O documento discute princípios fundamentais da animação, incluindo técnicas da Disney como squash and stretch e anticipation. Também aborda composição de cenas utilizando elementos como movimento, iluminação e cor, além de planos cinematográficos como close-up e plano geral.

1. Animação Digital II
Prof. MSc. Pedro Cacique
PRINCÍPIOS DISNEY, COMPOSIÇÃO, CORES

2. Princípios da Animação
DISNEY
ANIMAÇÃO DIGITAL II 2

3. ANIMAÇÃO DIGITAL II 3

4. Squash & Stretch
ANIMAÇÃO DIGITAL II 4
Essa ação dá uma noção de
peso e volume ao personagem
enquanto ele se move.

5. Anticipation
ANIMAÇÃO DIGITAL II 5
Prepara o espectador para
ação principal que o
personagem está por realizar.

6. Staging
ANIMAÇÃO DIGITAL II 6
É a clara apresentação de uma
ideia.

7. Straight Ahead & Pose-to-Pose
ANIMAÇÃO DIGITAL II 7
Pose-to-pose (quadro-a-quadro)
é o desenho de quaros
separados por intervalos.
Straight-ahead (interpolação)
começa com o primeiro quadro
e desenha todos até o final.

8. Follow Trought & Overlapping
ANIMAÇÃO DIGITAL II 8
Quando a animação Principal
termina, as partes do
personagem continuam em
movimento até equilibrar a
massa, não param de uma só
vez.

9. Slow In & Slow Out
ANIMAÇÃO DIGITAL II 9
Poucos desenhos deixam a ação
rápida e muitos a deixam
devagar.

10. Arcs
ANIMAÇÃO DIGITAL II 10
A maioria das ações seguem
padrões em arcos ou circulares,
deixando-as mais naturais e
mantendo uma melhor
continuidade.

11. Secondary Action
ANIMAÇÃO DIGITAL II 11
Uma ação secundária na cena
usada como complemento da
principal, reforçando sua
intenção e dando mais
ddimensão a ela.

12. Timing
ANIMAÇÃO DIGITAL II 12
Mais desenhos entre os quadros
deixam a animação mais
devagar e suave. Menos
desenhos a deixam mais rápida
e rígida. Devem ser observados
os princípios físicos.

13. Exaggeration
ANIMAÇÃO DIGITAL II 13
Mantem-se a realidade, mas é
apresentada de uma forma mais
extrema

14. Solid Drawing
ANIMAÇÃO DIGITAL II 14
Levar em consideração sua
forma tridimensional e seu
volume e peso.

15. Appeal
ANIMAÇÃO DIGITAL II 15
Apresenta desenhos bonitos, é o
carisma da ação.

16. Composição
TRABALHANDO COM OS ELEMENTOS DE CENA
ANIMAÇÃO DIGITAL II 16

17. ANIMAÇÃO DIGITAL II 17
O trabalho fundamental de um animador é concentrar a atenção do espectador no que
está acontecendo na tela.
Não se pode deixar o espectador entediado com cenas lentas e pobres nem cansá-lo com
cenas cheias de elementos e contrastes.

18. ANIMAÇÃO DIGITAL II 18
O trabalho do diretor é guiar o espectador ao ponto focal da cena, onde estão localizados
os elementos principais.
O espectador tem apenas alguns poucos segundos para entender a cena, portanto o
estudo da composição é de extrema importância.

19. Guia para Composição
ANIMAÇÃO DIGITAL II 19
Composição com MOVIMENTO
É a composição dinâmica típica do cinema, quando o movimento captura a
atenção do espectador.
Mesmo que o movimento esteja em uma zona secundária, ele captura a atenção
do público.

20. ANIMAÇÃO DIGITAL II 20
Composição com ILUMINAÇÃO
Colocar um objeto no centro de um feixe de luz, ou iluminá-lo em um ambiente
escuro, é uma maneira de colocá-lo no centro da atenção. O mesmo vale para o
contrário, quando deixamos um objeto mais escuro, com intenção de misturá-lo
ao ambiente.

21. ANIMAÇÃO DIGITAL II 21
Composição com SELEÇÃO DE FOCO
Pode-se focar na área de maior importância deixando as demais desfocadas.
Desta forma, utilizam-se os recursos de câmera para composição.

22. ANIMAÇÃO DIGITAL II 22
Composição em SUPERFÍCIE
É a típica composição cênica onde os elementos são animados de um lado a
outro. Tem-se um resultado bem teatral, pois os personagens e elementos de
cenário entram e saem de cena.

23. ANIMAÇÃO DIGITAL II 23
Composição com PROFUNDIDADE
Utiliza-se o plano perpendicular à câmera para gerar uma distorção dos
elementos, aproximando-os ou afastando-os da câmera, o que gera a imposição
de um personagem sobre outro. Cria-se o volume da cena e um efeito bem
cinemático.

24. ANIMAÇÃO DIGITAL II 24
Composição em FORMA ASSIMÉTRICA
Distorção da cena, causando impacto e acentuando o movimento forte da ação.
Usado em cenas que buscam o maior dinamismo, como cenas de corrida.

25. ANIMAÇÃO DIGITAL II 25
Composição em LINHA
Quando as linhas do cenário direcionam o espectador ao ponto de interesse.
Linhas verticais causam efeito de retidão, estabilidade, ordem e controle,
enquanto linhas horizontais causam efeito ou exaustão. Linhas diagonais geram
um efeito de desequilíbrio enquanto linhas curvas comunicam sensualidade.

26. ANIMAÇÃO DIGITAL II 26
Composição em CORES
O uso de cores complementares e contrastantes. Objetos do mesmo tamanho
podem parecer maiores de acordo com a cor utilizada, ou serem menos notados
quando comparados ao background.

27. ANIMAÇÃO DIGITAL II 27
Regra dos Terços
Regra clássica da composição que recomenda dividir a cena em três partes iguais
na horizontal e na vertical. Não é recomendado posicionar nenhum elemento no
centro da cena, mas em qualquer linha da grade. O elemento se torna ainda
mais sólido quando localizado nos pontos de intersecção.

28. ANIMAÇÃO DIGITAL II 28
Regra dos Terços
Regra clássica da composição que recomenda dividir a cena em três partes iguais
na horizontal e na vertical. Não é recomendado posicionar nenhum elemento no
centro da cena, mas em qualquer linha da grade. O elemento se torna ainda
mais sólido quando localizado nos pontos de intersecção.

29. ANIMAÇÃO DIGITAL II 29
Usando Formas Geométricas
Usar formas geométricas simples, ou mesmo os formatos das letras C, D, Z, S
fazem a cena ser compreendida mais facilmente.

30. ANIMAÇÃO DIGITAL II 30

31. Teoria Cromática
ANIMAÇÃO DIGITAL II 31

32. ANIMAÇÃO DIGITAL II 32

33. Harmonia Monocromática
ANIMAÇÃO DIGITAL II 33

34. Harmonia Análoga
ANIMAÇÃO DIGITAL II 34

35. Harmonia Complementar
ANIMAÇÃO DIGITAL II 35

36. Harmonia Triádica
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37. Harmonia do Complemento Dividido
ANIMAÇÃO DIGITAL II 37

38. Harmonia Duplo Complementar
ANIMAÇÃO DIGITAL II 38

39. Planos Cinematográficos
ANIMAÇÃO DIGITAL II 39

40. ANIMAÇÃO DIGITAL II 40

41. ANIMAÇÃO DIGITAL II 41
Primeiro Plano
Segundo Plano

42. Plano Panorâmico
ANIMAÇÃO DIGITAL II 42
Mostra quase todo o ambiente,
deixando o personagem menor.
Serve para preparar a cena.

43. Plano Geral
ANIMAÇÃO DIGITAL II 43
Valor descritivo, narrativo ou
dramático. Enquadra uma parte
do todo, mas mostra o
personagem por inteiro.

44. Plano Americano
ANIMAÇÃO DIGITAL II 44
Evidencia a expressão corporal e
facial do personagem, mostrado
do joelho ou cintura para cima,
geralmente, como um cowboy.

45. Plano Médio
ANIMAÇÃO DIGITAL II 45
Ação na parte superior ddo
personagem, focando sua
expressão facial, como em um
telejornal, por exemplo.

46. Plano Detalhe/Close
ANIMAÇÃO DIGITAL II 46
Enquadra-se uma parte para
ressaltar um detalhe específico.

47. Referências
ANIMAÇÃO DIGITAL II 47

48. ANIMAÇÃO DIGITAL II 48
Càmara, Sergi, All About techniques in drawing for animation production. 1ª ed.
Barron’s Educational Series, New York, 2006
Rousseau, David H., Storyboarding essentials: how to translate your story to screen
for film, tv and other media. SCAD Creative Essentials, 2013
Notas de Aula de Pedro Henrique Cacique Braga do curso de Desenho da Quanta
Acaddemia de Artes.