1. Erick Flores

2.  Según la definición tradicional del término,
el arte de organizar sensible y lógicamente
una combinación coherente
de sonidos y silencios utilizando los principios
fundamentales de la melodía, la armonía y
el ritmo, mediante la intervención de
complejos procesos psico-anímicos. El
concepto de música ha ido evolucionando
desde su origen en la antigua Grecia, en que
se reunía sin distinción a la poesía, la música y
la danza como arte unitario.
 La música, como toda manifestación artística,
es un producto cultural.

3. Existen diversos tipos de música tales como:
• Vallenato
• Salsa
• Merengue
• Rap
• Bachata
• Balada
• Clásica
• Rock
• Champeta
• Pop
• Reggaetón
• Cumbia
• Electrónica
• Jazz
• Blues

4. El vallenato es un género musical autóctono de
la Costa Caribe colombiana con epicentro en la
antigua provincia de Padilla (actuales sur de La
Guajira, norte del Cesar y oriente del Magdalena) y
presencia ancestral en la región sabanera de los
departamentos de Bolívar, Sucre, Córdoba. Su
popularidad se ha extendido hoy a todas las regiones
del país y países vecinos
como Panamá, Venezuela, Ecuador y México. Se
interpreta tradicionalmente con tres instrumentos:
el acordeón diatónico, la guacharaca y la caja
vallenata. Los ritmos o aires musicales del vallenato son
el paseo, el merengue, la puya, el son y la tambora.1 El
vallenato también se interpreta con guitarra y con los
instrumentos de la cumbia en cumbiambas y grupos
de millo.

6.  Salsa es el término usado a partir de los años 1970 para definir
al género musical resultante de una síntesis de influencias
musicales cubanas con otros elementos de música caribeña,
música latinoamericana y jazz, en especial el jazz afrocubano.
La salsa fue desarrollada por músicos de
origen «latino» (latinoamericano) en el Caribe hispano y la
ciudad de Nueva York.
 La salsa abarca varios estilos como la salsa dura, la salsa
romántica y la timba.
 Orígenes musicales: son cubano, son montuno,jazz, jazz
afrocubano,chachachá, guaracha,mambo, pachanga, rumba,
guajira
 Origenes culturales: Residentes del Caribe hispano y su diáspora
establecida en Nueva York
 Instrumentos comunes: instrumentos de percusión, de viento y
de cuerda.
 Popularidad: alta desde los años 1970

8.  El merengue es un estilo musical y de baile originado en
la República Dominicana a principios del siglo XIX. Es
considerado como un magno género de música nacional e
internacional más alegre y movida.
 En sus orígenes, el merengue era interpretado con instrumentos
de cuerda (bandurria y/o guitarra). Años más tarde, los
instrumentos de cuerda fueron sustituidos por el acordeón,
conformándose así, junto con la güira y la tambora, la
estructura instrumental del conjunto de merengue típico. Este
conjunto, con sus tres instrumentos, representa la síntesis de las
tres culturas que conformaron la idiosincrasia de la cultura
dominicana. La influencia europea viene a estar representada
por el acordeón, la africana por la tambora que es un tambor
de dos parches, y la taína o aborigen por la güira.
 Aunque en algunas zonas de la República Dominicana, en
especial en el Cibao y en la subregión Noroeste, hay todavía
conjuntos típicos con características similares aquellos pioneros,
este ritmo fue evolucionando durante todo el siglo veinte.

10.  El rap es un tipo de sprechgesang o recitación rítmica de rimas y juegos de
palabras surgido a mediados del siglo XX entre la comunidad
afroamericana de los Estados Unidos. Es uno de los cuatro pilares
fundamentales de la cultura hip hop, de ahí que a menudo también se lo
llame metonímicamente (y de forma imprecisa) hip hop. Aunque puede
interpretarse a capella, el rap va normalmente acompañado por un fondo
musical rítmico conocido con la voz inglesa beat. Los intérpretes de rap son
los MC, sigla en inglés de "Maestro de Ceremonias«
 en pro de la cultura urbana enfocada con un mensaje social que
lastimosamente en estos últimos años ha perdido su esencia y se ha
proliferado de los llamados "sifrinos" o "tukys" y toda clase de
autodenominados Raperos que han puesto por el suelo esta cultura de las
Calles, siendo esto para muchos cultores y conocedores del genero como
una verdadera vergüenza nacional, ya que el contenido de la mayoría de
sus letras están cargadas de mensajes sexuales, políticos y degradantes que
dejan ente dicho su "seriedad" en la sociedad, así como también sus
vestimentas, dialecto y comportamiento están creando antivalores muy
negativos a la juventud, salvo los casos de verdaderos MC como
Cancerbero, La Zaga, MCklopedia, Lil Supa, Niga Sibilino, Rekeson entre
otros, que han sacado la cara por el País Caribeño.

12.  La bachata es un ritmo bailable originario de República
Dominicana, dentro de lo que se denomina folclore urbano. Se
considera un híbrido del bolero rítmico con otros estilos como el Son
cubano, bolero son y el merengue.
 En la ejecución de la bachata tradicional, las maracas del bolero
fueron sustituidas por la güira, se asumió ejecución virtuosa y libre
del bongó propia del son cubano y se incorporaron guitarras al
estilo de los tríos latinoamericanos tan populares en México, Cuba y
Puerto Rico.1 En un primer momento a la bachata se le denominó
como "bolerito de guitarra"
 Durante los años 60 y principios de los 70, desdeñada como música
de las clases pobres, era conocida como "música de amargue",
haciendo alusión al estado de melancolía provocado por el
desamor y que solía reflejarse en la temática de las composiciones.
Su difusión por esos años, estuvo limitada a algunas escasas
emisoras ya que era considerada como una música poco menos
de vulgar.
 El interés masivo por el ritmo surgió a partir de los años 80, con la
gran presencia que alcanzó el ritmo en los medios de
comunicación.

14.  La balada es una forma de expresar el canto cortesano del final
de la Edad Media en Europa, que aparece en el siglo XIV.
La poesía es disociada de la música, pero la musicalidad es
creada en la escritura misma del poema. En efecto, la balada
tiene la particularidad de repetir un mismo verso, estribillo, al
final de cada tres estrofas. Está constituida por octosílabas y
las rimas están cruzadas. Como regla, la balada medieval
empieza siempre con la palabra Príncipe. Aunque no hay que
confundir la balada romántica (poesía) y la balada que
veremos ahora.
 A partir de la segunda mitad del siglo XX se desarrolló la balada
romántica latinoamericana como estilo musical con identidad
propia.
existen tres tipos de balada:
 Balada musical o lirica
 Balada romántica
 Balada como música popular

16.  Cuando se habla de música clásica, no solo uno hace referencia al
Clasicismo Musical. Se habla de música clásica, como música culta,
sin importar si esa música pertenece al Renacimiento,, Al Barroco, al
Romanticismo, o a la música Contemporánea. También a la música
clásica se la llama Música Académica.
 El término música clásica aparece por primera vez en el
 en 1836 y señala las composiciones europeas más destacadas del
siglo anterior.1 Es el nombre habitual de la música culta,
académica, docta y otros. En la historia de la música y
la musicología, es la música del clasicismo o período clásico (1750-
1820); pero en sentido popular y de mucha aceptación en medio
escrito, así lo recoge la RAE, es la música de tradición culta; sus
primeras luces en Europa se sitúan aproximadamente en 1450.
Existe una expresión que abarca casi todos los períodos para definir
su época de mayor esplendor: período de la práctica común.
 Hacia 1950 la composición culta (cierta complejidad en notación e
instrumentación) comienza a situarse mayormente fuera de la
tradición anterior, mediante la composición radicalmente atonal y
disonante y otras tendencias opuestas.

18.  El rock es un género musical del siglo XX y de la época
contemporánea del cual nacen cada uno de los diversos géneros
musicales derivados del rock and roll.1 Suele interpretarse, entre
otros muchos instrumentos que habitualmente se adicionan,
con guitarra, batería, bajo y, algunas veces, instrumentos de
teclado como el órgano y el piano.
 El primitivo rock se deriva de gran cantidad de fuentes,
principalmente blues, rhythm and blues y country, pero también
del gospel, jazz y folk, todas estas influencias combinadas en una
simple estructura musical que, basada en blues, «era rápida,
bailable y pegadiza».2
 Musicalmente, el rock se ha centrado sobre la guitarra eléctrica,
usualmente como parte de un grupo de rock con un bajo y una
batería. Típicamente, el rock es una música centrada en
las canciones usualmente con ritmo 4/4 usando
una estructura verso-coro, pero el género se ha vuelto
extremadamente diverso y las características musicales comunes
son difíciles de definir

20.  La Champeta, es un fenómeno cultural, también considerado
baile folclórico de la región atlántica, de hecho social y género
musical de origen autónomo y local de las zonas afro
descendientes de los barrios de las
ciudades colombianas de Cartagena de Indias y Barranquilla,
vinculado con la cultura del corregimiento San Basilio de
Palenque e influenciado por géneros de colonias euro-africanas
así como del continente africano.
 La champeta surge como apelativo o hecho social en los años
1920, como baile en los años 70's y como género musical en
los años 80's.
 Cuchillo champeta o machetilla.
 Sin tenerse una fecha exacta, los investigadores socioculturales
y los sociólogos han determinado que desde antes de los años
veinte se le ha llamado champetudo a los habitantes de barrios
alejados del centro de Cartagena, asociados a los estratos más
pobres y de características afro descendientes.

22.  La expresión música pop (del inglés pop music, contracción
de popular music) hace referencia a una combinación de
distintos géneros musicales altamente populares dentro de una
sociedad. Este tipo de música es hecha básicamente para ser
comercializada. Comenzó durante los años 50.
 El Diccionario de la lengua española define «pop» como «un
cierto tipo de música ligera y popular derivado de estilos
musicales negros y de la música folclórica británica», siendo el
término procedente del inglés pop, un acortamiento
de popular (popular).
 Los autores y estudiosos de música David Hatch y Stephen
Millward definieron la música pop como: «un cuerpo de la
música, el cual es distinguible de lo popular, jazz y música folk».
 Mientras que la música pop, como género, suele ser vista como
un estilo existente y en desarrollo por separado.

24.  El reggaetón (o reguetón)es un género
musical procedente del reggae jamaicano con
influencias del hip hop, que se desarrolló por primera vez
en Latinoamérica en los años 1970 y mediados de
los años 1980, nace y surge a raíz de la comunidad
jamaicana cuyos ancestros llegaron aPanamá, junto a
inmigrantes de ascendencia afro-antillana durante el siglo
XX.
 El reggaeton se originó a partir de su predecesor
el reggae en español. Después de este acontecimiento el
reggaeton se siguió manteniendo tal y como el reggae
originario de Jamaica con los mismos instrumentos y las
mismas melodías de voz pero con diferentes letras.
Mientras que enPuerto Rico se usaban beats de reggae
sobre bases de rap pero con letras y composiciones
diferentes.

26.  La cumbia es un género musical y baile folclórico y tradicional
de Colombia y Panamá.
 A partir de la década de 1940, la cumbia colombiana comercial o
moderna se expandió al resto de América Latina, tras lo cual se
popularizó en todo el continente siguiendo distintas adaptaciones
comerciales como la cumbia venezolana, la cumbia mexicana,
la cumbia salvadoreña, lacumbia chilena, la cumbia ecuatoriana,
la cumbia peruana, la cumbia argentina, la cumbia uruguaya,
la cumbia boliviana, entre otras.
 Orígenes musicales: Melodías indígenas precolombinas de la Costa
Caribe colombiana y ritmos africanos traídos para ser esclavos.
 Orígenes culturales: Elementos indígenas, negros africanos y españoles
durante la Conquista y la Colonia en laCosta Caribe colombiana y el
istmo de Panamá.
 Instrumentos comunes: flauta de millo, gaita macho,gaita
hembra, maracas, tambor alegre, tambor llamador, tambora.
 Popularidad: Alta en los años 1960 y 1970.

28.  La música electrónica es aquel tipo de música que emplea
para su producción e interpretación instrumentos electrónicos y
tecnología musical electrónica. En general, puede distinguirse
entre el sonido producido utilizando medios electromecánicos
de aquel producido utilizando tecnología electrónica. Ejemplos
de dispositivos que producen sonido electromecánicamente
son eltelarmonio, el órgano Hammond y la guitarra eléctrica. La
producción de sonidos puramente electrónica puede lograrse
mediante aparatos como el theremin, el sintetizador de sonido y
elordenador.
 La música electrónica se asoció en su día exclusivamente con
una forma de música culta occidental, pero desde finales de
los años 1960, la disponibilidad de tecnología musical a precios
accesibles permitió que la música producida por medios
electrónicos se hiciera cada vez más popular. En la actualidad,
la música electrónica presenta una gran variedad técnica y
compositiva, abarcando desde formas de música culta
experimental hasta formas populares como la música
electrónica de baile.

30.  El jazz (pron. /ʤæz/ en inglés, /ʝas/ en español1 )
es un género musical nacido a finales del siglo
XIX en Estados Unidos, que se expandió de forma
global a lo largo de todo el siglo XX.
 Entre los muchos intentos de delimitar y describir
el complejo fenómeno del jazz, el crítico y
estudioso alemán Joachim-Ernst Berendt, en su
obra clásica El Jazz: De Nueva Orleans al Jazz
Rock, nos dice:
 A lo largo de su historia, el jazz ha pasado de ser
una simple música de baile popular a una
compleja forma de arte reconocida y
celebrada en todo el mundo.

32.  El blues (cuyo significado es melancolía o tristeza) es un género
musical vocal e instrumental, basado en la utilización de notas de
blues y de un patrón repetitivo, que suele seguir una estructura
de doce compases. Originario de las
comunidades afroamericanas de Estados Unidos, se desarrolló a
través de los espirituales, canciones de oración, canciones de
trabajo, rimas inglesas, baladas escocesas e irlandesas narradas
ygritos de campo. La utilización de las notas del blues y la
importancia de los patrones de llamada y respuesta, tanto en la
música como en las letras, son indicativos de la herencia africana-
occidental de este género. Un rasgo característico del blues es el
uso extensivo de las técnicas "expresivas" de la guitarra
(bend, vibrato, slide) y de la armónica (cross harp), que
posteriormente influirían en solos de estilos como el rock. El blues
influyó en la música popular estadounidense y occidental en
general, llegando a formar parte de géneros musicales como
el ragtime, jazz,bluegrass, rhythm and blues, rock and
roll, funk, heavy metal, hip-hop, música country y canciones pop.