1. ESCALAS
MUSICALES
Daniel Quirós Jiménez

2. Índice:
 Introducción
 Notas musicales
 Intervalos
 Tonos y semitonos
 Alteraciones
 Escalas Musicales
 ¿Qué es una escala?
 Tipos de escalas:
 Diatónica: Modos mayores y menores.
 Pentatónica
 Cromática

3. Las 7 notas musicales:
 El orden de las 7 notas que conocemos responde a un orden de altura –
frecuencia - creciente, desde la mas grave, do, a la mas aguda, si. Y como
dicho orden de altura creciente tiene su mejor representación grafica en
una escalera , a la sucesión de las 7 notas ordenadas se la denomina escala,
que es sinónimo de escalera.
 La invención de los nombre de las notas y de otros avances que veremos
después se la debemos al monje benedictino italiano Guido d’Arezzo, que
vivió aproximadamente entre los años 990 y 1050. Bastantes siglos antes
los griegos ya se servían de su alfabeto para determinar los sonidos, pero el
sistema era poco intuitivo, y sus desarrollos posteriores fueron mas teóricos
que prácticos. De modo que los cantos gregorianos se transmitían
principalmente de forma oral.

4. Las 7 notas musicales:
 Guido d’Arezzo – Arezzo es la ciudad
italiana donde vivió este monje- tuvo
la ocurrencia de tomar una oración del
sigo VIII, el “Himno a San Juan”, y
componerle una melodía que tenia una
particularidad: cada verso del himno, o
sea, cada frase de la melodía,
comenzaba por uno de los sonidos de
la escala; una vez que sus alumnos
aprendían el himno de memoria,
inmediatamente identificaban cada
altura de sonido con la silaba inicial
del verso. A continuación se presenta
el himno, escrito en latín, como todos
los textos eclesiásticos. En negrita esta
la primera silaba de cada verso:

5. Las 7 notas musicales:

6. Las 7 notas musicales:
UT queant laxis
REsonare fibras
MIra gestorum
FAmuli tuorum
SOLve polluti
LAbii reatum
Sancte Joannes
 La traducción es la siguiente: “para que tus siervos
puedan cantar libremente las maravillas de tus actos,
elimina toda mancha de culpa de sus sucios labios, oh san Juan”.
 De esta forma ya era posible cantar melodías sabiendo que nota se estaba cantando en
cada momento. Esto supuso un enorme adelanto. Servían para cantar hasta 20 alturas
de sonido distintas. Posteriormente se le asigno el 7º sonido SI, tomado de las
iniciales Sancte Joannes. Pues el fonema de la j era intercambiable por el de la i. y en
el sigo XVIII, mucho mas adelante, se cambio el UT por el DO, por ser de mas fácil
pronunciación. En Francia se sigue usando el UT

7. Las 7 notas musicales:
 Pero una melodía puede necesitar mas de 7 alturas distintas.
En ese caso, si usamos sonidos mas graves como mas agudos,
volvemos a emplear los mismos nombres, el sonido superior al
SI, vuelve a ser DO, y el siguiente RE…Si seguimos subiendo
llegaremos al SI, al DO, etc. Al igual sucede si bajamos hacia
los graves, por debajo de cualquier Do vuelve a haber un Si, y
un La…
 Entonces, ¿donde acaban las notas por arriba y por abajo?
Pues en principio, acaban con los limites de audición
humana(20 hz- 20 khz).

8. Las 7 notas musicales:
 Nuestro oído puede distinguir mas de 60 notas, y
seria muy complicado aprendernos un nombre para
cada una, de esta forma, las notas musicales van
acompañadas de subíndices, Do3 es el Do central de
un piano o el Do que produce una flauta dulce
soprano con todos los agujeros tapados. Cuando
ascendemos una escala completa, tendríamos
entonces el Do4.
 La escala no tiene por que comenzar desde el Do;
podríamos por ejemplo empezar desde el La: La, Si,
Do, Re, Mi, Fa y Sol. Así es como se hace en los
países de lengua inglesa, con una diferencia: ellos
no usan silabas latinas, si no las primeras letras del
alfabeto, emplean una notación alfabética.
Sistema Latino La Si Do Re Mi Fa Sol
Sistema ingles A B C D E F G

9. Intervalos:
 Llamamos intervalos a la distancia (diferencia de altura)
existente entre dos notas o sonidos cualesquiera oídos
sucesiva o simultáneamente. Para contar intervalos
basta con que cuentes las notas que hay entre las dos
cuyo intervalo desees conocer, solo hay que tener en
cuenta estas dos premisas:
 Debes incluir en el computo tanto la nota de partida
como la de llegada: de manera que entre Do y Sol, se
debe contar Do, Re, Mi, Fa y Sol; total= 5!!!.
 Los intervalos no se expresan en números cardinales, si
no en ordinales femeninos, de esta forma el intervalo
entre Do y Sol seria un intervalo de quinta o
simplemente una 5ª.

10. Intervalos:
 El intervalo mas importante es la 8ª,
es la distancia entre dos notas del
mismo nombre situadas en registros
inmediatos.
 Hay gran cantidad de intervalos; Hay
que tener en cuenta que dos intervalos
distintos pueden poseer la misma
distancia de tonos y semitonos;
aunque no el mismo número de notas,
por lo que es necesario poner siempre
en primer lugar el número del
intervalo dependiendo de las notas
que tenga.

11. Tono y semitono:
 En la música occidental la distancia o
intervalo mas pequeño entre dos sonidos
es el semitono. El tono resulta de la unión
de dos semitonos, si bien, forma por si
mismo un intervalo simple.

12. Alteraciones:
 Son unos signos que colocados delante de las notas y a su
misma altura sirven para subir o bajar la entonación
(altura) de las notas naturales.
 #  Sostenido: sube la entonación un semitono.
 # #  Doble sostenido: sube la entonación dos semitonos
 b  Bemol: baja la entonación un semitono.
 b b  Doble bemol: baja la entonación dos semitonos.

13. Alteraciones:
 Las alteraciones simples # y b
aplicadas al teclado corresponden a
las teclas negras del piano, excepto
cuando se aplican a las notas mi-fa y
si-do, en cuyo caso corresponde a la
tecla contigua.
 Notas enarmónicas: son aquellas de
idéntico sonido y nombre diferente.
 Como hemos visto ya, la distancia o el intervalo entre
dos notas no siempre es la misma. En la sucesión de
notas naturales se encuentran los semitonos entre las
notas mi-fa y si-do, siendo la distancia de las notas
restantes de un tono. De esta forma obtenemos la
siguiente notación de notas musicales.

14. Alteraciones:

15. ¿Qué es una escala?
 “El sistema de afinación que usamos comúnmente divide equitativamente
la octava en doce sonidos. Una escala es un conjunto de notas escogidas de
entre estas doce notas.”
 “Las escalas, en general, son un determinado número de notas que están en
el orden natural de los sonidos musicales (Do, Re, Mi, Fa, Sol, La y Si).”
 “Sucesión de sonidos ordenados con arreglo a un principio acústico que
constituye la agrupación ordenada de sonidos que integran una tonalidad”.
 “Conjunto de sonidos constitutivos de un sistema que se suceden
regularmente en sentido ascendente o descendente”.
 “La escala es un grupo de notas que siguen el orden natural de los sonidos
(do-re-mi-fa-sol-la-si). La mayoría utiliza siete notas, mas la repetición de
la primera, que seria la octava. Como hay varios tipos de escalas, cada una
tiene un patrón de tono y semitono que la caracteriza.”

16. Tipos de escalas:
 En la construcción de una escala no pueden faltar notas ni
haber notas repetidas. Hay un amplísimo numero de escalas
musicales, pero nos centraremos con mas detalle en un
reducido numero de ellas debido a su gran importancia.
Escalas diatónicas:
 Escalas diatónicas: Las escalas diatónicas tienen grupos de siete notas
musicales, siendo la octava nota la repetición de la primera pero una
octava más arriba; y se caracterizan por la sucesión de tonos y
semitonos. Cada tipo con su propia sucesión de tonos y semitonos.
 En la práctica común de la música clásica se simplifican los tipos de
escalas diatónicas reduciéndolos a dos variantes o modos: el mayor
(escala diatónica mayor) y el menor (escala diatónica menor);

17. Escalas mayores:
 Las escalas mayores de primer tipo resultantes constan, por orden,
de los siguientes tonos y semitonos:
T-T-st-T-T-T-st (dos tonos, semitono, tres tonos, semitono)
 Ejemplo para "Do mayor" aplicando la fórmula anterior:
Do (T) Re(T) Mi (st) Fa (T) Sol(T) La(T) Si(st) Do

18.  La escala mayor tiene 7 modos porque esta posee 7 tonos. El 1er modo de
cualquier sistema modal es la escala misma. Para muchas escalas, los
modos individuales poseen su propio nombre porque son usados como
escalas individuales.
 Los modos de la escala mayor son: Jónico – Dórico – Frigio – Lídio –
Mixolídio – Eólico – Locrio. El modo llamado Jónico es la escala mayor.
De todas las escalas, la Mayor es la única que tiene un nombre diferente
para el 1er modo. Un modo usa los tonos exactos de la escala principal.
 El segundo modo de cualquier escala esta basado en el segundo tono de la
escala principal, en este caso la escala Mayor, sin embargo, lo que fue 2 se
convierte en 1 y así sucesivamente.
 Así el proceso continua para los otros modos. Para el tercer modo el tercer
tono se convierte en uno, el cuarto en dos, etc.
Escalas mayores:

19.  Así para el cuarto…
 El quinto…
 El sexto…
 El séptimo…
Escalas mayores:

20.  Para construir cualquier otra escala mayor, vamos a tener que alterar
alguna nota (con sostenidos o bemoles), para seguir respetando su
estructura. Ej: escala de Sol:
Escalas mayores:
 Al colocarle un sostenido al Fa la estructura queda como en el resto
de las escalas mayores. Cuando haya que alterar dos notas para
corregir el patrón de tono y semitono, hay que hacerlo sobre la nota
de la derecha, porque sino estaríamos modificando la distancia entre
las dos notas anteriores.
 En las escalas mayores no puede haber sostenidos y bemoles en la
misma escala. Hay escalas mayores con sostenidos y escalas
mayores con bemoles.

21. Escalas mayores:
 En total tenemos 15 escalas: la de Do mayor, las siete con
sostenidos, y las siete con bemoles. Si comenzamos a contar desde
el Do, subiendo por semitonos hasta la octava, tenemos 12 notas.

22. Escalas menores:
 Hay 3 tipos de escalas menores: natural, armónica y melódica.
 El proceso de construcción es igual al de las escalas mayores; se
escriben las 8 notas, si es necesario se corrigen los tonos y
semitonos según los patrones de cada escala, y si hay que agregar
alteraciones se colocan en la nota de la derecha de las dos que
forman la distancia incorrecta.
 Existen 3 escalas porque no hay ni equilibrio sonoro ni armónico
encontrado en una sola.
 La armónica y la melódica son escalas artificiales, porque siempre
son alteradas en alguno de sus grados

23.  La única escala menor que no lleva ningún tipo de alteración es la de
La menor. Por eso se la llama antigua o natural. Comenzando por la
nota La y siguiendo el orden “natural” de los sonidos, podemos
obtener el patrón de tono y semitono de dicha escala:
Escalas menores: Natural
(T) Re (T) Mi (st) Fa (T) SolLa (T) Si (st) Do (T) La

24.  Escala diatónica mayor do:
 Escala diatónica menor do:
 Comparación de mayor y menor do:
Escalas menores: Natural

25.  Es una escala artificial. No hay escala menor armónica sin alteraciones
accidentales.
 La diferencia con la escala menor natural es el séptimo grado ascendido
medio tono, con lo que se crea del sexto al séptimo grado una distancia de
un tono y medio.
 Al tocarla, parece una escala de estilo árabe. Esta sensación la provoca esta
salto entre sexto y séptimo grado.
 Una forma simple de armarla es colocar las notas de la menor natural y
luego ascender medio tono con la alteración que corresponda, el séptimo
grado. Puede haber alteraciones mezcladas. En algunos casos vamos a
tener sostenidos y dobles sostenidos, o bemoles y sostenidos, entre otras
combinaciones.
Escalas menores: Armónica
Mi – Fa# - Sol – La – Si – Do – Re# - Mi

26.  La escala menor melódica es otra escala artificial. No hay escala
menor melódica sin alteraciones accidentales.
 Tiene la característica de subir con una estructura y de bajar con
otra.
 Siempre se toma de referencia la menor natural, igual que en la
menor armónica, pero en esta escala se asciende el sexto y el
séptimo grado. Cuando baja, lo hace igual que la menor natural.
Escalas menores: Melódica
Mi – Fa# - Sol – La – Si- Do# - Re# - Mi
Mi - Re - Do - Si – La – Sol – Fa# - Mi

27. Escalas pentatónicas:
 La escala pentatónica esta formada por 5 sonidos, separadas por un tono o
por un tono y medio. Son las escalas más simples y probablemente las más
utilizadas en música como el blues, el jazz y el rock.
 Las hay sólo de modelo mayor y menor, pues sería muy difícil de
diferenciarlas escuchando cinco notas en vez de siete. La escala
pentatónica se puede generar a partir de cualquiera de los doce tonos.
Basándose en una nota principal (que se llama «tónica») los tonos de la
escala serán los siguientes:
 Pentatónica Mayor: Se forma utilizando el primero, el segundo, el
tercero, el quinto y el sexto grado de la escala mayor de base
 Por ejemplo, si nos basamos en la nota do, los tonos de la escala serán: do,
re, mi, sol, la.
Si nos basamos en el do#, los tonos de la escala serán: do#, re#, fa, sol#,
la#.

28.  Pentatónica Menor: utiliza el primero, el tercero, el
cuarto, el quinto y el séptimo grado de la escala menor
natural. Tiene las mismas notas de la pentatónica mayor,
solo que tiene que empezar en la tónica de escala menor.
Escalas pentatónicas:
 Por ejemplo: Pentatónica de La menor:
La – Do – Re – Mi – Sol – La
 Es una escala muy utilizada en improvisación en
cualquier estilo. Tiene una digitación que no complica la
ejecución a velocidad y suena estable en mas de un
acorde como base, con lo cual es aplicable a muchas
variantes armónicas.

29. Escalas Cromáticas:
 La escala cromática esta formada por doce sonidos separados
entre si por semitonos, no hay intervalos tonales. Cuando
asciende, la escala cromática utiliza sostenidos. Una vez
construida la escala mayor, se agregan sostenidos entre los
grados que tengan un tono de distancia.
 Cuando desciende, la escala cromática utiliza bemoles, y la construcción
es similar a la ascendente. A la escala mayor le agregamos bemoles entre
los grados que tengan un tono de distancia.

30. Bibliografía:
 Diccionario enciclopédico Plaza & Janés, quinta edición, 1985, Espulgues
de Llobregat, Barcelona.
 Abad Ruiz, Federico.¿do re qué? Guía practica de iniciación al lenguaje
musical. Editorial Berenice, 2006, España.
 De Pedro, Dionisio. Teoría completa de la música, Volumen I y II.
 Departamento Editorial de Real Musical Publicaciones y Ediciones, 1992,
Las Matas, Madrid.
 Cordantonopulos, Vanesa. Curso completo de Teoría de la música.
www.lapalanca.com
 http://www.aprende-gratis.com/teoria-musical/
 http://www.teoria.com/