1. CÁTEDRA DE ESTUDIOS
AFROCOLOMBIANOS
Actividad 10
TRABAJO COLABORATIVO 2
Presentado a:
NILSON YESID MORENO
Tutor
Presentado por:
LEEVAN JOHN GÓMEZ CUERVO
Cód. 7167611
Grupo: 446001_19
UNIVERSIDAD NACIONAL
UNAD – CEAD TUNJA
2013
2. INTRODUCCIÓN
Todo tipo de expresión que utilice el cuerpo humano; como instrumento de una
forma restringida suele aplicarse al lenguaje que sirviéndose del gesto, del rostro,
de la posición, subraya, completa y a veces sustituye el lenguaje de la palabra.
“la necesidad de expresarse, de contarle a los demás, es un acto de los más
importantes para el ser humano, su frustración es fuente de malestar, de angustia
de perturbación que influirían en la conducta. Esto dificultando en algunos casos el
desempeño social, laboral, familiar y la seguridad. Quizás suene pronto pero esta
disciplina incluso influirá en un futuro donde nuestras decisiones tengan que ver
con un buen nivel de vida y de carácter social, es allí donde se tendrán resultados
de cada una de las formaciones que reciben nuestras nuevas generaciones que
hoy cultivan sus metas y reciben espacios culturales de enseñanza humana y
artística.
Los espacios de recreación no solo sirven como una manera de crear un ejemplo
en nuestra comunidad, también dan la oportunidad de lograr en lo artístico
niveles que no debemos seguir soñando sino volverlos realidad. El teatro y la
Danza Formativa incluye un mejoramiento de la actividad ocupacional, hábitos,
comportamientos, actitudes que ayudan a dar una nueva alternativa de
socialización, entretenimiento y ocupaciones que permiten el alza de la
autoestima, dando una mejor salud física y mental a nuestra población. Ayudando
a que se expresen ante la sociedad con la importancia y el interés que siempre se
les ha tenido.
3. a. ¿Qué aportes identitarios realizan los afrodescendientes a la identidad
musical De Colombia?
Los aportes que surgen hasta hoy por parte de nuestros afrodescendientes son
innumerables, contando con muchas costumbres de carácter folclórico como
actividades contemporáneas.
En la danza tenemos influencias afrodescendientes en ritmos como porros,
bambucos, abozaos, los currulaos, danzas como la jota, mazurca, polkas que a
través de su comunicación daban a conocer la fortaleza de la raza, su capacidad
creadora y la manera de expresar con su cuerpo las ideas. Nuestra cultura es de
un carácter Biodiverso, creada por el interés músico danzarío, donde el compás y
el ritmo tienen una sustancia que los diferencian de las otras culturas que también
fueron penetradas por costumbres españolas y la mezcla entre aborígenes y
afrodescendientes. El vestuario, el trabajo planímetro y en ocasiones la burla a las
danzas españoleas dan un toque autóctono a su material folclórico. Todo esto en
conjunto con su aporte musical y no solo en materia de instrumentos y la manera
de interpretarlo sino a sus cantos que llevan sentimiento y dolor, expresiones de
alegría o incluso el uso de estos para el dolor como la pérdida de un ser querido
en el caso del abozao. En lo contemporáneo hoy en día nos encontramos con
influencias como el hip hop, rap, el choque y bailes que al ser expuestos en
nuestro país y en el caso del hip hop ahora contemplado como parte de nuestro
folclor.
4. ¿Qué papel juegan los carnavales o festividades en los procesos de los
afrocolombianos?
Renovar el espíritu de nuestras raíces ya que hoy en día aunque no consideremos
tener el color o las facciones de nuestra gente afrodescendientes, quizás si damos
una mirada al pasado estoy seguro que encontraremos antecesores nuestros que
pertenecieron y se involucraron con ellos haciendo de nosotros una mezcla
orgullosamente Colombiana, donde el aportar a las costumbres y al clamor de no
perderlas. Además no solo toca las raíces nuestras sino que aportan ejemplo y
belleza la tradición de nuestro país demostrando la riqueza y el don de gente que
poseemos.
El mundo sano y el lado positivo de nuestra tierra, cada actividad desarrollada no
solo provoca cultura, educación, identidad sino el cambio en la parte económica y
social de un pueblo, el mantener viva la visón de confrontar realidades y dejar de
buscar copias extrajeras en otros mundos cuando podemos ser dueños del
nuestro.
El colombiano debe aprender a respetar su origen, a identificarse y esto es una
manera de hacerlo perder el miedo a reconocer quienes somos y no pretender dar
cabida a culturas ajenas a la cuna de nuestro abuelos, las canoas, el canasto, el
azadón, los pañolones, las frases como chévere o canciones y cantos que de
todas partes de nuestros pueblos conciertan en un sola voz.
5. ¿Qué expresiones musicales y bailes afrocolombianos son propios de tu
región o localidad, y como son promocionados por la comunidad?
Es mi departamento poseedor de la capital de la nueva granada, TUNJA, Boyacá
cuna de la libertad, de campesino que con determinante furor y deseo de trabajar
forjo una historia que hoy en día es trazada y aún recordada.
El Boyacense tiene el regionalismo visto hacia un país no es tan determinante al
momento de verse con límites y le gusta reconocer lo bueno en otras culturas, por
esta razón la ciudad estudiantil Santiago de Tunja, mantiene en sus calles
bastante población de todos los lugares del país, entre ellos afro descendencia,
compartiendo y mezclando su cultura. El ministerio de cultura y la UPTC brindaron
estudios que competen al sentir de los pueblos y a formar formadores por una
identidad reconociendo la cultura afrodescendientes como una de nuestras
culturas fuertes en el clamor popular y en su herencia folclórica. Allí el maestro
Francisco Inestrosa chocoano y gestor cultural, nos hablaba de la manera como
se llevaron ritmos por interfluencia, a través del magdalena y fue entonces donde
reconociendo el trabajo de investigación en Boyacá, tener diferentes danzas y
clamor musical heredados en la cultura afrodescendientes, tocamos diferentes
temas y uno de ellos fue el porro en Puerto Boyacá, con este ritmo se desarrolla
una Danza que se llama la pesca y el grupo que la interprete tiene un trabajo
investigado y difundido por la folclorologa Aura Velazco de López, donde la danza
deja ver en su planimetría y coreografía al hombre en su trabajo de pescar; se
utilizan los canaletes como símbolo para hacer la figura de la canoa, la red para
pescar, su atuendo es de color blanco y el sombrero mantiene influencia
chocoana, a pesar de ser un ritmo heredado por la costa atlántica. Los círculos
con significados de unión, figuras que dibujan en la danza el hogar por medio de
hacer una choza, líneas, movimientos de cadencia en la cadera y otros.
Las mujeres en este caso tienen en sus manos un valai; nombre que se le daba a
un cedazo plano para cernir la arena en el rio y así buscar el oro. Sus trajes
blancos y decorados según el estrato o dinero de su familia, acompaña el hombre
con el fin de ayudarle a recoger la pesca del día y arreglar el pescado para hacer
las atenciones de su casa. En mi ciudad son muchos los gestores de cultura,
además las escuelas de música y danza son caracterizadas en el festival
internacional de la cultura y nos han representado en el exterior llevando nuestras
tradiciones, dentro de sus trabajos reconocen la herencia afrocolombiana y la
proyectan.
Tunja promueve la cultura ya que se considera ciudad cultural por excelencia, aquí
cada persona reconoce en si el deseo de llevar el arte escénico en sus venas con
conocimiento de su país, algo que me enorgullece y aprecio.
6. CONCLUSIONES
Colombia un país multicultural donde se busca la igualdad y un no rotundo
a la discriminación.
Un pueblo no debe verse como minoría y tampoco vivir de sus dolencias,
un pueblo debe verse proyectado, fuerte, trabajador y capaz de darse su
lugar sin encontrarlo por consideración.
El folclor, representado en la danza, la música y la herencia hoy en día es
compartido y sus dueños tienen un nombre, colombianos un solo grupo de
personas capaces de mostrar un solo fin.
Entender y ser entendido un punto clave para crear la igualdad en religión
raza y género, de que le sirve a la sociedad pelear por un motivo si no es
consiente en cuanto la existencia de otros grupos que han sido
discriminados.
Igualdad social en un contexto más alto es el saber del pueblo, aprender a
vivir y dejar vivir pero abriendo futuro con un pensamiento positivo.
Basta de quejas y de vivir del pasado adelante y tomemos conciencia de las
nuevas formas de vida que debemos encontrar.