, enriquecendo o bolero com a técnica narrativo-
descritiva.

7. Bolero no México
No final do século XIX, através da península de Yacatán,
chegou ao México um ritmo de dança chamado habanera e com ele
a canção La paloma muito popular . A partir desta canção se
desenvolveria a dança mexicana de cadência inconfundível e dela foi
fácil passar ao ritmo de bolero. Na década de 20 aparece em cena
o compositor mexicano Agustín Lara, cujas composições levará o
bolero ao auge. Compõe cerca de 500 canções das quais se estima
162 foram boleros. Com eles estabeleceu a norma clássica do
bolero, a qual consiste em 32 compassos divididos em duas partes,
os primeiros 16 em tom menor e os outros 16 em tom maior. A
mulher foi uma fonte de inspiração importantíssima em sua obra.

8. O desenvolvimento do bolero no México também foi
impulsionado por influências estrangeiras, como o compositor
porto-riquenho Rafael Hernández, que permaneceu neste país
durante 16 anos em que compôs uma boa parte de sua obra
musical, e também da visita do Trío los Panchos, no final dos anos
40, criadores de um estilo brilhante imitado por milhares de trios
no mundo inteiro.
O mais célebre bolero mexicano é Bésame mucho,composto
por Consuelo Velásquez (1941), e interpretado por muitos cantores
em vários paises.

9. Bolero no Brasil
Curiosamente, só no Brasil, em especial no Rio de Janeiro,
essa dança adquire uma estrutura mais complexa incorporando
movimentos do Tango, como trocadilhos, esses, caminhadas,
cruzados e giros, Nos demais estados, até o inicio da década de 90,
restringia-se praticamente a base do “dois pra cá, dois pra lá” ou
mesmo ao “um pra lá e dois pra cá” dos dançarinos mais antigos.
O Bolero só se reformula, no Brasil, para a forma como é
dançada hoje, quando sua Academia, a Strapolos, contrata em 1994,
os professores cariocas João Carlos Ramos e Elaine Delatorre para
introduzirem em São Pauloo Samba de Gafieira, o Bolero e o
Soltinho, ainda inéditos no meio acadêmico da dança de salão
paulistana.

10. O Bolero é fácil, é bonito, é gostoso, e temos orgulho de ter
criado a maioria dos passos que são feitos hoje no Brasil,
principalmente porque o Brasil é o país onde mais se dança
Bolero.

11. Esta tarde vi llover
Trio Los Panchos
Esta tarde vi llover
vi gente correr y no estabas tu
la otra noche vi brillar
un lucero azul y no estabas tu
la otra tarde vi que un ave enamorada
daba besos a su amor ilusionada y no estabas
Esta tarde vi llover
vi gente correr y no estabas tu
el otoño vi llegar al mar oi cantar
y no estabas tu
yo no se cuanto me quieres si me
extrañas o me engañas solo se que vi llover
vi gente correr y no estabas tu
Esta tarde vi llover
vi gente correr y no estabas tu
el otoño vi llegar al mar oi cantar
y no estabas tu
yo no se cuanto me quieres si me
extrañas o me engañas solo se que vi llover
vi gente correr y no estabas tu