Ar Nou e u
t va
(Ar e Nov )
t a
Seguindo a ordem cronológica, após o
movimento Arts and Crafts surgiu o Art
Nouveau. Ele tinha por características
principais as formas orgânicas,
femininas, valorização do artesanato,
riqueza de detalhes...
Teve início na Inglaterra, em 1880 com
os artistas William Morris e Arthur
Heygate Mackmurdo. Nessa época os
artistas e arquitetos não se
importavam mais com a estética e sim
puramente na funcionalidade. E esse
movimento surgiu justamente para
reverter esse quadro.

Arts and Crafts
Do inglês artes e ofícios, foi um
movimento estético surgido na Inglaterra,
na segunda metade do século XIX.surgiu
com a intenção de acabar com a hierarquia
das artes (exaltação da pintura e escultura)
produzindo arte que estivesse ao alcance
de todos os bolsos (artesanato).
Considerado o marco inicial da história
do design contemporâneo, defendia o
artesanato criativo como alternativa à
mecanização e à produção em massa e
pregava o fim da distinção entre o artesão
e o artista. Fez frente aos avanços da
indústria e pretendia imprimir em móveis
e objetos o traço do artesão-artista, que
mais tarde seria conhecido como designer.
Durou relativamente pouco tempo, mas
influenciou o movimento francês da Art
Nouveau.

Ar Nou e U
t va
William Morris tinha como ideal Recebeu nomes diferentes nos
principal a aproximação da arte na diversos países onde se manifestou:
vida cotidiana da sociedade. O nome
do movimento surgiu de uma loja de
● França: Style Noville (Estilo
Paris chamada Art Nouveau (Arte Macarrônico)
Nova em francês) que vendia ● Bélgica: Style Coup de Fouet
mobiliários e objetos que seguiam (Estilo Golpe de Chicote)
esse estilo.
Principais artistas do movimento: ● Alemanha: Jugendstil (Estilo da
Juventude)
• Toulose-Lautrec
● Itália: Style Liberty (Estilo Livre)
• Pierre Bonnard
● Brasil: Arte Floreal
• Gustav Klimt
Essencialmente decorativo, voltado
ao design e à arquitetura, influenciou
também o universo das artes plásticas.

Rel c o c a s gu d Re ol c o
a a om e n a v ua
indu t i Ia
sr L
A Art Nouveau não apenas faz
pinturas, como também cartazes
promocionais dos cabarés e teatros,
fazendo-se presente na revolução da
publicidade do século XIX, onde a arte
deixa de ser patrocinada e financiada
apenas pela Igreja e os nobres, para
ser comprada e utilizada pelo
comércio crescente gerado pela
revolução industrial.

O Art Nouveau preocupava-se com a
originalidade da forma, tinha relação
direta com a Segunda Revolução
Industrial e com a exploração de
novos materiais, como o ferro e o vidro
(principais elementos dos edifícios que
passaram a ser construídos segundo a
nova estética), e os avanços
tecnológicos na área gráfica, como a
técnica da litografia colorida, que teve
grande influência nos cartazes.
Parque Guell de Antonio Gaudí
(Barcelona - Espanha)

Exemplo, o rótulo de uma loção
que expressa bem a ideia do Art
Nouveau, que destaca o valor
ornamental de linhas de origem
floral, determinando formas de
linhas delicadas, sinuosas,
ondulantes e sempre assimétricas.
O Art Nouveau é o primeiro movimento
orientado exclusivamente para o
design, por isso, seu estilo é marcado.
Algumas vezes pela decoração
elaborada e superficial e pelas formas
curvilíneas ou sinuosas.

A Art Nouveau é importante para o
artista gráfico por causa do estilo que
fixa a página impressa, por sua
influência na criação de formatos de
letras e de marcas comerciais e nos
modernos posters. Também se
relaciona nas áreas de moda, de
tecidos e mobília, como design de
objetos populares como vasos e
lamparinas Tiffany, artigos de vidro
Lalique e estampas Liberty.

No Br s
a il
Foi no início do século XX que o art
nouveau chegou ao Brasil, importado da
França, principalmente na decoração de
interiores ou em grades e elementos
arquitetônicos de ferro forjado. São
testemunhos disso, no Rio de Janeiro, a
decoração da Confeitaria Colombo, na rua
Gonçalves Dias nº 32, e as grades dos
salões do Teatro Municipal.
Na década de 1910, chegou ao Rio o
arquiteto italiano Virgilio Virzi, que projetou
em neogótico com ornamentos art nouveau
o prédio do Elixir de Nogueira (foto), na
rua da Glória (demolido), a residência
Martinelli, na avenida Oswaldo Cruz nº 149
(demolida), e uma casa na rua do Russel
nº 734. Em São Paulo, a Vila Penteado
(1902) foi projetada por Carlos Eckman em
típico estilo art nouveau francês.

Imag n P da
e s a Ria C omb
ol o

SImb os d Ar Nou e u
ol a t va
● Entre os símbolos do Art Nouveau na França estão os vasos sinuosos de
vidro de Émile Gallé.

● As jóias de pérola e esmalte de René Lalique, que apresenta uma das
características do Art Nouveau que é o estilo floreado, em que se destacam
as formas orgânicas inspiradas em folhagens, flores, cisnes, labaredas e
outros elementos.

Toulouse-Lautrec (1864-1901)
O cartaz litográfico colorido é uma nova ferramenta de divulgação de locais de lazer parisienses.
Trilhando o caminho de Jules Chéret, assim como Alfons Mucha, Toulouse-Lautrec revolucionou o
design gráfico dos cartazes, definindo o estilo que seria conhecido como Art Nouveau.

Sua habilidade em
capturar as pessoas
em seu ambiente de
trabalho, com a cor e o
movimento da
pululante e opulenta
vida noturna porém
sem o glamour. Usava
muito vermelho, em
geral de maneira
contrastante, usava o
cabelo cor de laranja e
a cor verde limão para
traduzir a atmosfera
elétrica da vida
noturna.

Moulin Rouge que significa “Moinho Vermelho” é um cabaret tradicional, construído no ano de 1889 por Josep Oller. Situado em
Paris, França. É famoso pela inclusão no terraço do seu edifício de um grande moinho vermelho. O Moulin Rouge é um símbolo
emblemático da noite parisiense, e tem uma rica história ligada à boémia da cidade. A sala, as bailarinas e os seus frequentadores
constituem um dos temas preferidos na obra do pintor Henri de Toulouse-Lautrec. O cabaret teve uma adaptação para o cinema, o
filme "Moulin Rouge - Amor em Vermelho".

Gustav Klimt (1862-1918)
Klimt diferentemente de Lautrec não fazia posters, Os seus maiores trabalhos incluem pinturas, murais,
esboços e outros objetos de arte
Fulfilment – Gustav Klimt Adele Bloch Bauer – Gustav Klimt

Ar Nou e u E s bs i It Id pel
t va u t Iu a a
Ar Dec
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Ainda assim, na pintura, o estilo esteve
relativamente presente nas obras de
Vassili Kandinsky e Franz Marc,
alcançando seu período de sucesso
entre as duas últimas décadas do
século XIX e as duas primeiras do
século XX, quando é substituído
gradativamente pelo Art Déco e, em
seguida, difinitivamente abandonado.
Homage to Kandinsky

C t ib ic s
on r u oe
Contribuiu muito com o Design Gráfico
e a arte. Embora o Art Nouveau seja
uma manifestação típica do século
XIX, podem-se encontrar traços desse
movimento nos layouts tipográficos
dos anos 60 e mesmo da década de
70. Os trabalhados caracteres da
família de tipos Bookman, o
arrendodado da família Cooper Black
e o renascimento de alfabetos antigos
e ornamentados.

Al u s ma c s e pos e s n
g ma r a tr a
e Oc d Ar Nou e u
p a o t va
Coca-Cola

Evolução da marca Nivea

Hoje
O Art Nouveau continua tendo sua
influência nos tempos atuais.
Podemos perceber isso na moda, na
arquitetura, na publicidade, no design
e demais áreas ligadas as artes.
Também influenciou o Psicodelismo, e
um outro tipo de arte... As tatuagens!
Muitas pessoas que possuem, não
sabem, mas carregam uma tatto com
fortes influências do Art Nouveau.

Na Publicidade...

Na moda...

Tatuagens...

Bib iog af
l r ia
● eudesigner.wordpress.com
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