Presentación

1. El Arte contemporáneo
frente a la crisis
ecológica

2. DESENCUENTROS
● En la ausencia de un ámbito
homogéneo coherente frente a la
ecología o activismo ecológico
● En el giro conceptual del arte de la
Segunda mitad del siglo XX, que se
ha inclinado a resaltar el carácter
inventado del espacio natural,
generando más de un desencuentro
con el ecologismo popular
Encuentros y desencuentros entre
Arte Contemporáneo y Ecologismo
ENCUENTROS
• En las estrategias dirigidas a
desplazar los modos dominantes de
relacionarnos con el medio
ambiente por medio de la
exploración de los aspectos
procesuales o temporales del
trabajo artístico
• En la concientización sobre los
espacios naturales y a la relación de
la gente con ellos.

3. ● El Land Art abrió nuevos dialogos entre el artista y el
espectador, replanteando el concepeto de espacio.
● Estos nuevos dialogos unían a la política con el arte, desde
la teoría hasta la práctica; la estética como activismo.
● La práctica llegó a derribar confines geopolíticos al
atravesar fronteras.
● La exposición Earthworks (1968, NY) ejemplifica su
vocación de vuelta a la naturaleza, al uso y apropiación de la
tierra como medio y mensaje.
● Este carácter de vuelta a la naturaleza, a la tierra, ha hecho
ver al Land Art como un arte ligado al ecologismo.
● Land art o arte de la tierra. Carácter intervenido del paisaje
dentro del sistema industrial (genera una dialéctica entre
observación y un paisaje ausente invocado
tecnológicamente).
¿Cómo se posiciona el Land Art frente al
ecologismo de su época?
Dennis Oppenheim. Annual Rings. 1968. 150´x
200
Frontera de Canadá en Fort Kent, Maine and
Clair, New Brunswick.

4. Excavaciones en zonas desérticas de Michael
Heizer
El Land Art le apuesta al rompimiento de la manera
tradicional de representar una obra artística encerrada
dentro de alguna sala o museo, con el hecho de utilizar
la naturaleza como herramienta y recurso principal para
la creación.
Pretende reflejar la relación entre el hombre y la tierra,
el medio ambiente y el mundo, expresando al mismo
tiempo el dolor, debido al deterioro ambiental del clima
que existe. Lo principal es la interacción del humano-
artista con el medio ambiente.
De esta manera el Land Art se posiciona frente al
ecologismo de su época como una crítica al estado
actual y futuro del medio ambiente; los artistas se
sentían comprometidos y obligados al crecimiento del
movimiento ecologista de su época dónde se situaban a
punto de guerra.
De alguna forma el Land Art generaba un sentido de
ausencia en relación al objeto artístico no comprable,
sus valores no se medían a través del poder de
adquisición, tenía que ver más con la reflexión del
medio ambiente, del paisaje.
Obra de Richard
Long
LAND ART

5. ● Al concientizarnos sobre lo que estamos haciendo con nuestros
espacios naturales.
● Al desarrollar una campaña contra el expolio organizativo del medio
ambiente y una respuesta angustiosa a la globalización de las
tecnologías electrónicas y culturales.
● En la reflexión artística sobre la estética natural, la defensa explícita
de la naturaleza y las agresiones o cambios que ésta sufre; el
binomio arte-ecología se ve enmarcado en el contexto más amplio
por el diálogo entre arte y naturaleza.
● El Arte ecológico, representado por Joseph Beuys, conjugó el acento
povera en las cualidades físicas y simbólicas de los elementos
naturales con el afán más propio del arte de la tierra.
● “Arte povera” o arte de los pobres, es una abierta oposición a la
sociedad y cultura industrial. El cual resalta cualidades dinámicas e
imprescindibles de los materiales de la naturaleza.
¿En qué contribuye específicamente el Arte
Contemporáneo al activismo ecologista?
Joseph Beuys. 7000 Oaks
A lo largo de la ciudad de Kassel en
Alemania. Iniciado en 1982 y terminado
en 1987, por su hijo Wenzel en el primer
aniversario de la muerte de su padre.

6. Obras de Joseph
Beuys
La contribución del arte contemporáneo al activismo ecologista es
cómo Beuys lo hacía: perturbar e inquietar para establecer sus lazos
con la misma naturaleza.
ARTE
ECOLOGISTA
En esta obra de Haacke, existe una estrecha relación entre el objeto artístico y
el medio o ecosistema con el que se relaciona, abstrae o crea un fragmento de
lo que podría representar en nuestro imaginario la naturaleza y lo deposita
dentro de un espacio. Esta pieza reflexiona también sobre lo orgánico, como
un sistema que genera múltiples reacciones y produce una especie energía,
reacciona al ambiente. El arte contemporáneo permite crear este tipo de
relaciones, en este caso reflexiona en torno a la ecología, ampliando los
mecanismos o entendimientos que podrían articularse en torno a este
proyecto y abrir canales de discusión y quizás hasta de concientización con el
medio ambiente en que habitamos.
Brindar consciencia al abordar problemas reales
con los que se enfrenta un ecologista.
“Grass Grows (hierva crece)”
de Hans Haacke

7. ● El arte puede considerarse espejo de la sociedad que amplía
la cosmovisión del mundo y por supuesto, de la propia
existencia. Recordemos a Nina Felshim que vincula el
mundo del arte con el mundo del activismo político, al
presentar críticamente los problemas actuales, buscando el
cambio social.
● En el establecimiento del diálogo naturaleza-tecnología en
la realización de las obras de arte.
● Al desafiar convencionalismos, al involucrarse con la
historia social y cultural de los entornos. Buscan trabajos
públicamente visibles, espacios urbanos, la fotografía es el
recurso para conservar la obra. Se pretende llegar a una
audiencia más amplia y con actitud crítica a los problemas
actuales.
¿Cómo han cambiado las estrategias del Arte Contemporáneo
en relación con el activismo medioambiental?
Tunick y Greenpeace (2007) “desnudan”
a centenares de personas en el Glaciar de
Aletsch en los Alpes Suizos para denunciar
los impactos del cambio climático.

8. ARTE MEDIOAMBIENTAL
El trabajo de Gilberto Esparza, es un gran ejemplo
de las interrelaciones que se pueden crear con otras
ciencias a través del arte. Trabaja con robots, en el
caso de su proyecto “plantas nómadas”, son
robots que tienen como fin limpiar en pequeña
escala los ríos de agua residuales y cuidan de una
planta que vive sobre el cuerpo de este mismo.
Plantas nómadas de de Gilberto
Esparza
Las estrategias que se han generado entre el arte
contemporáneo y el medio ambiente, tienen que ver (en
este proyecto), con generar medidas preventivas que
ayuden a limpiar el agua y el ecosistema en donde es
insertado este mecanismo. El robot esta creado con piezas
de residuos urbanos, creando una metáfora en donde la
“basura” irrumpe nuevamente en el paisaje, pero ahora
contribuyendo al mejoramiento del medio.
El arte medioamnbiental le da
una “vuelta de tuerca” a la
realidad;
para evidenciarla de manera
creativa y generar una empatía
con la sociedad-espectador

9. ● Si, al ser un paradigma de activismo ecológico, al cual se suman recursos de la investigación
multidisciplinar y participativa como una dinámica de intervención medioambiental.
● Si, mediante la transición de un arte objetual de orientación multidisciplinar y púbica, confinado a
museos y en diálogo con el canon disciplinar del arte moderno a un arte implicado en problemáticas
medioambientales, recurre a la investigación colaborativa y acciones de intervención en el espacio
público, la audiencia como participante de la construcción de sentido. No sólo en el sentido de la
obra, sino el de la problemática que la obra pone sobre la mesa.
● El arte contemporáneo frente a la crisis ecológica afirma el dinamismo del medio ambiente por
medio de la exploración de los aspectos procesuales o temporales del trabajo artístico.
¿Es compatible el Arte Contemporáneo con
los discursos ecologistas?
Obra de Minerva Cuevas
¿Será que el arte contemporáneo tiene la ventaja de ser
compatible con cualquier disciplina?