El documento describe el arte bizantino durante su apogeo bajo el emperador Justiniano I en el siglo VI d.C. Resalta las conquistas de Justiniano y describe la arquitectura bizantina, incluyendo iglesias como Santa Sofía y su uso de cúpulas, así como el simbolismo cristiano y la decoración con mosaicos. También explica el sistema teocrático del Imperio bizantino y cómo su arte servía para exaltar al emperador y a la iglesia.
8. Arte Bizantino
Se desarrolla desde:
• Año 324: Fundación de Constantinopla
por el emperador Constantino como
capital del imperio.
• Año 325: El emperador Teodosio divide el
Imperio Romano entre sus hijos:
• Imerio Romano de Occidente: Honorio
• Imperio Romano de Oriente: Arcadio.
9. Periodos del arte Bizantino
• PRIMERA EDAD DE ORO : S. VI. emperador JUSTINIANO. Intento de
restauración del Imperio Romano. Etapa de formación.
• PERÍODO ICONOCLASTA (725-843 ): explosión de radicalismo religioso.
Se comienzan a considerar heréticas las representaciones humanas en
pintura y escultura religiosa. Prohibición de los iconos, hasta el decreto de
la emperatriz Teodora otorgando libertad para su veneración.
• PERÍODO MEDIO (843-1204): desde el Edicto de Teodora, hasta el saqueo
de Constantinopla por los Cruzados.
• SEGUNDA EDAD DE ORO : 850 -1204: toma de Constantinopla por los
Cruzados. Etapa de madurez . De nuevo, culto a las imágenes. Cisma
religioso (1054): ruptura de la Cristiandad. Consolidación de la Iglesia
Ortodoxa.
• TERCERA EDAD DE ORO : S. 1204 – 1453. Toma de Constantinopla por
los turcos. Decadencia y desintegración territorial
10. Sistema de Gobierno
• Estado Teocrático-Autocrático: unión de
poder político y religioso.
• Poder cesaropapista.
• EMPERADOR: elegido por Dios, objeto
de culto político y religioso.
11. Autocracia:
• es el sistema de gobierno absoluto, en el
cual la voluntad de una sola persona es la
suprema ley de un Estado.
12. Césaropapismo:
• es un término político y religioso referido a
las relaciones entre Iglesia y Estado, que
identifica o supone la unificación en una
sola persona de los poderes político y
religioso.
• Históricamente, esta unión ha sido en
muchos casos una coalición que
fomentaba y alentaba la tiranía.
13. • El Estado se servía de la Iglesia para
santificar sus actos y llamar a la
obediencia de su mando, bajo el engaño
de la “voluntad” de Dios.
• La Iglesia se servía del Estado para
obtener y aumentar sus “ingresos y
privilegios."
14. • desde el siglo IX el basileus absorbe
toda la autoridad y se transforma en el
emperador que es a su vez rey y
sacerdote.
• (Iba en contradicción con la formulación
hecha siglos atrás por Flavio Josefo en
referencia a lo que él denomina teocracia,
es decir el gobierno de Dios en la tierra.
15. Cultura Bizantina
Basada en:
• El derecho y la administración romana.
• El idioma y el arte (de base romana)
griegos.
• Creencias y costumbres cristianas.
16. Edicto de Milán: año 313
• Emperador Constantino reconoce la
legitimidad del cristianismo.
17. Teodosio I proclamó al
cristianismo religión de estado
► política, religión y arte se mezclaron.
► el arte al igual que el imperio será:
• Autocrático
• Cristiano
• Grecooriental
• Teodosio también:
7.Clausuró templos paganos.
8.Prohibió el paganismo.
18. Religión Cristiana
• Sólida alianza entre el poder imperial y la
jerarquía eclesiástica
► lo cual influye dejando su marca en el
arte Bizantino
20. Función del Arte
• Arte aúlico que exalta la grandeza
sobrenatural del Emperador y de la
Iglesia. Alecciona al pueblo.
21. Fuentes que dan lugar al arte
Bizantino
• Estructura romana del Estado.
• La cultura griega.
• La fe cristiana.
22. El arte Bizantino influyó:
• poderosamente en la cultura occidental
medieval.
23. CONCEPCIÓN SIMBÓLICO-
RELIGIOSA DEL ARTE
• Creación de un edificio que representa el
mundo y el cielo que la cubre: la iglesia
cubierta con cúpula.
• Creación de formas plásticas fuertemente
naturalistas en las que, recurriendo a una serie
• de convencionalismos (frontalidad, hieratismo,
contraposición del mundo material ‑ mundo
espiritual...) fijan la idea espiritualista del
mundo.
24. • c) Creación de modelos fijos que
posibilitan la comprensión de los dogmas
de fe a través de las imágenes y el
ceremonial religioso.
25. El arte bizantino:
• Es un arte de la trascendencia y el lujo, no de la
realidad y de la razón.
• Debe deslumbrar e imponerse a los súbditos, a
los fieles y a los pueblos vecinos.
• Su misión es contribuir a afianzar el poder del
Emperador, de los miembros de la aristocracia y
de los dignatarios de la Iglesia.
• El arte trata de ser la expresión de la autoridad
absoluta, de la grandeza sobrehumana.
26. ARQUITECTURA
• Se crean grandes espacios unificados y
centralizados bajo las enormes cúpulas
27. Materiales
Sistema Constructivo
Materiales : piedra y ladrillo. Mosaicos cubriendo
los muros.
Sistema constructivo: abovedado y
arquitrabado
Elementos sustentantes : muros y columnas con
capiteles cúbicos.
Elementos sustentados:
• Arquerías de medio punto
• Cúpulas sobre pechinas.
• Bóvedas de cañón y de aristas.
28.
29. Cúpulas sobre pechinas
• La aportación de la arquitectura bizantina fue el
empleo de cubiertas curvas sobre un espacio
cuadrado, mediante la utilización de pechinas.
• Se aligeró el peso de la cúpula con piedras muy
ligeras, de consistencia porosa, y elementos de
cerámica huecos: tubos o dos tejas opuestas.
Con estas piezas formaban una red de radios
que después cubrían.
• Contrarrestos de presiones de cúpulas:
mediante semicúpulas, contrafuertes, bóvedas y
muros gruesos.
30. Combinación espacios
abovedados: espacio continuo
• BIZANCIO valora el espacio continuo,
dinámico, que sugiere un efecto de
infinitud, en clara relación con la divinidad
31. Elementos ornamentales
• Placas de mármol de colores.
• mosaicos (piedras, esmalte y dorados)
• Pinturas sobre fondo de oro.
• El lujo ornamental oriental se apodera de
todos los ámbitos de los edificios.
33. Capitel de San Vital – Rávena -
Italia
• Cuerpo troncocónico de proporciones
cúbicas.
• Pulvino: pieza en forma de pirámide
truncada de base cuadrada. Es
característico del arte bizantino.
43. Cisternas de Constantinopla
• No tienen precedentes romanos.
• Presenta división en cuadrícula por hileras
de columnas paralelas.
• Sobre los capiteles apoyan bóvedas
esféricas (antecedentes cupulas de
oriente y Persia) que se contrarrestan
unas a otras.
• Hay colunas superpuestas para ganar
altura.
47. Iglesias
Las plantas de las iglesias son:
a) Basilical
b) De cruz qrieqa
c) Poligonal
• Cabecera: remata en uno o tres ábsides semicirculares
o poligonales . A ambos lados aparecen 2 sacristías y
una cancela de separación de los fieles y el presbiterio:
la iconostasis perforada por vanos y repleta de iconos.
• Naves: tres o cinco. Un piso sobre las laterales: tribuna
abierta por arcos a la nave central, será el precedente
del triforio gótico. Allí se situaban las mujeres.
• Nartex : doble y con atrio .
50. Santa Sofía de Constantinopla
• Iglesia de la Divina Sabiduría: dedicada al
Espíritu Santo
• Se construyo en el siglo VI -532 al 537-
(Emperador Justiniano) durante la primera
Edad de Oro.
• Arquitectos: Artemio de Tralles e Isidoro
de Mileto la levantaron en cinco años.
51. • La Basílica de Santa Sofía es el marco
adecuado al solemne ceremonial político-
religioso del poder teocrático del
emperador.
• También es la catedral de los patriarcas,
escenario de los actos estatales y centro
espiritual del Imperio.
52. Dimensiones
• El espacio central de la basílica tiene 33
metros de ancho.
• La cúpula tiene 31 metros de diámetro y
alcanza los 55 metros de altura.
• La iglesia está inscripta en un gran
cuadrado.
53. SANTA SOFÍA DE
CONSTANTINOPLA
• Estilo: bizantino.
• Materiales: ladrillos, mármol, mosaicos.
• Sistema constructivo: cúpula y
arquitrabado.
• Dimensiones: rectángulo de 60,70 m. por
80,90 m y 55, 60 de alto.
54. • La cúpula central descarga sus fuerzas en
un sistema de medias cúpulas y cuartos
de cúpula que le sirven de contrarresto.
• En el exterior el único elemento
decorativo es el juego de volúmenes En el
interior la decoración cubre todas las
superficies
55.
56. Descarga de fuerzas desde la
cúpula central
• Las flechas rojas describen como el
sistema de descarga de las tensiones que
se originan en la cúpula central y terminan
en los fuertes pilares de sustentación.
57. Espacio centralizado
• En la arquitectura bizantina todo el
edificio gira en torno un espacio
centralizado, como lo indican el sentido de
las flechas azules que emergen desde la
parte central del gráfico.
58. • La cúpula no apoya en un muro circular
sustentante (Panteón de Agripa) sino
sobre cuatro pechinas que sirven de
enlace a la planta cuadrada.
• Con el fin de aligerar su peso se utilizaron
tejas blandas y esponjosas.
59.
60.
61.
62.
63. 40 ventanas base cúpula
• Tiene hasta cuarenta ventanas sitúan en
el arranque de la cúpula.
• la impresionante luminosidad de estos
vanos anula el efecto visual de los
macizos y parece que la cúpula flota en el
aire
64.
65.
66. Espacio interior
• El interior significaba el espíritu frente a la
materia que era el exterior.
67.
68. Aspecto exterior:
• La arquitectura tiene un carácter
acumulativo y no presenta la unidad de la
griega. Su tamaño supera la dimensión
humana.
69.
70.
71. Agregado de contrafuertes
• El edificio se hundió dos veces lo que
obligó a colocar dos grandes
contrafuertes.
72.
73. Dilusión de la masa arquitectónica
por la incidencia de la luz.
• La estructura arquitectónica queda diluida
por la luz y el color.
• Predominio por tanto de lo sensorial sobre
la forma (masa arquitectónica).
• Se acentúa con ello el anticlasicismo de
Santa Sofía
74.
75.
76. Iglesia: imagen del cosmos
• La iglesia bizantina era concebida como
una imagen del cosmos, en donde la
cúpula representaba al cielo, en tanto que
las partes inferiores constituían la zona
“terrestre”.
77. Simbolismo divino
• La vida en Santa Sofía discurre bajo la
presencia continua de Dios (simbolizado
por las grandes y doradas cúpulas) que
ilumina constantemente a los creyentes
(simbolizado por luces provenientes de
los vanos del tambor de la cúpula)
98. Mosaicos bizantinos
• Se decoraban las iglesias con pinturas de Cristo con
barba partida y edad madura (modelo siríaco).
• Usaban el dorado (que ejercerán un marcada influencia
en las obras góticas de Cimabue, Duccio y otros
pintores italianos; y pintura cuzqueña).
Ubicación en el templo:
• el Pantocrátor (Cristo en Majestad bendiciendo) en la
cúpula,
• el Tetramorfos (cuatro evangelistas) en las pechinas,
• la Virgen en el ábside,
• los santos y temas evangélicos en los muros de las
naves.
99. Advocaciones de la Virgen
• Kyriotissa o trono del Señor en la que sostiene sobre
sus piernas la Niño, como si fuera un trono;
• Hodighitria, de pie con el Niño sobre el brazo izquierdo
mientras que con el derecho señala a Jesús como el
camino de salvación - es el modelo desarrollado en el
gótico -;
• La Theotokos, o Madre de Dios, ofrece al Niño una fruta
o una flor;
• la Blachernitissa o Platytera con una aureola en el
vientre en el que parece el Niño indicando la maternidad
de la Virgen).
•
100. Cristo Pantocrátor:
• El más famoso de los mosaicos bizantinos
(siglo XII) de la Iglesia de la Sagrada
Sabiduría (Hagia Sofia) conservado en
Estambul (antigua Constantinopla).
101.
102.
103. Kyriotissa o trono del Señor
sostiene sobre sus piernas al
Niño, como si fuera un trono
104.
105. Hodighitria,
La Virgen de pie con el Niño sobre el brazo
izquierdo mientras que con el derecho señala
a Jesús como el camino de salvación - es el
modelo desarrollado en el gótico
