Helloween es una banda alemana de power metal fundada en 1978 en Hamburgo. Se les considera pioneros del power metal, popularizando el género con álbumes como Keeper of the Seven Keys Part I y Part II en los años 80. La banda ha tenido varios cambios de integrantes y estilos musicales a lo largo de su carrera, desde un power metal más clásico hasta experimentar con sonidos más melódicos y progresivos. Helloween continúa grabando y presentándose en vivo después de más de 30 años de trayectoria.

2. HELLOWEEN ES UN GRUPO ALEMÁN DE POWER
METAL ORIGINARIOS DE HAMBURGO, FUNDADA EN EL
AÑO 1978 CON SU PRIMER NOMBRE DE GENTRY,
CAMBIANDO A HELLOWEEN EN 1983 PORKAI
HANSEN Y PIET SIELCK. SE LE CONSIDERA PADRE
DEL POWER METAL, SIN EMBARGO, BANDAS
ANTERIORES REALIZARON TEMAS CONSIDERADOS
COMO LOS PRIMEROS DEL GÉNERO
COMO RAINBOW CON EL
TEMA STARGAZER O QUEEN CON EL TEMA THE
PROPHET'S SONG; AUN ASÍ HELLOWEEN ES
CONSIDERADO COMO PRECURSOR IMPORTANTE DEL
GÉNERO.

3. HISTORIA
Todo comienza cuando Kai Hansen y Piet Sielck forman
una banda en 1978 llamada "Gentry". En 1981
cambiaron el nombre a "Second Hell" y reclutaron al
baterista Ingo Schwichtenberg y al bajista Markus
Grosskopf, quienes de hace tiempo estaban
desempeñando una banda llamada Traumschiff. En 1982
Piet Sielck (quien más tarde fundaría Iron Savior),
abandona Second Hell y la banda cambia su nombre a
Iron Fist. En 1984 un sello independiente llamado Noise
Records, invitaría a la banda para grabar dos temas
para el nuevo Death Metal, una compilación hecha
junto con otras bandas como Running Wild, Dark
Avenger y Hellhammer. La banda no estaba satisfecha
con la idea de llamarse Iron Fist y cambian el nombre a
"Helloween". Ingo Schwichtenberg tuvo la idea de
reemplazar la letra "o" por una calabaza, también
elaborar obras con imágenes de calabazas, lo que se
convertiría en una de las marcas más importantes del
grupo. Helloween contribuyó a Death Metal con 2
temas, una versión lenta de Metal Invaders, la cual
estaría después en el futuro álbum de
Helloween Walls Of Jericho, y el tema Oernst Of Life.

4. CARRERA MUSICAL
Helloween y Walls Of Jericho
En 1985 Helloween, ya con el nuevo guitarrista Michael
Weikath, proveniente de la banda Powerfool, y que sustituiría
a Piet Sielck, grabó en el estudio con el productor Harris
Johns su debut, un mini-LP autotitulado que contenía 5 temas. El
mini-LP tuvo muchísimo éxito, y las críticas eran buenas,
consideraban bueno el trabajo de la banda para ser su
debut.3 Durante este mismo año, el entonces cuarteto grabó y
lanzó con Harris Johns nuevamente, su primer álbum, titulado
"Walls of Jericho". Con estos trabajos, Helloween captó la
atención de los medios de comunicación y recibió excelentes
críticas. 4
Sin embargo, durante el siguiente tour, llegó a ser obvio que
Hansen tenía dificultades para cantar y tocar la guitarra al
mismo tiempo. La última aparición de Kai Hansen como cantante
principal de la banda fue en 1986 con el single "Judas", que
contenía la canción del mismo nombre y algunos temas en
directo. Tras la dificultad de Hansen para tocar la guitarra
y cantar a la vez, además de sus constantes problemas con su
voz, surgió la idea de incluir a un quinto integrante. Entonces,
Helloween empezó a buscar un nuevo cantante. Su primera
opción era reclutar a Ralph Scheepers del grupo "Tyran Pace",
sin embargo, ante su negativa, la banda terminó por reclutar
a un joven de 18 años de una pequeña banda local conocida
como "III Prophecy", Michael Kiske.5 Posteriormente se lanzó a
la venta una compilación donde se unía el mini LP con el
álbum Walls of Jericho.

5. KEEPER OF THE SEVEN KEYS PARTE 1
on el nuevo y joven cantante, grabaron su siguiente
álbum (producido por Tommy Hansen y Tommy Newton),
la primera parte del que seria considerado uno de los
mejores discos de Helloween: Keeper Of The Seven Keys
Part 1 en 1987. Helloween recibió excelentes críticas
en todas partes del mundo, incluyendo Estados Unidos,
donde se embarcaron en su primera gira por EE. UU. con
Grim Reaper y Armored Saint.7 En este disco se rescata
la experiencia metalera de los dos álbumes
anteriores, además de contener el sonido melódico y
épico que aportaba la extraordinaria voz de Michael
Kiske y donde Kai Hansen pudo concentrarse
exclusivamente en la composición, arreglos y
ejecución de la guitarra junto a Michael Weikath. Con
este trabajo y sus presentaciones en vivo, Helloween
rápidamente se convirtió en la banda de mayor éxito
de Europa de aquél entonces, sabiendo conquistar a un
amplio séquito de fans. Este disco se caracterizó por
aportar una nueva temática distinta de las bandas de
aquella época.8
Keeper Of The Seven Keys Part 1 es considerado como el
álbum que provocó el nacimiento del Power
metal.9 Originalmente se planteó lanzar Keeper of the
seven keys part I y II como un álbum doble pero Noise
Records forzó a cambiar de idea, por lo que se
lanzaron por separado.

6. KEEPER OF THE SEVEN KEYS PARTE 2
En 1988 Helloween grabó la segunda parte de su saga épica, Keeper Of The
Seven Keys Part 2, el cual llegaría a ser la punta de lanza para los mercados
internacionales. Este disco es considerado como uno de los pilares
fundamentales en la escena del metal melódico. Keeper 2 llegó inclusive a un
mayor éxito que su antecesor, siendo el álbum más vendido de la historia del
grupo, gracias a temas clásicos como "I Want Out" o "Eagle Fly Free", con el
cual Helloween se dio a conocer en los Estados Unidos y el resto del mundo. "I
Want Out" es una de las canciones estandartes de este disco, y que desde que
arranca se sabe por defecto que se trata de una de las mejores canciones de
la banda. Y como si fuera poco llega para cerrar Keeper Of The Seven Keys,
otra de las mejores de la banda, una obra maestra de trece minutos de
duración que inicia con acústica y que muestra en todo su esplendor el gran
momento en el que se encontraba el grupo. Una canción que sube y baja de
intensidad y de velocidad, con un atrapante estribillo; la canción que le da el
nombre al álbum.
A pesar de su éxito, Keeper 2 trajo consigo una carga pesada: el descontento
creciente de Kai Hansen por las presiones y los arreglos contractuales con el
sello Noise Records, además del nuevo sonido (más melódico y comercial) que
estaba tomando la banda por aquel entonces, a contramano del deseo de Kiske
y Weikath de experimentar aún más allá del las posibilidades del metal, llevo
a Hansen a tomar la difícil decisión de abandonar la banda luego de la gira
por Europa. Tras colaborar con Blind Guardian, toma la decisión junto al
vocalistaRalf Scheepers de formar una nueva banda, más cerca al power
metal, con el nombre de Gamma Ray.
Tras un receso de dos años y muchas especulaciones con respecto al futuro de
la banda, Helloween decide continuar finalmente sin su ex-guitarrista, quien
es sustituido por el destacado guitarrista del grupo Rampage, Roland Grapow,
quien ya había acompañado a la banda durante la segunda parte de la gira
del Keeper 2 por Estados Unidos. Con esta nueva alineación, y pese al enorme
éxito que significó sus dos álbumes anteriores, Helloween continuaba
debatiéndose entre sobrevivir y la disolución.

7. PINK BUBBLES GO APE
Luego de cierta inestabilidad, Michael Kiske puso
como condición de su permanencia en la banda el
tomar parte activa en la composición de los
temas para el que sería el próximo álbum junto
a Helloween. El resultado sería un álbum mucho
más melódico que los anteriores: Pink Bubbles Go
Ape, matizado por algunos pasajes que
recordaban el antiguo derrotero de la banda en
la escena del metal. Pese al enfoque comercial
del álbum, no tuvo el éxito esperado y
comenzaron los problemas nuevamente con el
sello discográfico y entre los mismos
integrantes de la banda. Es así como Michael
Weikath, decepcionado con el giro que había dado
la banda, intenta reorganizar Helloween,
invitando a los ensayos al vocalista de Pink
Cream 69 Andi Deris quien declina la oferta ante
la propuesta de reemplazar a Kiske.

8. CHAMELEON
En 1993, con la misma alineación del disco anterior,
pero esta vez con influencias del pop, el jazz, el blues,
y hasta el rock progresivo, lanzaron Chameleon. Este
disco mostraba a la banda en una faceta más
miscelánea y aun más alejada del metal que el ya
comercial álbum anterior. Pese a su originalidad, este
disco hizo que gran parte de sus fans, acostumbrados a
un metal más pesado, los abandonaran. En el álbum se
podían encontrar temas originales como When The
Sinner, Crazy Cat oStep Out Of Hell, que iban más allá
del tradicional sonido metalero de las bandas de la
época, mezclando los ya tradicionales arreglos
metaleros junto con una orquesta de cámara,
anticipando en cierta medida el sonido sinfónico y
progresivo de otras bandas herederas del trabajo de
Helloween de la segunda mitad de la década del 90
como Rhapsody, Stratovarius oSonata Arctica: un
sonido fresco, atrevido, lleno de pasajes que
oscilaban entre un agudo sentido del humor y
autocrítica.

9. Sin embargo, la gira promocional solo sirvió para agudizar los
conflictos personales entre los integrantes de la banda, en donde
el bateristaIngo Schwichtenberg cayó gravemente enfermo, (debido
a una declarada esquizofrenia complicada por una dependencia a
las drogas duras durante los últimos años) lo cual hizo que
Weikath, cansado de su falta de compromiso hacia la banda, lo
expulsara de ésta a mitad del tour, teniendo que ser reemplazado
por Ritchie Abdel-Nabi, quien con un modesto desempeño no supo
cumplir las expectativas de la banda.
El escaso éxito del álbum sólo hizo aumentar aún más los
problemas en la banda en particular entre el guitarrista Michael
Weikath y el vocalista Michael Kiske los cuales terminaron con la
decisión de Weikath y Grosskopf por expulsarlo de la banda.
Kiske ya decepcionado de la escena musical, lanza en 1996 un disco
similar a sus últimos trabajos con Helloween, esta vez en
colaboración con otros grandes de la escena del metal europeo
como Kai Hansen y Adrian Smith dedicado a sus ex-compañeros, a
quienes agradece irónicamente por "enseñarle la importancia del
verdadero arte y la amistad".

10. MASTER OF THE RINGS
Los remanentes de Helloween, ya sin Hansen, ni
Schwichtenberg, ni Kiske, volvieron con una nueva
alineación en 1994 con la adición de un nuevo
vocalista: el cantante Andi Deris, de Pink Cream 69,
banda de rock alemana con una orientación más hacia
el glam y el hard rock, amigo de Michael Weikath, quien
ya había sido considerado por éste para reemplazar a
Kiske dos años atrás, y el baterista Uli Kusch,
de Gamma Ray. Pese a las pocas expectativas, tuvieron
un relativo éxito con el lanzamiento de Master Of The
Rings un disco con un rock más clásico y duro en
comparación al trabajo anterior que combinaba los
arreglos metaleros propios de Helloween, con un
estilo ya experimentado por Deris en Pink Cream 69.
Este disco es considerado como el inicio de la nueva era
de Helloween, cuyo estilo se va enmarcando y
evolucionando en sus álbumes posteriores. Destacan
temas como Why?, Sole Survivor, y Mr Ego, un particular
tema dedicado a su ex-vocalista Michael Kiske, según
se dice.

11. THE TIME OF THE OATH
Es así como a partir del relativo éxito de este
álbum llegaría The Time Of The Oath en 1996. Con
un retorno a un sonido oscuro, crudo y agresivo,
más cercano al de sus primeros dos álbumes, supo
cautivar a una nueva audiencia de seguidores.
Este disco reposicionó a la banda como una de
las bandas más importantes del metal
en Europa, y tomar distancia de la era con Kiske.
En palabras de Andi Deris, The Time Of The
Oath hace referencias a las profecías
de Nostradamus referentes a los años 1994 al
2000. Nostradamus veía una tercera guerra
mundial seguida de un milenio pacifico siempre y
cuando se hicieran las elecciones correctas, el
álbum refleja las oportunidades que tiene la
humanidad. De este modo continuaron con una
gira promocional y lanzando un doble en directo
llamado High Live.
No obstante, la noticia del suicidio del ex-
baterista Ingo Schwichtenberg, fue un golpe
para la banda, los fans, y la gente relacionada
con la banda. Debido a este acontecimiento,
Weikath y compañía dedicaron su segundo disco, a
quien los acompañó durante tantos años, como
músico y amigo.

12. BETTER THAN RAW
Helloween continúa grabando discos, a pesar de
llevar más de 15 años sobre los escenarios. Con una
existencia dedicada a viajar y grabar discos
continuamente, Helloween alcanzó algo realmente
raro para las bandas de metal que llevaban más de
una década de vida: comenzaron a mejorar. Ellos
nunca se creyeron el éxito del disco "Keeper of the
Seven Keys" con lo que siguen evolucionando, pasando
de la energía juvenil de sus primeros álbumes a
refinar el sonido para investigar en tierras más
cercanas al rock progresivo y sinfónico, Better Than
Raw es la prueba y, según algunos críticos, su mejor
álbum de los 90'.11 Lanzado en 1998, con la sensual
portada de una bruja enbondage entre las ya
características calabazas, un disco con un metal
oscuro, agresivo y de momentos ácido y hasta irónico,
en el cual destacan temas como el pesado y
estruendoso preludio de Push, el épico A Handful of
Pain, y Lavdate Dominvm cantado en latínescolástico.

13. LUEGO LLEGÓ UN ÁLBUM CON VERSIONES
METALERAS DE CLÁSICOS DEL ROCK
MUNDIAL, DENOMINADO METAL JUKEBOX ,
EN 1999, PARA CONMEMORAR EL 15
ANIVERSARIO DE LA BANDA, TRABAJO QUE,
SEGÚN SUS MIEMBROS, NO DEBÍA SER
TOMADO MUY EN SERIO, YA QUE SE TRATABA
DE UN DISCO PARA FESTEJAR DICHA FECHA.
PERO LO CIERTO ES QUE TIENE ESCASO ÉXITO
. PARA ELLO ESCOGEN CANCIONES
DE SCORPIONS, JETHRO
TULL, BEATLES, FAITH NO MORE,
YCREAM, ABBA ENTRE OTROS.

14. THE DARK RIDE
Año 2000, siguiendo con el sonido agresivo y duro de Better
Than Raw, lanzan The Dark Ride, el album más pesado y oscuro
de Helloween hasta la fecha. El album fue producido por los
renombrados Charlie Bauerfeind y Roy Z (conocido por sus
trabajos con Bruce Dickinson yRob Halford). Fue aclamado
como uno de los mejores trabajos del grupo, por su variedad,
sonido más potente y "oscuro". Se destacan canciones como Mr.
Torture y If I Could Fly, las que fueron incluidas en singles; o
la misma The Dark Ride, donde se puede apreciar la gran
virtuosidad de Roland Grapow en la guitarra, quien hizo casi
todos los solos que se escuchan en el álbum.
La crítica estaba bien contenta, alzándolo como uno de los
discos del año, pero el líder de Helloween, Michael Weikath,
quien nunca dio visto bueno a la idea de hacer un álbum de este
tipo, se reunió con Deris y con Markus, a quienes les comentó la
responsabilidad de Grapow y Kusch de la mala dirección que
según él había tomado Helloween en el disco, y que la única
manera de revivir a Happy Happy Helloween era prescindiendo
de sus servicios. Los problemas siguieron y tanto el
guitarrista Roland Grapow como el baterista Uli Kusch fueron
expulsados.
Los expulsados siguieron trabajando en su
proyecto Masterplan.

15. RABBIT DON'T COME EASY
En 2009 fue publicado en la página de la banda el
siguiente comunicado:
No somos una de esas bandas que les gusta celebrar
cosas suyas, pero sólo queríamos dar las gracias de
una manera especial a todos ustedes que nos han
estado siguiendo estos 25 años. Para nosotros, este
álbum es como una celebración oficial. (El disco) ha
sido un gran reto y una gran experiencia, y nos lo
hemos pasado muy bien grabando nuestros temas más
importantes de una manera completamente nueva y con
nuevos arreglos. ¡Esperamos que les gusten!
Este disco muestra las algunas de las mejores
canciones de la banda re-grabadas, muestra la
canción Keepers trilogy que está compuesta por los
temas Halloween – Keeper Of The Seven Keys – The King
For A 1000 Years interpretadas junto a la Filarmónica
de Praga, compuesta por 70 miembros. La orquesta
también acompaña a la banda en el tema A Tale That
Wasn´t Right.
También muestra versiones acústicas como Eagle Fly
Free, Future World, una versión piano de Forever and
One, o una versión jazz de Dr. Stein, entre otros. El
disco fue lanzado en Japón y Asia el 16 de diciembre, el
lanzamiento en Europa fue el 29 de enero.

16. 7 SINNERS
Helloween lanza su álbum #13 de larga
duración titulado "7 Sinners". La banda
escribió más de 20 canciones para luego
proceder a escoger las mejores ideas para
el disco. El primer tema en ser mostrado fue
"Are You Metal", también destacan
canciones como "Who is Mr. Madman" y "If A
Mountain Could Talk", demostrando la
rapidez y potencia que posee el album. Este
disco espera un cambio duro y fuerte para
los que se fueron con la mala impresión de
"Unarmed", dado que éste último ha sido un
blanco de críticas a la banda. Después de su
lanzamiento, la banda inicia tour junto
a Stratovarius como sus invitados.

17. MIEMBROS DE LA BANDA

18. FORMACIÓN
ACTUAL

19. MICHAEL WEIKATH

20. MARKUS GROSSKOPF

21. ANDI DERIS

22. SASCHA GERSTNER

23. DANI LÖBLE

24. MIEMBROS ANTERIORES
-.Piet Sielck, Guitarrista (1978 - 1982)
-Kai Hansen, Vocalista (1978 - 1986),
Guitarra (1978 - 1988)
-Michael Kiske, Vocalista (1987-1993)
-Roland Grapow Guitarra (1988-2001)
-Ingo Schwichtenberg, Batería (1978 - 1995) †
-Uli Kusch, Batería (1994-2001)
-Mark Cross, Batería (2001-2003)
-Mikkey Dee - Batería (2003)- Interpretó
como músico de sesión las canciones 1-6, 8-10,
12 de Rabbit Don't Come Easy.
-Stefan Schwarzmann, Batería (2003-2005)

25. DISCOGRAFÍA

26. EN ESTUDIO
Helloween (1985)(EP)
Walls of Jericho (1985)
Keeper Of The Seven Keys Part I (1987)
Keeper Of The Seven Keys Part II (1988)
Pink Bubbles Go Ape (1991)
Chameleon (1993)
Master Of The Rings (1994)
The Time Of The Oath (1996)
Better Than Raw (1998)
The Dark Ride (2000)
Rabbit Don't Come Easy (2003)
Keeper Of The Seven Keys - The Legacy (2005)
Gambling With The Devil (2007)
7 Sinners (2010)

27. SENCILLOS
• "Judas" (1986) • "Power" (1996)
• "Future World" (1987) • "Forever And One" (1996)
• "Dr. Stein" (1988) • "Forever And One (neverland) Live"
(1996)
• "I Want Out" (1988)
• "I Can" (1998)
• "Kids Of The Century" (1991)
• "Hey Lord" (1998)
• "Number One" (1991)
• "Lay All Your Love On Me" (1999)
• "When The Sinner" (1993)
• "If I Could Fly" (2000)
• "Step Out Of Hell" (1993)
• "Mr. Torture" (2000)
• "Windmill" (1993)
• "Just A Little Sign" (2003)
• "I Don't Wanna Cry No More" (1993)
• "Mrs God" (2005)
• "Mr. Ego" (1994)
• "Light The Universe" (2006)
• "Where The Rain Grows" (1994)
• "As Long As I Fall" (2007)
• "Perfect Gentleman" (1994)
• "Find my Freedom" (2008)
• "Sole Survivor" (1994)
• "Are You Metal?" (2010)
• "The Time Of The Oath (Single)"
(1996)

28. EN DIRECTO
• Keepers Live (1989)
• I Want Out Live (1989)
• Live In The U.K. (1989)
• High Live (1996)
• Keeper Of The Seven Keys - The Legacy
World Tour 2005/2006 (2007)
• 7 sinners tour colombia (2011)

29. COMPILACIONES
• Helloween/Walls Of Jericho/Judas (1988)
• Pumpkin Tracks (1989)
• The Best, The Rest, The Rare (1991)
• Keeper Of The Seven Keys Parts 1 & 2 (1993)
• Pumpkin Box (1998)
• Karaoke Remix Vol. 1 (1998)
• Karaoke Remix Vol. 2 (1998)
• Metal Jukebox (1999)
• Treasure Chest (2002)
• Buried Treasure (2002) (edición limitada)
• The Singles Box 85-92 (2006)
• Unarmed Best of 25th anniversary (2009)

30. TRIBUTOS
• The Eastern Tribute To Helloween (1999)
• The Keepers Of Jericho - A Tribute To
Helloween, Part I (2000)
• The Keepers Of Jericho - A Tribute To
Helloween, Part II (2002)
• Trick Or Treat - Live Helloween
Tribute (2003)
• Troopers Fly Free - Volumen I (2008)

31. GRACIAS A TODOS
FUENTE: WWW.WIKIPEDIA:COM
POR: DAVID MARÍN RODRÍGUEZ