1. MATERIA
CULTURA Y DISEÑO II
TEMA
DISEÑO INDUSTRIAL CONTEMPORÁNEO
GRUPO
DBT05
FECHA
3 de nov iembre del 2016
INTEGRANTES
CRUZ B. MARCO ANTONIO
CRUZ SILVA OSCAR
GALVÁN VARGAS SANDRA
MÁRQUEZ MILLÁN VIRIDIANA
MORENO OLVERA MARTIN
SÁNCHEZ ISLAS ISRAEL
2. Es una disciplina ligada a la creación, desarrollo y
humanización de los productos industriales, que como arte
aplicada busca resolver las relaciones formales-funcionales
de los objetos susceptibles de ser producidos industrialmente
(producción en serie), mediante una expresión creativa y
progresista que considera la función, estética y los
materiales. Incluye una amplia gama de procesos creativos y
sistemáticos.
El diseño industrial es un aspecto del desarrollo de productos,
y está vinculado a la fabricación, la ciencia y tecnología de
los materiales, el marketing, el empaquetado y la ergonomía.
¿QUÉ ES EL DISEÑO INDUSTRIAL?
3. Los diseñadores industriales se ocupan cada vez más de la
interacción entre las personas y las cosas y de la interacción
entre distintas disciplinas.
certificación de calidad que asegura que tanto el proceso de
diseño como el de fabricación del producto responden a unos
criterios de calidad integrales
ISO: el organismo internacional de normalización.
¿QUÉ HACE UN DISEÑADOR INDUSTRIAL ?
4. Entre los años 1920 y 1930 se empleó por primera vez el
término “diseño industrial”, trabajo que se centraba en la
elaboración una amplia gama de productos de consumo.
Disciplina que se ocupa de crear productos manufacturados,
aplicando los aspectos:
ESTÉTICO (forma, color, textura, materiales)
EFICIENCIA FUNCIONAL (ergonomía)
ADECUACIÓN PRODUCTIVA Y COMERCIAL (materiales más
baratos y uso de las nuevas tecnologías).
CONTEXTO HISTÓRICO
5. 1964 Se crea el plan
de estudios de la
carrera de Diseño
Industrial para
integrarlo a la UNAM.
• 1968 Movimiento
estudiantil de
Tlatelolco.
• Juegos Olímpicos de
México 1968
• 1969 Pedro Gonzales
rector de la UNAM y
el director de la ENA
el Arq. Ramón Torres,
dan inicio al proyecto
de la carrera de
Diseño Industrial en
el mes de abril, con
17 alumnos.
MIENTRAS
TANTO EN
MÉXICO…
6. Y MÁS….
• 1971 Matanza del
jueves de Corpus
el “Halconazo”.
• Festival de Rock y
Ruedas de
Avandaro.
• 1985 Terremoto
en la Ciudad de
México
• 1986 Mundial de
México 86
7. Dentro de esta área del diseño, existe una gran cantidad de
representantes de los cuales les traemos a explicar unos de
los más importantes.
PRINCIPALES REPRESENTANTES DEL
DISEÑO INDUSTRIAL CONTEMPORÁNEO
8. CLARA PORSET
Diseñadora cubana radicada en México, es uno de los
personajes más destacados de la historia del diseño en
México.
Clara Porset Dumas es consideradauna de las más destacadasdiseñadoras
mexicanasdel siglo XX, a pesar de haber nacidoen Matanzas, Cuba el 25 de
mayode 1895, vivió y trabajóen México la mayorpartede su vida y su legado
es hoy partefundamental de la historia del diseño nacional.
9. En 1946 Porset regresó a Nueva York para establecer contacto con la firma
de muebles Artek-Pascoe que ya entonces, representaba a importantes
figuras del diseño. La casa mueblera -que en aquellos años de guerra
producía materiales para la defensa estadounidense y una vez terminado el
conflicto se fue a la quiebra- le solicitó un conjunto de muebles y le ofreció
una exposición en sus instalaciones ubicadas en el número 16 al este de la
calle49, (16 East Forty-ninthStreet).
10. El Butaque
De la mano de Xavier Guerrero, Clara Porset visitó una gran
cantidad de poblaciones en territorio mexicano. Supo acercarse al
trabajo de los artesanos y logró apreciar los más pequeños detalles
y las piezas más complejas. Observadora y tenaz, encontró en el
butaque -asiento tradicional que en cada región tiene una versión
distinta- una fuente de inspiración y constante experimentación.
Porset se percató de que la curva continua que integra el asiento y el
respaldo es un elemento central que si esta mal trazado, impide la
comodidad y la facilidad de uso.
11. En los últimos años de la década de los 1940 y principios de los
1950, Clara Porset se destacó por realizar colaboraciones con
importantes arquitectos. No había entonces otras mujeres en el
medio y Porset se desarrollaba en un entorno completamente
masculino.
12.
13.
14. Juan Sordo Madaleno fue otro de los destacados
arquitectos de la época, con él, Porset realizó
proyectos comerciales como fueron.
15.
16. Porset logró mostrar diversos productos de naturalezas
muy distintas que convivían armoniosamente.
18. Clara Porset fue un personaje clave en la historia del diseño en México, no sólo por su
práctica destacada y sus aportaciones al diseño y a la enseñanza de la disciplina sino
porque fue una mujer que destacó en un mundo de hombres y supo entender las
condiciones para realizar interesantes colaboraciones con destacados arquitectos. A lo
largo de las décadas de 1940 y 1950, el trabajo de Clara Porset tuvo una amplia
difusión tanto en México como en el extranjero y fue premiado internacionalmente.
Su habilidad para crear objetos funcionales que al tiempo de tener una sólida
propuesta estética, reunieran los atributos para considerarlos con una cierta identidad
nacional, la llevaron a ser un personaje reconocido en el ámbito internacional del
diseño. Su trabajo no sólo puso su nombre en alto, sino que sirvió también para que
diversos colegas y especialistas pusieran sus ojos en México y descubrieran que, entre
muchas otras cosas, el diseño era también terreno fértil.
19. RAMÓN VALDIOSERA BERMAN
• Dibujante,
diseñador de
modas,
ilustrador,
coleccionista.
• Presento su
colección de rosa
buganvilia en
Nueva York, que
después la
prensa
internacional lo
llamaría como
“Rosa Mexicano”.
20.
21. (La Coruña, 1936) se licenció en arquitectura por la UNAM
(1961). Su trayectoria profesional comprende dos etapas. Una
primera donde realizó principalmente proyectos urbanos de
viviendas, escuelas, planeación de oficinas y mobiliario para
su producción industrial. Y una segunda que abarca los
últimos 35 años, donde ha trabajado en proyectos rurales,
apoyando a cooperativas y organizaciones en el diseño de
mobiliario, productos y arquitectura en diferentes
comunidades.
OSCAR HAGERMAN
22. En 1974 recibió el Premio Nacional de Diseño IMCE para la
exportación y en el 2006 el Premio Quórum al Mérito
Profesional. Recibió el Doctorado Honoris Causa EN
EDUCACIÓN PARA EL DESARROLLO, por la Universidad
Iberoamericana de México y de Puebla.
LOGROS
23. Durante décadas ha sido profesor de arquitectura y diseño en
la UIA, en la UNAM y en la Universidad Autónoma de San Luis
Potosí, la Universidad Marista de Mérida Actualmente es
profesor invitado en el CIDI, en la UMA y en la UADY. Ha
dictado conferencias y Talleres en México, América del Sur y
Sudáfrica.
TRAYECTORIA
24. El trabajo como diseñador del arquitecto Óscar
Hagerman refleja su interés por reflexionar sobre las
necesidades básicas del ser humano y sobre los recursos
naturales con los que cuenta, para entender sus hábitos y
costumbres particulares, colaborando principalmente en
proyectos rurales y con cooperativas de artesanos para
producir mobiliario.
SU TRABAJO
25. 1970-77 Mobiliario de c as a habitación, mesas, s illas, c amas, c ómodas
para niños y adultos Sociedad Cooperativa artesanal Don Emiliano México
D.F.
1975 Silla para Es critorio UremexMéxico D.F.
1975 D iseño de muebles para of icina DM Nacional S.A. México
1977 D is eño de muebles para c as a DesinartChihuahua MEX
1978 P royecto de Muebles para exportación Celulosa de Chihuahua
Chihuahua MEX
1979 D iseño de s istemas de es t antería para exportación Dixy S.A. México
D.F.
1979 I nvestigación de nec esidades del mueble de of ic ina en México DM
Nacional S.A. México D.F.
1979 D iseño de Coc ina Cinco S.A. México D.F.
1979 Sillas DM Nacional S.A. México D.F.
1979 I nvestigación para el dis eño de es c ritorio Logado S.A. México D.F.
1979-80 D is eño de muebles desmontables en aglomerado Stylos S.A.
México D.F.
1980 I mplementación para México s istemas de mamparas DM Nacional
S.A. México
DISEÑO INDUSTRIAL MOBILIARIO
26. 1985 D is eño de armarios Stylos S.A. México D.F.
1986-90 D is eño de s istema de arc hivo DMNacional S.A. México D.F.D is eño
de s istema de s illas DMNacional S.A.México D.F.D is eño de s istema de
muebles para c omputadoras DM Nacional S.A. México D.F.1990
D is eño de s illa UremexMéxico D.F.
1995 D is eño de s is tema de libreros Sociedad Cooperativa artesanal Don
Emiliano México D.F.
1990-04 D is eño de objetos para Mic roempresas CESDER Zautla –Puebla
2000-04 D is eño de objetos de f abricación art esanal Organización de
Mujeres indígenas San Andrés YahuitlalpanZaut la Puebla MEX
2004-2009 D is eño de s illas y objetos para Cooperativas de artesanos en
La Sierra Norte de Puebla y la Sierra Gordade Querétaro México
2007- 15 D is eño de s illas para cooperativas en Chiapas, Yucatán y Puebla
2010 Libreros des armable, Casa de muñec as para carpinteros en la Sierra
Norte de Puebla. Sillas y mes as parala exposición de F otografía “Los que
s e quedan”
2011-12 A mueblado de hac ienda Kuri-Manssuto Yuc atán
2014-2015 Amueblado de casa habitación Kuri-Manssuto, Distrito Federal
DISEÑO INDUSTRIAL MOBILIARIO
33. Sistema de Muebles Desarmables para Dormitorio de
Jovenes en Vivienda Social. Diseñopara Concurso de
F.O.N.A.C.O.T México D.F
34. Es un artista y diseñador de México de origen italiano,
conocido por su trabajo surrealista lleno de líneas, colores y
símbolos religiosos antiguos, Friedeberg comenzó a estudiar
arquitectura pero no terminó sus estudios.
Comenzó a producir diseños que iban en contra de las formas
convencionales de la década de los cincuenta, algunos tan
increíbles como casas con techos en forma de alcachofa.
PEDRO FRIEDEBERG
35. Friedeberg ha pintado y creado murales para diferentes
instituciones mexicanas. En el extranjero, ha creado
ilustraciones y portadas de libros, muebles y diseños
completos. Friedeberg era el director de arte de un
espectacular llamado el Árbol de la Vida, juntos con Sergio
Villegas. Comenzó a diseñar muebles en los sesentas,
rechazando el estilo dominante internacional de la
arquitectura. Friedeberg ha creado sillas, mesas y sillones con
fantásticos diseños.
Sus pinturas, esculturas y muebles estaban muy de moda en
los sesentas y setentas.
CARRERA
36. Friedeberg confirma haber
pintado un lienzo por semana,
durante 52 semanas al año
por 50 años de carrera en
adición a la esculturas y el
diseño de sillas
37. Su obra, la mano-silla es muy
famosa y ha vendido más de 5,000
copias desde su creación en 1962.
La silla original fue hecha en
madera y cubierta por láminas de
oro. Está diseñada para sentarse
en la palma, usando los dedos
como respaldoy descansabrazos.
38. Entre sus premios se encuentran el de la Bienal de Córdoba,
Argentina, en 1966 (2do lugar), la Exhibición Solar en
la Ciudad de México en 1967 (1er lugar), la Trienal de
Grabado, de Buenos Aires en el año de 1979, la XI Bienal de
Artes Gráficos en Tokio en 1984 (Premio Especial); también
fue nombrado un “Artista Creador” por el Sistema Nacional de
Creadores Mexicanos y Extranjeros en 1993. Su trabajo y vida
han sido presentados en varios libros desde 1972 hasta la
actualidad.
LOGROS
39. El trabajo de Friedeberg está en exhibición permanente en el
Museo de Arte Moderno, el Museo José Luis Cuevas, el Centro
Cultural Televisa, todos en la Ciudad de México, el Museo de
Arte Contemporáneo de Toluca, el Museo de Arte
Contemporáneo de Culiacán, el Museo de Arte Contemporáneo
de Pátzcuaro
EN LA ACTUALIDAD
40. Ingeniero y diseñador
mexicano; capacitado
en el diseño industrial.
En 1987 fundó Tecnoidea junto con su
hermano Carlos, una empresa de
diseño y de la automoción .
JUAN DANIEL MASTRETTA GUZMÁN
41. En 1990, Mastretta se dedicó básicamente a la producción de
chasis y bastidores de minibús y autobús urbano para el
transporte público en la zona metropolitana del Distrito Federal
de México
42. Mastretta fue el principal responsable del desarrollo del
primer auto deportivo mexicano, el Mastretta MXA
(1998), MXB, MXT (2008) y MX-R (2013)
. Mastretta MXA
. Mastretta MXB
. Mastretta MXT
. Mastretta MX-R
45. Héctor Esrawe nació en
la Ciudad de México en
1968 estudio en la
Universidad
Iberoamericana.
Tiene distintos
diplomados en
arquitectura, diseño de
interiores ha realizado
en la Universidad
Iberoamericana y dentro
de la UNAM..
HÉCTOR ESRAWE
46. Héctor comenzó su trabajo como diseñador independiente
bajo la firma Esrawe Studio, después de ser fundador y
miembro del Colectivo NEL y continuar en su descubrimiento
de como profesor de Diseño Industrial en su Alma Mater, para
posteriormente ser fundador y director de la carrera deDiseño
Industrial en Centro de Diseño, Cine y Televisión, y a la par
pertenece al consejo editorial de la Revista Arquine.
CARRERA
47. El trabajo de Esrawe Studio se basa en la exploración
constante de nuevos procesos y en la expresión pura de los
materiales como el vidrio, madera y metal, cuya prioridad es
la sustentabilidad de sus productos al igual que el cuidado del
medio ambiente
ESRAWE STUDIO
48. Ha diseñado productos en vidrio para
Nouvel Studio con presencia en tiendas
como Barneys, Saks y Moss, y en el
Walker Art Center.
Esrawe ha formado parte de
exposiciones colectivas en el Museo
Franz Mayer, en el Palacio de Bellas
Artes y en la Galería Mexicana de
Diseño (México DF), además de
participar en la Exposición Europalia
(Bélgica) en 1993. Además su trabajo
ha sido publicado en Surface,
Metropolis, Architectural Record,
Interior Design Magazine, Frame,
Damn, Monocle, Wallpaper, Diseño
México y Vida y diseño en México siglo
XX
51. Junto con el renombrado
arquitecto Michel
Rojkind, Alberto Villarreal
creó el estudio ganador de
premios «AGENT», considerado
entre el top 10 de los mejores
estudios internacionales de
diseño conceptual por el
Instituto Red Dot en 2012.
ALBERTO VILLARREAL
52.
53. CECILIA LEÓN DE LA BARRA
Actualmente es
profesora de Diseño
Industrial en la
Universidad
Iberoamericana y Centro
de Diseño, Cine y
Televisión.
54. Co-fundadora de MOB y el colectivo experimental
NEL, que ganó reconocimiento internacional por
su alfombra Global Warming.
Silla Acapulco
. Floreros Plástico Fino
55. ARIEL ROJO
• Diseñador Industrial
• Estudio dos años de
arquitectura
• Gana en 1998 junto
a sus colegas el
premio de
remodelación del
zócalo.
• Se dedica a diseñar
mobiliario urbano y
objetos, todos con
significado social.
56.
57.
58. El Diseño Industrial ha tenido gran influencia en la
transformación del México Moderno, pues ha introducido nuevos
estilos de vivienda y nuestra calidad de vida habitacional.
Es aquel que desarrollamos con base en la reinterpretación y re
significación de diseño, para desde allí restablecer el concepto
de arte y establecerlo como un acto comunicativo.
Es importante a manera de un acto de preservación hacia los
ideales mexicanos, a su cultura y a como se debe enriquecer su
producción artesanal y con materiales nacionales.
Un buen diseño es aquel que habla por si solo, el que no
necesita de explicación para mostrar su función y lo que nos
quiere dar a conocer.
En México, el diseño industrial se ha desarrollado muy
lentamente, y que seguimos en una época donde apenas se le
está tomando cierta importancia debido a que hay conflictos de
opinión del artesano mexicano ya que muchas veces no queda
satisfecho con el impacto o significado que se transmite.
CONCLUSIONES
