Cubismo Analítico

1. CUBISMO
ANALITICO

2. EL CUBISMO
En su aparición que data de hace más de cien
años, el cubismo se ha convertido en uno de los
movimientos artísticos más famosos y fascinantes del
arte moderno. El cubismo está estrechamente
relacionado con artistas icónicos como Pablo Picasso,
cuya interpretación vanguardista hacia temas cotidianos
cambió por completo el rumbo de la historia del arte.
Sus características principales son formas
fracturadas, y composiciones desordenadas, así el
cubismo abandono las representaciones figurativas de
otros géneros, junto con su evolución única y su
influencia duradera, ha hecho del cubismo una de las
formas de arte más famosas del siglo XX.
Ilustración: #1
Autor: Pablo Picasso
Técnica: Óleo sobre lienzo. 92 x 65 cm
Año: 1909-1910
Fuente: https://www.tasararte.com/wp-content/uploads/2019/01/Pablo-Picasso-
%E2%80%93-Retrato-de-Ambroise-Vollard1909-1910.jpg

3. CARACTERISTICAS DEL CUBISMO
trata a la naturaleza o a los paisajes con formas geométricas, que
vienes a ser representados por objetos en todos sus ángulos, en el mismo
plano formando una figura en tres dimensiones.
En el arte cubista predominas las líneas rectas, modeladas
básicamente por cubos y cilindros, dada la geometrización de las formas y
los volúmenes.
En el plano conceptual, el cubismo se puede considerar en un arte
que se centra en ejercicio mental, como una forma de expresar ideas.
Al romper con la perspectiva consagrada de las líneas de contorno, la
naturaleza pasa a ser retratada simplificadamente.
Cabe citar que este estilo abandona distinciones entre forma y fondo
o cualquier noción de profundidad. Las naturalezas muertas urbanas y los
retratos son temas recursivos en este movimiento.
Ilustración: #2
Autor: Georges Braque.
Técnica: oleo S/L
Año: 1928
Fuente: https://okdiario.com/img/2017/09/04/cubismo-1-e1504512596526.jpg

4. CUBISMO ESCENICO
Se considera como la primera fase del cubismo
llamado también como proto-cubismo. Se caracterizó
por la influencia de los trabajos del artista plástico Paul
Cézanne.
Ilustración: #3
Autor: Pablo Picasso
Técnica: Oleo S/L
Año: 1909
Fuente: https://pinceladaselena.files.wordpress.com/2013/05/fabrica.jpg

5. CUBISMO ANALITICO
Se denomina también como cubismo hermético y
se identificó con la descomposición de formas y figuras
geométricas para reordenarlas de una forma diferente,
en planos sucesivos y superpuestos.
Ilustración: #4
Autor: Georges Braque
Técnica: Oleo S/L
Año: (1910/1911)
Fuente: https://3minutosdearte.com/wp-content/uploads/2019/03/C6-Cubismo-anal%C3%ADtico-01.jpg

6. CUBISMO SINTETICO
Se caracterizó por el uso de colores y formas que
permitían realzar la parte más significativa de la figura.
Los pintores de esta etapa buscaron plasmar figuras
reconocibles. Utilizaron la técnica del collage, que
permitía fijar objetos reales en la tela en busca de
nuevas sensaciones visuales.
Ilustración: #5
Autor: Pablo Picasso
Técnica: collage
Año: 1918
Fuente: https://i.pinimg.com/originals/31/6f/24/316f24d19c8aba789ccfdb54f146e1e0.jpg

7. IMAGEN DE REFERENCIA PERSONAL
Ilustración: #6
Autor: Fabian Tuquerres
Técnica: collage en lamina A4
Año: 2020
Fuente: https://www.pinterest.es/pin/841469511620738501