La música popular chilena se caracteriza por la mezcla de sonidos tradicionales aborígenes y españoles. Los principales géneros incluyen la cueca, tonada, música nortina y sureña. Instrumentos como guitarra, arpa y bombo son comunes. Cantantes como Violeta Parra e Inti-Illimani han contribuido a preservar esta música que transmite la cultura e identidad de Chile.
MEZCLA MÚSICA [POPULAR, ÉTNICA, DOCTA y TRADICIONAL CHILENA]
1. Integrantes:
Sebastián Alegría
Ignacio Alfaro
Sebastián Arriagada
Nicolás Baldebenito
Matías Cabrera
Alfonso Cáceres
Fernanda Caro
Ricardo Cartes
Martin Chávez
Diego de la Rosa
Colegio:
•Seminario Padre Alberto
Hurtado.
Profesor de asignatura:
•Rodrigo A. Henríquez
Arriagada.
Asignatura:
•Artes Musicales
Curso:
•7° A
2. Introducción
Música Tradicional
Música Tradicional Chilena
Mapa Conceptual (Zonas y Lugares del País
relacionadas con su música)
Conceptos: Zona Norte, Centro y Sur del País, también
Isla de Pascua.
Instrumentos Zona Norte, Centro y Sur del País, e Isla
de Pascua.
Mapa Conceptual (Autores e Interpretes)
Cantantes Folclóricos
Biografías de Violeta Parra, Víctor Jara, Tito Fernández,
Las Hermanas Loyola y Las Hermanas Acuña.
Bibliografía
Conclusión.
3. La música chilena forma parte de la
cultura tradicional de Chile. La historia de
la música chilena está infinitamente
relacionada con la historia de Chile, con su
geografía y la cultura presente en las
distintas zonas del país.
4. La música tradicional es resultante de la mezcla
de sonidos tradicionales aborígenes con otros
traídos desde el extranjero en los periodos de
colonización.
La música tradicional es en sí la identidad de
un país que se transmite de generación en
generación como una parte más de los valores
y de la cultura de un pueblo.
5. La música tradicional de Chile se caracteriza
por la mezcla de sonidos tradicionales
aborígenes con aquellos traídos desde España.
La cueca, danza nacional desde 1979, es un
buen ejemplo de ello: tiene características
propias dependiendo de la zona del país en que
se representa.
Sus características son transmitidas a través de
una tradición oral.
La música está usualmente relacionada a la
cultura nacional de un pueblo. No tiene autor
conocido. en algunas excepciones Se puede
modificar.
7. Música Nortina:
En el norte el folclór está fuertemente influenciado
por la música andina, como también por las
bandas militares que en tiempos de la colonia
fueron traídas por los españoles. Es generalmente
instrumental, y utiliza instrumentos como la caja,
el bombo, la trompeta y la tuba, en las bandas, y
la zampoña, la quena, el charango y la guitarra.
Música del Valle Central:
En la zona central, la cueca y la tonada son los
estilos más característicos de la zona.
Generalmente se ultilizan instrumentos como
el acordeón, la guitarra, el bombo, el tormento,
el guitarrón, la caja y el arpa.
8. Música del Sur:
En el sur, particularmente en el Archipiélago de
Chiloé, el folclore también tiene características
particulares, pues se mantuvieron con pocos
cambios muchas tradiciones españolas y otras se
mezclaron con las huilliches, dando lugar a formas
de expresión nuevas.
Música de Isla de Pascua:
En la isla de Pascua, las tradiciones culturales se
transmiten de generación en generación y son muy
características. Su música y danzas tienen más
influencia polinésica que del Chile continental. Sus
principales danzas son el sau-sau, el upa-upa,
el ula-ula.
9. Quena: instrumento aerófono que está
conformado por un tubo abierto en
ambos extremos con seis orificios y un
séptimo en la parte posterior. En vez de
boquilla, lleva un corte en el extremo
superior, donde se apoya el labio y al
soplar produce el sonido.
Ocarina: aerófono con forma ovalada y
hecho de greda. Posee una boquilla y la
cantidad de orificios depende del tamaño
de este instrumento.
10. Guitarra (cordófono)
La española tenía seis cuerdas simples. la
primitiva, en Chile, tuvo seis cuerdas dobles.
Su caja de madera con boca circular en el
centro y un mástil con traste, son unas de las
características de la guitarra actual.
Arpa (cordófono)
Es un instrumento folclórico y clásico,
difundido durante el siglo pasado. Se usa
entre Aconcagua y Ñuble, en conjuntos
folclóricos.
11. Pifilca: aerófono de madera de unos
20 centímetros de largo, que tiene uno
o dos orificios en cada extremo, siendo
más grande el de la parte superior.
Wada o Huada: idiófono que está
hecho de calabaza seca y dentro de
esta se le ponen semillas y piedras, las
que al ser sacudidas producen sonido.
12. Tara: idiófono construido con un cacho
de vacuno, al que le agregan
muescas. Se toca con un pedazo de
metal o de madera.
Puhura: aerófono que es una caracola de
mar. También se llama Pipe
Moroke.
14. Violeta del Carmen Parra Sandoval
(San Carlos, el 4 de octubre de 1917 -
Santiago de Chile, 5 de febrero de 1967)
fue una cantautora, pintora, escultora,
bordadora y ceramista chilena,
considerada por algunos la folclorista
más importante de Chile. Era miembro
de la prolífica familia Parra.
Violeta Parra
15. Víctor Jara nació de una familia de padres
campesinos, originarios de la pequeña
localidad de Quiriquina, y caracterizada por
un arraigado folclore. Su padre, Manuel
Jara, se dedicaba a las tareas del campo, y su
madre, Amanda, además de dedicarse a las
labores domésticas, tocaba la guitarra y
cantaba. Tenía, además, cuatro hermanos.
A los 21 años, comienza su trabajo de
investigación y recopilación folclórica.
Víctor Jara
16. Humberto Waldemar Asdrubal Baeza
Fernández (9 de diciembre, 1940 en
Temuco), mejor conocido como Tito
Fernández o El Temucano, es un
cantautor y folclorista chileno, autor de
más de cuarenta discos publicados desde
principios de la década de 1970 hasta la
actualidad.
Entró al Liceo Pablo Neruda donde
participó en diversos actos culturales.
Tito
Fernández
17. La tradición conocida más antigua del
folclor chileno son las cantoras
campesinas. Existen testimonios que
hablan de esta práctica musical,
protagonizada por dúos o tríos de
hermanas que, acompañadas en general
por guitarra, arpa y tormento,
amenizaban festividades campesinas,
como casamientos, rodeos, velorios o
trillas.
18. Uno de los dúos femeninos más
famosos y escuchados durante
los años '40 fue el que
integraron las agraciadas
hermanas Estela Loyola ( nació
en 1919) y Margot Loyola.
(nació en 1918), siguiendo una
antigua tradición folclórica de
asociaciones femeninas de
guitarra y voz (generalmente
dúos vocales de hermanas) en
la interpretación de un
repertorio típico.
Originalmente adiestradas por
su madre Ana María Palacios,
las dos hermanas Loyola se
vincularon con el folclor como
uno de sus aprendizajes
Las Hermanas Loyola
19. Con un repertorio de cuecas y tonadas, fundamentalmente,
las cantoras eran las únicas que desarrollaban el oficio
musical, considerado hasta entrado el siglo 20 como
exclusivamente femenino. Con el crecimiento de las ciudades,
estas cantoras llegaron a las casas de canto de las ciudades,
desde donde fueron rescatadas por la naciente industria
discográfica, en un proceso donde el nombre más destacado
fue el dúo de San Carlos de Amanda y Elsa Acuña.
20. Tras realizar este trabajo hemos podido fijarnos
en que el folclore, la música tradicional o
folclórica es en si la identidad de un país, ya
que estas contienen sus tradiciones,
costumbres, creencias, formas de actuar y su
cultura
Esperamos que estas costumbres perduren en
el tiempo y se mantengan para seguir
identificándonos en generaciones futuras como
verdaderos chilenos.
21. Musicapopular.cl [La pagina era de música folclórica y
tradicional chilena]
Es.wikipedia.org/wiki/ música de chile
Wiki pedía: Música folclórica de chile
Google: Imágenes
Cantantes música tradicional chilena.chilecollector.com
Cantantes música folclorica y popular chilena. BIBLIOTECA
NACIONAL DE CHILE – ww.dibam.clwww.mgiuras.tripod.com
Víctor Jara – Cantantes música folclorica y popular de chile
www.mgiuras.tripod.com
Música folclorica / popular chilena P. 4
focloreyculturachilena.bligoo.com
Aires tradicionales y folclóricos de chile www.musicapopular.cl
Entre otros sitios web visitados.
24. En este trabajo tendremos como objetivo buscar y
ver la información de la música popular y conocer mas
de ella, una pequeña descripción es que la conjunto de
géneros y estilos musicales que circula en ambientes
no ligados a las salas de concierto ni a la denominada
música clásica de tradición escrita.
25. Se le llama de forma genérica:
música popular a un conjunto de
géneros y estilos musicales que
circula (aunque no en todos los
casos) en ambientes no ligados a
las salas de concierto ni a la
denominada música clásica de
tradición escrita. Esta categoría
incluye música tradicional o
folclórica
y músicas urbanas y nuevas que
no se identifican con naciones o
etnias específicas. En gran parte,
se comercializa y difunde gracias
a los medios de comunicación de
masas.
26. La música popular surge en Europa
con la llegada de la Revolución
industrial en el siglo XVIII,
cuando la mejora tecnológica hace
posible que los fabricantes puedan
comenzar a producir instrumento
musicales en serie y a venderlos a
un precio razonable, llegando así a
la clase media. Otro avance
importante en el desarrollo de
este tipo de música se produce en
el siglo XIX gracias al fonógrafo
de Edison y al gramófono de
Berliner, que permiten al público
en general grabar su propia música
o escuchar la música compuesta
por los demás sin necesidad de
asistir a un concierto en directo.
27. Hip-hop: es un movimiento artístico que
surgió en Estados Unidos en las
comunidades afroamericanas y
latinoamericanas.
Rap: es un tipo de recitación rítmica de
rimas, juegos de palabras y poesía surgido
a mediados del siglo XX entre la
comunidad afroamericana de los Estados
Unidos.
Metal: es un género musical que incorpora
elementos del blues, del rock and roll, del
rock psicodélico de los 60, de la música
clásica, del rock progresivo, y
especialmente del hard rock.
28. Salsa: género musical resultante de una
síntesis de influencias musicales
cubanas con otros elementos de música
caribeña, música latinoamericana y jazz,
en especial el jazz afrocubano.
Vals: es un elegante baile musical a
ritmo lento, originario del Tirol
(Austria) por el siglo XII.
Pop: hace referencia a una combinación
de distintos géneros musicales
altamente populares dentro de una
sociedad.
Cumbia: es un género musical y baile
folclórico y tradicional de Colombia y
Panamá.
29. Rock: género musical del siglo XX y de la
época contemporánea del cual nacen
cada uno de los diversos géneros
musicales derivados del rock and roll.
Merengue: estilo musical y de baile
originado en el Caribe, específicamente
en la República Dominicana a principios
del siglo XIX. Está considerado como el
género musical nacional.
Polo: En España, es un palo del flamenco.
En Venezuela, una forma musical típica
de las regiones de la costa oriental.
30. Shakira, Isabel Mebarak Ripoll (Barranquilla, 2
de febrero de 1977), conocida simplemente
como Shakira, es una cantautora, compositora,
productora discográfica y bailarina
colombiana del género pop rock
latino en español e inglés.
Debutó en el mercado
discográfico hispanoamericano en 1996 con el
álbum Pies descalzos y el éxito internacional le
llegó en el 2001 con Servicio de lavandería. La
artista ha vendido más de 70 millones de discos
hasta la fecha de las cuales 9,9 millones de
unidades fueron vendidas solamente en Estados
Unidos. Es la artista femenina internacional con
más ventas en la década de los años
2000 en España. Ha sido ganadora en dos
ocasiones del Premio Grammy y ocho veces
ganadora del Grammy Latino.
31. En los canales oficiales de Shakira
en YouTube se han registrado más de mil
millones de reproducciones,1.400 millones
por su cuenta en VEVO (la cual ocupa una
de las más altas posiciones de visitas en el
mundo a nivel de canal y vídeos), 130
millones en su otro canal de YouTube y
280 millones por su canal Shakira.
Su última gira musical, Sale el Sol World
Tour, recaudó más de U$S 100 millones, y
logró reunir a más de 2 millones de
personas, siendo la segunda gira
consecutiva de Shakira en lograr esto.
Además, Shakira es el nombre de la marca
de perfumes que la artista promociona, en
colaboración con la compañía de moda y
perfumes española.
32. Avril Ramona Lavigne (n. 27 de
septiembre de 1984 en Napanee, Ontario, Canadá)
es una cantautora, diseñadora de moda y actriz
canadiense. Algunos medios de comunicación y
críticos desde sus inicios la llaman como la
princesa del pop punk. Comenzó su carrera musical
en diciembre de 2001, cuando después de una
presentación en una feria country, despertó el
interés del productor L.A. Reid y firmó
para Arista Records. Luego del lanzamiento de
cuatro álbumes de estudio, Let Go (2002), Under
My Skin (2004), The Best Damn Thing (2007)
y Goodbye Lullaby (2011). Lavigne ha vendido
cerca de 40 millones de copias y 20 millones
de sencillos en todo el mundo.
33. Su éxito se debe a sus
influencias transitando por
los caminos del power pop y
el punk, mezclados en una
fórmula propia solo de
ella. Avril es también,
según Forbes, una de las
celebridades jóvenes más
ricas del mundo, con una
fortuna estimada en más de
70 millones de dólares.
34. Silvio Rodríguez Domínguez (n. 29 de
noviembre, 1946 en San Antonio de los
Baños) es un cantautor, guitarrista y
poeta cubano, exponente característico
de la música de su país surgida con
la Revolución cubana, conocida como
la Nueva Trova Cubana, que comparte
con otros reconocidos cantautores
tales como Pablo Milanés, Noel
Nicola y Vicente Feliú.
35. Los tres es un grupo de rock chileno originario en
la ciudad de concepción y compuesto por Álvaro
Enríquez, ángel parra y Roberto lindl. En 1932 se
hicieron rápidamente famosos en universidades,
peñas y barras en los alrededores de concepción,
dada su ambición alcanzar el éxito, decidieron
trasladarse a la ciudad de Santiago y en 1985
cambiaron su nombre a “los tres”.
En 1988 Ángel Parra consolido la banda y aun
cuando los tres no salían al mercado.
Registraron nueve álbumes durante su primera
etapa juntos. A partir de 1982 hasta 2000. Los
tres (1991) se remata el siglo (1993), la espada
(1995), MTV unplugged (1995), la yein (1996),
fome (1997), peineta (1998), etc.
36. Domingo Jonhy Vega Urzúa (24 de diciembre de
1977, Arica, Chile), más conocido por su nombre
artístico Américo (anteriormente Américo Jr.),
es un cantante de música cumbia.
Se hizo conocido por ser líder de la banda
Américo y la Nueva Alegría, tras lo cual lanzaría
su posterior carrera como solista.
Con la intención de concretar un anhelado
proyecto personal formó el 2005 la banda,
Américo y La Nueva Alegría, junto a esta
agrupación de músicos jóvenes se trasladó
nuevamente a Europa, dónde compartió y trabajó
con artistas y músicos de amplia trayectoria en el
circuito europeo como la sonora licanray y los
charros de lumaco.
37. Nosotros podemos decir que la música popular es
el genero de música en el cual se envía la música
por medios rápidos y gratis por ejemplo: la
Radio.
Además es la música que se escucha
actualmente.
39. Géneros Musicales : es una categoría
que reúne composiciones musicales que
comparten distintos criterios de
afinidad.
Revolución industrial: Es un periodo en
el que gran Bretaña, principalmente,
sufrió transformaciones
socioeconómicas, el mayor conjunto, en
la historia de la humanidad.
Instrumentos musical: objeto
compuesto por un sistema resonante,
que por su vibración emite un sonido.
40. Fonógrafo: fue el dispositivo mas común
para reproducir sonidos grabados de la
década del 1970.
Gramófono : fue el primer sistema de
grabación y reproducción de sonidos , que
utilizo un disco plano.
interprete: quien usa su voz para realizar
música.
Punk: genero del rock que surgio en el año
1970.
Heavy metal: genero musical que
incorpora blues de los rock and roll.
El polo: en Venezuela es una forma musical
típicas de las regiones de la costa oriental.
41. Nosotros pudimos concluir que a diferencia de
los otros géneros de música la música popular es
aquella que es aceptada por la mayoría de la
sociedad, que se difunde por lo medios de
comunicación y es la que se escucha
generalmente.
42.
43. MÚSICA ÉTNICAIntegrantes:
● Javiera Molina Torres
● Antonia Mieres San Martín
● Felipe Montecino Manríquez
● Ángeles Otegui Venegas
●Anahí Paillalef Torres
● Alberto Peña Castro
● María Ignacia Poblete Gómez
● Valentina Ramírez Muñoz
● Amalia Reyes Ledesma
Profesor: Rodrigo Henríquez
Arriagada.
Curso: 7ºA
Asignatura: Artes musicales
44. INTRODUCCIÓN
Este trabajo presenta lo que es la música étnica y
sus influencias. Es también relevante: Biografías
de unos importantes autores y conceptos que
tiene este tipo de música, tales como:
La música prehistórica y música de los pueblos
aborígenes. La música étnica es la música como
por el ejemplo el rock que ha ido evolucionando
en estos tiempos. Esta es el comienzo de todo
estilo de música.
45. CONCEPTOS
La música étnica, es la música de los pueblos indígenas y
prehistóricos, sus canciones estaban basadas en la improvisación,
ellos dirigían sus canciones a sus Dioses, ancestros, ritos, danzas,
algunos temas eran épicos o amorosos contados en forma de
baladas, también las canciones de trabajo, canciones que
acompañan juegos y celebraciones, y otras relacionadas con el
ciclo agrícola anual, centradas con frecuencia en el ámbito de la
danza popular.
Ellos a veces cantaban acompañados de instrumentos, los cuales
eran una gran variedad debido a las distintas culturas, pero
algunos que generalmente se repetían eran los cuernos de casa,
tambores, trompetas, instrumentos de cuerda y algunas flautas,
los pueblos primitivos usaban hojas de árbol que servían de
silbatos, de las cañas se modelaban flautas y con los huesos de las
presas se fabricaban pitos. Actualmente a partir del siglo XIX se
ha dotados progresivamente de instrumentos
46. Orquestales como violines, clarinetes, arpas y armónicas.
Dentro De La Música Étnica Están:
- La música folklórica de cada país.-
- La cultura celta.-
- La música gitana.-
- La música africana original.-
- La música hindú.-
- Los antiguos cánticos de esclavos.-
- etc.-
Acompañando a la música étnica se desarrollan
innumerables danzas como el fandango español, el jarabe
mexicano, el pericón argentino, la bourree francesa, los
bailes pascuenses, y danzas mapuches y aymaras.
48. BIOGRAFÍA DE AUTORES
Rapanui: etnia habitante de la Isla de Pascua. Este pueblo desciende de los
primeros pobladores provenientes de la Polinesia. La sociedad rapanui,
era gobernada por el ariki, con ascendencia atribuida directamente de
los dioses; y estaba divida en tribus y clases muy estratificadas.
Ellos cantaban sus dolores históricos, sus leyendas, sus sueños, sus
tradiciones, y además a sus dioses y ancestros. Allá es normal ver en las
calles gente cantando y danzando junto a su ukelele, cantan en lo
cotidiano, en festivales, en ritos y ceremonias mayoritariamente cantan
junto a instrumentos y danzas.
Algunos instrumentos:
Maea
Keho
Hio
Kauaha
Ukelele
Guitarra
Upa-upa
Armónica de boca
49. Aymaras: Tocaban música en ceremonias
religiosas y rituales, relacionado con la agricultura
y en celebraciones del ciclo de la vida.
El pueblo aymara era indígena, vivían entre el río
“lluta” y el río “loa”. Hoy en día existen
comunidades aymaras en Bolivia, sur de Perú,
norte de Argentina y Chile. Ellos practicaban la
ganadería y la agricultura, obtenían hierbas de los
valles, su ganado estaba compuesto
principalmente de llamas.
Instrumentos: zampoñas, tarka, charangos, kena,
pincullo, erke, la caja, etc.
50. Mapuches: La música tradicional mapuche es principalmente religiosa,
como las cantadas en Guillatún, por ejemplos las tayüḻfe, quienes
acompañan al choike con cantos en su danza, aunque también existen
composiciones amorosas, de borracheras, canciones acerca de los
sucesos de la tierra natal y de personas importantes. Puede ésta estar
cantada a modo de monólogo o estar acompañada de algún instrumento
musical ceremonial, haciendo de la música en si un cuerpo fusionado, se
usan instrumentos de percusión como el cultrún.
Eran un pueblo Nativo Numeroso, hablan mapudungun. Se destacan
los vínculos familiares y religiosos que los unen e identifican como una
verdadera nación habitaban principalmente en el su de Chile, El Pueblo
era dirigido en paz por el cacique y en guerra por el toqui
Instrumentos: Cultrún ,Casca huillas, Trutruca, Trompeta, Acordeón,
Bombo ,Guitarra
51. INTERPRETES
Leonardo Balada:
Leonardo balada nació en Barcelona el 22
septiembre de 1933, cantante de música
étnica. Algunas de sus obras fueron
compuestas con un estilo de gran drama
de la vanguardia de los años sesenta.
Su extensa lista de obras se interpretan
regularmente en Europa y América, por
las principales orquestas y solistas.
52. Fela Kuti:
Nació en Abeckuta (Nigeria) el 15 de octubre del año 1938.
En 1958 Kuti se mudo a Londres para estudiar medicina. Pero cambio de
planes y se anotó en el Trinity College Of Music.
Una vez comenzados sus estudios musicales formó una banda llamada:
“KOOLA LOBITOS”.
En 1961 Fela se caso con su primera esposa, con quien tubo 3 hijos.
En los años 70 decidió aprender a cantar en inglés.
En 1977 Fela y África lanzaron unos de sus éxitos: zombie, un ataque
directo a los soldados.
En 1979 se postuló para presidente el la primera elección su candidatura fue
rechazada.
En el año 1990 Fela dejó de lanzar discos.
El 2 de Agosto de 1997, fue anunciada su muerte en “Lagos” (Nigeria).
Murió de una ataque al corazón, causado por el virus de la
inmunodeficiencia humana.
53. ANÁLISIS GRUPAL
La música étnica es muy amplia, ya que abarca
todas las culturas indígenas y prehistóricas y
muchas veces esta acompañadas por danzas e
instrumentos muy diversos dependiendo de la
cultura de cada y país y de cada etnia
La música étnica es muy importante para cada
cultura porque los identifica.
54. CONCLUSIÓN
En este trabajo hemos aprendido las distintas
culturas que tiene cada tipo de indígena, como
los mapuches, pascuenses, entre otros.
Hemos aprendido los tipos de instrumentos de
cada uno de ellos.
57. VOCABULARIO
Étnica: significa pueblo en griego . Es un conjunto de
personas que comparten rangos culturales, lengua,
religión, celebración, tipo de alimentación un
territorio.
Araki : Es un miembro polinésico de un alto rango
principalmente hereditario o noble
Tribus: organización social, política y económica
integrada por un conjunto de personas que
comparten costumbres, lengua y creencias y
obedecen a un mismo jefe
Cacique: jefe de la comunidad mapuche
Toqui: jefe militar de la comunidad mapuche
60. El presente trabajo tiene
como objetivo hacer un
sencillo análisis a la „„música
docta‟‟ como genero musical y
compararla con su definición
desde el punto de vista
histórico y cultural.
Generalmente esta música es
comúnmente llamada música
clásica debido a que sus
grandes compositores
aparecieron en la ``Era del
Clasismo ´´
61. Es la recreación de composiciones u obras de la
música universal donde su autor debe ser conocido y
requiere de transmisión escrita y aprendizaje
académico.
Es lo que se conoce como música contemporánea, del
siglo XX a la actualidad. Como mencionamos el publico
en general se inclina por los periodos barroco al
romántico, por ser mas accesibles y agradable a la
audición. Afortunadamente, como en realidad la
buena música nunca pasa de moda podremos disfrutar
siempre de recreaciones de las composiciones de
estos tiempos pasados.
62. La música docta surge en Europa
como expresión artística y cultural.
Sus inicios se remontan a la época
medieval ,pero toma remanencias de
la música de otras culturas como
Egipto que los romanos dieron poca
importancia a la música desde la que
fue evolucionando a través de
numerosas y heterogéneas épocas
contemporánea . La definición de
este tipo de música se basa en la
contraposición entre la música
popular y la generada por
compositores académicos.
63. Para una orquesta clásica o docta (no en si
el grupo sino la dotación de instrumentos)
se requieren;
- Quinteto de cuerda (violín I, II, Viola,
cello y contrabajo)
- Alientos madera (flauta, oboe, clarinete y
fagot)
- Alientos metales (corno, trompeta,
trombón y tuba)
- Percusiones (esencialmente timbales)
Como instrumentos solistas predominan el
violín y el piano; como agrupación de cámara
el cuarteto de cuerdas.
64. Wolfgang Amadeus Mozart, cuyo
nombre completo era Johannes
Chrysostomus Wolfgangus Theophilus
Mozart, nació en Salzburgo, el 27 de
enero de 1756 y falleció en Viena el 5
de diciembre de 1791, fue un
compositor y pianista Austriaco,
maestro del clasicismo, considerado
como uno de los músicos mas
influyentes y destacados de la
historia.
La obra mozartiana abarca todo los
géneros musicales de su época alcanza
mas de seiscientas creaciones, en su
mayoría reconocidas como obras
maestrales, traspasando con su música,
generaciones tras generaciones.
65. Nacido en la ciudad de Bonn Alemania el 16 de
Diciembre de 1770 y fallecido en Viena el 26 de
marzo de 1827. Fue un compositor, director de
orquesta y pianista alemán. Su legado musical abarca
cronológicamente, desde el periodo clásico hasta
inicios del romanticismo musical. Es uno de los
compositores más grandes de la historia de la música
y su legado ha influido de fama decisiva en la música
posterior.
66. Franz Joseph Haydn nacido en
Rohrau, cerca de Viena, Austria, el
31 de marzo de 1732 y fallecido en
Viena, el 31 de mayo de 1809, fue
un compositor austriaco.
Es uno de los máximos
representantes del
período clasicista, además de ser
conocido como el „„ Padre de
la sinfonía‟‟ y el „„ Padre del cuarteto
de cuerdas‟‟ gracias a sus
importantes contribuciones a
ambos géneros. También contribuyó
en el desarrollo instrumental
del trío con piano y en la evolución
de la forma sonata
67. Alfred Cartot (Francia, 1877-1962)
Prestigioso pianista y profesor Suizo,
Nació en Nyon, Suiza y se educo en
Francia. Estudió Música en el
conservatorio de Paris donde mas tarde
fue profesor de piano.
En 1905 constituyo un famoso trío con
el violinista francés Jacques Thibudgel.
Interpreto grandes obras y publico
libros sobre técnica del piano, teoría
musical e interpretación.
68. Myra Hess (Gran Bretaña, 1980-1965)
Pianista inglesa que formo parte de una
élite de interpretes que se acercaban a su
instrumento como un medio para comunicar
su experiencia espiritual, tuvo la suerte de
debutar junto al director de orquesta Sir
Tomas Beechman, que la convirtió
instantáneamente en favorita de las
audiencias británicas y mas tarde de toda
Europa y Estados Unidos. Sus
interpretaciones mas importantes fueron:
Sonatas de Beethoven, las suites de Bach
entre otros.
69. Barroco: Movimiento cultural y artístico desarrollado en
Europa desde finales del siglo XVIII, que se caracteriza por
la complejidad formal y la exuberancia ornamental; en arte,
destaca la profusión de la línea curva; en literatura, la
acumulación de elementos estéticos o conceptuales y un
marcado pesimismo vital.
Contemporánea: Que existe en la época actual, que
pertenece al presente.
Fagot:es un instrumento musical de tubo cónico
perteneciente a la familia de viento-madera y provisto
de lengüeta doble.
Nyon:es una ciudad y comuna suiza del cantón de Vaud,
capital del distrito de Nyon
Cuarteto:es una formación camerística constituida por
cuatro instrumentos.
Conservatorio: Centro de educación, generalmente oficial,
donde se imparte música, canto y otras artes relacionadas.
70. En grupo llegamos a la conclusión de que
la música docta es sinónimo de música
clásica.
También que la música de este tipo es
estudiada, y requiere de instrucción
formal en la notación musical y en la
técnica específica de cada instrumento
para poder interpretarla, en el caso de
un músico. Esto a diferencia de la
música popular.