El documento describe la evolución del cine 3D, incluyendo películas pioneras en los años 50 y el hito de Avatar en 2009. Explica los conceptos básicos de la estereoscopía y los diferentes formatos y técnicas para crear contenido 3D, como la conversión de 2D a 3D, el uso de cámaras duales o la generación digital. También destaca usos innovadores del 3D más allá del efectismo, como en documentales y películas experimentales.
Lenguaje audiovisual: El cine digital y las nuevas tecnologías como soporte para el discurso cinematográfico (parte 2)
1. Lenguaje audiovisual:
El cine digital y las nuevas
tecnologías como soporte para el
discurso cinematográfico
(Parte 2)
Juan Pedro López Velasco
2. Índice
• 3D estereoscópico.
– Conceptos:
• Evolución histórica
• ¿Cómo funciona?
• Formatos 3DTV
• Técnicas de creación de 3D:
– Conversión de 2D a 3D
– Generado digitalmente
– 3D nativo
• Propuestas interesantes:
– Efectismo e inmersividad (impacto visual)
– No solo para niños: documental
3. Evolución histórica
• Evolución del número de películas realizadas en 3D, las
salas de cine se adaptan al cine 3D poco a poco.
House of wax (1953)
Avatar (2009)
4. Proto-cine 3D
• Sistema Natural Vision 3.
• No era anaglifo (verde/rojo), utilizaba filtros
de polarización patentados por Polaroid
Crimen perfecto (1954, Hitchcock) La casa de cera (1953, de Toth)
5. Hito en 3D
• Avatar: primera película rodada (*casi 100%)
en 3D.
6. Cine 3D y estereoscopía (I)
• Una vez los contenidos sean interesantes se
potenciará la 3D-TV.
Los principales directores de cine dan
el salto al cine 3D:
Cine 3D → 3D-TV
Las cámaras 3D llevarán dos objetivos
calibrados para la captación de los
canales L y R de visión estereoscópica
8. 3D estereoscópico vs. 3D real
• El 3D real consistiría en un display volumétrico que
genere objetos (que se pueden rodear).
• El 3D estereoscópico es una ilusión
9. ¿Qué hace el cerebro? (I)
• Recoge las dos imágenes procedentes de las
retinas de ambos ojos
• Corrige las distorsiones geométricas
• Superpone ambas imágenes
• Las funde (estereopsis) mentalmente,
resolviendo las disparidades entre ambas
• Las proyecta al frente, como si hubieran sido
capturadas por un único ojo en la frente (cíclope)
14. Técnicas para crear 3D
• El objetivo es generar dos vistas (izquierda y
derecha).
• Técnicas de creación:
– Conversión de 2D a 3D
– 3D nativo:
• Cámaras duales (con dos objetivos incorporados)
• Dos cámaras en un rig.
– Generado digitalmente (cámaras virtuales)
15. Conversión 2D a 3D (I)
• En un inicio con el nuevo boom del 3D en
2009, no había contenidos en 3D
• Se utilizaron técnicas digitales-software para
“pronosticar” la vista derecha, a partir de la
izquierda (o viceversa)
16. Conversión 2D a 3D (II)
• ¿Qué 3D está generado por conversión?
– Películas posteriores a 2009, que se sumaron a la
ola 3D “como fuera”
– Reediciones de películas “clásicas” que puedan
atraer al nuevo público (Titanic, El rey león)
– Películas actuales “por comodidad”,
¡que no os den
gato por liebre!
18. Conversión 2D a 3D (III)
• ¿Cuánto cuesta? 80,000-100,000$ / minuto
– Una película de 2 horas: en torno a 12 millones $
• ¿Cuánto se tarda? ¿¿<8 semanas??
– 6 meses – 1 año -> resultado aceptable.
• ¿Cómo se hace?
– Generación de máscaras y modelos de objetos.
– Puestos especializados en China (es trabajo
artesanal, dicen que similar al coloreado de
películas en blanco y negro).
19. ¿Cómo se hace?
• Distinción conceptual de los objetos a
diferentes distancias.
22. Generado digitalmente
• ¿Qué 3D está generado digitalmente?
– Películas de animación digitales
– Películas en Motion Capture
– Videojuegos 3D -> generación en tiempo real
23. • Proceso de grabación de movimiento y el traslado de este a
un modelo digital.
• Técnica de almacenar las acciones de actores humanos, y
usar esa información para animar modelos digitales de
personajes en animación 3D.
Motion Capture
29. Inmersividad y efectismo
• También en efectismo hay grados y facilidad
de uso de los recursos.
• Introducir al espectador en escena.
• “Hugo” de Scorsese: Travelling de la estación
30. Espacios tipo cueva
• Efecto del agua para generar un espacio frente
al espectador.
Tintín de Spielberg
La vida de Pi de Ang Lee
31. Más allá de cine para niños
• Se puede emplear con objetivos diversos, más
allá del efectismo en el espectador.
Pina
La cueva de los sueños olvidados
(Werner Herzog)
32. Opiniones de directores
• Martin Scorsese: "Vemos en profundidad. Vamos
al teatro y vemos en profundidad. ¿Por qué
entonces una película, incluso un
drama como Precious no puede ser
en 3D? Debe ser en 3D. Me encantaría que lo
fuera porque parece algo natural y vamos en esa
dirección.“
• Pina es danza. El objetivo del 3D es acercar la
imagen al mundo del teatro, que es su medio
original.