1. Christian Manjarres
Juan Camilo Mora
1001

2. • La música expresionista buscó la creación de un nuevo
lenguaje musical, liberando la música, sin
tonalidad, dejando que las notas fluyan libremente, sin
intervención del compositor. Así, Arnold Schönberg creó
el dodecafonismo, sistema basado en los doce tonos de
la escala cromática –las siete notas de la escala
tradicional más los cinco semitonos–, que se utilizan en
cualquier orden, pero en series, sin repetir una nota
antes de haber sonado las otras. Así se evita la
polarización, la atracción a centros tonales.

3. Entre los músicos expresionistas destacaron
especialmente Arnold Schönberg, Alban Berg y Anton von
Webern, trío que formó la llamada Segunda Escuela de
Viena

4. • Se formó cuando en Viena había un caluroso debate
entre wagnerianos y brahmsianos, decantándose
rápidamente por nuevas formas de expresión
renovadoras del lenguaje musical. Sus primeras obras
fueron un fracaso de público, como el poema sinfónico
Pelleas und Melisande (1903), sobre el texto de
Maeterlinck, si bien acrecentaron su fama entre los
jóvenes músicos, más afines a la vanguardia.

6. • Circunscrito a obras de pequeño calibre, no tuvo mucho
reconocimiento en vida, si bien su obra fue
profundamente vanguardista e innovadora. Más místico y
delicuescente que Schönberg, Webern fue un músico
dodecafónico profundo: así como Schönberg no
serializaba los ritmos, sólo la altura de los sonidos, en
cambio Webern sí, destacando las áreas
estructurales, con una música
desnuda, etérea, atemporal; así como Schönberg tenía
una estructura clásica bajo el sistema
dodecafónico, Webern creó una música totalmente
nueva, sin referencias al pasado.

8. • Alumno de Schönberg entre 1904 y 1910, tenía sin
embargo un concepto más amplio, complejo y articulado
de la forma y el timbre musical que su maestro. En sus
inicios estuvo influido por Schumann, Wagner y
Brahms, conservando siempre su obra un marcado tono
romántico y dramático.

10. • Con la Nueva Objetividad y su visión más realista y
social del arte surgió el concepto de Gebrauchsmusik
(música utilitaria), basada en el concepto de consumo de
masas para elaborar obras de sencilla construcción y
accesibles a todo el mundo.