El documento presenta definiciones de conceptos clave relacionados con el diseño como ciencia, técnica, tecnología, estética y arte. También explica las fases del proceso de diseño, elementos visuales básicos como punto, línea, plano y volumen, y sistemas de color como RGB y CMYK. Finalmente, cubre temas como armonías de color, sección áurea, serie de Fibonacci, y conceptos de módulo, submódulo y supermódulo.
2. CONCEPTOS ◦ CIENCIA
◦ Ciencia es un conjunto de
conocimientos racionales, verificables
y falibles que ha sido obtenido a
través de un método sistemático que
implica la observación metódica y el
razonamiento para deducir principios
y leyes, y busca explicar distintos
fenómenos naturales, sociales y
espirituales.
◦ TÉCNICA
◦ La palabra técnica proviene de téchne, un vocablo de raíz
griega que se ha traducido al español como “arte” o
“ciencia”. Esta noción sirve para describir a un tipo de
acciones regidas por normas o un cierto protocolo que
tiene el propósito de arribar a un resultado específico, tanto
a nivel científico como tecnológico o artístico, o de
cualquier otro campo. En otras palabras, una técnica es un
conjunto de procedimientos reglamentados y pautas que se
utiliza como medio para llegar a un cierto fin.
◦ TECNOLOGÍA
◦ Es el conjunto de saberes que comprende aquellos conocimientos
prácticos, o técnicos, de tipo mecánico o industrial, que posibilitan al
hombre modificar las condiciones naturales para hacer su vida más útil
y placentera. Las nuevas tecnologías posibilitan al hombre a través del
empleo de estas herramientas construidas artificialmente, abrir un
mundo sin fronteras a través del uso de computadoras, que
incorporaron servicios como Internet, donde el conocimiento y la
interacción humana superan las distancias. También puede referirse el
término para aludir las tecnologías concretas, como las máquinas
industriales, la computadora, la cosechadora, etcétera.
◦ ESTETICA
◦ Se denomina estética a la rama de la
filosofía que se encarga de la experiencia
de la belleza en el ser humano. La estética
puede definirse además como la ciencia
de la experiencia sensible de lo hermoso.
Es por ello que la estética como disciplina
se relaciona estrechamente con el mundo
artístico, dando sustento teórico a este y
por otra parte, nutriéndose de nuevas
experiencias.
◦ ARTE
◦ El arte (del latín ars) es el concepto que engloba
todas las creaciones realizadas por el ser
humano para expresar una visión sensible acerca
del mundo, ya sea real o imaginario. Mediante
recursos plásticos, lingüísticos o sonoros, el arte
permite expresar ideas, emociones,
percepciones y sensaciones.
3. FASES DEL MODELO PROYECTUAL
(P)
Problema
(EP)
Elementos del
Problema
(DP)
Definición del
problema
(RD)
Recopilación de datos
(AD)
Análisis de Datos
(C)
Creatividad
(MT)
Materiales Técnicos
(SP)
Experimentación
(M)
Modelos
(V)
Verificación
(DC)
Dibujos constructivos
(S)
Solución
FLAN
Flan de
vainilla
para 6
personas.
Huevo, queso
crema, vainilla,
leche nestle y
leche evaporada.
¿Alguien
más sabe
cocinarlo?
¿Cómo lo hace
esa persona?
¿Puedo
aprender algo
de él?
¿Cómo
puede
adornarse
sin perder
el sabor?
¿que leche se
usara¿
¿Se hará en
flanera o en
hoya express?
La prueba, el
dummie, el
ensayo.
Muestra
definitiva
del objeto.
Alcanza para 6,
sabe a Vainilla,
está bien cuajado.
Un dibujo de
como se veria
el flan
terminado.
Flan de
Vainilla
cocinado en
Flanera,
servido frio.
4. ELEMENTOS BASICOS DE LA
CONFIGURACION DE LA FORMA
Los elementos visuales forman la parte más prominente del diseño porque es lo que realmente vemos.
De acuerdo a Wucius Wong, se consideran cuatro elementos visuales:
CONCEPTUALES VISUALES
PUNTO LINEA
PLANO VOLUMEN
TAMAÑO COLOR
TEXTURA
DE RELACION
ESPACIO
POSICIÓN
DIRECCIÓN-
GRAVEDAD
5. SISTEMA RGB Y CMYK
SINTESIS ADITIVA SISTESIS SUSTRACTIVA
La síntesis aditiva se basa en la utilización de luz y filtros de color
de los colores primarios ROJO, AZUL Y VERDE. Según esta
técnica la suma de estos tres colores es el blanco, entonces,
según la intensidad de cada color primario combinado con los
demás, se puede obtener la imagen a color.
El ejemplo mas claro es el que usan las televisiones o los
antiguos proyectores de diapositivas. Si acercamos una lupa a la
pantalla de Tv, podemos ver los 3 colores principales.
Se basa en la utilización de mezcla de pigmentos para obtener los
colores.
A diferencia de la síntesis aditiva que usa una luz con filtros de
colores primarios, la síntesis sustractiva permite que el color
reflejado sea únicamente el resultado de las ondas de luz no
absorbidas por el resto de colores, siendo el negro la absorción
de todos los colores y su ausencia, y el blanco la reflexión
completa. Para esta técnica se utilizan los colores opuestos a los
primarios (Cyan, Magenta, Amarillo).
Esta tecnología usan las imprentas offset: los colores aplicados en
las placas son amarillo, cyan, magenta y negro, este ultimo color
debido a que no es posible obtener un negro puro con la mezcla
de los tres pigmentos anteriores.
6. ARMONIAS GEOMETRICAS
◦ A la hora de corregir color o interactuar con correcciones de color es de mucha ayuda tener en cuenta estas armonías, tanto para corregir como
para buscar un posible look. Los colores primarios, ya sea de forma aditiva (RGB) o substractiva (CMY) interactúan entre ellos dependiendo de su
finalidad, pero además hay armonías y acordes de colores como las proporciones de equilibrio de Schopenhauer.
Los colores análogos son los próximos
en la rueda de color. El color elegido y
sus dos colores próximos a ambos
lados, son los colores que predominan
en la naturaleza y funcionan siempre
bien.
Los complementarios o de contraste se encargan de
neutralizar a su contrario si se busca balancear un clip.
Unos 180º en línea recta siempre está el color que
neutraliza a ese color no deseado. Hay colores más o
menos saturados que necesitan más cantidad de su
contrario en determinados tonos, esto sería básico
aunque por norma general hay que utilizarlo en la
misma cantidad. No existe en color restar color o quitar
un color, se añade su complementario para neutralizar
ese color.
Las TRIADAS son armonías de color que funcionan con ángulos de
120º en el círculo cromático para unir 3 colores, son colores
estables y que se complementan. La armonía originaría la forman
el amarillo, rojo y azul, la básica. Son los colores del verano en su
plenitud, el amarillo del sol o campos de trigo, el rojo del calor,
amapolas y atardeceres y el azul del cielo. Eliges la misma
saturación para los tres tonos que unen esas tres líneas separadas
por un ángulo de 120º, son colores que funcionan de maravilla
para trabajar el entorno de los paisajes y estaciones, girando la
triada en el sentido de las agujas del reloj podemos trabajar más
fielmente un atardecer.
7. SECCION AUREA
◦ La regla o sección áurea es una proporción entre medidas. Se trata de la división armónica de una recta en media y extrema razón. Esto hace
referencia a que el segmento menor es al segmento mayor, como éste es a la totalidad de la recta. O cortar una línea en dos partes desiguales
de manera que el segmento mayor sea a toda la línea, como el menor es al mayor.
Dicho de otro modo, la sección áurea establece que la relación
entre lo pequeño y lo grande es la misma que la relación entre
lo grande y el todo.
De esta forma se establece una relación de tamaños con la
misma proporcionalidad entre el todo dividido en mayor y
menor, esto es un resultado similar a la media y extrema
razón.
Esta proporción o forma de seleccionar
proporcionalmente una línea se llama proporción áurea,
se adopta como símbolo de la sección áurea (Æ) y la
representación en números de esta relación de tamaños
se llama número de oro o número áureo y es igual a
1,618. A este número se le conoce con el nombre de la
letra griega Phi (pronunciado Fi).
8. SERIE FIBONACCI
◦ Leonardo de Pisa, más conocido como Fibonacci, construyó por primera vez la sucesión que lleva su nombre:
◦ 1, 1, 2, 3, 5, 8, 13, 21, 34, 55, 89, 144, 233, 377, 610, 987, 1597, 2584, 4181, 6765...,
Propiedades
Cada término a partir del tercero, se
obtiene sumando los dos anteriores.
El cociente entre dos términos
consecutivos de la sucesión de Fibonacci
se aproxima al número de oro (f =
1,618...).
Los números consecutivos de Fibonacci
son primos entre si.
Aplicaciones
Esta sucesión de números también aparece en la Naturaleza , en el Arte
(Arquitectura, Escultura, Pintura...)y en la estructura de los mercados financieros de hoy día
con numerosas aplicaciones prácticas.
Leonardo planteó el siguiente problema: Tenemos una pareja de conejos, si, en cada parto
obtenemos una nueva pareja y cada nueva pareja tarda un mes en madurar sexualmente y el
embarazo dura un mes;
¿Cuantas parejas tendremos en 12 meses?
La respuesta es:
Parejas: 1 sexto 21
primer mes 2 séptimo 34
segundo 3 octavo 55
tercero 5 noveno 89
cuarto 8 décimo 144
quinto 13 undécimo233
En el reino vegetal aparece
en la implantación espiral de
las semillas en ciertas
variedades de girasol.
Las escamas de una piña
aparecen en espiral
alrededor del vértice.
En el número de espirales
encontramos la sucesión de
Fibonacci.
9. MODULO, SUBMODULO Y SUPERMODULO
ESTRUCTURA: ES LA DISPOSICION Y ORDEN DE LAS PARTES DENTRO DE UN TODO
MODULO SUBMODULO SUPERMODULO
Un módulo es un componente auto
controlado de un sistema, el cual posee una
forma bien definida hacia otros
componentes; algo es modular si es
construido de manera tal que se facilite
su ensamblaje, y acomodamiento flexible.
Tales elementos más pequeños son
denominados “Submódulos”.
Si estos al ser organizados se agrupan
juntos para convertirse en una forma
mayor.
Es un elemento conformado por varios
Submódulos.
Si utilizamos la misma forma más de una vez en un diseño, la utilizamos en repetición. La repetición es el método más simple
para el diseño. La repetición es el módulo suele aportar una inmediata sensación de armonía.
Un módulo puede estar compuesto por elementos más
pequeños, que son utilizados en repetición.
REPETICION DE
FIGURA
REPETICION DE COLOR REPETICION DE TAMAÑO REPETICION DE
TEXTURA
REPETICION DE
DIRECCION
10. SEPARADOR DE LIBROS - CENEFASCREENSHOTS
IMPRESIÓN EN TABLOIDE
COUCHE BRILLANTE 150gr
SEPARADOR
5x14
11. PIEZA CROMATICA BIDIMENSIONAL
Decidí hacer el cartón de ventilador en papel secante. Después de que la pintura se secó, recorté el circulo y en medio le coloqué un
alfiler. Con la pistola de aire lo hice girar y el efecto que se percibe es como si los colores se mezclaran en gradientes. Si pudiéramos
darle vuelta al circulo a la máxima velocidad, seguramente dejarían de percibirse los colores y sólo se observaría blanco.
12. DISEÑO MODULAR CROMATICO
BIDIMENSIONAL APLICADO
SCREENSHOTS IMPRESIÓN EN PAPEL COUCHE BRILLANTE 150GR IMPRESIÓN EN PAPEL
ADHESIVO
PAPEL PARA ENVOLVER = LIBRETA FORRADA
