2. la historia del arte es la evolución del arte a
través del tiempo.
Entendido como cualquier actividad o
producto realizado por el ser humano con
finalidad estética o comunicativa, a través del
que expresa ideas, emociones o, en general,
una visión del mundo, el arte emplea diversos
recursos, como los plásticos, lingüísticos,
sonoros o mixtos
3. INDICE
EGIPTO
CULTURA
ARQUITECTURA
PINTURA
OBRAS
GRECIA
CULTURA
ARQUITECTURA
PINTURA
OBRAS
ROMA
CULTURA
ARQUITECTURA
PINTURA
OBRAS
4. MESOAMERICA
CULTURA
ARQUITECTURA
PINTURA
OBRAS
MESOPOTAMIA
CULTURA
ARQUITECTURA
PINTURA
OBRAS
5. La cultura Egipcia o cultura delAntiguo Egipto, se
desarrollo en el valle formado por el río Nilo, situado al
extremo noreste de África. El río Nilo recorre el territorio
de sur a norte haciendo prosperar la agricultura, la
ganadería y la navegación.
6. La pintura se utilizaba para decorar las paredes de templos y tumbas, así como para ilustrar
papiros.
Una técnica muy empleada fue la del fresco. Para conseguir los colores los pigmentos se diluían
en agua antes de ser aplicados sobre una pared humedad
7. El arte egipcio más conocido y estudiado son las obras del
Antiguo Egipto (3000 a.C. - 30 a.C.) que ha perdurado hasta la
actualidad. Principalmente monumentos funerarios y templos
en los que se han encontrado esculturas y pinturas egipcias
8. Se conserva gran cantidad de piezas escultóricas del antiguo
Egipto, la mayoría de ellas, provenientes de templos y tumbas. Se
realizaban sobre piedra, madera o bronce.
9. La cultura griega ha evolucionado durante toda su historia,
con sus inicios en las civilizaciones minoica y micénica
continuando con la notable Grecia clásica, el surgir de la época
helenística y por medio de la influencia del imperio romano y
su sucesor, el imperio bizantino, en la Grecia oriental.
10. la pintura griega, el conocimiento de sus artistas se debe casi
por entero a los antiguos historiadores, pues no se conserva
de ella ni un solo cuadro ni se conoce obra alguna de los
famosos Zeuxis, Parrasio y Apeles, considerados desde la
antigüedad los pintores por antonomasia.
11. Con anterioridad a la formación del Arte Griego en territorios de la antigua
Grecia un arte que se ha llamado prehelénico, conservadas tan sólo en ruinas
de edificios de la época y sobre estuco, representando paisajes, acciones
guerreras y ceremonias cortesanas o religiosas cuyas figuras aunque
imperfectas revelan notable expresión y vida. En las decoraciones de vasijas
se presenta raras veces la figura humana y siempre estilizada y de escasos
detalles.
12. La cultura griega ha evolucionado durante toda su historia,
con sus inicios en las civilizaciones minoica y micénica
continuando con la notable Grecia clásica, el surgir de la época
helenística y por medio de la influencia del imperio romano y
su sucesor, el imperio bizantino, en la Grecia oriental.
13. Se formó por una agrupación de pueblos en el sigloVIII a. C. y
dominó todo el mundo mediterráneo y la Europa Occidental.
Mediante la conquista militar y la asimilación de las élites
locales. Su dominio ha dejado importantes huellas
arqueológicas y numerosos testimonios literarios.Todavía hoy
da forma a la imagen de la civilización occidental
14. Los romanos admiraban la pintura griega tanto como la escultura, y
animaban a los artistas que trabajaban para ellos a hacer copias de
obras griegas, especialmente famosas o populares. Los romanos
tendían más que los griegos a decorar sus paredes con pinturas
murales, y aunque siguen la tradición griega, muestran en sus
pinturas un gran colorido y movimiento.
15. son todas aquellas manifestaciones de las artes visuales desarrolladas en la
ciudad de Roma que fueron exportadas a todos los territorios del Imperio
romano. Las primeras manifestaciones del arte romano surgieron bajo el
influjo del arte etrusco y fueron contagiadas por el arte griego, que los
romanos conocieron en las colonias de la Magna Grecia, ubicadas en el sur de
Italia y que conquistaron en el proceso de unificación territorial de la península
durante los siglos IV y III a. C.
16. fue el resultado de un importante intercambio entre civilizaciones
diferentes: la cultura griega y las culturas desarrolladas en Oriente
(Mesopotamia y Egipto), que contribuyeron a formar la cultura y el arte
de los romanos. Uno de los factores que más contribuyó a la
universalización de la cultura romana, que de pronto fue la de todo el
imperio, fue el uso del latín como lengua común de todos los pueblos
sometidos a Roma.
17. El desarrollo de Mesoamérica se extendió por varios milenios.
Los especialistas discuten sobre la época que puede
considerarse el «inicio» de la civilización mesoamericana. De
acuerdo con algunas posturas, el hito inicial consiste en el
desarrollo que el primer complejo mesoamericano se
desarrolla entre los siglos XV y XII a. C.
18. es la pintura mural realizada por los pueblos prehispánicos de
la región conocida como Mesoamérica. De hecho, los tonos
deslavados de los muros estucados o la piedra descubierta de
lo que hoy llamamos ruinas, en su tiempo fueron obras
brillantemente coloreadas.
19. La creación artística en Mesoamérica solamente se puede entender en el
contexto social y ritual. Las obras de arte y artesanías representan
siempre a las divinidades, a los acontecimientos de los mitos y a los
aspectos más relevantes de la vida cotidiana de los pueblos. Las
representaciones plásticas y pictóricas siempre se relacionaban
íntimamente con los espacios culturales y la producción de arte estaba
totalmente subordinada a contenidos y finalidades específicas.
20. Hay dos métodos básicos de producir escultura: el tallado y el modelado.
El tallado se realiza en piedra, jade, obsidiana, madera, hueso, concha y se
obtiene quitando partes del material, a diferencia del modelado es mucho
más laborioso y existen pocas posibilidades de realizar correcciones. El
modelado más sencillo creando formas con o sin herramientas en barro,
estuco o cera; otra opción es realizando un vaciado en yeso, de cemento o
de cal.
21. Las culturas de Mesopotamia fueron pioneras en muchas de
las ramas de conocimiento; desarrollaron la escritura que se
denominó cuneiforme, en principio pictográfica y más
adelante la fonética; en el campo del derecho y crearon los
primeros códigos de leyes.
22. . Debido a las características del país, existen muy
pocas muestras de ello. No obstante, se puede apreciar
que tienen la misma temática y técnica que utilizan en
los relieves, sin perspectiva.Al igual que los mosaicos
(más perdurables) tienen un fin decorativo.
23. es una división cronológica y geográfica de la historia del arte
que trata de Mesopotamia durante la Edad Antigua. Hace
referencia a las expresiones artísticas de las culturas que
florecieron en las riberas de los ríosTigris y Éufrates desde el
Neolítico (hacia elVI milenio a. C.) hasta la caída de Babilonia
ante los persas en el año 539 a. c
24. Es la faceta del arte que en Mesopotamia se hace reconocer más
fácilmente, tanto en su concepto como en su técnica.
Unas veces representaba soberanos, otros dioses, otros
funcionarios, etc, pero siempre personas individualizadas (a veces
con su nombre grabado), busca substituir a la persona más que
representarla.
25. EGIPTO GRECIA ROMA MESOAMERICA MESOPOTAMIA
La máscara funeraria de
Tutankamón (Museo
Egipcio de El Cairo) es una
de las obras más
reconocibles de las artes
aplicadas egipcias
Kuro´s: Representa a un joven
victorioso en los juegos. Esta
hecha en mármol de paro. Mide
1,95 centímetros. Es un tipo de
escultura que imperó entre los
siglosVIIIYVI a.C.
El Foro Romano
Sobra decir que es
imprescindible. La presión
turística obligó en el 2008 a
convertir un espacio público y
gratuito en uno musealizado,
cuya entrada incluye el Museo
Palatino y el Coliseo.
El “coyote deTequixquiac”.
Tallado en hueso de
camélido.
Datado en torno de 10.000
a.C. se considera como la
obra de arte más antigua de
la época prehispánica
Los sumerios son considerados
los inventores de la escritura
cuneiforme. La obra más
destacada de su arte es el
Estandarte de Ur. Es un
recipiente sumerio que
representa la guerra y la paz.
Esta obra está realizada con
conchas, lapislázuli y piedra
caliza
El busto de la reina Nefertiti
es una obra característica de
la escuela deAmarna y la
reforma religiosa monoteista
de su esposo Akenatón
(dinastia XVIII)
Tiranicidas: Retrato idealizado
de dos ciudadanos atenienses,
Aristogitón y Harmódio.
Considerados Héroes y mártires
de la libertad en el 514 a.C
Los GrandesArcos
conmemorativos.
Los emperadores gustaban de
inmortalizar sus logros con
solemnes arcos de triunfo,
costumbre que posteriormente
usaran todos los grandes
megalómanos de la Historia en
infinidad de culturas.
Figurilla de Nopiloa,Veracruz.
Museo deAntropología de
Xalapa,Veracruz.
La Puerta de Ishtar es sin duda
alguna una de las obras más
impresionantes y conocidas del
arte mesopotámico. Está hecha
de ladrillo azul y decorada
alternativamente con imágenes
de dragones y ganado salvaje.
La gran pirámide de Keops,
Gizeh o Guiza es la única de
las siete maravillas del
mundo antiguo que se
conserva en la actualidad
aunque sin su revestimiento
original de piedra caliza.
Poseidón: Importante
Dios, enAtenas era el
segundo en importancia,
después deAteneae el 470
y 460 a.C.
Columnas conmemorativas.
Si unos emperadores quisieron
pasar a la historia con un arco
otros lo hicieron con una
columna.
Lamassu, es una combinación
del cuerpo de un toro con las alas
de un águila y la cabeza
coronada de un hombre,
representa la protección
definitiva contra el mal.
26. Arte
La creación de adán aes
un fresco en el techo de la
Capilla Sixtina, pintado
por MiguelÁngel
alrededor del año 1511.
Ilustra el episodio bíblico
del Génesis en el cual Dios
le da vida a Adán, el
primer hombre.
Cronológicamente es el
cuarto de los paneles que
representan episodios del
Génesis en el techo de la
capilla, fue de los últimos
en ser completados y es
una de las obras de arte
más apreciadas y
reconocidas en el mundo
28. Diego Rivera fue un destacado
muralista mexicano de ideología
comunista, famoso por plasmar obras
de alto contenido social en edificios
públicos
Fecha de nacimiento: 8 de diciembre
de 1886, Guanajuato
Fallecimiento: 24 de noviembre de
1957, Ciudad de México
Nombre completo: Diego María de la
Concepción Juan Nepomuceno
Estanislao de la Rivera y Barrientos
Acosta y Rodríguez
Cónyuge: Emma Hurtado (m. 1955–
1957), MÁS
Hijos: Ruth Rivera Marín, Marika
Rivera, Guadalupe Rivera, Diego
Rivera
José Clemente Ángel Orozco Flores
fue un muralista y litógrafo mexicano.
Graduado de la Escuela Nacional de
Agricultura, estudió también
matemáticas y dibujo arquitectónico
Fecha de nacimiento: 23 de noviembre
de 1883, Ciudad Guzmán
Fallecimiento: 7 de septiembre de
1949, Ciudad de México
Premio: Premio Nacional de Artes y
Literatura
Distinciones: Premio Nacional de Bellas
Artes de México (1946)
Educación: Universidad Autónoma
Chapingo, Academia de San Carlos
Rufino del Carmen Arrellanes Tamayo
fue un pintor modernista mexicano. Es
considerado como uno de los pintores
mexicanos de mayor importancia del
siglo XX
Fecha de nacimiento: 25 de agosto de
1899, México
Fallecimiento: 24 de junio de 1991,
Ciudad de México
Seudónimo: Rufino Feo Mal Nacido
Tamayo
Cónyuge: Olga Tamayo (m. 1934)
Libros: Tamayo, Rufino Tamayo:
pinturas, MÁS
Premios: Medalla Belisario Domínguez
del Senado de la República
Educación: Facultad de Artes y Diseño,
Academia de San Carlos
Leonora Carrington fue una pintora
surrealista y escritora inglesa
nacionalizada mexicana
Fecha de nacimiento: 6 de abril de
1917, Clayton-le-Woods, Reino Unido
Fallecimiento: 25 de mayo de 2011,
Ciudad de México
Cónyuge: Renato Leduc (m. 1941–
1942)
Hijos: Pablo Weisz, Gabriel Weisz
Películas: Leonora and Gabriel: An
Instant