2. Um HD A fragmentação do
fragmentado, deixa conhecimento,
o computador deixa a educação
lento, pois seus de mal a pior.
arquivos ficam É aí que entra a
espalhados e interdisciplinarida
perdidos. de!
3. O Ensino de Artes
Habilidades que se aprende:
• senso de estética
• sensibilidade
• criatividade
5. A Arte permeia o lado
sociocultural onde o
sujeito está inserido,
buscando o conhecimento,
transformando e
desafiando a história e
seus limites.
6. Os períodos históricos
podem ser mais bem
entendidos quando se
comparam as
produções artísticas de
cada época.
7. Podemos usar
trabalhos manuais
como atividades de
apoio ao
desenvolvimento da
leitura e da escrita.
8. Letras de música e
apresentações teatrais
criam interações de
disciplinas como
Português, Geografia,
História e Ciências.
9. As pinceladas
geométricas dos
pintores cubistas, as
dobraduras do origami
são excelentes
auxiliares no ensino da
Geometria.
10. Produzindo trabalhos artísticos
e conhecendo essa produção
nas outras culturas, o aluno
poderá compreender a
diversidade de valores que
orientam tanto seus modos de
pensar e agir como os da
sociedade.
11. A Arte tem a capacidade
de mediar o
relacionamento entre
disciplinas.
Conversando entre si,
elas se juntam,
encaixando-se como
peças de um quebra
cabeça, tornando-se
cúmplices na construção
do conhecimento, de um
modo muito mais
prazeroso.
17. Artes Visuais: Diálogo
coletivo
Através das artes
visuais, todas as
disciplinas podem entrar
na conversa, pois o
campo é riquíssimo!
18. AD ança
Um a das
ma nifest ações
ísticas mais
art
famili ares à
in fância
19. A Dança e as descobertas
corporais: Ciências conversando
com a Física
Como a respiração se relaciona com
movimentos firmes, diretos, rápidos e com
fluência livre?
Ao se fazerem movimentos no nível baixo do
espaço, de que tipo de dinâmica postural se
necessita?
Desenvolvimento de habilidades pessoais
para trabalhar aquecimento, relaxamento e
compensação do corpo, relacionando-as a
noções de anatomia aprendidas.
20. A dança e o equilíbrio
.
Saber mover-se com consciência, desenvoltura,
qualidade e clareza dentro de suas possibilidades
de movimento e das escolhas que faz.
Conhecer as diversas possibilidades dos processos
criativos em dança e suas interações com a
sociedade.
Saber expressar com desenvoltura, clareza, critério
suas idéias e juízos de valor a respeito das danças
que cria e assiste;
21.
22. Dança: História conversa com
Geografia:
“Estudos étnicos em que danças foram
(estudo das danças e são (re)criadas,
folclóricas e podendo, assim,
populares) poderá estabelecer relações
possibilitar ao aluno com as dimensões
traçar relações sociopolíticas e
diretas entre épocas, culturais da dança.”
estilos e localidades
24. Música: Diálogo do Português com a
História e a Geografia
Investigação da contribuição de
compositores e intérpretes para a
transformação histórica da música
e para a cultura musical da época;
Correlações com outras áreas do
conhecimento e contextualizações
com aspectos histórico-geográficos;
26. •Exercita o senso de cooperação, o
diálogo, o respeito mútuo, a
reflexão e torna as crianças mais
flexíveis para aceitar as
diferenças.
27. PCN de arte (1997, p. 19);
A educação em arte propicia o desenvolvimento do
pensamento artístico e da percepção estética, que
caracterizam um modo próprio de ordenar e dar
sentido a experiência humana; o aluno desenvolve sua
sensibilidade, percepção e imaginação, tanto ao
realizar formas artística quanto na ação de apreciar e
conhecer as formas produzidas por ele e pelos colegas,
pela natureza e nas diferentes culturas
28. E aqueles que foram vistos dançando foram julgados
insanos por aqueles que não podiam escutar a música.
Friedrich Nietzsche
Quem não ouve a melodia acha maluco quem dança...
Oswaldo Montenegro
