Vanguardias artisticas del siglo XX.

1. VANGUARDIAS DEL
SIGLO
XX

2. ABSTRACCIÓN GEOMÉTRICA
CONTEMPORÁNEA:
Suprematismo
Fue un movimiento artístico ruso que se desarrolló paralelamente al Constructivismo. Formado
en Rusia en 1915-1916. Término utilizado por Kasimir Malevich como referente a su teoría y producción
artística desarrollada a manera de manifiesto y cuyo fundamento se establece en la “pura no-
objetualidad”.
Características:
Pintura carente de significación al romper con la determinación sensorial.
Predominio de las formas básicas de la geometría
Estética que se traduce en el trabajo con las masas cromáticas puras de la geometría y el espacio
bidimensional.
Valoración del acto creativo
Marcada simplicidad compositiva y organización formal.
Predominio de conceptos como armonía, tensión, superposición, contacto, semejanza, etc.
Sensaciones de movimiento.
Predominio del uso del color plano.
Composiciones con alto dominio de los conceptos de equilibrio simétrico-asimétrico.

3. Colores y materiales utilizados en su obra:
Uso de los colores Amarillo, Rojo, Verde y Azul y los no colores Blanco, Negro y Gris.
Predominio de fondos neutros, generalmente el blanco.
Principales pintores de la corriente:
Alexander Rodchenko (1891-1956)
Lyubov Popova (1889-1924)
Kazimir Malevich (1878-1935)

4. El Neoplasticismo es una corriente artística impulsada por Piet Mondrian en 1917 que proponía despojar al arte de todo
elemento accesorio en un intento de llegar a la esencia a través de un lenguaje plástico objetivo y, como consecuencia,
universal.
 Características:
 Exclusión de lo individual y del objeto (limitado temporal y localmente).
 Se elimina todo lo superfluo hasta que prevalece sólo lo elemental, en un intento de llegar a la esencia. Depuración de
las formas hasta llegar a sus componentes fundamentales: líneas, planos y cubos.
 Planteamiento totalmente racionalista.
 Estructuración a base de una armonía de líneas y masas coloreadas rectangulares de diversa proporción, siempre
verticales, horizontales o formando ángulos rectos.
 Nunca se recurre a la simetría, aunque hay un marcado sentido del equilibrio logrado por la compensación de las
formas y los colores.
 Empleo de fondos claros.
 Pinturas: equilibradas, ordenadas, optimistas, alegres. Es una orientación artística antitrágica: arte no como expresión
purgativa de sentimientos trágicos interiores del artista, sino como metáfora visual de armonía espiritual.
NEOPLASTICISMO

5.  Colores y materiales utilizados en su obra:
 Uso de pocos colores. Colores planos, de carácter saturado o puros (primarios: amarillo, azul, rojo) y tonal o neutros
(blanco, negro y grises).
 Principales pintores de la corriente:
 Theo Van Doesburg (Utrecht, 1883-Davos, Suiza, 1931)

6. ABSTRACCIÓN LÍRICA
Action Paiting:
Esta corriente aparece en Estados Unidos en la década de los cuarenta del siglo XX, cuyo significado en español es "Pintura de
Acción", considerándose una pintura abstracta de carácter gestual que adoptaron varios miembros de la escuela
estadounidense del expresionismo abstracto.
Características:
 Ausencia de toda relación con lo objetivo.
 Rechazo de todo convencionalismo estético.
 Expresión libre y subjetiva del inconsciente.
 Ejecución totalmente espontánea.
 Valoración de lo accidental y explotación del azar como recurso operativo.
 Intensidad de propósito: lo que importa es el proceso o acto de pintar más que el contenido.
 Predominio del trazo gestual en expresiones de gran virulencia y dinamismo.

7.  Colores y materiales utilizados en su obra:
 Empleo de manchas y líneas con ritmo.
 Consiste en salpicar con pintura la superficie de un lienzo, de manera enérgica y espontánea sin esquema previo, de tal
manera que la superficie del lienzo se convierta en un "espacio de acción".
 Principales pintores de la corriente:
 William de Kooning.
 Jackson pollock.
 George Mathieu.

8. Field Painting:
Surgió igualmente en torno al año 1947. Crearon cuadros en los que dominaban amplias áreas de color, todas ellas de igual
intensidad. No hay en sus obras contrastes de luz o de colores. El dibujo y el gesto se hicieron simples. En muchas obras se
trabajaba con un solo color con diferentes tonalidades. Son cuadros cercanos al neoplasticismo pero, a diferencia de él, las áreas
de color son abiertas, y parecen seguir más allá de los bordes del cuadro.
 Características:
 La pintura de campos de color (color-field painting) es una corriente perteneciente a la Escuela de Nueva York y antecede a la
pintura Minimalista. El nombre se debe gracias al crítico e historiador de arte llamado Irving Sandler.
 Frente a la energía y gestualidad del Action Painting, representa una pintura más puramente abstracta, reposada, mística
según Rosenberg.
 Colores y materiales utilizados en su obra:
 Se caracteriza por dominar amplias áreas de color, de igual intensidad, en algunas obras se trabajaba un solo color pero con
diferentes tonalidades. Las áreas de color son abiertas y dan la impresión de que siguen más allá de los bordes del cuadro.
 Principales pintores de la corriente:
 Helen Frankenthaler
 Morris Louis
 Kenneth Noland

9. Pintura Matérica:
La pintura matérica es una tendencia del informalismo que se desarrolla en Europa hacia finales de los años cuarenta y principios
de los cincuenta del siglo XX.
 Características:
 Gran preocupación por el aspecto físico y técnico.
 Inserción en la pintura de arpilleras, maderas, harapos, chatarra, etc. (Burri, Millares).
 Utilización de técnicas destructivas: perforaciones, cortes, acuchillados y desgarro del lienzo y de las arpilleras (Burri, Millares,
Fontana).
 La obra se organiza con oposiciones de materia y no materia.
 Ausencia de perspectiva y de forma.
 Colores y materiales utilizados en su obra:
 Creación de efectos matéricos y de forma muy expresivos, mediante estratificación de colores mezclados con materias
diversas como arena, serrín, yeso, vidrios rotos, etc…
 Planteamiento cromático muy diverso: desde tonos suaves y evanescentes (ocres, rosas, verdes y azules pastel) de Fautrier,
hasta colores planos y fondos monocromos de Fontana, pasando por los colores sangrientos y dramáticos de Burri y Millares.

10.  Principales pintores de la corriente:
 Giuseppe Bertini
 Joseph Beuys
 Alberto Burri
 Jean Dubuffet
 Jean Fautrier
 Lucio Fontana
 Manolo Millares
 Toti Scialoja