1. Identifica y clasifica razonadamente las siguientes obras: San
Pedro de la Nave (Zamora), Santa María del Naranco (Oviedo) y
San Miguel de la Escalada (León)

2. Los artes prerrománicos corresponden
a los desarrollados por los diferentes
pueblos que poblaron Europa
Occidental desde la caída del Imperio
Romano hasta el desarrollo del nuevo
arte internacional, el arte Románico.
Se corresponden con:
• El arte desarrollado tras el periodo
de las invasiones germánica y la
consolidación de esas monarquías:
francos, ostrogodos, visigodos…
• Con el desarrollo del Imperio
Carolingio y los reinos que le
sucedieron, como el arte otónida.
• En la España cristiana medieval
también coincide con el surgimiento
de los primeros reinos cristianos, el
arte asturiano, y con el del arte de
la repoblación en la Meseta Norte,
el arte mozárabe.
Arte visigodo. Siglo VII
Arte Asturiano. Siglo IX
Arte mozárabe. Siglo X

3. Tras el periodo de las invasiones
se desarrolla el arte de los
diferentes pueblos germánicos
que se asentaron en las diferentes
zonas del antiguo Imperio
Romano de Oriente.
Se caracteriza por:
• Un menor desarrollo artístico
que en el Imperio romano.
• Una gran herencia clásica del
Imperio Romano.
• Las aportaciones originales de
los pueblos germánicos,
especialmente en la
decoración.
• La influencia del cristianismo,
religión que se impondrá en
los nuevos reinos, y del
Imperio Bizantino.
Mausoleo de Teodorico.
Rávena.
Arte Ostrogodo.
Siglo VI
Cripta de San Lorenzo de
Grenoble. Siglo VI. Arte
merovingio

4. • Dada la carencia de tradición
arquitectónica monumental,
estos pueblos emplearán las
técnicas, formas y métodos
constructivos heredados del
imperio romano: arco de
medio punto, bóvedas,
empleo de la sillería a soga y
tizón, ladrillo, capiteles…
• Plantas y modelos
constructivos tendrán gran
herencia del arte
paleocristiano,
• Las construcciones serán más
toscas y de menor tamaño y
en ocasiones de materiales
más pobres (mampostería,
sillarejo…)
• Será habitual la reutilización
de materiales romanos.
Baptisterio de San Juan de Poitiers. Arte merovingio. Siglo VI

5. • La escultura mostrará una cierta
decadencia, con formas cada vez
más toscas, esquemáticas y
simplificadas, derivadas del arte
paleocristiano.
• Por el contrario, será muy
interesante la introducción de
nuevos modelos decorativos
propios de la tradición germánica,
muy habituales en el repertorio
decorativo monumental y
especialmente en la orfebrería:
• Motivos geométricos, entrelazados,
sogueados, discos solares, estrellas,
roleos, cestería, esvásticas, cruces
patadas, figuras animales muy
estilizadas…
• Serán frecuentes en armas,
escudos, fíbulas, hebillas, coronas…
muchas veces con materiales muy
ricos y combinados con piedras
preciosas.
Tesoro de Sutton Hoo, siglos VI y VII

6. • En la península ibérica se asentará el
reino visigodo, un pueblo
germánico muy romanizado.
• Su esplendor se corresponderá con
el final del siglo VI y el siglo VII.
• En su arte se mezclan una gran
influencia tardorromana y
elementos germánicos.
• Las principales manifestaciones
artísticas serán la arquitectura y la
orfebrería.
• La mayor parte de las
construcciones conservadas son de
pequeño tamaño y ubicadas en el
medio rural.
• Una de las principales
construcciones que se han
conservado ha sido la iglesia de San
Pedro de la Nave, en Palencia, que
muestra los rasgos de la
arquitectura visigoda (finales S.VII).
San Pedro de la Nave, Zamora, S. VII
Arte visigodo

7. • Pequeñas dimensiones.
• Planta heredada de las
construcciones tardorromanas y
bizantinas.
 Combina una planta centralizada
de cruz griega, con una planta
basilical posterior de tres naves
longitudinales, más alta la central.
 Transepto sobresaliente en altura y
anchura y pórticos en los laterales.
 Ábside cuadrado y cámaras
laterales a ambos lados del coro, al
estilo bizantino, sacristías o cámaras
para la custodia de los elementos litúrgicos
o tal vez ergástulos o eremitorios.
• Sistema constructivo heredado de los
romanos:
 Grandes sillares de piedra
dispuestos a soga y tizón,
dispuestos a hueso.
 Bóvedas de cañón en las naves.
• Cimborrrio cúbico sobresaliente sobre
el crucero.
San Pedro de la Nave,
Zamora,
S. VII
Ábside Cámaras laterales
Transepto
Pórticos
laterales
Naves
laterales
Crucero
Nave central
Coro

8. • Muros gruesos y vanos escasos y de
pequeño tamaño, interior oscuro, con
tendencia a la verticalidad.
• Empleo del arco de herradura visigodo,
poco peraltado y con las dovelas dirigidas
hacia el centro del arco, salvo las
inferiores, que se disponen
horizontalmente y trasdós inferior recto.
Suele carecer de clave.
• Espacios muy compartimentados y
jerarquizados, propios de la arquitectura
visigótica y de la liturgia de la época, que
separaba por sexos y grados de iniciación.
• La nave central es más alta y ancha que
las laterales y está separada de ellas por
arcos de herradura visigodos sobre
pilares.
• Los arcos torales de herradura en torno al
crucero están sostenidos por columnas
adosadas al muro, con capiteles con un
gran cimacio prismático por encima, de
herencia bizantina, que presentan
decoración en relieve.
San Pedro de la Nave, Zamora, S. VII

9. • Exteriormente muestra volúmenes
sencillos, claros y rotundos, de
diferentes alturas, que traslucen la
compartimentación el espacio
interior: diferencia de altura entre
naves laterales y central, transepto,
pórticos, el cimborrio sobre el
crucero, las cámaras laterales, el
presbiterio, el testero plano del
ábside…
• Predominio del muro sobre en vano.
San Pedro de la Nave, Zamora, S. VII

10. • Presenta unos relieves
supeditados a la arquitectura
típicamente visigodos y de clara
tradición germánica y
paleocristiana:
 Friso corrido horizontal con
relieves que recorre el interior
y las impostas, con motivos
solares, cruces patadas, roleos
que contienen motivos
vegetales y zoomórficos, de
origen oriental (probablemente
persa a través del I. Bizantino).
 En los capiteles tronco
piramidales y los cimacios de
las columnas en torno al
crucero aparecen relieves
historiados con escenas
Bíblicas, que servían para
ilustrar a una población
analfabeta: Daniel en el foso
de los leones, El sacrificio de
Isaac y otros.
San Pedro de la Nave, Zamora, S. VII

11. • La decoración escultórica está realizada
al tradicional modo visigodo:
• A bisel, en bajo relieve con solo a dos
planos, muy esquemática y
simplificada.
• Las figuras se adaptan al marco
arquitectónico.
• Importa más la claridad representativa y
el mensaje simbólico que la
representación formal naturalista y la
belleza, como en el arte paleocristiano.

12. • No se han conservado, aunque eran muy
habituales en la liturgia visigótica, los
característicos iconostasios, herederos
del cristianismo oriental y de Bizancio.
• Era un cancel o separación entre el
espacio de la nave (en la que se ubicaban
los fieles) y el transepto y el coro
(espacios reservados a los presbíteros).
• Este elemento se transmitirá al arte
asturiano y mozárabe, habiéndose
conservado algunos ejemplos.
Iconostasio de Santa Cristina de Lena, S. IX,
con relieves visigodos
Iconostasio de San Miguel
de Escalada, S. X

13. • En otras iglesias, como en San Juan de
Baños del Cerrato (Palencia), del S. VII,
se observan otras características
propias de la arquitectura visigoda,
como los pórticos (en esta caso, un
pequeño nártex en la entrada), el
espacio interior muy compartimentado,
el empleo del arco de herradura
visigodo, las plantas, sistemas y
materiales de construcción de tradición
tardorromana y bizantina…

14. • Santa Comba de Bande (Orense)

15. • Santa María de Quintanilla de las
Viñas (Burgos)

16. • La consolidación de los núcleos
cristianos cantábricos tras la
conquista musulmana dio lugar
a la creación del Reino de
Asturias.
• Este reino se consideraba
heredero de los visigodos, por
lo que en su arte recibirá su
legado, especialmente el de las
grandes construcciones
desaparecidas de Toledo.
• También mantendrá relación
con el Imperio Carolingio y los
reinos posteriores, recibiendo su
influencia y la recuperación de
las antiguas formas del imperio
romano de occidente.
• Como todos los reinos cristianos
de la época, también recibirá la
influencia oriental, a través del
otro gran imperio cristiano de
la época, el Bizantino.
Santa María del Naranco, Oviedo, Siglo IX
Arte asturiano

17. • Los primeros ejemplos artísticos se
desarrollarán a finales del siglo VIII
y primera mitad del IX, como la
basílica de San Julián de los Prados,
que emplea arcos de medio punto
y presenta una rica decoración
pictórica que la entronca con la
Toledo visigoda y la antigua Roma
cristiana. Época de Alfonso II.

18. • El periodo de máximo
esplendor artístico coincide con
el reinado de Ramiro I, a
mediados del siglo IX.
• Es un arte palaciego y cristiano,
promovido por el rey, a imagen
de los monarcas carolingios y
de los poderosos reyes
visigodos de Toledo.
• Trata de recuperar las formas
romanas y el esplendor de la
antigua Toledo y se convertirá
en una arte que anticipará las
formas románicas, junto con el
arte carolingio y otónida.
• En las afueras de Oviedo,
Ramiro edificará su palacio y,
como había hecho Carlomagno
en Aquisgrán, su iglesia
palaciega: las actuales Santa
María del Naranco y San
Miguel de Lillo.
Santa María del Naranco, Oviedo, Siglo IX
San Miguel de Lillo, Oviedo, Siglo IX

19. • La actual iglesia de Santa María del
Naranco fue erigida como aula regia
(sala de reuniones y de audiencias)
del conjunto palaciego que edificó,
como los monarcas carolingios.
• Muestra algunas de las
características más típicas del arte
asturiano:
 Tendencia a la verticalidad.
 Empleo de contrafuertes
exteriores para reforzar edificios
tan elevados y sujetar las bóvedas
interiores.
Santa María del Naranco, Oviedo, Siglo IX
 Empleo de material pobre en los
muros (sillarejo o mampostería) y
reforzado con sillería en esquinas,
arcos y contrafuertes.
 Preocupación por el aspecto exterior
del edificio: galerías con arcos de los
lados menores y en las bandas y arquillos
decorativos, ritmo de contrafuertes….

20. • Empleo de arcos de medio punto
peraltados, en vez de los de
herradura visigodos.
• El interior del piso superior se
cubre mediante una bóveda de
cañón (de material más ligero que
los muros) y se refuerza con arcos
fajones, que se corresponden al
exterior con los contrafuertes.
• Los arcos fajones se elevan sobre
unas ménsulas, que reposan en la
línea de impostas.
• Este sistema permite construir
edificios muy elevados y amplios
y cubrirlos con bóvedas,
precedente del arte románico.
• El interior se articula de modo
unitario a través de la decoración,
con los típicos arcos ciegos del
arte asturiano, que se apoyan
sobre los también típicos haces de
columnas sogueadas asturianas.
Arcos de
medio
punto
peraltados
Arcos fajones

21. • El edificio, de planta
rectangular y dividida en tres
partes con un espacio central
único y dos menores a sus
lados (origen visigodo en los
Hitos) se dispone en dos
plantas, accediéndose a la
superior por una escalera
exterior.

22. • El exterior cobra gran importancia:
• En los laterales la disposición
rítmica de los contrafuertes
acentúa la verticalidad.
• En los frentes, se dispone en tres
niveles:
 Uno inferior correspondiente al
piso inferior.
 Una galería abierta con un
triple vano de arcos peraltados
sobre columnas sogueadas y
capiteles corintios
simplificados, y decoración con
medallones y arquillos
doblados rehundidos.
 Un tercer piso, meramente
decorativo, con una cámara
cegada al interior(¿tesoro de
origen visigodo?) abierta por un
triple ventanal muy
característico del arte
asturiano.

23. • Tanto en su interior como en el
exterior aparece la típica
decoración del arte asturiano,
consistente en:
 Clípeos circulares con
motivos ornamentales
estilizados bajo las
ménsulas.
 Columnas, capiteles
troncocónicos y motivos
decorativos en forma de
cuerda, de origen
germánico.
 Arcos doblados rehundidos
en torno a los arcos.
 Motivos ornamentales de
carácter geométrico, solares,
zoomorfos, figuras humanas
afrontadas, cruces…
heredados del arte visigodo
y de influencia germánica,
oriental y bizantina.

24. • A su lado se elevó la iglesia
palatina de San Miguel de Lillo,
de la que solo se conserva su
fachada occidental y un tramo de
naves.
• Emplea la típica planta basilical
de tres naves del arte asturiano,
separadas por pilares.
• Sistema constructivo y
proporciones muy estilizadas,
semejantes a Stª Mª del
Naranco: bóvedas de cañón,
contrafuertes, arcos fajones…
• Sobre su pórtico estaba la típica
tribuna real propia del arte
asturiano, como ocurría en los
edificios de los reyes carolingios.
• En sus ventanales aparecen las
típicas celosías propias del arte
asturiano, junto a motivos
sogueados.

25. • Enmarcados en motivos geométricos y
sogueados aparecen un acróbata y un león y dos
escenas de un personaje importante, escoltado
por dos asistentes.
• Están inspiradas en un díptico consular bizantino
de inicios del siglo VI, muestra de la influencia
del arte bizantino en el arte de Europa
Occidental y de las pretensiones imperiales de
los monarcas asturianos.
• En las jambas de entrada aparecen bajorelieves muy planos y
simplificados, dispuestos tan solo a dos planos.

26. • Stª Cristina de Pola de Lena es posterior a
las anteriores, del reinado de Ordoño I.
• Lo más destacado es la presencia de un
iconostasio, con forma de triple arco
triunfal, que permite separar la nave
principal del altar, dispuesto a un nivel más
elevado.
• Es un elemento derivado del arte
paleocristiano oriental y bizantino, que ya
emplearon en el arte visigodo y que también
aparece en el arte asturiano.
• Combina las celosías con un cancel visigodo
reutilizado, con decoración geométrica y
vegetal.

27. • San Salvador de Valdediós corresponde a
la última etapa del arte asturiano, en el
reinado de Alfonso III (finales del siglo IX y
comienzos del X).
• Planta basilical de tres naves cubiertas por
bóvedas de cañón.
• En su decoración exterior combina las
celosías con arcos geminados o triples de
herradura, enmarcados por un alfiz de
influencia mozárabe.

28. • A lo largo del siglo X y XI fue habitual que
cristianos mozárabes que habían
quedado bajo el dominio musulmán
emigrasen al norte, a la tierra de nadie
en torno al valle del Duero.
• Fueron, bien atraídos por las políticas
repobladoras de los monarcas
castellano-leoneses, o bien forzados a la
emigración por persecuciones en Al-
Ándalus.
• Tras casi dos siglos de contacto con los
musulmanes, tomaron influencias del
arte musulmán y lo aplicaron al suyo
propio.
• A las influencias visigóticas y asturianas
se unirán otras procedentes del arte
emiral y califal, como el arco de
herradura cordobés, las bóvedas
gallonadas, de arcos entrecruzados,
modillones…
• Será un arte básicamente religioso
(iglesias, monasterios) y de carácter
rural, propio de estas tierras, un arte de
la repoblación.
Arte mozárabe
San Miguel de Escalada, León, S. X

29. • La iglesia del monasterio de San
Miguel de Escalada en León es el
mejor ejemplo del arte mozárabe.
Consagrada en 913, tiene una
planta basilical de tres naves,
legado del arte asturiano, con
transepto no sobresaliente.
• Tiene una cabecera triple y plana al
exterior, como en muchas
construcciones asturianas, pero los
ábsides tienen planta de
herradura.
• En su interior hay una cierta
tendencia a la verticalidad, de
origen asturiano.
• Sin embargo, los arcos que separan
las naves son arcos de herradura
cordobeses, que se sostienen
mediante delgadas columnas con
capiteles, reaprovechadas de
construcciones romanas e
hispanovisigodas.
San Miguel de Escalada, León, S. X

30. • Su interior se cubre con madera, a modo de las mezquitas, y no con las tradicionales bóvedas
del arte asturiano o visigodo, por lo que no precisa de gruesos muros.
• Las bóvedas se reservan para los ábsides, que se abren con arcos de herradura: bóvedas de
planta ultrasemicircular, de aristas gallonadas, de origen musulmán, como en un mirhab.
San Miguel de Escalada, León, S. X

31. • El pórtico sur, se organiza
mediante una serie de arcos de
herradura de tipo cordobés:
rosca concéntrica y más
peraltados que los visigodos.
• El conjunto de arcos está
enmarcado por un alfiz, al
modo musulmán.
• No existe un pórtico avanzado
al oeste como en el arte
asturiano, sino al sur.
San Miguel de Escalada, León, S. X

32. • En el extremo oeste del pórtico
aparece una doble ventana geminada
con arcos de herradura cordobeses
enmarcada por un alfiz, al modo
musulmán.
• No presenta mucha decoración, como
es habitual en este arte rural y
sencillo: algunos escasos motivos
decorativos de origen islámico
conviven con otros de origen
visigodo, como sogueados, cestería,
tallos entrelazados, estilizaciones
vegetales…
San Miguel de Escalada, León, S. X

34. • En el exterior el tejado se
cubre a dos aguas.
• Los aleros del tejado son
soportados por modillones
de rollo, de clara herencia
cordobesa, adornados con
rosetas.

35. • En su construcción, como es
habitual en el arte mozárabe,
se emplearon diferentes tipos
de materiales:
 Materiales pobres,
incluso de mampostería
y ladrillo, en la mayor
parte de la construcción,
como es típico de este
arte rural y de
repoblación.
 Sillería para las esquinas,
zonas estructurales más
importantes y en el
pórtico.
 Materiales nobles, como
el mármol,
reaprovechados para
columnas y capiteles.
 Madera para las
techumbres.
San Miguel de Escalada, León, S. X

36. • Otras construcciones mozárabes son:
San Cebrián de Mazote (Valladolid) Santiago de Peñalba (León)

37. Santa María de Lebeña (Cantabria) San Miguel de Celanova (Orense)

38. San Baudelio de Berlanga (Soria) San Millán de Suso (La Rioja)