1. Lenguajes Artísticos

2. • Los Lenguajes Artísticos en la Educación Parvularia = Formación
integral
Son expresiones :
 Plástico-visual
 Musical
 Corporal
Los lenguajes artísticos desarrollan la Expresión Creativa de manera
lúdica mediante la exploración, experimentación de los niños.
Familiarizándose con los diferentes lenguajes artísticos y no solo
desarrollando determinadas habilidades.

3. Los lenguajes artísticos desarrollan:
•
Sensibilidad estética: al ampliar las capacidades de
observación, kinestésicas, auditivas. Mediante encuentros intencionales
(arquitectura, esculturas, imágenes visuales y sonoras)
•
Apreciación artística: cuando los niños (as) disfrutan, comentan, describen e
interpretan una obra artística. Mediante el acercamiento a
museos, teatros, recitales, ferias.
•
Capacidad creativa: a través de situaciones que provoquen la expresión
creativa, por ejemplo:





Organización de la sala
Disposición de los materiales
Libertad de escoger, decidir y equivocarse
Respeto por los tiempos
Apoyo permanente (educadora)

4. Pintura
• Los niños sienten mayor atracción por el dibujo y el color y
con los cuales representa y recrea su mundo interior y
exterior.
• Color: muestra la fuerza expresiva de lo que se quiere
representar.
• Collage: les permite relacionar colores y formas, tonos y
matices.
• Escultura: favorece a la percepción visual, la
imaginación, las nociones espaciales, habilidades, matices y
la creatividad.

5. Música
• Los medios mas representativos son la expresión vocal
y la instrumental.
• Vocal: les permite cantar/ repetir canciones
aprendidas, y en el cual es muy importante el
repertorio musical (de variadas tendencias y
manifestaciones culturales)
• Instrumental: se reconocen las que les ofrece su
propio cuerpo (aplaudir, zapatear), las de su medio
(palos, semillas, piedras), y los propios instrumentos.

6. Expresión corporal
• Enriquece la toma de conciencia de las posibilidades y
limitaciones de movimientos del cuerpo.
• Posibilidad de desarrollar la creatividad y la
manifestación de emociones y sentimientos.
• Búsqueda creativa de los movimientos mediante la
mímica, las dramatizaciones, coreografías.
• Favorece la improvisación, el baile, la ceración de
secuencias de movimientos.

7. Estrategias para el trabajo pedagógico

8. • Ruta por el arte: visitas a diferentes centros culturales en
conjunto con la familia.
• Preguntas claves para desarrollar la apreciación artística:
en base a las sensaciones y emociones que provoca una
determinada obra artística
• Un espacio para disfrutar el arte en la propia sala: exponer
periódicamente diferentes obras de arte, ojala
especificando su autor y la época. (sensibilidad estética)
• Audiciones en la sala: invitación a jóvenes artistas:
desarrollando así la sensibilidad estética, apreciación y la
creatividad.

9. • Grabación de los sonidos naturales y artificiales: promover la
identificación de los diferentes sonidos, la imaginación, la
exploración y la creatividad.
• Visitando el taller de un artista: favorece la expresión creativa,
conocer técnicas, utilización de materiales, etc.
• Musicógrafias: desarrollan la sensibilidad, la apreciación, y la
escucha atenta.
• Descubriendo la fuerza expresiva de los mimos: reconocen la
fuerza expresiva por partes de los mimos y da instancia para que
sea una actividad familiar
• Las colecciones como manifestación de la creatividad: desarrollo
de la creatividad y sensibilidad estética, agudizar las percepciones,
distinguir diferentes colores, formas y materialidad.

10. • Creación de álbumenes artísticos: favorecen la invención, la
innovación, la creación y la apreciación de diferentes producciones
artísticas.
• Exposiciones itinerantes: montaje atractivo y novedoso (en la
escuela), para desarrollar la apreciación y la sensibilidad.
• Reciclaje artístico de los objetos: innovar en sus posibilidades
creativas. Descubren la armonía, los colores, la textura, ya sea
cambios que obtienen a través de la experimentación.
• Ensamblaje con materiales diversos: construcciones de distintos
materiales. Para innovar las distintas posibilidades creativas.
• Diálogos sonoros: soplar, silbar, golpear, raspar. Favorece la
percepción auditiva y la capacidad de improvización.

11. • Promover la inspiración artística a través de
elementos de valor cultural: relato y observación de
elementos culturales de carácter histórica.
• Geografía artesanal chilena: apreciación y manejo de
las técnicas y apreciación de las obras artísticas de
distintas épocas y lugares.
• Representaciones escénicas: ampliar las posibilidades
expresivas de su cuerpo, su imaginación y fantasía.
• Registros de dibujos: Bitácora personal para registrar
avances. Para la evaluación de los aprendizajes
esperados.